• Οι Encardia επιστρέφουν για τρία live στο θέατρο Eliart

    Οι Encardia επιστρέφουν για τρία live στο θέατρο Eliart

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-23 17:36:23 | Πηγή: Newpost

    Οι Encardia επιστρέφουν στο θέατρο Eliart για τρεις μοναδικές εμφανίσεις... μεσάνυχτα κι unplugged, στις 22 και 29 Μαρτίου και 5 Απριλίου 2014.

    Πήγαμε ...και που δεν πήγαμε αυτόν το χρόνο. Από την Αλεξανδρούπολη μέχρι την Κρήτη κι από την μικρή Επίδαυρο μέχρι το Μέγαρο Μουσικής στην Αθήνα και στη Θεσσαλονίκη, την Κοζάνη τη Βέροια, τη Χίο, τη Μυτιλήνη και ξαφνικά... νοσταλγήσαμε τις παρέες στο Eliart, μεταξύ μας, χωρίς μικρόφωνα και χωρίς διακρίσεις. Όλα τ’ άλλα θα τα βρούμε.

    Εμπνευσμένοι από την πλούσια μουσική παράδοση της Κάτω Ιταλίας, ταξιδεύουν το κοινό που τους παρακολουθεί στα απόμακρα χωριά της Καλαβρίας, στις ήρεμες και όμορφες περιοχές του Salento και σ’ όλα εκείνα τα μέρη που μιλούν ακόμη Γκρεκάνικα κι άλλες τοπικές διαλέκτους.

    Οι Encardia επιστρέφουν στο θέατρο Eliart για τρεις μοναδικές εμφανίσεις όπου με την ιδιότυπη και απόλυτα ελκυστική μουσική τους αναζητούν, παίζουν, τραγουδούν και χορεύουν φέρνοντας τον κόσμο άνω κάτω.

    Πληροφορίες

    Τοποθεσία: Θέατρο Eliart, Κωνσταντινουπόλεως 127, Βοτανικός -  Μετρό: Κεραμεικός

    Ημερομηνία: Σάββατα 22 & 29 Μαρτίου - 5 Απριλίου 2014, στις 23.15

    Τιμές εισιτηρίων: 10 € - Φοιτητές(τα 2 άτομα): 10 € 

    Πληροφορίες - κρατήσεις: Τηλ.: 210 3477677 (18:00 – 21:00)



     

  • «ΕΡΩΤΙΚΑ ΓΡΑΜΜΑΤΑ»

    «ΕΡΩΤΙΚΑ ΓΡΑΜΜΑΤΑ»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-23 16:46:28 | Πηγή: Ζούγκλα

    Στο Θέατρο Κάτω από τη Γέφυρα στην Κεντρική Σκηνή ολοκληρώνονται την Κυριακή των Βαΐων, 13 Απριλίου, όπως ήταν προγραμματισμένο, οι παραστάσεις του έργου του A. R. Gurney «ΕΡΩΤΙΚΑ ΓΡΑΜΜΑΤΑ» σε σκηνοθεσία Νίκου Δαφνή, με την Κάρμεν Ρουγγέρη και τον ίδιο στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, η οποία παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία για δεύτερη χρονιά. 

    Ένα άντρας, μια γυναίκα και δεκάδες γράμματα που ανταλλάσσουν στο διάστημα μιας 50ετίας. Μέσα απ’ αυτά (και μόνο) ο θεατής παρακολουθεί όλη τη ζωή τους, από τα παιδικά τους χρόνια, την εφηβεία και τα πρώτα ερωτικά τους σκιρτήματα, μέχρι την ενηλικίωση, την σταδιοδρομία, την καριέρα και το ερωτικό πάθος, που κάποια στιγμή θα βιώσουν, έστω και  καθυστερημένα.

     

    Επιστολές, σημειώματα, κάρτες, τηλεγραφήματα και ζωγραφιές, που συνθέτουν με τρόπο αριστουργηματικό το παζλ μιας ολόκληρης ζωής.

    Ένα εξαιρετικά τρυφερό και ανθρώπινο έργο που δίνει τη δυνατότητα στους δύο πρωταγωνιστές για ένα πραγματικό ρεσιτάλ ερμηνείας!

      

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

    Μετάφραση : Μαρλέν Γεωργιάδη

    Σκηνοθεσία : Νίκος Δαφνής

    Σκηνικά – κοστούμια : Δέσποινα Βολίδη

    Μουσική επιμέλεια :  Πέτρος Γάλλιας

    Φωτισμοί : Χρήστος Τσαμπάς

    Με τους Κάρμεν Ρουγγέρη και Νίκο Δαφνή

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων :

    Σάββατο:    19:00

    Κυριακή:     19:00

    Τιμές εισιτηρίων:

    Γενική είσοδος: 12 ευρώ

    Μειωμένο: 7 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, συνταξιούχων)

    Διάρκεια: 80 λεπτά

    ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΤΩ ΑΠΟ ΤΗ ΓΕΦΥΡΑ

    Πλατεία ηλεκτρικού σταθμού Νέου Φαλήρου, Πειραιάς

    Τηλέφωνο: 210-4816200

    Mail: info@katoapotigefyra.gr

    Επιμέλεια Νικόλας Αρώνης
  • no photo
  • «Η Ανάκριση» του Πέτερ Βάις επέστρεψε στο θέατρο «Τζένη Καρέζη»

    «Η Ανάκριση» του Πέτερ Βάις επέστρεψε στο θέατρο «Τζένη Καρέζη»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-03-23 14:28:29 | Πηγή: 902

    Το εμβληματικό διαχρονικά, αλλά και εξαιρετικά επίκαιρο έργο «Η Ανάκριση» του Πέτερ Βάις, η παράσταση που συγκινεί βαθιά τους θεατές της, επιστρέφει και πάλι στην Αθήνα, στο Θέατρο «Τζένη Καρέζη», μετά από ένα διάλειμμα 20 ημερών, που παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στη Θεσσαλονίκη. Ο δεύτερος κύκλος των παραστάσεων στην Αθήνα άνοιξε την Τετάρτη 12 Μάρτη και ολοκληρώνεται οριστικά την Κυριακή 13 Απρίλη. 

    Ο Γερμανός συγγραφέας Πέτερ Βάις, διακεκριμένη προσωπικότητα του σύγχρονου θεάτρου, παρουσίασε το έργο «Η Ανάκριση», αφού παρακολούθησε τη δίκη της Φραγκφούρτης για το Άουσβιτς που είχε την επίσημη ονομασία «Ποινική διαδικασία εναντίον του Μούλκα και άλλων» (20 Δεκέμβρη 1963 έως τις 20 Αυγούστου 1965). Ήταν η πρώτη μεγάλη δίκη που διεξήχθη από τη γερμανική Δικαιοσύνη εναντίον των ναζιστών εγκληματιών, στην οποία κατέθεσαν 359 μάρτυρες, εκ των οποίων 248 επιζήσαντες του στρατοπέδου. Η δίκη γνώρισε τεράστια δημοσιότητα και ήδη πριν την απαγγελία των δικαστικών αποφάσεων στις 19 και 20 Αυγούστου 1965, ο Βάις με βάση τα ντοκουμέντα της δίκης έδωσε μορφή σε ένα θεατρικό κείμενο, που μας οδηγεί να ακολουθήσουμε ολόκληρη τη μαρτυρική πορεία προς το Άουσβιτς.

    Απόδοση, δραματουργική επεξεργασία, σκηνοθεσία, μουσική Επιμέλεια: Σταύρος Σ. Τσακίρης.  Δραματολόγος: Δήμητρα Πετροπούλου. Σκηνικά - κοστούμια: Θάλεια Ιστικοπούλου. Παίζουν: Κώστας Καζάκος, Εύα Κοταμανίδου, Κωνσταντίνος Καζάκος, Θόδωρος Γράμψας, Παύλος Ορκόπουλος, Κώστας Μπάρας, Δημήτρης Καλαντζής, Σπύρος Τσεκούρας, Τζένη Κόλλια, Γιάννης Γούνας, Μαρία Τζάνη, Ευθύμης Ξυπολιτάς.

  • Αφιερωμένη στον Παρθενώνα η 25η Μαρτίου

    Αφιερωμένη στον Παρθενώνα η 25η Μαρτίου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-03-23 13:10:43 | Πηγή: Star
    ​Την ημέρα της εθνικής επετείου, οπότε το Μουσείο θα είναι ανοιχτό από τις 9:00 έως τις 17:00 με ελεύθερη είσοδο, οι επισκέπτες θα έχουν τη δυνατότητα να μάθουν περισσότερα για το μοναδικό μνημείο της παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς, που απασχόλησε τόσο τους προγενέστερους όσο και τους σημερινούς θεατές του.

    Συγκεκριμένα, αρχαιολόγοι – φροντιστές του Μουσείου θα είναι εκεί για να συζητήσουν με τους ενδιαφερόμενους ζητήματα σχετικά με την αρχιτεκτονική, τον γλυπτό διάκοσμο και τον τρόπο έκθεσής του, τον συμβολισμό και την ιστορία του περίφημου μνημείου.

    Οι παρουσιάσεις -στις οποίες θα συμμετέχουν 30 επισκέπτες ανά θεματική παρουσίαση- θα πραγματοποιηθούν στα ελληνικά στις 12:00 και στις 13:00, στα αγγλικά στις 11:00 και στα γαλλικά αντίστοιχα στις 11:00. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας, ενώ η διάρκεια της παρουσίασης είναι 50 λεπτά.

    Τέλος, το εστιατόριο του δευτέρου ορόφου θα υποδέχεται τους επισκέπτες με «Ελληνικό Παραδοσιακό Πιάτο».
  • Γιάννης Χαρούλης @ Βοτανικός Live Stage

    Γιάννης Χαρούλης @ Βοτανικός Live Stage

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-23 12:32:45 | Πηγή: Ζούγκλα

    Μετά από την πολύ επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία και τις sold out εμφανίσεις του στο θέατρο του Λυκαβηττού τον Σεπτέμβριο του '13, ο Γιάννης Χαρούλης καλεί τους φίλους του για τρεις μοναδικές συναυλίες στο «Βοτανικός Live Stage», τη Δευτέρα 24, την Τρίτη 25 και την Τετάρτη 26 Μαρτίου.

    Στον πυρήνα του προγράμματος θα βρίσκεται το υλικό από την προσωπική του δισκογραφία, το οποίο τον καθιέρωσε στην συνείδηση του κόσμου ως έναν από τους πιο αγαπητούς καλλιτέχνες της γενιάς του και της ελληνικής μουσικής σκηνής. Και όπως πάντα, ο Γιάννης Χαρούλης θα ερμηνεύσει με το δικό του μοναδικό τρόπο αγαπημένα τραγούδια που γεννήθηκαν από την έμπνευση σπουδαίων στιχουργών και συνθετών.

    Τη Δευτέρα 24, την Τρίτη 25 και την Τετάρτη 26 Μαρτίου, ο Γιάννης Χαρούλης θα αφηγηθεί τις δικές του ιστορίες και μας προσκαλεί να τραγουδήσουμε όλοι μαζί.

    Μαζί του:

    Κωνσταντής Πιστιόλης/ πνευστά

    Μιχάλης Πορφύρης/ τσέλο

    Παύλος Συνοδινός/ ηλεκτρική κιθάρα

    Πάνος Τόλιος/ τύμπανα

    Ηχοληψία/ Γιάννης Παξεβάνης, Νίκος Κωνσταντάκης

    Σχεδιασμός φώτων/ Γιώργος Τέλλος

    Info

    ώρα έναρξης 22:00

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30

    Γενική είσοδος ορθίων, προπώληση και ταμείο: 10 ευρώ.

    Περιορισμένες θέσεις καθήμενων στο πάνω διάζωμα, κατόπιν τηλεφωνικής κράτησης*

    *Απαραίτητη προϋπόθεση  για την εξασφάλιση των θέσεων αυτών, είναι τόσο η τηλεφωνική κράτηση όσο και η αγορά εντός 24 ωρών από το ταμείο του Βοτανικού των εισιτηρίων, που αντιστοιχούν σε αυτές τις θέσεις.

    'Ώρες λειτουργίας: καθημερινά από τις 12:00 το μεσημέρι έως και τις 20:00  το βράδυ - και  το Σαββατοκύριακο

     

    Εισιτήρια προπωλούνται στα:

    www.viva.gr
    11876
    στα καταστήματα Public
    Παπασωτηρίου
    Seven Spots

    Πληροφορίες & κρατήσεις

    Bοτανικός Live Stage

    Ιερά Οδός 72 & Σπύρου Πάτση,
    Τηλέφωνο 210 3473 835

    Επιμέλεια Νικόλας Αρώνης

  • Flirt: Interactive Bar Theatre στο Yolo

    Flirt: Interactive Bar Theatre στο Yolo

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-23 12:31:21 | Πηγή: Newpost

    Το Flirt, μία διαδραστική παράσταση bar theater, ξεκινάει στο Yolo από την Τρίτη 11 Μαρτίου 2014 και κάθε Τρίτη.

    Tέσσερις θαμώνες bar, δυο άντρες και δυο γυναίκες, βρίσκονται στο ίδιο μπαρ και παίζουν ένα παιχνίδι φλερτ, σεξ κι έρωτα σε μια παράσταση interactive bar theatre με συμμετοχή του κοινού.

    To Flirt είναι μια παράσταση που γράφτηκε από τον Γιώργο Φειδά (που γνωρίσαμε μέσα από το "s1ngles" και το "ουκ αν λάβοις παρά του μη έχοντος"), ειδικά για να παίζεται σε μπαρ.

    Η Μαίρη (Έφη Καραγιάννη) βγαίνει σε μπαρ για να γνωρίσει τον έρωτα της ζωής της αλλά χωρίς αποτέλεσμα.

    Ο Κωνσταντίνος (Ευθύμης Ζησάκης) ρίχνει στο κρεββάτι όλες τις γυναίκες του μαγαζιού.

    Ο Ανδρέας (Τίτος Λίτινας) φοβάται να μιλήσει σε γυναίκες γιατί τρώει συνέχεια χυλόπιτα.

    Κι η Άρτεμη (διπλή διανομή: Στέλλα Ερμή-Ράνια Μακρή), θέλει απλά να πιει ένα ποτό αλλά όλοι έρχονται να της μιλήσουν. Και το χειρότερο: κανείς δεν έχει να της πει κάτι που θα ξεχωρίσει.

    Αυτοί οι 4 χαρακτήρες βρίσκονται στο ίδιο μπαρ κι αρχίζουν να φλερτάρουν, δείχνοντας μας με χιουμοριστικό τρόπο όλα όσα μπορείς να κάνεις λάθος, προσπαθώντας να κάνεις γνωριμία στο μπαρ.

    Σε διάφορα σημεία της παράστασης, οι ηθοποιοί σηκώνουν κόσμο απ' το κοινό για επιτόπιες ασκήσεις Flirt, ενώ παράλληλα με την παράσταση παίζεται και το Flirt Game. Οι κανόνες είναι απλοί. 

    Κάθε θεατής παίρνει ένα τραπουλόχαρτο (κόκκινα για τις γυναίκες και μαύρα για τους άντρες) και μπορεί αν θέλει να αναζητήσει το "άλλο του μισό", δηλαδή το άτομο που έχει το ακριβώς ίδιο τραπουλόχαρτο. Είτε όμως οι θεατές ανακαλύψουν το άλλο τους μισό είτε όχι, τα τραπουλόχαρτα εξυπηρετούν σαν τρόπος γνωριμίας και αντικείμενο συζήτησης, προετοιμάζοντας το έδαφος για περισσότερα... ή ίσως και όχι.
    Παίζουν: Ευθύμης Ζησάκης (Μες στην Καλή Χαρά-ALPHA, Αμάρτημα της Μητρός μου-ΑΝΤ1), Έφη Καραγιάννη (ΜΑΧΗ ΤΩΝ ΦΥΛΩΝ-ALPHA), Τίτος Λίτινας (Μ+Μ-MEGA), Στέλλα Ερμή-Ράνια Μακρή.

    Special Guest: ΜΑΝΑ ΜΙΑ (ο Ευθύμης Ζησάκης φοράει γόβες και ταγέρ και υποδύεται την κυρία Μία, την ασυγκράτητη, απόλυτη Ελληνίδα μάνα που θα παίξει καταλυτικό ρόλο στην εξέλιξη του έργου)

    Κείμενα-Σκηνοθεσία-Concept: Γιώργος Β. Φειδάς (s1NgLEs-MEGA, ΟΥΚ αν λάβοις παρά του μη έχοντος -animation- MEGA)

    Ενδυματολογία: Αλέξης Φούκος
    Χορογραφίες: Κατερίνα Αλεξανδράκη
    Φωνητική: Σοφία Λαζοπούλου
    Φωτισμοί: Πάρης Πιχαρίδης
    Μακιγιάζ: Πόπη Μαργαρίτη

    Τη μουσική του φινάλε έγραψε ο Πάνος Μουζουράκης.
    Παραγωγή: fingerprint

    Πληροφορίες

    Τοποθεσία: Yolo, Πειραιώς 102, Γκάζι

    Ημερομηνία: Από Τρίτη 11 Μαρτίου 2014, κάθε Τρίτη στις 21:30

  • Singularity Project

    Singularity Project

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-23 12:18:42 | Πηγή: Ζούγκλα

    Ο όρος Singularity προέρχεται από τον τομέα της αστροφυσικής και περιγράφει μια κατάσταση στην οποία τεράστια μάζα ύλης συσσωρεύεται σε ένα σημείο με σχεδόν μηδενικό όγκο. Παρομοίως οι πέντε μουσικοί συναντιούνται για να δημιουργήσουν μια ουσιαστική μονάδα απαλλαγμένη από οτιδήποτε περιττό.

    Με αφορμή την αναμενόμενη κυκλοφορία του πρώτου τους άλμπουμ, η πεντάδα του «Singularity project» μας ταξιδεύει από τα spiritual της Αφρικής και της Κούβας μέχρι την μοντέρνα Ευρωπαϊκή τζαζ. Ο καθένας από τους ήδη καταξιωμένους μουσικούς, φέρνει τα δικά του μουσικά ιδιώματα και τον χαρακτήρα για να συμπληρωθεί ένα πολυεθνικό παζλ με τζαζ διάθεση.

    Ο Βαγγέλης Στεφανόπουλος - που είναι ο υπεύθυνος για τις πρωτότυπες συνθέσεις που πλαισιώνουν τους αυτοσχεδιασμούς του γκρουπ - έχει την ικανότητα να κάνει ακόμα και τις πιο πολύπλοκες και πολυδιάστατες τζαζ συνθέσεις να ακούγονται απλές ανοίγοντας έτσι την πόρτα ακόμα και στους μη μυημένους στον ιδιαίτερο ήχο της μοντέρνας τζαζ.

    Ο Νιγηριανής καταγωγής Adedeji Adetayo και ο Κουβανός Yoel Soto μεταφέρουν την δύναμη και την αμεσότητα της παράδοσης τους “γειώνοντας” τον ήχο της μπάντας και τροφοδοτώντας την με την αστείρευτη ενέργεια και δημιουργικότητά τους.

    Ο Γιάννης Αγγελόπουλος με την υψηλή αισθητική, την τεχνική και την ωριμότητα του ολοκληρώνει το rhythm section και με σεβασμό στην μουσική προσθέτει την δική του πινελιά.

    Ο David Lynch είναι ένας από τους πλέον καταξιωμένους μουσικούς της Ελληνικής σκηνής γνωστός για την ευαισθησία και τον λυρισμό του.

    Εκτός από τις σε πρώτη παρουσίαση συνθέσεις το κουιντέτο ερμηνεύει με τον δικό του τρόπο επιλεγμένες συνθέσεις από το «Sailing on a marsipus» του Vagelis Stefanopoulos Trio.

    INFO
    Singularity Project
    Κυριακή 13 Απριλίου 2014
    Ώρα: 21:30
    Τιμές εισιτηρίων: 15€ στο ταμείο, 10€ με τηλεφωνική κράτηση, 8€ Φοιτητικό
    Kέντρο Τέχνης και Πολιτισμού ΒΕΤΟΝ7: Πύδνας 7, (στάση Μετρό “Κεραμεικός”) Βοτανικός
    Τηλέφωνο κρατήσεων: 210-7512625

    Επιμέλεια Νικόλας Αρώνης
  • Γιάννης Χαρούλης@Βοτανικός Live Stage

    Γιάννης Χαρούλης@Βοτανικός Live Stage

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-23 12:18:42 | Πηγή: Ζούγκλα

    Μετά από την πολύ επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία και τις sold out εμφανίσεις του στο θέατρο του Λυκαβηττού τον Σεπτέμβριο του '13, ο Γιάννης Χαρούλης καλεί τους φίλους του για τρεις μοναδικές συναυλίες στο «Βοτανικός Live Stage», τη Δευτέρα 24, την Τρίτη 25 και την Τετάρτη 26 Μαρτίου.

    Στον πυρήνα του προγράμματος θα βρίσκεται το υλικό από την προσωπική του δισκογραφία, το οποίο τον καθιέρωσε στην συνείδηση του κόσμου ως έναν από τους πιο αγαπητούς καλλιτέχνες της γενιάς του και της ελληνικής μουσικής σκηνής. Και όπως πάντα, ο Γιάννης Χαρούλης θα ερμηνεύσει με το δικό του μοναδικό τρόπο αγαπημένα τραγούδια που γεννήθηκαν από την έμπνευση σπουδαίων στιχουργών και συνθετών.

    Τη Δευτέρα 24, την Τρίτη 25 και την Τετάρτη 26 Μαρτίου, ο Γιάννης Χαρούλης θα αφηγηθεί τις δικές του ιστορίες και μας προσκαλεί να τραγουδήσουμε όλοι μαζί.

    Μαζί του:

    Κωνσταντής Πιστιόλης/ πνευστά

    Μιχάλης Πορφύρης/ τσέλο

    Παύλος Συνοδινός/ ηλεκτρική κιθάρα

    Πάνος Τόλιος/ τύμπανα

    Ηχοληψία/ Γιάννης Παξεβάνης, Νίκος Κωνσταντάκης

    Σχεδιασμός φώτων/ Γιώργος Τέλλος

    Info

    ώρα έναρξης 22:00

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30

    Γενική είσοδος ορθίων, προπώληση και ταμείο: 10 ευρώ.

    Περιορισμένες θέσεις καθήμενων στο πάνω διάζωμα, κατόπιν τηλεφωνικής κράτησης*

    *Απαραίτητη προϋπόθεση  για την εξασφάλιση των θέσεων αυτών, είναι τόσο η τηλεφωνική κράτηση όσο και η αγορά εντός 24 ωρών από το ταμείο του Βοτανικού των εισιτηρίων, που αντιστοιχούν σε αυτές τις θέσεις.

    'Ώρες λειτουργίας: καθημερινά από τις 12:00 το μεσημέρι έως και τις 20:00  το βράδυ - και  το Σαββατοκύριακο

     

    Εισιτήρια προπωλούνται στα:

    www.viva.gr
    11876
    στα καταστήματα Public
    Παπασωτηρίου
    Seven Spots

    Πληροφορίες & κρατήσεις

    Bοτανικός Live Stage

    Ιερά Οδός 72 & Σπύρου Πάτση,
    Τηλέφωνο 210 3473 835

    Επιμέλεια Νικόλας Αρώνης

  • Τα βραβεία στο 16ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης

    Τα βραβεία στο 16ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-23 09:06:02 | Πηγή: Ζούγκλα
    16ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης - Εικόνες του 21ου Αιώνα
    14-23 Μαρτίου 2014


    Επιμέλεια Νικόλας Αρώνης

    ΒΡΑΒΕΙΑ ΚΟΙΝΟΥ
    Βραβείο Κοινού που αφορά σε ταινίες άνω των 45’ απονέμεται:

    i. Για ελληνική παραγωγή στην ταινία Ηθοποιοί: Ημερολόγιο σπουδής σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Κουτσιαμπασάκου (Ελλάδα)

    ii. Για ξένη παραγωγή («Βραβείο Κοινού Πίτερ Ουιντόνικ») στην ταινία
    Με διαφορά τεσσάρων γραμμάτων – Παιδιά στην εποχή του ΣΔΠΥ σε σκηνοθεσία του Έρλεντ Ε. Μο (Δανία)

    Βραβείο Κοινού που αφορά σε ταινίες κάτω των 45’ απονέμεται:

    i. Για ελληνική παραγωγή στην ταινία Κοινωνικό Ωδείο-Notes σε σκηνοθεσία της Θέκλας Μαλάμου και της Αλεξάνδρας Σαλίμπα (Ελλάδα)

    ii. Για ξένη παραγωγή στην ταινία Το αγόρι της πλαζ σε σκηνοθεσία του Εμίλ Λάνγκμπαλε (Μεγ. Βρετανία)

    ΒΡΑΒΕΙΑ FIPRESCI
    Η φετινή κριτική επιτροπή της FIPRESCI απαρτίζεται από τους:

    Άννικα Γκούσταφσον - Πρόεδρος (Σουηδία)
    Αλεξέι Γκούσεφ (Ρωσία)
    Φριτς ντε Γιονγκ (Ολλανδία)
    Μάικλ Πάτισον (Μεγ. Βρετανία)
    Φρεντερίκ Πονσάρ (Γαλλία)

    και απονέμει τα Βραβεία FIPRESCI

    i. Για ελληνική παραγωγή στην ταινία Καλάβρυτα-Άνθρωποι και σκιές του Ηλία Γιαννακάκη (Ελλάδα)

    Το σκεπτικό της επιτροπής:
    «Το βραβείο FIPRESCI για το καλύτερο ελληνικό ντοκιμαντέρ απονέμεται στην ταινία Καλάβρυτα-Άνθρωποι και σκιές, διότι διερευνά ένα ιστορικό τραύμα του ελληνικού λαού το οποίο εξακολουθεί να υφίσταται, καθώς κι επειδή τεκμηριώνει τη σημασία του αντιφασιστικού αγώνα στο παρελθόν κάνοντας παράλληλα και αναφορά στο παρόν.

    ii. Για ξένη παραγωγή στην ταινία Στο χείλος του κόσμου σε σκηνοθεσία Κλάους Ντρέξελ (Γαλλία)

    Το σκεπτικό της επιτροπής:
    «Το βραβείο FIPRESCI για το καλύτερο ξένο ντοκιμαντέρ απονέμεται στην ταινία Στο χείλος του κόσμου, διότι εισάγει τον θεατή στο ασταθές περιβάλλον όπου ζουν οι παριζιάνοι ‘’κλοσάρ’’ με έναν μαγευτικό και απροσδόκητο τρόπο. Ο σκηνοθέτης Κλάους Ντρέξελ και ο διευθυντής φωτογραφίας Sylvain Leser επιδεικνύουν πλήρη στυλιστικό έλεγχο, κινηματογραφώντας τους χαρακτήρες τους από μια απόσταση και προνομιακή σκοπιά, που κάνει αυτούς τους άστεγους ανθρώπους να ξεχωρίζουν ως άτομα με αξιοπρέπεια και σοφία».

    ΒΡΑΒΕΙΟ ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΑΜΝΗΣΤΙΑΣ
    Η φετινή κριτική επιτροπή για το βραβείο της Διεθνούς Αμνηστίας που απονέμεται σε ταινία της ενότητας «Ανθρώπινα Δικαιώματα», απαρτίζεται
    από τους αντιπρόσωπους της Διεθνούς Αμνηστίας Ειρήνη Τσολάκη, Κατερίνα Καλογερά, Μάρω Σαββοπούλου και Μαριάννα Λεονταρίδου, καθώς και τους Έφη Βουτυρά (ανθρωπολόγος, καθηγήτρια στο Πανεπιστήμιο Μακεδονίας) και Άρη Χατζηστεφάνου (δημοσιογράφος – σκηνοθέτης).

    Το βραβείο της Διεθνούς Αμνηστίας απονέμεται στο ντοκιμαντέρ Τσαπουλτζού: Φωνές από το Γκεζί σε σκηνοθεσία Μπενεντέτα Αρτζεντιέρι, Κλάουντιο Καζάτσα, Κάρλο Πρεβόστι, Ντούτσο Σέρβι και Στέφανο Ζόγια (Ιταλία-Τουρκία).

    ΒΡΑΒΕΙΟ WWF
    Η φετινή κριτική επιτροπή για το βραβείο της WWF που απονέμεται σε ταινία της ενότητας «Περιβάλλον», με θέμα το περιβάλλον και την αμφίδρομη σχέση του ανθρώπου με τη φύση, απαρτίζεται από τους εκπρόσωπους της WWF Ελλάς, Γιώργο Βελλίδη, Ιάσωνα Κάντα και Αλέξανδρο Κανδαράκη.

    Το βραβείο της WWF απονέμεται στην ταινία Χειμώνας σε σκηνοθεσία Κριστίνα Πίκι (Ρωσία).

    ΒΡΑΒΕΙΟ DOCS IN PROGRESS
    Φέτος, για δεύτερη φορά στα Docs in Progress της Αγοράς του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης απονέμεται βραβείο το οποίο αντιστοιχεί σε υπηρεσίες post-production αξίας 15.000 ευρώ, από την εταιρεία Authorwave.

    Την κριτική επιτροπή απαρτίζουν Αν Γκρολερόν (Arte, Γαλλία), Κλόντια Νόιχαουζερ (ORF, Αυστρία) και Εύη Παπαμιχαήλ (ΡΙΚ, Κύπρος).

    Το βραβείο Docs in Progress απονέμεται στο ντοκιμαντέρ Sad People Factory (Γαλλία), σε σκηνοθεσία Michèle Dominici και παραγωγή Karina Si Ahmed & Jean-François Lepetit – Flach Film Production.

    ΒΡΑΒΕΙΟ EDN
    Το καθιερωμένο βραβείο του Ευρωπαϊκού Δικτύου Ντοκιμαντέρ (EDN), το οποίο τιμά πρόσωπα και οργανισμούς από την Ευρώπη με μεγάλη συνεισφορά στον τομέα του ντοκιμαντέρ, απονεμήθηκε φέτος στον Tue Steen Mϋller, μια εξέχουσα φυσιογνωμία στο χώρο των ταινιών τεκμηρίωσης, με σπουδαίο έργο στο ενεργητικό του.
  • no photo
  • 25η Μαρτίου στο Μουσείο Ακρόπολης

    25η Μαρτίου στο Μουσείο Ακρόπολης

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-03-23 08:26:36 | Πηγή: Η ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ
    Δείτε ακόμα Έως τις 8 το βράδυ ανοιχτά 33 Μουσεία της χώρας και αρχαιολογικοί χώροι  18/03 16:42 Σε σύσκεψη για την αναβάθμιση των μουσείων θα συμμετάσχει ο Πρωθυπουργός 18/03 14:11 Εργασίες αναβάθμισης στο Βυζαντινό Μουσείο Καστοριάς 08/03 09:30

    Την 25η Μαρτίου,  το Μουσείο Ακρόπολης θα είναι ανοιχτό από τις 9 το πρωί έως τις 5 το απόγευμα με ελεύθερη είσοδο, ενώ θα γιορτάσει την εθνική επέτειο με παρουσιάσεις για τον Παρθενώνα.

    Ο Παρθενώνας είναι ένα μοναδικό μνημείο της παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς που απασχόλησε τόσο τους προγενέστερους όσο και τους σημερινούς θεατές του. Οι επισκέπτες θα συζητήσουν με τους αρχαιολόγους - φροντιστές του Μουσείου ζητήματα που αφορούν στην αρχιτεκτονική, τον γλυπτό του διάκοσμο και τον τρόπο έκθεσής του, το συμβολισμό και την ιστορία του διάσημου αυτού μνημείου.

    Οι παρουσιάσεις θα πραγματοποιηθούν στα ελληνικά στις 12 το μεσημέρι  και στη 1 μ.μ., και στα αγγλικά και τα γαλλικά στις 11 π.μ.. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας, ενώ η διάρκεια της παρουσίασης θα είναι 50 λεπτά. Την ίδια ημέρα, το εστιατόριο του δευτέρου ορόφου του Μουσείου θα υποδεχθεί τους επισκέπτες του με «Ελληνικό Παραδοσιακό Πιάτο».


    naftemporiki.gr

    ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΑ
  • Με συναυλία της Μαρίας Φαραντούρη άνοιξε το 30ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου

    Με συναυλία της Μαρίας Φαραντούρη άνοιξε το 30ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-23 02:21:06 | Πηγή: Newpost

    Με συναυλία της Μαρίας Φαραντούρη άνοιξε το 30ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Καρδίτσας στην αίθουσα του Δημοτικού Κινηματοθεάτρου. 

    Το Φεστιβάλ, διοργανώνεται από την Ένωση Πολιτιστικών Συλλόγων του Νομού και με την υποστήριξη της Περιφέρειας Θεσσαλίας-Περιφερειακής Ενότητας Καρδίτσας, του δήμου Καρδίτσας, της Περιφερειακής Ένωσης Δήμων (Π.Ε.Δ.) Θεσσαλίας και της Ιεράς Μητρόπολης Θεσσαλιώτιδος και Φαναριοφερσάλων. 

    Το σύνθημα για να αρχίσει η μεγάλη γιορτή του θεάτρου έδωσε το δημιουργικό Εργαστήρι του Θεάτρου «Όψεις» που συνεχίζοντας την καλλιτεχνική αναζήτηση μέσω της θεατρικής τέχνης παρουσίασε μια ενιαία παράσταση «Θεάτρου Δρόμου», μέσω της σωματικής έκφρασης και του αυτοσχεδιασμού, με τίτλο «Μονόγραμμα». 

    Το Θέατρο Δρόμου ξεκίνησε από την κεντρική πλατεία της πόλης και κατέληξε στο Κινηματοθέατρο δίνοντας ένα διαφορετικό «χρώμα» στη βραδιά. Η σκηνοθεσία ήταν του Παύλου Βησσαρίου. Στη συνέχεια, και αφού πρώτα μεταφέρθηκαν όλοι εντός της αίθουσας του Κινηματοθεάτρου, προβλήθηκε ένα ιδιαίτερα συγκινητικό και νοσταλγικό βίντεο με αποσπάσματα από την 29χρονη πορεία του Φεστιβάλ. Το Φεστιβάλ θα διαρκέσει μέχρι και τις 30 του μήνα. Το «ραντεβού» με το θεατρόφιλο κοινό δίνεται καθημερινά.

  • Μάκης Παπαδόπουλος: Ευθύνη και των καλλιτεχνών η δημιουργία επαναστατικών έργων (ΦΩΤΟ)

    Μάκης Παπαδόπουλος: Ευθύνη και των καλλιτεχνών η δημιουργία επαναστατικών έργων (ΦΩΤΟ)

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-03-22 23:34:26 | Πηγή: 902

    Στην προβολή των διαφόρων ψευδεπίγραφων εξηγήσεων για την κρίση, που εστιάζουν σε επιμέρους πλευρές της όπως η κρίση χρέους, η χρηματοπιστωτική κρίση, η πολιτική του μνημονίου, εστιάστηκε η συζήτηση του 2ου Σεμιναρίου με θέμα «Ο χαρακτήρας της καπιταλιστικής κρίσης».

    Το σεμινάριο πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο της πρόσκλησης για δημιουργία πρωτότυπου καλλιτεχνικού έργου, με τίτλο «Στους καιρούς των αποφάσεων και η Τέχνη πρέπει ν' αποφασίσει» που διοργάνωσαν η ΤΟ Καλλιτεχνών της ΚΟΑ του ΚΚΕ και η Επιτροπή Φεστιβάλ του ΚΣ της ΚΝΕ.

    Μιλώντας στους καλλιτέχνες, ο Μάκης Παπαδόπουλος, μέλος της ΚΕ του ΚΚΕ και υπεύθυνος της Ιδεολογικής Επιτροπής και του Τμήματος Οικονομίας της ΚΕ, ανέδειξε την ανάγκη της συστηματικής μελέτης, σημειώνοντας ότι τον 20ο αιώνα η προσπάθεια των καλλιτεχνών για την κατανόηση των νόμων της κίνησης του καπιταλισμού αποτέλεσε το υπόβαθρο για τη δημιουργία σημαντικού καλλιτεχνικού ριζοσπαστικού έργου.

    Έφερε ως παράδειγμα το θεατρικό έργο του Μπ. Μπρέχτ «Η Ιωάννα των Σφαγείων» όπου, όπως υπογράμμισε, μέσα από το παράδειγμα της αγοράς κρέατος, αποκαλύπτονται οι νομοτέλειες και η βαρβαρότητα της καπιταλιστικής οικονομίας.

    «Στον αιώνα που διανύουμε -τόνισε- οι δυνατότητες και η ευθύνη να συνεχιστεί η δημιουργία πρωτότυπων, ριζοσπαστικών, επαναστατικών καλλιτεχνικών έργων πέφτει και στις δικές σας πλάτες» και πρόσθεσε ότι «το ΚΚΕ είναι δίπλα σας, στηρίζει κάθε σχετική πρωτοβουλία. Μπείτε μπροστά, προχωρήστε με αυτοπεποίθηση. Όλοι μαζί θα τα καταφέρουμε».

  • Τα βραβεία του 16ου Φεστιβάλ Νοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης

    Τα βραβεία του 16ου Φεστιβάλ Νοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-03-22 22:27:59 | Πηγή: Εξπρές
     Θέματα απλά, ανθρώπινα και νεανικά κυρίως προβλήματα, πραγματεύονται οι ταινίες που επέλεξαν να βραβεύσουν οι θεατές του 16ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ στη Θεσσαλονίκη. Ένα… ημερολόγιο σπουδής νεαρών υποψηφίων ηθοποιών (από την ημέρα των εξετάσεων στη δραματική σχολή μέχρι και την αποφοίτησή τους μετά από τρία χρόνια) επέλεξε ο σκηνοθέτης Δημήτρης Κουτσαμπασιάκος για την ταινία του «Ηθοποιοί: Ημερολόγιο σπουδής» που επελέγη για το πρώτο βραβείο. Ο Τρικαλινός ρωσοσπουδαγμένος σκηνοθέτης είχε βραβευθεί και στο περσινό 15ο φεστιβάλ ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης (με το πρώτο βραβείο ελληνικής ταινίας άνω των 45 λεπτών) για την ταινία του «Ο μανάβης».

    Η αντίστοιχα βραβευμένη ξένη παραγωγή ντοκιμαντέρ (για ταινία άνω των 45' λεπτών) διαπραγματεύεται την πορεία τριών παιδιών που βρίσκονται σε διαρκή κόντρα με τους εαυτούς τους και τον κόσμο γύρω τους, ενώ πάσχουν από το σύνδρομο Διάσπασης Προσοχής και Υπερκινητικότητας (ΣΔΠΥ). Την ταινία με τίτλο «Με διαφορά τεσσάρων γραμμάτων- Παιδιά στην εποχή του ΣΔΠΥ» σκηνοθέτησε ο Έρλεντ Ε. Μο από τη Δανία.

    Στα μικρότερης διάρκειας ντοκιμαντέρ (κάτω των 45' λεπτών) η ελληνική παραγωγή που επελέγη να βραβευθεί αφορά σε ένα εγχείρημα συνεργατικότητας και συλλογικότητας, στο «Κοινωνικό Ωδείο- Notes» την ομότιτλη ταινία της Θέκλας Μαλάμου και της Αλεξάνδρας Σαλίμπα.

    «Το αγόρι της πλαζ» σε σκηνοθεσία του Εμίλ Λάνγκμπαλε από τη Μ. Βρετανία, που έλαβε το αντίστοιχο βραβείο ξένης ταινίας, είναι ο Τζούμπα, ένας νεαρός Κενυάτης που ονειρεύεται μια καλύτερη ζωή και επιχειρεί να την κατακτήσει εργαζόμενος ως «συνοδός» ηλικιωμένων Ευρωπαίων κυριών που περνούν τις διακοπές τους σε τοπικά θέρετρα.

    'Αλλη οπτική από τους θεατές του φεστιβάλ, φαίνεται ότι είχε αυτήν τη φορά, όμως, η κριτική επιτροπή της FIPRESCI (Διεθνής Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου με εκπροσώπους από τη Σουηδία, τη Ρωσία, την Ολλανδία, τη Μ. Βρετανία και τη Γαλλία) η οποία επέλεξε:

    Για ελληνική παραγωγή, την ταινία «Καλάβρυτα- 'Ανθρωποι και σκιές» του Ηλία Γιαννακάκη με το σκεπτικό πως «διερευνά ένα ιστορικό τραύμα του ελληνικού λαού το οποίο εξακολουθεί να υφίσταται, ενώ τεκμηριώνει τη σημασία του αντιφασιστικού αγώνα στο παρελθόν κάνοντας παράλληλα και αναφορά στο παρόν».

    Η αντίστοιχα βραβευμένη από τη FIPRESCI ξένη παραγωγή αφορά στο «θαμπό», «ασπρομαυρο» και διόλου ειδυλλιακό Παρίσι των μεταναστών, των αστέγων και των διαδρόμων του μετρό. Στην ταινία «Στο χείλος του κόσμου» ο σκηνοθέτης Κλάους Ντρέξελ (Γαλλία) δεν μιλά για την «πόλη του φωτός» αλλά -σύμφωνα με το σκεπτικό της κριτικής επιτροπής «εισάγει τον θεατή στο ασταθές περιβάλλον όπου ζουν οι Παριζιάνοι "κλοσάρ" με έναν μαγευτικό και απροσδόκητο τρόπο, κινηματογραφώντας τους χαρακτήρες τους από μια απόσταση και προνομιακή σκοπιά, που κάνει αυτούς τους άστεγους ανθρώπους να ξεχωρίζουν ως άτομα με αξιοπρέπεια και σοφία».

    Από τη γειτονική Τουρκία και το γνωστό από τα γεγονότα του περσινού Μαΐου πάρκο Γκεζί της Κωνσταντινούπολης, έχει πάρει τα πλάνα της η ταινία «Τσαπουλτζού: Φωνές από το Γκεζί» που επέλεξε για το φετινό βραβείο της η Διεθνής Αμνηστία.

    «Προσπαθήσαμε να δείξουμε την ποικιλομορφία των διαδηλωτών, που αν και διαφέρουν ο ένας από τον άλλο, βρίσκονται ενωμένοι σε μια απρόσμενη συμμαχία ενάντια στην κατάχρηση εξουσίας» σημειώνουν για την ταινία τους οι σκηνοθέτες Μαντεντέτα Αρτζεντιέρι, Κλάουντιο Καζάτσα, Κάρλο Πρεβόστι, Ντούτσο Σέρβι και Στέφανο Ζόγια (Ιταλο-Τουρκική παραγωγή).

    Σε μια ταινία, τέλος, μόλις 12 λεπτών, πορτρέτο μιας εποχής σε μια χώρα ταυτισμένη μ' αυτήν (η ταινία τιτλοφορείται «Χειμώνας» και είναι κινηματογραφημένη σε περιοχές μεταξύ βόρειας Ρωσίας και Σιβηρίας) απένειμε το βραβείο της (από την ενότητα «Περιβάλλον») η WWF.

    Το 16ο Φεστιβάλ ντοκιμαντέρ συνεχίζεται με τις επαναληπτικές προβολές των ταινιών και των αφιερωμάτων του αύριο, Κυριακή 23 Μαρτίου, και σε όλες τις αίθουσες προβολών (Ολύμπιον, Παύλος Ζάννας καθώς και τις τέσσερις αίθουσες στο Λιμάνι).

    Στη διάρκεια του φετινού φεστιβάλ ντοκιμαντέρ προβλήθηκαν συνολικά (ελληνικό και ξένο τμήμα- αφιερώματα κ.α) 191 ταινίες. Ο προϋπολογισμός ήταν μικρότερος από κάθε άλλη διοργάνωση και δεν ξεπέρασε τα 650.000 ευρώ.

     
  • Δεκαήμερο: Μια διασκευή στο έργο του Βοκάκιου στο Εθνικό Θέατρο

    Δεκαήμερο: Μια διασκευή στο έργο του Βοκάκιου στο Εθνικό Θέατρο

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-22 18:43:03 | Πηγή: Newpost

    Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει για την καλλιτεχνική περίοδο 2013-2014 μια διασκευή πάνω στο «Δεκαήμερο» του Βοκάκιου, σε σκηνοθεσία του Νίκου Καραθάνου.

    Ο γνωστός σκηνοθέτης, μετά τη μεγάλη επιτυχία της περυσινής «Γκόλφως», έρχεται αντιμέτωπος με το εξέχον έργοτης ωριμότητας ενός από τους σημαντικότερους λογοτέχνες της Ευρώπης, ο οποίος, μαζί με τον Δάντη και τον Πετράρχη, έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη διαμόρφωση της ιταλικής γλώσσας. 

    Μέσα από εκατό νουβέλες που γράφτηκαν από το 1349 έως το 1351 και συνθέτουν το «Δεκαήμερο», ο Βοκάκιος αποκαλύπτει ολοκληρωμένο τον ποιητικό κόσμο του γεμάτο έρωτα, ευφυία και ουμανισμό. Με όπλο τη ζωντάνια, την αμεσότητα και το χιούμορ, ο εμβληματικός Ιταλός συνθέτει ένα εκρηκτικό μίγμα παιχνιδιού, ερωτοτροπιών και απόλαυσης της ύπαρξης.

    Με αφορμή κάποιους από τους ήρωες του Δεκαήμερου του Βοκάκιου, δημιουργείται ένα μυσταγωγικό θέαμα για τον έρωτα. Κοσμικοί και καλόγεροι, γυναίκες και άνδρες, πονηροί και αθώοι, όλοι τους εκστατικοί μπροστά στα μυστήρια της φύσης ρίχνονται στο παιχνίδι του έρωτα χωρίς δικλίδες ασφαλείας. Mας μεταφέρουν σ' έναν χωρόχρονο όπου το καρδιοχτύπι της «πρώτης φοράς» συνυπάρχει με την αμηχανία, το δέος και την προσμονή για το άγνωστο. Και, τέλος, μας αποκαλύπτουν στιγμιότυπα από τις πιο συγκινητικές και πιο αστείες καταστάσεις των ερωτικών τους περιπετειών για να μας μυήσουν σ' έναν έρωτα γήινο, απαλλαγμένο από την αμαρτία.

    Η διασκευή του κειμένου, που υπογράφεται από τον σκηνοθέτη, βασίζεται στο «Δεκαήμερο» του Βοκάκιου σε μετάφραση του Κοσμά Πολίτη.

    Σκηνοθεσία-Διασκευή: Νίκος Καραθάνος

    Δραματουργική επιμέλεια: Λένα Κιτσοπούλου

    Σκηνικά-Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου

    Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου

    Κίνηση: Αμάλια Μπένετ

    Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

    Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου

    Β’ Βοηθός σκηνοθέτη: Πέτρος Γεωργοπάλης

    Βοηθός σκηνογράφου: Ευαγγελία Θεριανού

    Διανομή (αλφαβητικά):

    Αλίκη Αλεξανδράκη

    Μαρία Διακοπαναγιώτου

    Αναστασία Διαμαντοπούλου

    Νίκος Καραθάνος

    Γιάννης Κότσιφας

    Χρήστος Λούλης

    Γιώργος Μπινιάρης

    Άγγελος Παπαδημητρίου

    Εύη Σαουλίδου

    Μιχάλης Σαράντης

    Άγγελος Τριανταφύλλου

    Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου

    Λυδία Φωτοπούλου

    Γαλήνη Χατζηπασχάλη

    Μουσικός επί σκηνής: Δημήτρης Τίγκας

    Ακούγεται η φωνή της μικρής Εύας Σαμιώτη

    Φωτογραφίες παράστασης: Πάτροκλος Σκαφιδάς

    Τοποθεσία: Εθνικό Θέατρο - Σκηνή Νίκος Κούρκουλος, Αγίου Κωνσταντίνου 22-24, Αθήνα

    Ημερομηνία: Από τις 28 Μαρτίου 2014

    Τετάρτη, Σάββατο 18.00 και 21.00 

    Πέμπτη, Παρασκευή  21.00

    Κυριακή 19.30

    Τιμές εισιτηρίων: 15 Euro, 10 Euro (φοιτητικό), κάθε Τετάρτη (απογευματινή) και Πέμπτη 13 Euro

    Πληροφορίες: Τηλ.:  210.5288170-171, 210.7234567

  • Μαρία Αποστόλου: Μια ιδιαίτερη… ζωγράφος!

    Μαρία Αποστόλου: Μια ιδιαίτερη… ζωγράφος!

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-22 18:30:29 | Πηγή: Ζούγκλα
    Οι πίνακές της είναι αριστουργήματα! Και όμως, η Μαρία Αποστόλου δεν ζωγραφίζει με τα χέρια της! Χρησιμοποιεί το στόμα της…

    Παρά το πρόβλημα υγείας, που δεν της επιτρέπει να κινεί κανένα μέλος του σώματός της και την έχει αφήσει καθηλωμένη σε αναπηρικό αμαξίδιο, η ίδια δεν κατέθεσε ποτέ τα όπλα!

    Διαβάστε τη συνέντευξη που έδωσε στην εκπομπή «Magazino Life» με την Κιμ Κίλιαν και δείτε το video στο govastileto.gr
  • Πολιτισμός παντού στην Άγονη Γραμμή!

    Πολιτισμός παντού στην Άγονη Γραμμή!

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-03-22 16:36:24 | Πηγή: Star

    ​Ένα ταξίδι στην άγονη γραμμή της νησιωτικής ελλάδος , με αποσκευές γεμάτες πολιτισμό και γνώση ξεκινά για 8η χρονιά το πρόγραμμα "ΑΓΟΝΗ ΓΡΑΜΜΗ ΓΟΝΙΜΗ", το μεγαλύτερο εκπαιδευτικό και πολιτιστικό πρόγραμμα στα απομακρυσμένα νησιά του Αιγαίου, που έχει τεθεί υπό την αιγίδα του Υπουργείου Παιδείας και Θρησκευμάτων και με την υποστήριξη της  Ιεράς Αρχιεπισκοπής Αθηνών και της  Ευρωπαϊκής ΄Ενωσης. 

    Η Αγονη γραμμή –Γόνιμη, εδώ και τόσα χρόνια δημιουργεί μια γραμμή ένωσης των νησιών της άγονης με πολιτιστικές δράσεις . 

    Από το 2007 μέχρι σήμερα έχουν πραγματοποιηθεί περισσότερες από 90 δράσεις σε 27 νησιά. Τόσο τα εκπαιδευτικά εργαστήρια που διεξάγονται από τον Φεβρουάριο ως τον Μάιο στα σχολεία, όσο και οι συναυλίες της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών που ακολουθούν μαζί με το πρώτο κύμα των θερινών επισκεπτών, είναι δωρεάν.  

    ΠΟΥ ΘΑ ΠΑΕΙ

    Το πρόγραμμα του 2014 απλώνεται σε δέκα νησιά -Χάλκη, Ηρακλειά, Σχοινούσα, Θηρασιά, Αρκιοί, Πάτμος, Λειψοί, Καστελόριζο, Κάρπαθος, Γαύδος – και περιλαμβάνει από εργαστήρια αυτόματου ελέγχου και ρομποτικής σε συνεργασία με το Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο μέχρι μαθήματα hip-hop από τον αφρικανικής καταγωγής περφόρμερ Mc Yinka.  

    Οι μαθητές των ακριτικών νησιών έχουν φέτος  την ευκαιρία να μυηθούν στους κανόνες του  Kung-Fu από τον παγκόσμιο πρωταθλητή Γιώργο Διβάνη, να πάρουν μέρος σε μουσικά εργαστήρια πιάνου και κιθάρας που διδάσκουν καθηγήτες του Ωδείου Φίλιππος Νάκας, να διδαχτούν την τέχνη του ψηφιδωτού από την Ειρήνη Συριανού, να γυμναστούν με τη μέθοδο πιλάτες υπό τις οδηγίες της Κλέας Σαμαντά, να  παρακολουθήσουν σεμινάρια φλαμένκο από το δυναμικό του θεσσαλονικιώτικου Studio Flamenco Pellizco.           

    Στις φετινές δραστηριότητες έχει ενταχθεί επίσης το Κινητό Πλανητάριο (Mini Planetarium), χάρη στο οποίο τα παιδιά αποκτούν πρόσβαση στον κόσμο της αστρολογίας, με τρόπο που συνδυάζει τη γνώση και τη διασκέδαση, καθώς και ένα ξεχωριστό παιχνίδι θησαυρού για όλη την οικογένεια (“Βρες Αν το Θες”, σε συνεργασία με το PLAYROOM).  

    -Στην Ηρακλειά, σταθερό προορισμό του προγράμματος "ΑΓΟΝΗ ΓΡΑΜΜΗ ΓΟΝΙΜΗ" από το 2007, το μουσικό εργαστήριο πιάνου σε μαθητές του Γυμνασίου του νησιού έχει ήδη ξεκινήσει -Τα εργαστήρια ψηφιδωτού στην Πάτμο ξεκίνησαν στις αρχές Φεβρουαρίου -Εξίσου θερμά είναι τα σχόλια των κατοίκων και των εκπαιδευτικών της Θηρασιάς. ΣΥΜΜΑΧΟΙ ΓΝΩΣΗΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ -Πολύτιμοι σύμμαχοι του προγράμματος "ΑΓΟΝΗ ΓΡΑΜΜΗ ΓΟΝΙΜΗ" παραμένουν η Εθνική Λυρική Σκηνή και η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, συμμετέχοντας  στο πρόγραμμα για τρίτη και έκτη χρονιά αντίστοιχα.

    Η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών θα ταξιδέψει φέτος στην Πάτμο, τους Αρκιούς, τους Λειψούς, το Καστελόριζο, τη Γαύδο και τη Σχοινούσα.

    -Πέρα από τις συναυλίες της ΕΛΣ και της ΚΟΑ, το φετινό πρόγραμμα είναι εμπλουτισμένο και με εμφανίσεις των μουσικών Απόστολου Καλτσά, Σάσας Παπαλάμπρου και Σόλης Μπαρκή οι οποίοι ερμηνεύουν από jazz μελωδίες μέχρι σμυρνέϊκα καθώς και του μουσικοχορευτικού σχήματος Caja Secrteta που αντλεί τη θεματολογία του από την τέχνη του φλαμένγκο. Στόχος του προγράμματος σύμφωνα με τον δημιουργό και γενικό συντονιστή του, Στέφανο Νόλλα, είναι η ισότιμη πρόσβαση στην εκπαίδευση και τον πολιτισμό όλων των πολιτών, ανεξάρτητα από τον τόπο διαμονής τους. Όπως λέει ο ίδιος, “ίσως κάποτε να αναρωτιόμασταν για τους σκοπούς και τα οφέλη μιας τέτοιας προσπάθειας.

    Σήμερα όμως μια τέτοια διερώτηση είναι περιττή. Το να βρισκόμαστε στα νησιά μας το χειμώνα μαζί με δημιουργικούς ανθρώπους που προσφέρουν τις γνώσεις τους είναι μια μικρογραφία για το πώς σε δύσκολους και σκοτεινούς καιρούς όπως οι σημερινοί στηρίζουμε ο ένας τον άλλον. Το σίγουρο είναι ότι τέτοιες σχέσεις είναι αμφίδρομες. Μέσα από τον καλό λόγο που μας χαρίζουν όσοι εκτίμησαν την προσφορά του προγράμματος και τον ενθουσιασμό όσων συνεργάστηκαν μαζί μας, αντλούμε χαρά ζωής και κέφι για την συνέχεια.”         

  • Δήλωση Πάνου Παναγιωτόπουλου για τον θάνατο του Κωστή Παπαγιώργη

    Δήλωση Πάνου Παναγιωτόπουλου για τον θάνατο του Κωστή Παπαγιώργη

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-22 15:57:13 | Πηγή: Ζούγκλα
    Τα θερμά του συλλυπητήρια εκφράζει ο Υπουργός Πολιτισμού Πάνος Παναγιωτόπουλος, σε δήλωσή του, για τον θάνατο του Κωστή Παπαγιώργη.

    «Ο Κωστής Παπαγιώργης υπήρξε ένας πολύ δημιουργικός συγγραφέας, ακριβής μεταφραστής, διεισδυτικός δοκιμιογράφος και χρονικογράφος. Όμως, υπήρξε και πολύ περισσότερα. Ήταν ευγενής, ακόμα και όταν ήταν αιχμηρός. Ικανός να ανιχνεύει το διαχρονικό πίσω από το επίκαιρο. Να ανακαλύπτει το ουσιώδες, που συχνά μας κρύβει το επουσιώδες. Ήταν ένας οικείος και παράλληλα δεινός διανοητής. Ο καίριος λόγος και η προσωπική γραφή του πρόσφεραν πνευματικότητα στην καθημερινότητά μας. Τα θερμά μου συλλυπητήρια στους οικείους του» αναφέρει ο κ. Παναγιωτόπουλος.

    Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ
  • Με συναυλία της Μ. Φαραντούρη άνοιξε το 30ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου

    Με συναυλία της Μ. Φαραντούρη άνοιξε το 30ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-03-22 14:56:29 | Πηγή: Εξπρές
     Με συναυλία της Μαρίας Φαραντούρη άνοιξε χθες βράδυ το 30ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Καρδίτσας στην αίθουσα του Δημοτικού Κινηματοθεάτρου. Το Φεστιβάλ, διοργανώνεται από την Ένωση Πολιτιστικών Συλλόγων του Νομού και με την υποστήριξη της Περιφέρειας Θεσσαλίας-Περιφερειακής Ενότητας Καρδίτσας, του δήμου Καρδίτσας, της Περιφερειακής Ένωσης Δήμων (Π.Ε.Δ.) Θεσσαλίας και της Ιεράς Μητρόπολης Θεσσαλιώτιδος και Φαναριοφερσάλων.

    Το σύνθημα για να αρχίσει η μεγάλη γιορτή του θεάτρου έδωσε το δημιουργικό Εργαστήρι του Θεάτρου «Όψεις» που συνεχίζοντας την καλλιτεχνική αναζήτηση μέσω της θεατρικής τέχνης παρουσίασε μια ενιαία παράσταση «Θεάτρου Δρόμου», μέσω της σωματικής έκφρασης και του αυτοσχεδιασμού, με τίτλο «Μονόγραμμα».

    Το Θέατρο Δρόμου ξεκίνησε από την κεντρική πλατεία της πόλης και κατέληξε στο Κινηματοθέατρο δίνοντας ένα διαφορετικό «χρώμα» στη βραδιά. Η σκηνοθεσία ήταν του Παύλου Βησσαρίου. Στη συνέχεια, και αφού πρώτα μεταφέρθηκαν όλοι εντός της αίθουσας του Κινηματοθεάτρου, προβλήθηκε ένα ιδιαίτερα συγκινητικό και νοσταλγικό βίντεο με αποσπάσματα από την 29χρονη πορεία του Φεστιβάλ. Το Φεστιβάλ θα διαρκέσει μέχρι και τις 30 του μήνα. Το «ραντεβού» με το θεατρόφιλο κοινό δίνεται καθημερινά.

     
  • Δήλωση Π.Παναγιωτόπουλου για τον θάνατο του Κωστή Παπαγιώργη

    Δήλωση Π.Παναγιωτόπουλου για τον θάνατο του Κωστή Παπαγιώργη

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-03-22 13:59:17 | Πηγή: Εξπρές
     Τα θερμά του συλλυπητήρια εκφράζει ο υπουργός Πολιτισμού Πάνος Παναγιωτόπουλος, σε δήλωσή του, για τον θανάτου του Κωστή Παπαγιώργη. «Ο Κωστής Παπαγιώργης υπήρξε ένας πολύ δημιουργικός συγγραφέας, ακριβής μεταφραστής, διεισδυτικός δοκιμιογράφος και χρονικογράφος. Όμως, υπήρξε και πολύ περισσότερα. Ήταν ευγενής, ακόμα και όταν ήταν αιχμηρός. Ικανός να ανιχνεύει το διαχρονικό πίσω από το επίκαιρο. Να ανακαλύπτει το ουσιώδες, που συχνά μας κρύβει το επουσιώδες. Ήταν ένας οικείος και παράλληλα δεινός διανοητής. Ο καίριος λόγος και η προσωπική γραφή του πρόσφεραν πνευματικότητα στην καθημερινότητά μας. Τα θερμά μου συλλυπητήρια στους οικείους του» αναφέρει ο κ. Παναγιωτόπουλος. 

     
  • «Ψίθυροι στις φλόγες» της Ευαγγελίας Ευσταθίου

    «Ψίθυροι στις φλόγες» της Ευαγγελίας Ευσταθίου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-22 13:29:14 | Πηγή: Newpost

    Το νέο βιβλίο της Ευαγγελίας Ευσταθίου με τίτλο «Ψίθυροι στις φλόγες» κυκλοφορεί από τον εκδοτικό όμιλο Λιβάνη.  

    Ζωές καταστρέφονται μέσα σε μία νύχτα. Η λαίλαπα της φωτιάς κατακαίει ενοχές, αθωότητες, νιάτα και συνειδήσεις. Η εννιάχρονη Σεμίνα Μαργέτη παραδίδεται στο θάνατο της ψυχής της την ώρα που η μητέρα της αφήνει την τελευταία της πνοή ανήμπορη στις φλόγες. Μοναδική αμαρτία της Ηλέκτρας Φωτεινού είναι το ότι ερωτεύτηκε με πάθος λάθος άνθρωπο.

    Ένας ο ένοχος, ή μήπως πολλοί; 

    Δαμιανός, Στέφανος, Ρούσσος. Τρία πρόσωπα που επηρεάζουν με τις αποφάσεις τους τον ρου των γεγονότων.
    Κάποιοι εφησυχάζουν και κάποιοι βασανίζονται από ορμητικά ποτάμια αμφιβολίας. Ίσως και ενοχής. Οι ψίθυροι σιγανοί, σχεδόν βουβοί στην αρχή, χρόνο με το χρόνο αρχίζουν να κραυγάζουν. 

    Και εκείνη, η μικρή Σεμίνα, που από ένα παιχνίδι της μοίρας έχει επιβιώσει, επιστρέφει ως Σεμέλη Σοφιανού είκοσι ένα χρόνια αργότερα, αναγεννημένη από τις ίδιες της τις στάχτες, για να πάρει την εκδίκησή της από τον υπαίτιο της τραγωδίας, ο οποίος ζει και βασιλεύει χάρη στα λεφτά της μητέρας της. 

    Τίποτα όμως δεν είναι όπως φαίνεται όταν οι σύμμαχοι αποδεικνύονται εχθροί. Και οι εχθροί ίσως είναι εκείνοι που κρατάνε το κλειδί της αγάπης καθώς οι μάσκες πέφτουν.
    Θα κοπάσουν μια μέρα οι ψίθυροι στις φλόγες; Θα αποκατασταθεί η αλήθεια; Θα μπορέσει να αναδυθεί η ελπίδα και να σκαρφαλώσει στο σκοτεινό ουρανό, όταν όλοι νόμιζαν πως θάφτηκε κάποτε ολόκληρη στις στάχτες;

  • Η θεατρική παράσταση «Ο Λαζάραγας» από τον Καλλιτεχνικό Οργανισμό Ποντίων Αθηνών (VIDEO)

    Η θεατρική παράσταση «Ο Λαζάραγας» από τον Καλλιτεχνικό Οργανισμό Ποντίων Αθηνών (VIDEO)

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-03-22 13:15:45 | Πηγή: 902

    Τη θεατρική παράσταση «Ο Λαζάραγας» («Τα σκοτάδια») του Γεώργιου Φωτιάδη, ανεβάζει την Κυριακή 23 Φλεβάρη, στις 19:00 ο Καλλιτεχνικός Οργανισμός Ποντίων Αθηνών, στην αίθουσα του Οργανισμού (Αριστείδου 183 και Φιλαρέτου, Καλλιθέα).

    Ο Γ. Φωτιάδης, έγραψε το έργο «Λαζάραγας» («Τα σκοτάδια»), εμπνευσμένος από την επανάσταση του 1905 στο εργοστάσιο «Πουτίλοφ» της Αγ. Πετρούπολης. Ο Λαζάραγας από μικρός και ασήμαντος μικροαστός κατόρθωσε με κακούργα μέσα να γίνει «πομέτσικος» (μεσαίος γαιοκτήμονας) και να καταπιέζει όλους τους χωριάτες, να τους εκμεταλλεύεται.

    Ο Λαζάραγας είναι ένας πραγματικός κλέφτης αφού και η ταυτότητά του είναι κλεμμένη, καθώς σκότωσε τον πραγματικό Λαζάραγα και πήρε τη θέση του...

    Συντελεστές:

    Σκηνοθεσία: Γιώργος Σαλπιγκίδης

    Ενδυματολογική επιμέλεια: Ναταλία Ευφραιμίδου

    Σκηνογραφική επιμέλεια: Μωυσής Αβραμόπουλος

    Κουστούμια: Ελπίδα Παπαδοπούλου

    Ηχητικά: Γιώργος Χαραλαμπίδης

    Παίζουν οι: Γιάννης Ευφραιμίδης, Ελένη Ζουρνατζίδου, Ναταλία Ευφραιμίδου, Παναγιώτης Μαυρόπουλος, Θεοδόσης Εφραιμίδης, Γαλήνη Χαραλαμπίδου, Χάρης Πανικίδης, Μωυσής Αβραμόπουλος, Ελβίνα Ευφραιμίδου, Στράτος Παπαδόπουλος, Χρήστος Αλεξανδρίδης, Γιάννης Χίλης, Γιώργος Σονίδης.

  • Απεβίωσε ο συγγραφέας Κωστής Παπαγιώργης

    Απεβίωσε ο συγγραφέας Κωστής Παπαγιώργης

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-03-22 12:12:11 | Πηγή: Εξπρές
     Πέθανε, σε ηλικία 67 ετών, Κωστής Παπαγιώργης, σπουδαίος δοκιμιογράφος, συγγραφέας και μεταφραστής. Ο Κωστής Παπαγιώργης (ψευδώνυμο του Κ. Παπαγεωργίου), γεννήθηκε το 1947 στο Νεοχώρι Υπάτης του νομού Φθιώτιδας, όπου υπηρετούσε ο πατέρας του ως δάσκαλος. Το 1966 μετέβη στη Θεσσαλονίκη για σπουδές νομικής και παρέμεινε εκεί για ένα χρόνο. Αργότερα εγκαταστάθηκε στο Παρίσι για σπουδές φιλοσοφίας και παρέμεινε εκεί ως το 1975. Δεν ολοκλήρωσε ούτε τις σπουδές νομικής ούτε αυτές της φιλοσοφίας.

    Μετά το 1975 επέστρεψε οριστικά στην Αθήνα και επιδόθηκε στη μετάφραση φιλοσοφικών έργων αλλά και τη συγγραφή δοκιμιακών κειμένων όπως και βιβλίων. Επίσης, συνεργάστηκε με εφημερίδες και περιοδικά.

     
  • Πέθανε ο συγγραφέας Κωστής Παπαγιώργης

    Πέθανε ο συγγραφέας Κωστής Παπαγιώργης

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-22 11:43:33 | Πηγή: Newpost

    Πέθανε, σε ηλικία 67 ετών, Κωστής Παπαγιώργης, σπουδαίος δοκιμιογράφος, συγγραφέας και μεταφραστής. 

    Ο Κωστής Παπαγιώργης (ψευδώνυμο του Κ. Παπαγεωργίου), γεννήθηκε το 1947 στο Νεοχώρι Υπάτης του νομού Φθιώτιδας, όπου υπηρετούσε ο πατέρας του ως δάσκαλος. Το 1966 μετέβη στη Θεσσαλονίκη για σπουδές νομικής και παρέμεινε εκεί για ένα χρόνο. 

    Αργότερα εγκαταστάθηκε στο Παρίσι για σπουδές φιλοσοφίας και παρέμεινε εκεί ως το 1975. Δεν ολοκλήρωσε ούτε τις σπουδές νομικής ούτε αυτές της φιλοσοφίας. 

    Μετά το 1975 επέστρεψε οριστικά στην Αθήνα και επιδόθηκε στη μετάφραση φιλοσοφικών έργων αλλά και τη συγγραφή δοκιμιακών κειμένων όπως και βιβλίων. Επίσης, συνεργάστηκε με εφημερίδες και περιοδικά.

  • Η δουλειά του Κώστα Γαβρά «όπλο» κατά της προπαγάνδας του Ερντογάν

    Η δουλειά του Κώστα Γαβρά «όπλο» κατά της προπαγάνδας του Ερντογάν

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-03-22 11:04:24 | Πηγή: Star

    ​Η δουλειά του Κώστα Γαβρά γίνεται «όπλο» κατά της προπαγάνδας, στον πόλεμο που έχει ξεσπάσει στην Τουρκία, έπειτα από την απαγόρευση που επέβαλλε ο Ρετζέπ Ταγίπ Ερντογάν στο Twitter.

    Δύο βίντεο ξεχωρίζουν. Το πρώτο είναι ένα απόσπασμα από την ταινία «Κατάσταση Πολιορκίας» του Κώστα Γαβρά. :Eχει γίνει viral τις τελευταίες ώρες στα κοινωνικά δίκτυα από τους αντιπάλους του Τούρκου πρωθυπουργού.

    Πρόκειται για τη σκηνή που οι φοιτητές μεταδίδουν μέσα από ηχεία στο πανεπιστήμιο το τραγούδι «Hasta Siempre». Οι αστυνομικοί κατεβάζουν το ένα ηχείο και προτού καν προλάβουν να το σιγήσουν ο ήχος της μουσικής συνεχίζει να ακούγεται από άλλο ηχείο. Το ίδιο σκηνικό επαναλαμβάνεται αρκετές φορές και η μουσική δεν σταματάει ποτέ. Οι παραλληλισμοί με την απαγόρευση του Twitter εξίσου σαφείς: Όσο κι αν ο Ερντογάν προσπαθεί να το φιμώσει οι πολίτες βρίσκουν τρόπους για να ακουστεί η φωνή τους.

    Το δεύτερο βίντεο του «πολέμου» στο ΥouTube εκφράζει την προπαγάνδα της κυβέρνησης.  Ξεκινάει με το μακρινό πλάνο μίας τουρκικής σημασίας να ανεμίζει στον ουρανό της Κωνσταντινούπολης πάνω σε έναν κολοσσιαίο ιστό. Ξαφνικά, εμφανίζεται ένας άνδρας, μαυροντυμένος, να σπάει τον μηχανισμό και η σημαία αρχίζει να πέφτει, ρίχνοντας τη σκιά της πάνω από τους πολίτες που κοιτούν φοβισμένοι. Είναι σε αυτό το σημείο που ακούγεται η φωνή του Ερντογάν να λέει στίχους του τουρκικού εθνικού ύμνου:

    Φίλε! Μην αφήνεις παλιανθρώπους να μπουν στη χώρα μου!
    Ύψωσε ως ασπίδα το κορμί σου, σταμάτα αυτή την ντροπιαστική εισβολή!
    Οι ημέρες που ο Θεός υποσχέθηκε να σου προσφέρει θα ξημερώσουν,
    Ποιος ξέρει, ίσως αύριο, ίσως νωρίτερα από αύριο. 

    Με το άκουσμα αυτών των στίχων, Τούρκοι αρχίζουν να συρρέουν από παντού προς τον ιστό, σκαρφαλώνουν πάνω του ώστε να ξανασηκώσουν τη σημαία. Ορισμένοι μάλιστα πηδούν στο Βόσπορο για να περάσουν από τη μία όχθη στην άλλη.

  • Το εκκλησιαστικό «Ταριάδειον Παναρμόνιον» σε πρώτη παρουσίαση

    Το εκκλησιαστικό «Ταριάδειον Παναρμόνιον» σε πρώτη παρουσίαση

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-03-22 09:29:05 | Πηγή: Η ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ
    Δείτε ακόμα Ποίηση πλαισιώνει τις μετακινήσεις στην πόλη  20/03 14:29 Η ποίηση στη μουσική του Μίκη Θεοδωράκη 18/03 08:20 Μαγικοί ήχοι από τα ιερά κοχύλια του Στιβ Τουρέ 11/03 09:40

    Αφιερωμένη στο «Ταριάδειον Παναρμόνιον», το πληκτροφόρο όργανο που, σύμφωνα με τα πορίσματα της Πατριαρχικής Επιτροπής του 1881, αποδίδει πιστά τα διαστήματα της εκκλησιαστικής μουσικής, είναι η εκδήλωση με τίτλο «Τα πάθη τα σεπτά», η οποία θα πραγματοποιηθεί στο Πνευματικό Κέντρο της Ιεράς Αρχιεπισκοπής Αθηνών, την Πέμπτη 27 Μαρτίου, στις 7 το απόγευμα.

    Στην εκδήλωση θα γίνει η παρουσίαση του παναρμονίου, που δημιούργησε η ερευνητική ομάδα των Ηλία Ρεδιάδη - Τούμπα, Σπύρου Φανερωμένου, Στυλιανού Στυλιανίδη και Γιώργου Κοσμίδη, οι οποίοι άρχισαν, το 2012, την προσπάθεια σχεδιασμού και κατασκευής του και το ονόμασαν «Ταριάδειον Παναρμόνιον», προς τιμήν του Πανοσιολογιωτάτου Αρχιμανδρίτου του Ιερού Ναού Αγ. Παντελεήμονος Αχαρνών, Άβιβου Ταριάδη, ο οποίος και χρηματοδότησε την κατασκευή του.

    Τα «Πάθη τα σεπτά» πραγματοποιούνται με την υποστήριξη του εκπαιδευτικού ομίλου «Ένωση» και, κατά τη διάρκεια τους, θα ψάλλουν ο Εκκλησιαστικός Χορός του Ιερού Ναού Αγ. Παντελεήμονος Αχαρνών και ο Χορός του Μητροπολιτικού Ναού Αγ. Πέτρου Άργους ενώ, επίσης, θα τιμηθούν μουσικοδιδάσκαλοι της Ιεράς Αρχιεπισκοπής Αθηνών.

    Η ιστορία του οργάνου

    Μετά από αιώνες χρήσης της βυζαντινής μουσικής στην εκκλησιαστική λειτουργική και τη δημοτική παράδοση, στα τέλη του 19ου αιώνα, άρχισαν οι πρώτες προσπάθειες κατασκευής ενός μουσικού οργάνου βυζαντινής μουσικής. Η πρώτη προσπάθεια κατασκευής του συγκεκριμένου οργάνου έγινε το 1882, στην Κωνσταντινούπολη, από τον Καθηγητή φυσικομαθηματικών στη Μεγάλη του Γένους Σχολή, Ανδρέα Σπαθάρη, επί πατριαρχείας του Οικουμενικού Πατριάρχη Ιωακείμ Γ΄ του Τρανού, το οποίο και ονομάστηκε προς τιμήν του «Ιωακείμιο Ψαλτήριο».

    Το 1898, επιχειρήθηκε βελτίωση του «Ιωακειμίου Ψαλτηρίου» από τον μουσικολόγο Λεωνίδα Νεοκλέους, ο οποίος κατασκεύασε το «Κωνσταντίνειον Ψαλτήριον». Όμως, το συγκεκριμένο όργανο ήταν δύσχρηστο και δεν ευδοκίμησε. Με βάση αυτό, ο σπουδαίος Καθηγητής βυζαντινής μουσικής, Κωνσταντίνος Ψάχος, πρωτοστάτησε στην κατασκευή, το 1924, του «Ευείου Παναρμονίου», που ονομάστηκε έτσι προς τιμήν της Εύας Σικελιανού, η οποία το χρηματοδότησε. Κατασκευάστηκαν τρία όργανα: ένα μεγάλο, το οποίο δεν ήρθε ποτέ στην Ελλάδα και δύο μικρά. Έτσι, στη μακριά αυτή λίστα, ανήκει πλέον και η τωρινή κατασκευή του «Ταριάδειου Παναρμονίου».

    Πληροφορίες
    Πνευματικό Κέντρο της Ιεράς Αρχιεπισκοπής Αθηνών: Μεγ. Βασιλείου 15 - Ρουφ.

     

    ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΚΚΛΗΣΙΑ
  • «Εικόνα και ψευδαίσθηση» σε διάφανα επίπεδα

    «Εικόνα και ψευδαίσθηση» σε διάφανα επίπεδα

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-03-22 08:26:22 | Πηγή: Η ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ
    Δείτε ακόμα Διεθνές βραβείο Καζαντζάκη για εικαστικούς δημιουργούς  04/03 07:20 Ζωγραφικό ταξίδι στην Τέχνη και το Πνεύμα του Κωνσταντίνου Παρθένη 26/02 09:35 Πίσω από τη φαινομενική διαφορετικότητα 21/02 09:30 Εικαστική «Έκπληξη» για τη στήριξη των αστέγων 20/02 11:53

    Ο κόσμος μας. Γεμάτος πραγματικές εικόνες και ψευδαισθήσεις. Ή μήπως όλα είναι μια ψευδαίσθηση, που μεταλλάσσεται από τις σκιές, το φως και τις διαστάσεις; Μήπως τίποτα δεν είναι, όπως το βλέπουν τα μάτια μας; Μήπως η τελειότητα της φύσης κρύβει και μια άλλη πραγματικότητα, μη ορατή; Μήπως η τέχνη μπορεί να την αποτυπώσει;

    Τρισδιάστατα τοπία, ζωγραφισμένα με κάρβουνο και χρώμα πάνω σε διαφορετικά επίπεδα διαφανούς φιλμ, συνθέτουν την έκθεση του εικαστικού  Γιώργου Αυγέρου, με τίτλο «Εικόνα και ψευδαίσθηση», η οποία εγκαινιάζεται στην γκαλερί Ζουμπουλάκη, σήμερα, Πέμπτη 20 Μαρτίου, στις 8 το βράδυ. Γεννημένος στα Χανιά, όπου ζει και δημιουργεί, ο Γιώργος Αυγέρος, για μεγάλο χρονικό διάστημα, δουλεύει γλυπτά και κατασκευές. Τα τελευταία χρόνια, η ζωγραφική κυριαρχεί στη δουλειά του, σε συνδυασμό, όμως, πολλές φορές, με το ανάγλυφο στοιχείο ή την κατασκευή.

    Γιώργος Αυγέρος: Δάσος. Λάδια σε Διαφανές Φιλμ

    Δίνοντας την αίσθηση μιας νέας πραγματικότητας

    Η Πέγκυ Κουνενάκη σημειώνει για την έκθεση: «Ασπρόμαυρα τοπία, δέντρα και λιβάδια, δάση και κλαδιά δέντρων, εικόνες γεμάτες φως και υγρασία, αποτελούν τα έργα του Γιώργου Αυγέρου, αυτά, τουλάχιστον, που παρουσίασε τα τελευταία χρόνια. Η τελειότητα και η ομορφιά της φύσης τον εμπνέουν και κινούν τη δημιουργικότητά του. Η χρήση του φωτός, οι φωτοσκιάσεις και η προοπτική δίνουν μια μοναδική αίσθηση βάθους και όγκων, μια ξεχωριστή πλαστικότητα, έμπλεη με τονικές αρμονίες και αντιθέσεις. 

    Στα εντελώς πρόσφατα έργα του καλλιτέχνη, παρεισφρέει η ζωγραφική φιγούρα, δίνοντας την αίσθηση μιας νέας πραγματικότητας, που ανατρέπει  την ησυχία του τοπίου και τη δεδομένη χρωματική ισορροπία του έργου. Η μορφή ενός αγοριού που ξεπροβάλλει μέσα από μια λόχμη θάμνων και δέντρων, η φιγούρα ενός παιδιού - χορεύτριας, τα πουλιά, ο λαγός, προσθέτουν έναν υπερβατικό χαρακτήρα στη σύνθεση, παραπέμποντας σε έναν παραμυθένιο - φανταστικό κόσμο, ίσως  εκείνον της “Αλίκης στη χώρα των θαυμάτων” του Λιούις Κάρολ…

    Με την τέχνη και την τεχνική του, ανατρέπει την κλασσική αναπαράσταση του ρεαλιστικού τοπίου και, με τον τρόπο του, συμβάλλει στην ανανέωση της παραστατικής ζωγραφικής, που, στην περίπτωσή του, αποκτά ξεχωριστές διαστάσεις».

    Γιώργος Αυγέρος: Κράπη. Λάδια και κάρβουνο σε διαφανές φιλμ.

    Πληροφορίες

    Γκαλερί Ζουμπουλάκη: πλ. Κολωνακίου 20 - Αθήνα, τηλ.: 210 3608278. Διάρκεια έκθεσης: 20 Μαρτίου έως 17 Απριλίου. Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή: 11.00 - 15.00 και 17.00 - 20.00, Τετάρτη και Σάββατο: 11.00 - 15.00, Κυριακή και Δευτέρα: κλειστά.

    naftemporiki.gr

     


     

    ΕΙΚΑΣΤΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ
  • Δέκατο Φεστιβάλ Θεσσαλών Ευρώπης στην Κολωνία

    Δέκατο Φεστιβάλ Θεσσαλών Ευρώπης στην Κολωνία

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 23:50:08 | Πηγή: Newpost

    Αρχίζει, στην Κολωνία, με διοργανωτές την Ομοσπονδία Θεσσαλικών Συλλόγων Γερμανίας και άλλων κρατών Ευρώπης “Βασίλης Τσιτσάνης” και τον Θεσσαλικό Σύλλογο Κολωνίας , το εορταστικό 10ο Φεστιβάλ Θεσσαλών Ευρώπης.

    Στην εκδήλωση θα βραβευθούν εκπρόσωποι δήμων της Θεσσαλίας που αναπτύσσουν έντονη δραστηριότητα στο πλαίσιο αδελφοποίησης τους με δήμους της Ευρώπης.

    Το “παρών” θα δώσει ο δήμαρχος Τρικαίων, Χρήστος Λάππας, ο οποίος θα συνοδεύεται από τον πρόεδρο του δημοτικού συμβουλίου, Δημοσθένη Μάντζαρη και τον δημοτικό σύμβουλο, Κωνσταντίνο Ψύχο.

    Σύλλογοι-Μέλη της Ομοσπονδίας θα παρουσιάσουν με τα χορευτικά τους παραδοσιακούς θεσσαλικούς χορούς και όχι μόνο.
    Στόχος του 10ου Φεστιβάλ Θεσσαλών είναι η σύσφιξη σχέσεων μεταξύ των Ομογενών και της Περιφέρειας Θεσσαλίας, ιδιαίτερα η γνωριμία της θεσσαλικής νεολαίας Ευρώπης, η ενημέρωση για την ανάπτυξη κ.ά.

  • Κλεμένος Ματίς από τους Ναζί θα επιστραφεί στους κληρονόμους του ιδιοκτήτη του

    Κλεμένος Ματίς από τους Ναζί θα επιστραφεί στους κληρονόμους του ιδιοκτήτη του

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-03-21 23:22:43 | Πηγή: Εξπρές
     Ενα μουσείο της Νορβηγίας αποφάσισε να επιστρέψει στους νόμιμους κληρονόμους ενός Γαλλοεβραίου συλλέκτη και εμπόρου έργων τέχνης έναν πίνακα του Γάλλου ζωγράφου Ανρί Ματίς ο οποίος είχε κλαπεί από τους Ναζί κατά τη διάρκεια του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου.

    Ο πίνακας "Γυναίκα στα μπλε μπροστά από το τζάκι", που φιλοτεχνήθηκε το 1937, ήταν από τα σημαντικότερα εκθέματα του μουσείου Χένι Όνσταντ Κουνστσέντερ (ΗΟΚ), κοντά στο Όσλο. Η αξία του εκτιμάται ότι φτάνει τα 20 εκατομμύρια δολάρια.

    Το έργο ανήκε στον συλλέκτη Πολ Ρόζενμπεργκ, τον παππού της γνωστής Γαλλίδας δημοσιογράφου Αν Σενκλέρ. Οι κληρονόμοι του τον διεκδίκησαν όταν τον είδαν να εκτίθεται σε μια προσωρινή έκθεση στο Κέντρο Πομπιντού, το 2012.

    Ο Πολ Ρόζενμπεργκ έφυγε από τη Γαλλία για τη Νέα Υόρκη το 1940. Την επόμενη χρονιά οι Ναζί κατέσχεσαν 162 έργα που είχε στη συλλογή του, συμπεριλαμβανομένου και του πίνακα του Ματίς ο οποίος πέρασε στα χέρια του διοικητή της Λουφτβάφε Χέρμαν Γκέρινγκ. Στη συνέχεια δόθηκε στον Γερμανό έμπορο έργων τέχνης Γκούσταβ Ρόχλιτς, ιδιοκτήτη μιας γκαλερί στο Παρίσι, και από εκεί βρέθηκε στην παρισινή γκαλερί Petrides.

    Το 1950 ο εύπορος Νορβηγός συλλέκτης Νιλς Όνσταντ τον αγόρασε, καλή τη πίστει, από τον μεσίτη Ανρί Μπενεζίτ, χωρίς να γνωρίζει πώς είχε βρεθεί στην κατοχή του.

    Τη δεκαετία του 1960 ο Όνσταντ και η σύζυγός του, η Ολυμπιονίκης του καλλιτεχνικού πατινάζ Χένι Όνσταντ, ίδρυσαν κοντά στο Όσλο ένα μουσείο όπου εξέθεσαν τα έργα τέχνης που είχαν στην κατοχή τους. Η έρευνα που έκανε η διεύθυνση του μουσείου για την υπόθεση την οδήγησε στην απόφαση να επιστρέψει τον πίνακα στους νόμιμους κληρονόμους του.

    Η "Γυναίκα στα μπλε" δεν θα πάει στο Παρίσι αλλά θα διασχίσει τον Ατλαντικό, κατόπιν συμφωνίας μεταξύ των απογόνων του Ρόζενμπεργκ: στη Γαλλία ζει η εγγονή του, αλλά στις ΗΠΑ ζουν η νύφη του και τα δύο παιδιά της στους οποίους θα δοθεί το έργο.

    Ο Κρίστοφερ Μαρινέλο, ο εκπρόσωπος του "αμερικανικού κλάδου" της οικογένειας που πήγε στο Όσλο για να παραλάβει το έργο είπε ότι οι Ρόζενμπεργκ εξακολουθούν να αναζητούν "εκατοντάδες πίνακες" που κλάπηκαν από τους Ναζί κατά την περίοδο του πολέμου και της κατοχής της Γαλλίας.
     

     
  • «Σκηνές από έναν γάμο» στο θέατρο Πόλη

    «Σκηνές από έναν γάμο» στο θέατρο Πόλη

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 22:31:59 | Πηγή: Newpost

    To ΠΟΛΗ Θέατρο του Δάνη Κατρανίδη τιμά το «Έτος Ίνγκμαρ Μπέργκμαν» και παρουσιάζει το αριστούργημα του Σουηδού σκηνοθέτη «Σκηνές από έναν γάμο», με τους Δάνη Κατρανίδη και Παναγιώτα Βλαντή, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι και πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Σταμάτη Κραουνάκη.

    O Δάνης Κατρανίδης και η νέα του θεατρική στέγη, μπαίνουν δυναμικά στη νέα χρονιά, συνεχίζοντας με τον εξαιρετικό ΑΕΡΑ του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη που γοήτευσε κοινό και κριτικούς και με το σπουδαίο Frank και Ferdinand του Samuel Adamson, με το οποίο σύστησε την Νεανική του Σκηνή στο κοινό και κέρδισε αμέσως εφήβους και γονείς.

    Μετάφραση: Δάνης Κατρανίδης

    Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι

    Σκηνικά - Κοστούμια: Αλεξία Θεοδωράκη

    Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

    Παίζουν

    Γιόχαν: Δάνης Κατρανίδης

    Μαριάννα: Παναγιώτα Βλαντή

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

    Πέμπτη 18.30

    Παρασκευή & Σάββατο στις 20.30

    Κυριακή στις 18.30

    Τιμές Παραστάσεων:

    Πέμπτη & Παρασκευή

    15 € γενική είσοδος

    10 € φοιτητές, άνεργοι, ΑΜΕΑ, νέοι κάτω των 23ετών & συνταξιούχοι άνω των 65 ετών

    Σάββατο & Κυριακή

    20 € γενική είσοδος / 15 € φοιτητές

    10 € άνεργοι, ΑΜΕΑ, νέοι κάτω των 23 ετών & συνταξιούχοι άνω των 65 ετών

    Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά

    ΠΟΛΗ θέατρο

    Φωκαίας 4 κ Αριστοτέλους 87 - Πλ. Βικτωρίας

    (δίπλα στον ηλεκτρικό σταθμό)

  • Μήνυμα κατά του ρατσισμού έστειλαν από την Ακρόπολη 2.500 παιδιά

    Μήνυμα κατά του ρατσισμού έστειλαν από την Ακρόπολη 2.500 παιδιά

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-03-21 22:31:52 | Πηγή: Star

    2.500 παιδιά με το σύνθημα «Αγκαλιάζουμε την Ακρόπολη, Αγκαλιάζουμε τη Δημοκρατία, Αγκαλιάζουμε την Ανθρωπότητα» σχημάτισαν «ανθρώπινη αλυσίδα» γύρω από την Ακρόπολη, με πρωτοβουλία της Γενικής Γραμματείας Διαφάνειας και Ανθρωπίνων Δικαιωμάτων, με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα κατά του ρατσισμού.

    Παιδιά όλων των εθνικοτήτων και ΑμεΑ τραγούδησαν για το νόημα της ημέρας, στέλνοντας το μήνυμα της ειρηνικής και της δημιουργικής, χωρίς διακρίσεις, συνύπαρξης των ανθρώπων.

    Στη συνέχεια, στο Μουσείο της Ακρόπολης πραγματοποιήθηκε καλλιτεχνικό πρόγραμμα με τον Αντώνη Ρέμο και τη Μελίνα Ασλανίδου, και με τη συμμετοχή του σκηνοθέτη Γιάννη Σμαραγδή.

    Παράλληλα, έγιναν δρώμενα από τα παιδιά του δημοτικού σχολείου «Παλλάδιο», υπό την επιμέλεια του Θεάτρου «Δόρα Στράτου», ενώ την εκδήλωση παρουσίασε η ηθοποιός Έλντα Πανοπούλου.

    Η εκδήλωση πραγματοποιήθηκε παρουσία του Προέδρου της Δημοκρατίας Κάρολου Παπούλια.

  • Κροίσοι: Stand-Up Comedy στο Ίδρυμα Κακογιάννης

    Κροίσοι: Stand-Up Comedy στο Ίδρυμα Κακογιάννης

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 21:31:48 | Πηγή: Newpost

    Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρουσιάζει την Stand-Up Comedy, Κροίσοι, σε κείμενο και ερμηνεία του Στέφανου Λαοπόδη, την Παρασκευή 4 και το Σάββατο 5 Απριλίου 2014.

    Η κωμωδία “Κροίσοι” πραγματεύεται την καθημερινή ζωή των Ελλήνων στην Ελλάδα και στην αλλοδαπή, όπως διαμορφώνεται από τις κοινωνικό-υστερικές συνθήκες στην εποχή της μετά-μεταπολίτευσης. 

    Ιδιαίτερη έμφαση δίδεται στην επίδραση που προκαλεί στην αειθαλή ελληνική ψυχοσύνθεση, η διεθνής οικονομική συγκυρία σε συνδυασμό με την έξοχη πολιτικό-οικονομική διαχείριση του τόπου τις τελευταίες δεκαετίες. Η παράσταση ψυχαγωγεί και τέρπει, εστιάζοντας με χάρη και γλαφυρότητα, σε μια σκιερή ιστορική στιγμή ανάμεσα σε ένα ένδοξο παρελθόν και ένα λαμπρό μέλλον.

    Διάρκεια: 120΄(με διάλειμμα)

    Ο Στέφανος Λαοπόδης γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε στην Ελλάδα και την Βρετανία. Διαθέτει ένα φαντασμαγορικό καλειδοσκόπιο εργασιακών εμπειριών και προσωπικών βιωμάτων που τον οδήγησε αναπόφευκτα στην κωμωδία. Έχει παίξει στο θέατρο, την τηλεόραση και τον κινηματογράφο ενώ παράλληλα έχει ανεβάσει στην Ελλάδα και την Βρετανία Stand-Up Comedy shows που γράφει και ερμηνεύει ο ίδιος.

  • Σήμερα η Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης

    Σήμερα η Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 19:56:00 | Πηγή: Newpost

    Η Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης γιορτάζεται στις 21 Μαρτίου. Πρόκειται για μια γιορτή που ξεκίνησε από την Ελλάδα! Η έμπνευση ανήκει στον Έλληνα ποιητή Μιχαήλ Μήτρα, ο οποίος το φθινόπωρο του 1997 πρότεινε στην Εταιρεία Συγγραφέων να υιοθετηθεί ο εορτασμός της ποίησης στην Ελλάδα. 

    Η εισήγησή του έγινε αμέσως δεκτή από την Εταιρεία Συγγραφέων, ενώ η ημερομηνία δεν επιλέχτηκε διόλου τυχαία, αφού συμπίπτει με την εαρινή ισημερία και την Άνοιξη! 

    Η πρώτη Ημέρα Ποίησης γιορτάστηκε το 1998 στο παλιό ταχυδρομείο της πλατείας Κοτζιά. Την επόμενη χρονιά ο συγγραφέας Βασίλης Βασιλικός, πρέσβης της Ελλάδας στην UNESCO, εισηγήθηκε στο Εκτελεστικό Συμβούλιο του οργανισμού η 21η Μαρτίου να ανακηρυχθεί Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης όπως και έγινε. 

    Φέτος, αυτό που προκάλεσε μεγάλη αίσθηση ήταν ο πρωτότυπος τρόπος εορτασμού στο Λονδίνο, όπου αποφασίστηκε να φιλοξενηθούν ελληνικά ποιήματα στο μετρό για έξι εβδομάδες!

  • «Ψύλλοι στ’ αυτιά» έως τις 13 Απριλίου

    «Ψύλλοι στ’ αυτιά» έως τις 13 Απριλίου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 18:41:28 | Πηγή: Newpost

    «Ψύλλοι στ’ αφτιά» μας μπήκαν φέτος από το Θέατρο Αλίκη και μας έκαναν να ξεκαρδιστούμε. Η απολαυστική φάρσα του Georges Feydeau με πρωταγωνιστές τον Χρήστο Χατζηπαναγιώτη και τη Βίκυ Σταυροπούλου, σε σκηνοθεσία του Γιάννη Κακλέα, έγινε μια από τις αγαπημένες κωμωδίες της χρονιάς αλλά και μια μεγάλη εμπορική επιτυχία, που μέχρι στιγμής έχουν παρακολουθήσει 50.000 θεατές. 

    Σ’ ένα έργο που θεωρείται μέχρι σήμερα ορόσημο της μπελ επόκ, ο Γάλλος δεξιοτέχνης της φάρσας με τη μοναδική του μαεστρία δημιούργησε ανεκδιήγητες κωμικές καταστάσεις με χαρακτήρες εξαιρετικούς. Η παράσταση είναι ένα θέαμα μοναδικό, με απίστευτο γέλιο που κανείς δεν θα θέλει να χάσει!!

    Στην Ελλάδα, το έργο έχει παρουσιαστεί στο παρελθόν με εξαιρετική επιτυχία ενώ αλησμόνητες έχουν μείνει οι ερμηνείες του Ντίνου Ηλιόπουλου το 1976 και του Σταύρου Παράβα το 1984 στο διπλό ρόλο του Βικτόρ – Πος. 

    Πρωταγωνιστούν: Χρήστος Χατζηπαναγιώτης, Βίκυ Σταυροπούλου, Κώστας Αποστολάκης, Σοφία Μουτίδου, Πάνος Βλάχος, ο Κώστας Τριανταφυλλόπουλος και η Μίνα Αδαμάκη.

    Πλάι τους οι: Κωνσταντίνος Κακούρης, Γιώργος Κοψιδάς, Μαρία Κωνσταντάκη, Μάρκος Μπούγιας και ο Θωμάς Παλιούρας.

    Τους 12 ηθοποιούς θα συνοδεύει μουσικά επί σκηνής ο πιανίστας Δημήτρης Καραβίτης.

    Συντελεστές:

    Απόδοση: Θοδωρής Πετρόπουλος
    Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας
    Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης
    Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη
    Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ
    Μουσική επιμέλεια: Αλέξιος Πρίφτης
    Κινησιολογική επιμέλεια: Αλέξανδρος Γιαννής
    Video: Μάνος Χασάπης
    Φωτογραφίες παράστασης: Χρήστος Κοτσιρέας
    Βοηθός σκηνοθέτη: Νουρμάλα Ήστυ
    Βοηθός Σκηνογράφου: Ελίνα Δράκου
    Βοηθοί Ενδυματολόγου: Κατερίνα Τσακότα, Χριστίνα Τσουτσουλίγα

    Παραγωγή: Ελληνική Θεαμάτων

    Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:
    Τετάρτη 20:00
    Πέμπτη 21:00
    Παρασκευή 21:00 (λαϊκή)
    Σάββατο 18:00 (λαϊκή) & 21:00
    Κυριακή 18:00 & 21:00

    Τιμές Εισιτηρίων:
    Πλατεία: 20€ Λαϊκή: 17€, Φοιτητικό:15€, Ανέργων: 10€ (απαραίτητη η προσκόμιση της ταυτότητας και του δελτίου ανεργίας. Αγορά μόνο από το ταμείο του Παλλάς και του Αλίκη)

  • Sold Out οι εμφανίσεις του Γιάννη Χαρούλη-Ανακοίνωσαν μια επιπλέον μέρα!

    Sold Out οι εμφανίσεις του Γιάννη Χαρούλη-Ανακοίνωσαν μια επιπλέον μέρα!

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-03-21 17:52:07 | Πηγή: Star

    ​Sold Out είναι οι εμφανίσεις του Γιάννη Χαρούλη στις 24 και 25 Μαρτίου στο Βοτανικός Live Stage. Γι’ αυτό όσοι δεν προλάβατε ανακοινώθηκε μια επιπλέον εμφάνιση του τραγουδοποιού στις 26 Μαρτίου!

    Μετά την απουσία μηνών από μουσικές σκηνές και συναυλίες, ο Γιάννης Χαρούλης εμφανίζεται στις 24, 25 και 26 Μαρτίου, στο Βοτανικό παρέα με τους: Κωνσταντής Πιστιόλης, πνευστά Μιχάλης Πορφύρης, τσέλο Παύλος Συνοδινός, ηλεκτρική κιθάρα Πάνος Τόλιος, τύμπανα

    Ώρα έναρξης 22.00: Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.30

    Περιορισμένες θέσεις καθήμενων στο πάνω διάζωμα, κατόπιν τηλεφωνικής κράτησης Πληροφορίες & κρατήσεις: BOTANIKOΣ LIVE STAGE Ιερά Οδός 72 & Σπύρου Πάτση

    Τηλέφωνο: 210 3473835

  • Προγράμματα για παιδιά στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

    Προγράμματα για παιδιά στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 17:32:06 | Πηγή: Newpost

    Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Παιδικού Βιβλίου, το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης και το Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων μας προσκαλεί σε μια παρουσίαση με θέμα "Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης - Προγράμματα για παιδιά" την Τετάρτη 2 Απριλίου 2014, στις 12.30.
     
    Κεντρικά θέματα:

    - Άνθρωπος ή Βιολί; Μια άλλη ματιά στα Κυκλαδικά ειδώλια. Εκδόσεις για παιδιά

    - Στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης τα Σαββατοκύριακα περνάμε καλά!!
    Δημιουργικά εργαστήρια για παιδιά & οικογένειες

    - Μουσειοσκευές. Το ΜΚΤ ταξιδεύει σε σχολεία της επαρχίας και του εξωτερικού

    - Εκπαιδευτικά προγράμματα για σχολεία

    - Άλλες δράσεις

  • "ΔΑΥΙΔ"

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 16:42:01 | Πηγή: Ζούγκλα
    Τη Δευτέρα 7 Απριλίου 2014, στις 20:30, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Αίθουσα Δημ. Μητρόπουλου), παρουσιάζεται το νέο μουσικό έργο του Βασίλη Τσαμπρόπουλου πάνω στους Ψαλμούς του βιβλικού προφήτη, βασιλιά και μουσικού Δαβίδ, με τη φωνή της Νεκταρίας Καραντζή, που πρόκειται σύντομα να κυκλοφορήσει στη διεθνή αγορά από την κορυφαία γερμανική εταιρεία ECM.

    Στη συναυλία στο Μέγαρο συμμετέχουν επίσης:

    η βυζαντινή χορωδία «Εργαστήρι Ψαλτικής» υπό τη διεύθυνση του Αθανασίου Παϊβανά, που θα ανοίξει το πρόγραμμα με βυζαντινούς ύμνους και το φωνητικό σύνολο «Μελωδοί», που θα ερμηνεύσουν έργα Βασίλη Τσαμπρόπουλου.






    Εκείνος, ένας από τους κορυφαίους ευρωπαίους πιανίστες της γενιάς του, με διεθνή καταξίωση, πολύπλευρη μουσική δράση και αξιοζήλευτες συνεργασίες με τις μεγαλύτερες ορχήστρες και μαέστρους του εξωτερικού. Εκείνη, μοναδική γυναίκα υμνωδός, διεθνώς αναγνωρισμένη ως η ιδανική ερμηνεύτρια του θρησκευτικού και του αρχέγονου παραδοσιακού μέλους –ιδιαιτέρως στις ορθόδοξες χώρες όπου κυκλοφορεί η δισκογραφία της– και με πολυετή θητεία πλάι στον Δάσκαλο της αυθεντικής παράδοσης, Χρόνη Αηδονίδη. Ο συνδυασμός τους επί σκηνής αποτελεί μια απρόβλεπτη σύμπραξη δύο μουσικών κόσμων, της Δύσης και της Ανατολής, που έχει ήδη εισπράξει τη θερμή αποδοχή κοινού και κριτικών.

    Προπώληση Εισιτηρίων: 210 7282333, www.megaron.gr

    http://www.megaron.gr/default.asp?pid=5&la=1&evID=2091

  • Ο Γιάννης Αγγελάκας live στο Stage Volume 1

    Ο Γιάννης Αγγελάκας live στο Stage Volume 1

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 16:15:44 | Πηγή: Newpost

    Ένας από τους πιο ξεχωριστούς εκπροσώπους της ελληνικής ροκ σκηνής, ο Γιάννης Αγγελάκας, θα εμφανιστεί για δύο βραδιές στο νέο στέκι των Αθηναίων μουσικόφιλων, Stage Volume 1, στις 4 και 5 Απριλίου 2014.

    Ο Γιάννης Αγγελάκας, δημιουργικά ανήσυχος και εργατικός, ξεκίνησε τομουσικό του ταξίδι το 1983 με τις Τρύπες, και συνεχίζει αδιάκοπα σε μουσικά μονοπάτια που τον οδηγούν σε όλα τα μήκη και πλάτη της μουσικής Ελλάδας, συνδυάζοντας τον ηλεκτρισμό της ροκ με παραδοσιακά τραγούδια, με έναν τρόπο ψυχεδελικό.
     
    «Φτιάχνουμε τις μουσικές που ονειρευόμαστε», όπως λέει και κυρίως κάνει ο ίδιος.
     
    Έτσι, ξεκινώντας από τις Τρύπες και καταλήγοντας στη “Γελαστή Ανηφόρα”, ο Γιάννης Αγγελάκας, μας ταξιδεύει κάθε φορά μέσα από ολόκληρο το φάσμα της ιδιαίτερης δημιουργικής του ικανότητας. Μία ξεχωριστή μίξη τραγουδιών, που προσδιορίζουν το παρελθόν του τραγουδοποιού αλλά και την πρόσφατη μουσική του ύπαρξη, δίνουν χαρακτήρα στις ζωντανές εμφανίσεις του.
     
    Άλλωστε κανείς δεν ξέρει τη μουσική του Γιάννη Αγγελάκα, αν δεν έχει βιώσει την ενέργειά του πάνω στη σκηνή. Είναι το φυσικό του περιβάλλον , το ορμητήριο του για να εκφράσει όλα εκείνα που δε λέγονται με λέξεις. Η μουσική του αποτελεί το εφαλτήριο για να διδαχθούμε την αισθητική, την ηθική, τον αυτοσεβασμό, τηναλληλεγγύη και την αγωνία για εξέλιξη, έννοιες που στην Ελλάδα του 2014 έχουν πάει κατά διαόλου.

    Μαζί με τον Γιάννη Αγγελάκα στη σκηνή θα βρίσκεται η πιστή παρέα του τα τελευταία χρόνια, ο Ντίνος Σαδίκης στο μπαγλαμά, ο Χρήστος Χαρμπίλας στα ηλεκτρονικά, ο Τίτος Καργιωτάκης στην κονσόλα του ήχου και ο Στάθης Αραμπατζής στην κιθάρα.

  • Sold out οι εμφανίσεις του Γιάννη Χαρούλη

    Sold out οι εμφανίσεις του Γιάννη Χαρούλη

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 15:55:50 | Πηγή: Newpost

    Εξαντλήθηκαν για άλλη μια φορά τα εισιτήρια για τις εμφανίσεις του Γιάννη Χαρούλη στις 24 και 25 Μαρτίου στο Βοτανικός Live Stage. Όσοι δεν προλάβατε ανακοινώθηκε μια επιπλέον εμφάνιση του τραγουδοποιού στις 26 Μαρτίου!

    Μετά την απουσία μηνών από μουσικές σκηνές και συναυλίες, ο Γιάννης Χαρούλης εμφανίζεται στις 24, 25 και 26 Μαρτίου, στο Βοτανικό παρέα με τους: Κωνσταντής Πιστιόλης, πνευστά Μιχάλης Πορφύρης, τσέλο Παύλος Συνοδινός, ηλεκτρική κιθάρα Πάνος Τόλιος, τύμπανα 

    Info: 
    Ώρα έναρξης 22.00- οι πόρτες ανοίγουν στις 20.30 
    Περιορισμένες θέσεις καθήμενων στο πάνω διάζωμα, κατόπιν τηλεφωνικής κράτησης Πληροφορίες & κρατήσεις: BOTANIKOΣ LIVE STAGE Ιερά Οδός 72 & Σπύρου Πάτση 
    Τηλέφωνο 210 3473835

  • Παρουσίαση της σειράς «Απάντων Ερρίκου Ίψεν» από τις εκδόσεις Gutenberg

    Παρουσίαση της σειράς «Απάντων Ερρίκου Ίψεν» από τις εκδόσεις Gutenberg

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 14:57:05 | Πηγή: Newpost

    Εἰσαγωγή-μετάφραση-σχόλια:

    Θεοδόσης Ἀ. Παπαδημητρόπουλος

    Ἐπιμέλεια:

    Ἧρκος Ῥ. Ἀποστολίδης

    Ζωὴ θὰ πῇ: μὲ σκοτεινὰ στοιχειὰ

    μέσα σου νὰ παλεύῃς.

    Ποίηση: τὴν Ἡμέρα τῆς Κρίσης
    νὰ φέρνῃς στὸν ἑαυτό σου...

    Οἱ ἐκδόσεις Gutenberg παρουσιάζουν μιὰ νέα μεταφράση τῶν δραμάτων τοῦ Ἑρρίκου Ἴψεν, σὲ γλῶσσα ζωντανή, κατάλληλη γιὰ σκηνικὴ παράσταση, μὲ πλούσια σχόλια, κατατοπιστικὲς εἰσαγωγὲς καὶ χρονολόγια.

    Τὰ έργα τοῦ μεγάλου Νορβηγοῦ δραματουργοῦ ἀποτελοῦν θησαυρὸ τῆς παγκόσμιας λογοτεχνίας --ὄχι μονάχα τῆς θεατρικῆς--, κ’ἡ προβληματική τους ὁρίζει τὸ σύγχρονο κόσμο, μιάς κι ὅσα «κατὰ συνθήκη ψεύδη» τῆς ἀποστεωμένης ἀστικῆς τάξης θίγονται, συνεχίζουν, μὲ τὸν ἕναν ἢ τὸν ἄλλο τρόπο, νὰ στοιχειώνουν τὸ σημερινὸ ἄνθρωπο.

    Ἡ ὠμὴ κριτική του ἔκανε τοὺς βιβλιοπῶλες νὰ μὴ θέλουν τὰ βιβλία του στὶς προθῆκες τους. Τὸ κατεστημένο τὸν πολέμησε ἄγρια. Ὅπως ὅμως γράφει ὁ Βιζυηνός (εἰσηγητὴς τοῦ Ἴψεν στὴν Ἑλλάδα): Οὐδεὶς διεισέδυσεν εἰς τοὺς νεφροὺς καὶ τὴν καρδίαν τῆς ἀνθρωπότητος τόσον βαθέως ἀπὸ πολλοῦ, ἀπὸ λίαν πολλοῦ καιροῦ - κι ὁ Ἴψεν, ὄντας ἀποκαλυπτικός, καθιστᾷ ἀναγνώστη καὶ θεατή πλουσιώτερους σὲ λυτρωτικὰ βιώματα γιὰ τὴ σκληρὴ καθημερινὴ πραγματικότητα.

    Τὰ πάθη τῶν μοναδικῶν του χαρακτήρων (τῆς Ἕντα Γκάμπλερ, τῆς Νόρα, ἢ τοῦ Πέερ Γκύντ) καλοῦν σὲ στοχασμὸ γιὰ ὅλα τὰ παραδεδομένα. Ἡ πλοκή –ἄφταστη στὴ μαστοριά της– ζωντανεύει καίρια ἐρωτήματα, ἐνῶ ὁ γλαφυρός του λόγος συναρπάζει μὲ τὴ βαθύτητα, τὴν ἀμεσότητα καὶ τὸ ρυθμό του.

    Τὴ Δευτέρα, 31 Μαρτίου, ὥρα 18:30, στὴν αἴθουσα τῆς Ἐν Ἀθήναις Ἀρχαιολογικῆς Ἑταιρίας (Πανεπιστημίου 22), οἱ: Σπῦρος Εὐαγγελάτος (ἀκαδημαϊκός καὶ σκηνοθέτης), Κώστας Γεωργουσόπουλος (θεατρικὸς κριτικός), Γιῶργος Κιμούλης (ἠθοποιός-σκηνοθέτης) Ἧρκος Ἀποστολίδης (συγγραφέας-ἱστορικὸς κ᾿ ἐπιμελητὴς τῆς σειρᾶς) καὶ Θεοδόσης Παπαδημητρόπουλος (ἠθοποιὸς καὶ μεταφραστὴς τῆς σειρᾶς) θὰ παρουσιάσουν τοὺς 4 πρώτους τόμους τῶν Ἁπάντων: Ὁ ἀρχιμάστορας Σόλνες, Ὁ μικρὸς Ἔγιολφ, Ἰωάννης Γαβριὴλ Μπόρκμαν, Ὅταν ξυπνήσουμε ἐμεῖς οἱ νεκροί.

    Ἕπονται σύντομα, τὸ δραματικό «παραμύθι»: Πέερ Γκύντ, τὸ καταγγελτικό-ἐπαναστατικὸ δρᾶμα: Ἕνας ἐχθρὸς τοῦ λαοῦ καὶ ἡ τραγωδία τῆς κληρονομικότητας: Βρυκόλακες.

  • Υποψήφια για το «μικρό Νόμπελ» η συγγραφέας Σοφία Μαντουβάλου

    Υποψήφια για το «μικρό Νόμπελ» η συγγραφέας Σοφία Μαντουβάλου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 13:51:33 | Πηγή: Newpost

    Το διεθνές βραβείο «Χανς Κρίστιαν Άντερσεν» λέγεται και «μικρό Νόμπελ». Είναι η ύψιστη τιμή για τους συγγραφείς παιδικής λογοτεχνίας. Και φέτος ανάμεσα στους υποψήφιους είναι μια Ελληνίδα συγγραφέας, που έχει διαγράψει τη δική της, διακριτή πορεία στην παιδική λογοτεχνία: Η Σοφία Μαντουβάλου.

    «Δεν μπορώ να κρύψω ότι η υποψηφιότητα για ένα διεθνές βραβείο, όπως είναι το Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, μου έδωσε πάρα πολύ χαρά. Δεν το περίμενα» λέει στο ΑΠΕ - ΜΠΕ η Σοφία Μαντουβάλου και προσθέτει με το χαρακτηριστικό χιούμορ της, ότι δεν περίμενε μια τέτοια υποψηφιότητα τώρα. «Περίμενα να μεγαλώσω λίγο ακόμα…».

    Η Σοφία ύστερα από 70 βιβλία στα 30 και πλέον χρόνια της συγγραφικής πορείας της, πιστεύει ότι η τιμή για έναν άνθρωπο που γράφει για τα παιδιά έρχεται από τα ίδια τα παιδιά. «Όταν πηγαίνεις στα σχολεία και αστράφτουν τα μάτια τους, γιατί επικοινωνούν μαζί σου… νιώθεις ότι έχεις βρει το alter ego σου. Που καταλαβαίνουν αυτό που θες να πεις, που λυτρώνονται, που αλλάζουν οπτική για ένα θέμα, που μοιράζονται μαζί σου την αισθητική σου για τον κόσμο. Μοιράζονται το όνειρο που κρύβεις μέσα στο βιβλίο. Αυτό είναι η μεγαλύτερη χαρά».

  • Ατομική Έκθεση Ζωγραφικής Πανκαλλιτέχνη Α.Ι.Τ.Σ

    Ατομική Έκθεση Ζωγραφικής Πανκαλλιτέχνη Α.Ι.Τ.Σ

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 13:39:06 | Πηγή: Ζούγκλα
    Την Τετάρτη 2 Απριλίου 2014, εγκαινιάζεται η Έκθεση του χαρισματικού Πανκαλλιτέχνη χρωμάτων, μετάλλων & μουσικής Α.Ι.Τ.Σ. , στο χώρο Τέχνης ΠΑΝΑΙΤΩΛΙΟ, στην Αλσούπολη, Νέας Ιωνίας, η οποία θα διαρκέσει έως και τις 13 Απριλίου 2014.

    Η πρωτότυπη και μοναδική Έκθεση Ψυχεδελικών & Καλειδοσκοπικών Έργων του Α.Ι.Τ.Σ., φιλοξενεί παλαιότερα και νέα Έργα Ζωγραφικής, Γλυπτικής & Κοσμήματα. Είναι μία αισθητική απόλαυση.

    ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ:


    Ο Καλλιτέχνης εκθέτει Έργα μεγάλων & μικρών διαστάσεων δουλεμένα με την χαρακτηριστική, προσωπική μικτή τεχνική του, που έχει σαν βάση της, τα ακρυλικά χρώματα πάνω σε καμβά. Άλλα έργα είναι γεμάτα με φιγούρες που ξεπροβάλουν κρυμμένες πίσω από πολλά χρώματα και άλλα κυριαρχούνται από μία αφηγηματική αφαίρεση με έντονα τα στοιχεία του συμβολισμού.



    ΓΛΥΠΤΙΚΗ:


    Έκθεση σειράς μοναδικών τετραδιάστατων Έργων μεταλλοπλαστικής από αλουμίνιο & χρώμα . Συρμάτινα χειροποίητα δένδρα μικρών & μεγάλων διαστάσεων, ιδιαίτερης τεχνοτροπίας.

    ΚΟΣΜΗΜΑΤΑ:

    Εκτίθεται μία σειρά χειροποίητων και μοναδικών κοσμημάτων από μίξη ευγενών μετάλλων.
    Ο καλλιτέχνης όντας βραβευμένος Τεχνίτης Αργυροχρυσοχοΐας, εργαζόταν μεταξύ άλλων στον Καίσαρη, Βιλδιρίδη & Folie Folie.



    ΜΟΥΣΙΚΗ:


    Η μουσική που συνοδεύει την έκθεση είναι συνθέσεις και εκτελέσεις του καλλιτέχνη. Χρησιμοποιεί κλασσική και ηλεκτρική κιθάρα που δένονται αρμονικά, δημιουργώντας μία χαλαρωτική ατμόσφαιρα. Αυτοδίδακτος μουσικός που στα 38 του χρόνια παρουσιάζει για πρώτη φορά μερικές από τις νέες συνθέσεις του.



    Τοποθεσία: Εκθεσιακό Κέντρο Δήμου Νέας Ιωνίας «ΠΑΝΑΙΤΩΛΙΟ»

    Τέρμα Κασταμονής, Πλατεία Παναιτωλίου, Αλσούπολη Νέα Ιωνία, τηλ.: 210-2753431

    Ημερομηνία: Εγκαίνια: Τετάρτη 2 Απριλίου 2014, Ώρα: 19.00

    Διάρκεια: 2 -13 Απριλίου 2014

    Ώρες Λειτουργίας: Δευτέρα, Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 18.00 – 21.00

    Τετάρτη, Σάββατο, Κυριακή: 10.00 – 21.00

    Πληροφορίες: Τηλ. Επικοινωνίας: 6908294727, e-mail: aits@hotmail.gr

    Οργάνωση: «ΟΠΑΝ» ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΑΘΛΗΣΗΣ & ΝΕΟΛΑΙΑΣ ΔΗΜΟΥ ΝΕΑΣ ΙΩΝΙΑΣ

  • Τελευταίες παραστάσεις για τα έργα του θεάτρου «Κάτω Από τη Γέφυρα»

    Τελευταίες παραστάσεις για τα έργα του θεάτρου «Κάτω Από τη Γέφυρα»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 13:37:12 | Πηγή: Newpost

    Στο Θέατρο Κάτω από τη Γέφυρα οι παραστάσεις των έργων «ΕΡΩΤΙΚΑ ΓΡΑΜΜΑΤΑ» του A. R. Gurney (Κεντρική Σκηνή), «ΑΝΟΙΧΤΟ ΖΕΥΓΑΡΙ … εντελώς ορθάνοιχτο» του Ντάριο Φο (Πίσω Χώρος) και «ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΤΟΥ ΠΑΠΠΟΥ ΑΡΙΣΤΟΦΑΝΗ» του Δημήτρη Ποταμίτη (Παιδική Σκηνή) ολοκληρώνονται την Κυριακή των Βαΐων, 13 Απριλίου, όπως ήταν προγραμματισμένο.
     
     
     

  • Σήμερα: Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης

    Σήμερα: Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-03-21 13:36:54 | Πηγή: Star
    Η Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης γιορτάζεται στις 21 Μαρτίου. Πρόκειται για μια γιορτή που ξεκίνησε από την Ελλάδα! Η έμπνευση ανήκει στον Έλληνα ποιητή Μιχαήλ Μήτρα, ο οποίος το φθινόπωρο του 1997 πρότεινε στην Εταιρεία Συγγραφέων να υιοθετηθεί ο εορτασμός της ποίησης στην Ελλάδα.

    Η εισήγησή του έγινε αμέσως δεκτή από την Εταιρεία Συγγραφέων, ενώ η ημερομηνία δεν επιλέχτηκε διόλου τυχαία, αφού συμπίπτει με την εαρινή ισημερία και την Άνοιξη!

    Η πρώτη Ημέρα Ποίησης γιορτάστηκε το 1998 στο παλιό ταχυδρομείο της πλατείας Κοτζιά. Την επόμενη χρονιά ο συγγραφέας Βασίλης Βασιλικός, πρέσβης της Ελλάδας στην UNESCO, εισηγήθηκε στο Εκτελεστικό Συμβούλιο του οργανισμού η 21η Μαρτίου να ανακηρυχθεί Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης όπως και έγινε.

    Φέτος, αυτό που προκάλεσε μεγάλη αίσθηση ήταν ο πρωτότυπος τρόπος εορτασμού στο Λονδίνο, όπου αποφασίστηκε να φιλοξενηθούν ελληνικά ποιήματα στο μετρό για έξι εβδομάδες!
  • Φεστιβάλ εφηβικού θεάτρου 2014 στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών

    Φεστιβάλ εφηβικού θεάτρου 2014 στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 12:52:24 | Πηγή: Newpost

    Για τρίτη συνεχόμενη χρονιά οι έφηβοι κάνουν θέατρο στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, με τοΦεστιβάλ εφηβικού θεάτρου, από τις 11 έως τις 13 Απριλίου 2014.

    Με τη συμμετοχή σχολικών θιάσων από την Αθήνα και την περιφέρεια, η Στέγη φιλοξενεί ένα τριήμερο φεστιβάλ γεμάτο εφηβική ενέργεια.

    Το τριήμερο 11-13 Απριλίου 2014 στο πλαίσιο του 4ου Φεστιβάλ Εφηβικού Θεάτρου, η Στέγη θα γεμίσει με εφήβους που θα παρουσιάσουν παραστάσεις για τη ζωή των νέων του σήμερα. Με πολλή όρεξη, φαντασία και ενθουσιασμό αλλά και υπευθυνότητα, οι μαθητές-μέλη σχολικών θεατρικών ομάδων ή ομάδων δήμων από την Αθήνα αλλά και από την επαρχία, ζωντανεύουν στη Μικρή Σκηνή της Στέγης τους προβληματισμούς και τα όνειρά τους.  

    Σε αυτό το θεατρικό μαραθώνιο, πεδίο καλλιτεχνικής ανταλλαγής και γόνιμου προβληματισμού, θα παρουσιαστούν κείμενα που έχουν διαμορφωθεί στην διάρκεια θεατρικών εργαστηρίων. Τα εργαστήρια αυτά έχει οργανώσει και επιμεληθεί η Grasshopper youth. Μέσα από την αλληλεπίδραση εφηβικών θεατρικών ομάδων με έμπειρους και καταξιωμένους καλλιτέχνες του θεάτρου, οι δεκατρείς εφηβικοί θίασοι που συμμετέχουν στο φεστιβάλ ολοκληρώνουν το συναρπαστικό ταξίδι τους και υψώνουν τη δική τους φωνή . 

    Σύμφωνα με την πρακτική που εγκαινιάστηκε πέρυσι, στο φετινό φεστιβάλ περιλαμβάνονται:

    • θεατρικά έργα που ανήκουν στο είδος devised theatre, δηλαδή έργα που έχουν προκύψει από αυτοσχεδιασμούς και τεχνικές θεατρικής γραφής, και επιμελούνται δραματουργικά οι υπεύθυνοι σκηνοθέτες για κάθε ομάδα, Σοφία Βγενοπούλου, Κατερίνα Σκουρλή, Βαγγέλης Κυριακού και Γεωργία Μαυραγάνη. 

    • θεατρικά έργα Ελλήνων συγγραφέων, μετά από εντατικά εργαστήρια με τις αντίστοιχες ομάδες που αναλαμβάνουν να τα παρουσιάσουν (φετινοί προσκεκλημένοι συγγραφείς ο Φίλιππος Μανδηλαράς και ο Σάκης Σερέφας).

    • θεατρικά έργα από το φεστιβάλ εφηβικού θεάτρου Connections του Εθνικού Θεάτρου της Αγγλίας σκηνοθετημένα από έμπειρους σκηνοθέτες της νέας γενιάς (πρώτη συμμετοχή φέτος του Γιάννη Λεοντάρη και της Αργυρώς Χιώτη). 

    Υπεύθυνη Εκπαιδευτικού Προγράμματος: Μυρτώ Λάβδα

    Συντονισμός και καλλιτεχνική επιμέλεια: Σοφία Βγενοπούλου, Βαγγέλης Κυριακού, Κατερίνα Σκουρλή

  • «Δικαίωμα στο Χαμόγελο» - Έκθεση φωτογραφίας του ΟΗΕ για τα παιδιά

    «Δικαίωμα στο Χαμόγελο» - Έκθεση φωτογραφίας του ΟΗΕ για τα παιδιά

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 12:10:26 | Πηγή: Newpost

    Ολοκληρώνεται σήμερα η φωτογραφική έκθεση με θέμα «Δικαίωμα στο Χαμόγελο - Συνειδητοποίηση των δικαιωμάτων των παιδιών ανά τον κόσμο», που ξεκίνησε στις 13 Μαρτίου, σε ειδικό χώρο του Palais des Nations, στη Γενεύη.

    Η έκθεση φιλοξένησε έργα της Ελληνίδας φωτογράφου - ζωγράφου, Διονυσίας Αλεξιάδη και διοργανώθηκε από τη Μόνιμη Αντιπροσωπεία της Ελλάδας στον ΟΗΕ σε συνεργασία με το μεγαλύτερο διεθνές δίκτυο για την προστασία των παιδιών «Child Rights Connect».

    Η φωτογραφική έκθεση ήταν ενταγμένη στο πλαίσιο των δράσεων της ελληνικής Προεδρίας στην ΕΕ με στόχο την περαιτέρω προάσπιση και θωράκιση των Δικαιωμάτων των Παιδιών και η ιδέα για την υλοποίηση αυτής προέκυψε μετά από το σχετικό ψήφισμα για τα Δικαιώματα των Παιδιών από την ΕΕ και την Ομάδα Grulac (The Group of Latin American and Caribbean Countries in the United Nations) στο πλαίσιο της 25ης Συνόδου του Συμβουλίου των Ανθρωπίνων Δικαιωμάτων.

    Την εκδήλωση εγκαινίασε με εναρκτήρια ομιλία του ο Μόνιμος Αντιπρόσωπος της Ελλάδας στον ΟΗΕ, Πρέσβης Αλέξης Αλεξανδρής, ενώ έδωσαν το παρόν , απευθύνοντας σχετικό χαιρετισμό, διακεκριμένες προσωπικότητες όπως οι: Michael Moller, Γενικός Διευθυντής του ΟΗΕ στη Γενεύη, Mariangela Zappia, Πρέσβης, Μόνιμη Αντιπρόσωπος της ΕΕ στον ΟΗΕ και Laura Dupuy Lasserre, Πρέσβης, Μόνιμη Αντιπρόσωπος της Ουρουγουάης στον ΟΗΕ.

    Η έκθεση, προσέλκυσε το ενδιαφέρον του κοινού, η προσέλευση του οποίου ήταν αξιοσημείωτα μεγάλη καθ’ όλη τη διάρκειά της.
     

  • Oι Moonspell στο Stage Volume 1!

    Oι Moonspell στο Stage Volume 1!

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 08:09:59 | Πηγή: Ζούγκλα

    Οι Μoonspell θέλοντας να ανταποδώσουν την αγάπη των Ελλήνων οπαδών προς το πρόσωπο τους έρχονται για ένα special show βασισμένο στα Wolfheart και Irreligious albums, το Σάββατο 24 Μαίου 2014 στον καινούριο συναυλιακό χώρο του Stage Volume 1.

    Πρόκειται για ένα δίωρο vintage set υπό τον τίτλο Night of The Wolf το οποίο και έχει παρουσιαστεί on stage μονάχα σε ελάχιστες εορταστικές εμφανίσεις των Πορτογάλων ανά τον κόσμο, με την Ελλάδα να συμπεριλαμβάνεται στις τυχερές χώρες.

    Τo Wolfheart και το Irreligious που δικαίως  θεωρούνται cult αριστουργήματα στον extreme metal ήχο μας σύστησαν δισκογραφικά το 1995 τους Moonspell σαν μια από τις πιο ανερχόμενες μπάντες του χώρου.

    Σχεδόν 20 χρόνια μετά το ελληνικό κοινό θα έχει τη δυνατότητα να απολαύσει ένα μοναδικό show όπου το Wolfheart θα παιχτεί ολόκληρο όπως και τα περισσότερα κομμάτια του Irreligious.

    Ταξίδι στο χρόνο λοιπόν και σε δυο δίσκους που όρισαν τον underground metal ήχο και μετέτρεψαν τους Moonspell σε μπάντα πρώτης γραμμής.

    Gothic στοιχεία και θεματολογία μέσα από ένα μεταλλικό πρίσμα και death ξεσπάσματα σε συνδυασμό με τη χαρακτηριστική σκοτεινή τους ατμόσφαιρα αποτέλεσαν τη μουσική βάση ώστε τόσο το Wolfheart όσο και το Irreligious να μνημονεύονται σαν τα καλύτερα albums από όσους  αγαπούν τους Moonspell.

     Πέραν από τα τραγούδια των δύο πρώτων δίσκων δεν θα λείψουν και οι στιγμές από τα υπόλοιπα albums  που καθιέρωσαν τους Moonspellσαν ένα εκ των σημαντικότερων metal συγκροτημάτων των ημερών μας.

    “The Antidote”, “Night Eternal” και το διπλό τους album Alpha Noir/ Omega White δεν χρειάζονται συστάσεων καθώς η ποιότητα τους ήταν αρκετή για να αναγνωριστούν ως καταπληκτικοί δίσκοι από κοινό και κριτικούς. 

    Οι Πορτογάλοι με μπροστάρη το Fernado Ribeiro στα φωνητικά υπόσχονται μια βραδιά γεμάτη  με τις μελαγχολικές μελωδίες τους εκεί που η gothic αισθητική συναντά τον ακραίο metal ήχο.

    Μέσα από το σκοτεινό τους stage show και τα σπαραξικάρδια solos τους οι Moonspell  μας περιμένουν το Σάββατο 25 Μαΐου 2014 στο Stage Volume 1 για μια μοναδική συναυλία με ένα special vintage set στα Wolfheart και Irreligious! Eτοιμαστείτε για τη Νύχτα του Λύκου!

     

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

    Προπώληση: 25€,

    Ταμείο: 28€

    Η προπώληση αρχίζει την Παρασκευή 21 Μαρτίου 2014.

    Σημεία προπώλησης:

    Αθήνα

    Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς),Τηλ.: 210 3608366

    Reload Stores, Πανεπιστημίου 54, τηλ. 210‐3801464

    Metal Era, Εμμανουήλ Μπενάκη 22, τηλ. 210 3304133

    Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο:
    www.ticketpro.gr | www.tickethouse.gr

    Για την αγορά εισιτηρίων μέσω internet ή μέσω πιστωτικής κάρτας υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου

    Επιμέλεια Νικόλας Αρώνης
  • Κώστας Παυλίδης live

    Κώστας Παυλίδης live

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 04:42:36 | Πηγή: Ζούγκλα

    Την Τρίτη 25 Μαρτίου ο Κώστας Παυλίδης και οι συνοδοιπόροι μουσικοί του στήνουν μεσημεριάτικο γλέντι στο Χυτήριο με τσιγγάνικες και ethnic μελωδίες, λαϊκές μουσικές διασκευασμένες σε μια lounge εκδοχή και τραγούδια από τη δισκογραφική του συνεργασία με τον Αντώνη Απέργη.

    Συντελεστές

    Ηλεκτρική κιθάρα: Αντώνης Απέργης

    Κιθάρα: Λευτέρης Χαβουτσάς

    Κρουστά: Άγγελος Πολυχρόνου

    Μπάσο: Χρήστος Ράντης

    Επιμέλεια: Νικόλας Αρώνης
  • Η Λένα Πλάτωνος στον Ιανό!

    Η Λένα Πλάτωνος στον Ιανό!

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 03:49:38 | Πηγή: Ζούγκλα

    Η δημιουργός που αποτελεί σημείο αναφοράς στην ελληνική ηλεκτρονική μουσική παρουσιάζει σε τρεις εφ’ όλης της ύλης συναυλίες, έργα και τραγούδια που διατρέχουν τις δεκαετίες και εξακολουθούν να δίνουν ισχυρό σήμα.

    Καβάφης και Καρυωτάκης. Σαμποτάζ και Μάσκες Ήλιου, Γκάλοπ και Λεπιδόπτερα,
    Μη μου τους Κύκλους Τάρατε, Ημερολόγια και Λιλιπούπολη.
     
    Ερμηνεύουν: Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Γιάννης Παλαμίδας
    Ενορχήστρωση: Λένα Πλάτωνος‑Στέργιος Τσιρλιάγκος
    Πλήκτρα‑programming: Στέργιος Τσιρλιάγκος
     
    Είσοδος: 12€ / Ελάχιστη κατανάλωση: 6€
    Η βραδιά θα μεταδίδεται ζωντανά από τo ianos.gr/radio/
    Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.00

    Πληροφορίες


    IANOS | τηλ. 210 32 17 810, Σταδίου 24 ‑ Αθήνα
    Προπώληση εισιτηρίων στα ταμεία του ΙΑΝΟΥ:
    Σταδίου 24 & Golden Hall (Λ. Κηφισίας 37Α, Μαρούσι)
    και στο www.ianos.gr

    Επιμέλεια: Νικόλας Αρώνης
  • The Brian Jonestown Massacre @ Fuzz Live Music Club

    The Brian Jonestown Massacre @ Fuzz Live Music Club

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 02:06:55 | Πηγή: Ζούγκλα

    Τα τελευταία χρόνια έχουμε δει στην Αθήνα τόσο πολλά και καλά psych-rock συγκροτήματα που, αν τα μαζεύαμε σε μία ενιαία διοργάνωση, σίγουρα θα μας ζήλευε ακόμα και το περίφημο φεστιβάλ του Austin.

    The Black Angels, Black Rebel Motorcycle Club, Allah-las, Dead Meadow, Wooden Shjips, Crystal Stilts, Asteroid #4, Black Lips, Night Beats, White Hills, Moon Duo, Follakzoid, Underground Youth, Wall Of Death, The Lucid Dream και αρκετοί ακόμα, έχουν πραγματοποιήσει ορισμένες από τις καλύτερες και πιο επιτυχημένες εμφανίσεις σε διάφορα venues της πόλης, επιβεβαιώνοντας πως η άνθηση της συγκεκριμένης μουσικής σκηνής μόνο τυχαία δεν είναι. Και τώρα, έρχεται η στιγμή να δούμε από κοντά από που ξεκίνησαν όλα... 

    Οι Brian Jonestown Massacre, η μπάντα της μεγαλοφυίας που ακούει στο όνομα Anton Newcombe, έρχονται επιτέλους στην Ελλάδα, για μία και μοναδική εμφάνιση, τη Δευτέρα 14 Ιουλίου στο Fuzz Live Music Club!

    Απωθημένο πολλών ετών για τους περισσότερους θιασώτες του underground, οι BJM αποτελούν το όνομα – ορόσημο ολόκληρης της ψυχεδελικής σκηνής των τελευταίων 25 ετών. Από τη σύνθεσή τους έχουν περάσει κατά καιρούς μέλη των BRMC, των Dandy Warhols, των Warlocks, των Out Crowd, των Lovetones, ακόμα και των μεγάλων Spacemen 3, ενώ χαρακτηρίζονται ως βασική επιρροή σχεδόν όλων των προαναφερθέντων που μας έχουν επισκεφτεί. 

    Σχηματίστηκαν στα τέλη της δεκαετίας του ’80, στο San Francisco της California. To όνομά τους αποτελεί φόρο τιμής στον θρυλικό κιθαρίστα των Rolling Stones και την επιρροή που εκείνος είχε στο να συστηθούν η κουλτούρα και η μουσική της Ανατολής στον κόσμο του Δυτικού rock’n’roll. 

    Μέσα στα πρώτα 5-6 χρόνια της ύπαρξής τους, πέρασαν από τη μπάντα περίπου 40 διαφορετικοί μουσικοί, όμως στο επίκεντρο βρισκόταν πάντοτε ο Anton Newcombe. To 1995, παρουσίασαν το ντεμπούτο τους album, “Methodrone”. Επηρεασμένο από το ρεύμα του shoegaze και όχι μόνο, κατέδειξε αμέσως τη φοβερή ικανότητα του Newcombe να ενσωματώνει στις συνθέσεις του επιρροές από διάφορα είδη και εποχές προσφέροντας ορισμένα κομμάτια που ακούγονται συναρπαστικά ακόμα και σήμερα, όπως το καταπληκτικό “Wisdom” (μία διαφορετική εκδοχή του οποίου ηχογραφήθηκε αρκετά χρόνια μετά), το “She’s Gone” και το “That Girl Suicide”. 

    Μία συλλογή από πρώιμες ηχογραφήσεις, με τον τίτλο “Spacegirl and Other Favorites” ακολούθησε ένα χρόνο αργότερα. Τα “When I Was Yesterday” και “Hide & Seek” είναι τα δύο highlights που κάθε μπάντα θα ήθελε να συμπεριλάβει στο καλύτερο album της καριέρας της, όμως οι BJM τα παρουσιάζουν εδώ, ανάμεσα σε outtakes, στην πρώτη από τις τέσσερις επίσημες κυκλοφορίες τους μέσα στο 1996! 

    Αμέσως μετά, ακολουθεί το “Their Satanic Majesties’ Second Request”, άλλη μία σπονδή στην ψυχεδελική περίοδο της καριέρας των Rolling Stones – και την υπερβολή που τη συνόδευσε. Εδώ βρίσκουμε το “Anemone”, ένα κομμάτι που για πολλούς παραμένει από τα καλύτερα της μπάντας. Τα “Take It From The Man!” και “Thank God For Mental Illness” ήταν τα άλλα δύο albums που πρόλαβαν να κυκλοφορήσουν μέσα στο ’96. Στο πρώτο από τα δύο περιέχεται και το “Straight Up & Down”, το κομμάτι που αποτελεί το μουσικό θέμα της περίφημης σειράς του ΗΒΟ, “Boardwalk Empire”! 

    Το 1997, ηχογραφούν το “Give It Back!”, στο οποίο περιέχονται μερικά από τα γνωστότερα τραγούδια τους - όπως το περίφημο “Servo”, το “Even If You Were The Last Dandy On Earth” και το “Whoever You Are” – ενώ ένα χρόνο αργότερα υπογράφουν στην TVT και κυκλοφορούν το “Strung Out In Heaven”, στο οποίο βρίσκουμε μία νέα εκτέλεση στο “Wisdom”, καθώς και το πρώτο ραδιοφωνικό semi-hit της μπάντας, “Going To Hell”.

    Μέσα στα επόμενα δύο χρόνια, κυκλοφόρησαν τρία EPs από τα οποία ξεχώρισε το “Bringing It All Back Home – Again”. Εκεί περιέχεται το “Mansion In The Sky”, ίσως το πρώτο κομμάτι τους που ακούστηκε πολύ και στο Ελληνικό ραδιόφωνο, όπως και το μαγευτικό “Reign On”, με τη Miranda Lee Richards στα φωνητικά.

    Στο μεταξύ, ο “εκκεντρικός” χαρακτήρας των μελών της μπάντας και τα συχνά μπλεξίματά τους – ιδίως του Anton – με κάθε λογής καταχρήσεις και διενέξεις, οδηγούν στη λύση του συμβολαίου με την TVT και τους κρατούν περιορισμένους στα στενά πλαίσια της underground σκηνής. 

    Το 2001, επιστρέφουν ίσως με το καλύτερο album που ηχογράφησαν ποτέ – αν και με τους BJM μια τέτοια επιλογή είναι πραγματικά πάρα πολύ δύσκολη. Το “Bravery, Repetition and Noise” είναι γεμάτο από εκπληκτικά κομμάτια, όπου η ψυχεδέλεια συναντάει την folk, pop, ακόμα και new wave μουσική σε ορισμένα μικρά αριστουργήματα όπως το συγκλονιστικό (αυτοβιογραφικό;) “Just For Today”, το υπέροχο “You Have Been Disconnected”, το σπαρακτικό “Open Heart Surgery” (του οποίου ο τίτλος είναι απόλυτα ταιριαστός με το συναίσθημα που σου μεταφέρει), το “Telegram”, το “ Nevertheless”, το “Stolen”, το “Sailor”, το “Leave Nothing For Sancho”, το “Let Me Stand Next To Your Flower”, το “If I Love You” - και σταματάμε εδώ γιατί κοντεύουμε να εξαντλήσουμε το track-listing του album… 

    Κι εκεί που πιστεύεις ότι κάτι τέτοιο δύσκολα επαναλαμβάνεται, ο Newcombe και η παρέα του ξαναχτυπoύν δύο χρόνια αργότερα με το “…And This Is Our Music”. Πιο ανοιχτό στις επιρροές του, κυρίως από τη σκηνή των 80’s και των 90’s σε Βρετανία και Αυστραλία (όπως, άλλωστε, αποκαλύπτουν και τα απολαυστικά liner notes του ίδιου του Anton), το απολαυστικό αυτό album θέτει υπό αμφισβήτιση τα πρωτεία του προκατόχου του. Από το θαυμάσιο single “When Jokers Attack” μέχρι το μαγευτικό (με τον Ed Harcourt στα φωνητικά) “Here It Comes”, που θα ζήλευαν οι Verve του “A Storm In Heaven”, και από το εντυπωσιακό “Prozac vs. Heroin” μέχρι το (a la Ennio Morricone) “You Look Great When I’m Fucked Up”, πρόκειται για έναν δίσκο που βάζεις στο πικάπ και δεν θέλεις να τελειώσει.

    Παραδόξως, όμως, οι Brian Jonestown Massacre έμελλε να γίνουν γνωστοί όχι διότι δημιούργησαν ορισμένα μοναδικά albums μέχρι τη δεδομένη στιγμή στην καριέρα τους, αλλά μέσω ενός – βραβευμένου μεν, αποκηρυγμένου από τον ίδιο τον Anton δε – ντοκυμαντέρ. Το, πασίγνωστο πλέον, “DIG!” (2004) επεδίωξε να παρουσιάσει την παράλληλη πορεία - και τις δοκιμάσιες που αντιμετώπισαν στη διάρκειά της – ο Newcombe και ο, κατά κάποιο τρόπο, ανταγωνιστής του, Courtney Taylor, ηγέτης των Dandy Warhols. Για την ιστορία, στο τέλος του, ο δεύτερος – κατά πολύ πιο επιτυχημένος εμπορικά – αναγνωρίζει πως ποτέ δεν μπόρεσε ούτε καν να πλησιάσει το ταλέντο του πρώτου. Και πως θα μπορούσε, άλλωστε...

    Η διπλή συλλογή “Tepid Peppermint Wonderland”, που ακολούθησε τον επόμενο χρόνο, αποτελεί μία πρώτης τάξεως ευκαιρία για όποιον επιθυμεί να πάρει μία συνοπτική εικόνα της μέχρι τότε πορείας της μπάντας. Τελευταία κυκλοφορία εκείνης της περιόδου για τους BJM, ήταν το EP “We Are The Radio” (2005). 

    Τρία χρόνια μετά, ο Newcombe δημιουργεί τη δική του εταιρεία, A Records, και αποκτά όλα τα δικαιώματα των προηγούμενων ηχογραφήσεών των BJM. Στο “My Bloody Underground”, το πρώτο album αυτής της νέας εποχής για εκείνους, εξερευνεί βαθύτερα τα μονοπάτια του space rock, του shoegaze και της noise pop, σε κομμάτια όπως το απόκοσμο “Golden Frost”, με τον τραγουδιστή των Dead Skeletons στα φωνητικά, και το “Dropping Bombs On The White House”.

    Η επόμενη δουλειά τους παρουσιάστηκε πρώτα σε streaming format, μια πρακτική που ακολουθούν εδώ και χρόνια, και επίσημα τον Φεβρουάριο του 2010. Το “Who Killed Sgt. Pepper?” χαρακτηρίζεται από τη συνεργασία του Anton με τον Will Carruthers, μπασίστα των θρυλικών Spacemen 3, ο οποίος συμμετέχει σε δύο κομμάτια.

    Το τέλος της συγκεκριμένης χρονιάς, βρίσκει τον Anton εγκατεστημένο πλέον στο Βερολίνο να επαναφέρει τους Brian Jonestown Massacre στην επιφάνεια με άλλο ένα εξαιρετικό album, σε μία στιγμή που ίσως δεν το περίμενε κανείς. Το, 13ο στη σειρά, δημιούργημά του(ς) φέρει τον τίτλο “Aufheben” και ξαναβρίσκει την παρέα του Anton, του Carruthers και των ιστορικών μελών της μπάντας, Matt Hollywood και Joel Gion σε εξαιρετική φόρμα. Highlights το opening track “Panic In Babylon”, το “I Wanna Hold Your Other Hand”, το “Stairway To The Best Party In The Universe” και το, ραδιοφωνικό hit και στην Ελλάδα, “Waking Up To Hand Grenades”.

    To 2013, πραγματοποίησαν μία πολύ επιτυχημένη περιοδεία στην Αυστραλία, ως headliners στο Meredith Music Festival στη Βικτώρια και με sold out shows σε Σίδνεϋ και Μελβούρνη, και πλέον ετοιμάζονται για την κυκλοφορία του 14ου album τους, “Revelation”, το οποίο σηματοδοτεί την επιστροφή του Rick Maymi (Wild Swans, The Church, The Triffids, The Black Ryder) στο συγκρότημα και θα κυκλοφορήσει σε ολόκληρο τον κόσμο στις 5 Μαϊου. Την κυκλοφορία του θα ακολουθήσει μία μεγάλη περιοδεία που θα ξεκινήσει από τις ΗΠΑ και το Austin Psych Fest, όπου θα είναι headliners, και θα συνεχιστεί στην Ευρώπη, όπου οι Brian Jonestown Massacre, μεταξύ άλλων, θα εμφανιστούν για πρώτη φορά στη Βαρσοβία, την Πράγα και την Αθήνα!

    Δευτέρα, 14 Ιουλίου, Fuzz live Music Club: (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr).
     

    Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.

    Η προπώληση ξεκινάει στα 20 ευρώ, για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 24 ευρώ. Στο ταμείο, το βράδυ της συναυλίας, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. 

    Σημεία διάθεσης: καταστήματα Public, Seven Spots, Παπασωτηρίου, Ticket House και, online, στα www.viva.gr και www.public.gr.

    Επιμέλεια Νικόλας Αρώνης

  • Dub Trio On Tour

    Dub Trio On Tour

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-03-21 00:33:20 | Πηγή: Ζούγκλα

    Είναι ευτυχής συγκυρία το να γιορτάζουν οι Dub Trio τα 10 χρόνια τους και να μας επισκέπτονται στα πλαίσια της εορταστικής τους περιοδείας, 4 χρόνια μετά την τελευταία τους εμφάνιση επί ελληνικού εδάφους, για να μας χαρίσουν ένα βράδυ πέρα από τα συνηθισμένα. Γνήσιο βίαιο instrumental metal αναμεμειγμένο με deep-grooving reggae breaks όπως μόνο το Τρίο από το Brooklyn που έχει αφήσει το στίγμα του ανεξίτηλο στην ιστορία του Dub, ξέρει να προσφέρει. Την Κυριακή 6 Απριλίου στο Six D.O.G.S.

    Οι Dub Trio λοιπόν επιστρέφουν για να γιορτάσουν τα 10 χρόνια ύπαρξης τους και μάλιστα κουβαλάνε μαζί τους και τον 5ο και πλέον δυναμικότερο δίσκο τους, μέχρι τώρα, ένα ακόμα απίστευτο χαρμάνι ήχων και μουσικών στυλ. Ο δίσκος βρίσκει τα μέλη να εναλλάσσουν μεταξύ τους μουσικά όργανα και να τυραννούν ότι κουμπί, διακόπτη και πετάλι βρουν μπροστά τους μέχρι να καταλήξουν στον χαρακτηριστική τους έκφανση της dub μουσικής. Αν οι αρχαιολόγοι έσκαβαν μετά τον επόμενο παγετώνα και έβρισκαν ένα δίσκο των Dub Trio θα ήταν το πλέον αντιπροσωπευτικό μουσικό δείγμα της κοινωνίας της Νέας Υόρκης. Τόσο απροσάρμοστα διαφορετικό αλλά με έναν μυστηριώδη τρόπο μαγευτικά ενδιαφέρον.

    Έχοντας συνεργαστεί στενά σε ηχογραφήσεις αλλά και ζωντανές εμφανίσεις με μια ευρεία γκάμα καλλιτεχνών όπως οι Mike Patton (περιοδεύουν συχνά μαζί του κι ο Mike αναλαμβάνει να ντύσει τη μουσική τους με την ιδιαίτερη φωνή του. Επίσης, ήταν η μπάντα που αποτελούσε τον συναυλιακό κορμό των Peeping Tom), Rage Against the Machine, Mos Def, Lady Gaga, Tupac Shakur, Matisyahu, Yoko Ono, Fugees, 50 Cent, είναι εύκολο να καταλάβει κανείς ότι η δύναμη τους έγκειται στην ικανότητα να παντρεύουν φαινομενικά αταίριαχτα μουσικά είδη και να παρουσιάζουν ένα μουσικό αποτέλεσμα απίστευτης στιβαρότητας, που πάντα πρέπει να παίζεται σε μεγάλη ένταση.

    Τη δυνατότητα να πιάσουν λοιπόν τα επιθυμητά decibel λοιπόν θα έχουν στις 6 Απριλίου στην Αθήνα όταν και θα μας αποδείξουν περίτρανα γιατί θεωρούνται ως ένα από τα πιο εκρηκτικά live acts παγκοσμίως. Ο drummer Joe Tomino, ο μπασίστας Stu Brooks κι ο κιθαρίστας D.P. Holmes σας καλούν σ’ ένα ηχητικό πείραμα που θα παντρέψει ζωντανά στη σκηνή progressive, dub,metal, punk και reggae ρυθμούς ωθώντας τα αυτιά μας σε νέες ανεξερεύνητες ηχητικές κατευθύνσεις.

    Δισκογραφία

    Albums

    Exploring the Dangers of [2004]

    New Heavy [2006]

    Cool Out And Coexist [2007]

    Another Sound Is Dying [2008]

    III [2010]

    IV [2011]

    Singles and contributions

    Not Alone feat. Mike Patton [2006]

    Supporting Matisyahu on the John Lennon cover "Watching The Wheels" [2007]

    Go Hard with Gift Of Gab on DJ Z-Trip's "All Pro" compilation [2007]

    Supporting Matisyahu on the Elton John cover "Circle of Life" [2010]

    Supporting Matisyahu on the live album "Live at Stubb's, Vol. 2" [2011]

    VCO Dub [2012]

    Τιμές & Διάθεση Εισιτηρίων

    Η προπώληση ξεκίνησε την Δευτέρα 17 Μαρτίου

    Προπώληση:

    Limited E-Tickets: 12€ μέσω του site www.dubtrio14athens.eventbrite.com (περιορισμένα εισιτήρια) *

    Προπωληση: 15€ προπώληση (τα πρωτα 100 από Δευτέρα 17/3):

    Ταμείο: 18€

    Σημεία Προπώλησης:

    Rhythm Records - Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Εξάρχεια | T: 2103841550

    No Remorse Records - Γαμβέττα 4, Αθήνα | T: 2103830981

    Reload Stores - Πανεπιστημίου 54, Πλ. Ομονοίας | T: 2103801466

    Metal Era - Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Εξάρχεια | T: 2103304133

    Επιμέλεια Νικόλας Αρώνης
           

Σπόνσορες

φιλοξενία ιστοσελίδας







Live News

  • Γίνεται φόρτωση των τελευταίων νέων σε πραγματικό χρόνο