• “123 SWING”

    “123 SWING”

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-02-13 06:22:44 | Πηγή: Ζούγκλα
    “123 SWING” : Το μουσικό γυναικείο τρίο που έρχεται να ξεσηκώσει τους λάτρεις της jazz σκηνής στην πόλη, κάνει την παρθενική του εμφάνιση στην Αθήνα!



    1 2 3 SWING

    Απο το σαλόνι του Savoy -το ξενοδοχείο της Νεας Υόρκης που γεννήθηκε το swing- τρεις γυναίκες performers, παρέα με κιθάρα, ντραμς, σαξόφωνο και κοντραμπάσο, δημιούργησαν ένα ατμοσφαιρικό, jazz/swing group που θα σας ταξιδέψει στην αίγλη και το glam περασμένων δεκαετιών.

    Προερχόμενες από τον χώρο της όπερας, οι 123 SWING, επιστρατεύουν την εμπειρία και το ταλέντο τους δημιουργώντας ένα show με πολλή αγάπη, κέφι και vintage αισθητική.


    Το πρόγραμμά τους περιλαμβάνει swing επιτυχίες όπως το Boogie woogie, το Sincerely και το In the mood αλλά και ανατρεπτικές διασκευές ελληνικών τραγουδιών του Χατζιδακι, του Χιώτη και του Τσιτσάνη.



    Οι 123 SWING ήρθαν για να αλλάξουν τα βράδια σας! Είστε έτοιμοι να τις υποδεχτείτε;
    Από το Σάββατο 18 Ιανουαρίου και κάθε δεύτερο Σάββατο, για τέσσερις μοναδικές εμφανίσεις, στο Laluk, Γεωργίου Ολυμπίου 15, Κουκάκι (Μετρό Συγγρού – Φιξ).
  • Κινηματογραφικές Πρεμιέρες - Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου

    Κινηματογραφικές Πρεμιέρες - Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-02-13 04:38:29 | Πηγή: Ζούγκλα
    Επιμέλεια Νικόλας Αρώνης


    Dallas Buyers Club

    Με διθυραμβικές κριτικές, σαρωτική παρουσία στα πρωτοκλασάτα βραβεία του Χόλιγουντ και ένα all-star cast, το Dallas Buyers Club είναι δικαίως μια από τις μεγάλες και πολυαναμενόμενες ταινίες της χρονιάς.

    Πρόκειται για μια άκρως επιτυχημένη κινηματογραφική μεταφορά της αληθινής ιστορίας ενός ανθρώπου που χρειάστηκε να βουλιάξει σε όλα αυτά τα οποία αφόριζε, για να βρει τελικά τον εαυτό του.

    Ο Matthew McConaughey (Magic Mike, The Wolf Of Wall Street) πρωταγωνιστεί ενσαρκώνοντας έναν, στα όρια του άξεστου, καουμπόι/ηλεκτρολόγο και θα μπορούσε να κλέψει την παράσταση αν στο πλάι του δεν πρωταγωνιστούσε ο εξίσου καθηλωτικός Jared Leto (Requiem for a Dream). Οι δυο ηθοποιοί υποβλήθηκαν σε εξαντλητική απώλεια βάρους για να υποδυθούν δυο οροθετικούς, αντίθετους πόλους, έναν ομοφοβικό μάτσο Τεξανό και μια εκκεντρική τραβεστί. Εκτός από την εντυπωσιακή σωματική τους μεταμόρφωση, αυτό που τους αναβαθμίζει στην κατηγορία της αξέχαστης ερμηνείας είναι η αφοσίωση και η ειλικρίνεια με την οποία αποδίδουν τις πτυχές του χαρακτήρα τους στα χαμηλά και στα υψηλά που τους επιφυλάσσει αυτή η γλυκόπικρη ιστορία.

    Αντίστοιχα, το σενάριο (Craig Borten, Melisa Wallack)και η σκηνοθεσία του Jean-Marc Vallée (C.R.A.Z.Y.) υπηρετούν με ακριβοδίκαιες δόσεις τόσο τις δραματικές όσο και τις χιουμοριστικές πτυχές της ζωής των οροθετικών της σκοτεινής δεκαετίας του ’80, κάνοντας το Dallas Buyers Club μια ολοκληρωμένη, συγκινητική και μεστή κινηματογραφική εμπειρία.

    Γέννημα θρέμμα Τεξανός, ο Ron Woodroof είναι ηλεκτρολόγος και καουμπόι σε ροντέο που διάγει έκλυτο βίο χωρίς καμία έννοια για την επόμενη μέρα. Το 1985, ο Ron χάνει τη γη κάτω από τα πόδια του ξαφνικά, όταν οι γιατροί κάνουν διάγνωση ότι πάσχει από τον ιό H.I.V. και του δίνουν μόνο 30 μέρες ζωής. Όμως, ο Ron δεν είναι διατεθειμένος να δεχτεί αυτή τη θανατική ποινή. Μετά από υπερεντατική έρευνα ανακαλύπτει ότι υπάρχει έλλειψη πιστοποιημένων φαρμάκων και θεραπειών στις Ηνωμένες Πολιτείες, οπότε περνάει τα σύνορα και φτάνει Μεξικό, αγνοώντας τις οδηγίες του γιατρού του. Παρ’ όλο που είναι ομοφοβικός, ο Ron συνασπίζεται με έναν αναπάντεχο σύμμαχο, έναν επίσης οροθετικό τρανσέξουαλ που μοιράζονται το ίδιο πάθος για ζωή. Οι δυο τους διακρίνονται για το επιχειρηματικό τους πνεύμα και ιδρύουν ένα κλαμπ, όπου οι οροθετικοί έχουν πρόσβαση σε φάρμακα με μηνιαία συνδρομή. Η παρέα μεγαλώνει και ο Ron μάχεται όχι μόνο για την επιβίωση αλλά και για θέματα αποδοχής. Στα χρόνια που ακολούθησαν τη διάγνωση του ο Ron θα ζήσει πιο έντονα από ποτέ.




    The Monuments Men
    Μεταφρασμένος Τίτλος: Μνημείων Άνδρες

    Βασισμένο σε αληθινή ιστορία, το μεγαλύτερο κυνήγι θησαυρού της καταγεγραμμένης ιστορίας, εξετάζει τη δράση μιας επίλεκτης “διμοιρίας” ανθρώπων, οι οποίοι κατά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο είχαν επιφορτιστεί με μια πολύ σημαντική υποχρέωση: Να διασώσουν κλεμμένα καλλιτεχνικά αριστουργήματα από τα χέρια των Ναζί και να τα επιστρέψουν στους νόμιμους κατόχους τους!

    Κι αν αυτή η αποστολή φαντάζει, σε πρώτη ανάγνωση, εντελώς αδύνατη, σκεφτείτε πως η συγκεκριμένη διμοιρία, η οποία θα πρέπει να ξετρυπώσει τα έργα τέχνης και να τα αποσπάσει από τους Ναζί, αποτελείται αποκλειστικά από διευθυντές μουσείων, επιμελητές εκθέσεων και ιστορικούς τέχνης.

    Οι σπουδαίοι αυτοί άνθρωποι της τέχνης μπορεί να γνωρίζουν τα πάντα για τον Μικελάντζελο, ωστόσο δείχνουν να μην έχουν την παραμικρή ιδέα για το πώς λειτουργεί ένα όπλο. Τι ποσοστό επιτυχίας θα μπορούσε λοιπόν να έχει μια επιχείρηση σαν αυτή, αν αναλογιστεί κανείς πως η μοίρα των έργων τέχνης αγνοείται πλήρως μετά τις εντολές της καθολικής καταστροφής τους, με την πτώση του Ράιχ;
    Καθώς οι υπέροχοι αυτοί «Μνημείων Άνδρες», όπως αποκαλούνται, αποφασίζουν να σταθούν αντιμέτωποι με το χρόνο προκειμένου να αποτρέψουν την καταστροφή μιας πολιτιστικής κληρονομιάς 1.000 χρόνων, δεν διστάζουν τελικά να ρισκάρουν ακόμη και τη ίδια τους τη ζωή, για χάρη των μεγαλύτερων πολιτιστικών μνημείων της ανθρωπότητας.




    Vampire Academy

    Βασισμένο στη λογοτεχνική σειρά των έξι βιβλίων Vampire Academy, με συνολικές πωλήσεις παγκοσμίως πάνω από 1,000,000 αντίτυπα, 8 εβδομάδες στη λίστα των bestsellers των New York Times και βραβείο από την American Library Association, το Vampire Academy φιλοδοξεί να μεταφέρει στη μεγάλη οθόνη μια νεανική, συναρπαστική και ρομαντική ιστορία βαμπίρ, με στοιχεία μαύρου χιούμορ και έντονη δράση. Πρόκειται για την πρώτη ταινία ενός πολλά υποσχόμενου κινηματογραφικού franchise.

    Η σκηνοθετική εμπειρία ενός ανήσυχου εφήβου του Mark Waters (Mean Girls και Freaky Friday) και το σενάριο του Daniel Waters (Batman Returns) αξιοποιούν στο έπακρο τον πλούσιο κόσμο των νεανικών bestsellers της ευφάνταστης συγγραφέως Richelle Mead. Τους γοητευτικούς χαρακτήρες της ιστορίας ενσαρκώνουν η Zoey Deutch (Beautiful Creatures), η ανερχόμενη Αυστραλή Lucy Fry, o Ρώσος σταρ Danila Kozlofsky, ο επιβλητικός Gabriel Byrne (Usual Suspects), το πρώην κορίτσι του Μποντ Olga Kurylenko (Quantum of Solace, Oblivion) και η χαριτωμένη Sarah Hyland (Modern Family).

    Η Ρόουζ Χάθαγουεϊ και η Λίζα Ντραγκομίρ δεν είναι δύο συνηθισμένα δεκαεπτάχρονα κορίτσια και η ακαδημία του Αγίου Βλαντιμίρ δεν είναι ένα συνηθισμένο σχολείο. Είναι ένα κρυφό μέρος στα απάτητα δάση της Μοντάνα, όπου οι νεαροί βρικόλακες –τα Μορόι- μαθαίνουν να χρησιμοποιούν τις δυνάμεις τους και τα Νταμπίρ (μισά άνθρωποι και μισά βαμπίρ) εκπαιδεύονται ώστε να τους προστατεύουν.
    Η 17χρονη Ρόουζ Χάθαγουεϊ (Zoey Dutch) είναι Νταμπίρ και η αποστολή της είναι να προφυλάσσει την καλύτερη της φίλη Λίζα Ντραγκομίρ (Lucy Fry), η οποία είναι η πριγκίπισσα των θνητών βαμπίρ Μορόι.
    Εκτός από τις συνηθισμένες κολεγιακές ίντριγκες, τους άκαρπους έρωτες και τη σχολική βία, η Λίζα και η Ρόουζ πρέπει να αντιμετωπίσουν περίπλοκες κοινωνικές ισορροπίες. Η Ρόουζ θα θυσιάσει τα πάντα για να προστατεύσει την Λίζα από αυτούς που σκοπεύουν να την εκμεταλλευτούν, αλλά και από τα Στριγκόι (αθάνατα, κακεντρεχή βαμπίρ) που καταδιώκουν το είδος της.




    The Selfish Giant
    Μεταφρασμένος Τίτλος: Ο Εγωιστής Γίγαντας

    «Ο Εγωιστής Γίγαντας» είναι μια σύγχρονη ιστορία με ήρωες τον 13 χρονών Άρμπορ και τον καλύτερο του φίλο Σουίφτι. Όταν τους αποβάλλουν από το σχολείο και ζώντας σαν ξένοι στην ίδια τους την γειτονιά, τα δύο αγόρια γνωρίζουν το Κίτεν, έναν ρακοσυλλέκτη της περιοχής. Στην προσπάθεια τους να βγάλουν κάποια χρήματα, αλλά και να βρουν έναν σκοπό στη ζωή τους, ξεκινούν να δουλεύουν για εκείνον συλλέγοντας μεταλλικά απορρίμματα και καλώδια, χρησιμοποιώντας ένα άλογο και ένα κάρο. Ο Σουίφτι έχει φυσικό ταλέντο με τα άλογα, ενώ ο Arbor προσπαθεί να μιμηθεί τον Κίτεν - με σκοπό να τον εντυπωσιάσει και να κερδίσει περισσότερα χρήματα. Ωστόσο, o Κίτεν φαίνεται να δείχνει μεγαλύτερη αδυναμία στον Σουίφτι, αφήνοντας τον Άρμπορ στο περιθώριο. Η φιλία των δύο αγοριών δοκιμάζεται, καθώς ο Άρμπορ γίνεται ολοένα και πιο άπληστος. Η ένταση κορυφώνεται οδηγώντας σε ένα τραγικό γεγονός, το οποίο θα τους μεταμορφώσει.

    Μια ανθρώπινη κοινωνική ταινία, η οποία γοήτευσε στο Δεκαπενθήμερο Σκηνοθετών, στο 66ο Διεθνές Φεστιβάλ των Καννών, όπου προβλήθηκε. Η Κλιό Μπαρνάρντ μας μεταφέρει στη Βρετανία του σήμερα και διηγείται την τρυφερή ιστορία δύο μικρών αγοριών, σε μια σύγχρονη διασκευή του γνωστού παραμυθιού του Oscar Wilde.





    Winter`s Tale
    Μεταφρασμένος Τίτλος: Μια Χειμωνιάτικη Ιστορία

    "Δεν είναι πραγματική ιστορία. Είναι ρομαντική ιστορία"..... Με φόντο τη μυθική Νέα Υόρκη και με διάρκεια περισσότερη από έναν αιώνα, η ταινία ‘’ΜΙΑ ΧΕΙΜΩΝΙΑΤΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ’’ (Winter's Tale) πρόκειται για μια ρομαντική περιπέτεια φαντασίας που μας μιλά για θαύματα, ανεκπλήρωτες αγάπες και την αιώνια μάχη μεταξύ του καλού και του κακού.

    Μια ταινία ιδανική για την Ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου στην οποία πρωταγωνιστούν ο γοητευτικός Κόλιν Φάρελ (‘’Total Recall’’), η Τζέσικα Μπράουν Φίντλει (‘’Downtown Abbey’’) και οι βραβευμένοι με Όσκαρ Τζένιφερ Κόνελι (‘’A Beautiful Mind’’), Ουίλιαμ Χάρτ (“Kiss of the Spider Woman”), Εύα Μαρί Σέιντ (“On the Waterfront”), Ράσελ Κρόου (“Gladiator”).

    Η ταινία ‘’ΜΙΑ ΧΕΙΜΩΝΙΑΤΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ’’ σηματοδοτεί το σκηνοθετικό ντεμπούτο του βραβευμένου με Όσκαρ σεναριογράφου Ακίβα Γκόλντσμαν (‘’A Beautiful Mind’’), ο οποίος έγραψε και το σενάριο της ταινίας, το οποίο είναι βασισμένο στο διάσημο μυθιστόρημα του Mark Helprin.

    Πρόκειται για μια διαχρονική ιστορία αγάπης που μας ταξιδεύει σε δύο διαφορετικές χρονικές περιόδους (το 1916 και σήμερα).




    Με Χωρίς Γυναίκες

    Μέχρι πού θα έφτανες για να ξαναβρείς την πρώτη σου αγάπη;

    Δύο φίλοι γύρω στα σαράντα και τελείως διαφορετικοί μεταξύ τους -ο ένας παντρεμένος με παιδιά (Δημήτρης Ήμελλος), ο άλλος χρεοκοπημένος και ιδιόρρυθμος (Θοδωρής Αθερίδης) - ξεκινούν ένα οδοιπορικό αναζητώντας το ίνδαλμα των εφηβικών τους χρόνων. Πρόκειται για την Νάντια (Σμαράγδα Καρύδη), την “ωραία” του σχολείου, που φημολογείται ότι έχει γίνει μοναχή και βρίσκεται σε ένα μοναστήρι κάπου στην Ηλεία. Στην πραγματικότητα όμως, η Νάντια δεν είναι τόσο αθώα όσο περίμεναν…Οι δύο φίλοι θα εμπλακούν σε παράδοξες περιπέτειες και αναπάντεχους κινδύνους, που θα ταράξουν την μακρόχρονη φιλία τους.

    Μετά το “Αιώνιος Φοιτητής” ο Βαγγέλης Σεϊτανίδης επιστρέφει σε ρόλο σκηνοθέτη και σεναριογράφου με την ταινία “Με Χωρίς Γυναίκες” με ένα λαμπερό καστ ανάμεσά τους οι Θοδωρής Αθερίδης, Δημήτρης Ήμελλος, Σμαράγδα Καρύδη, Γιάννης Στάνκογλου, Ιωάννης Παπαζήσης ενώ ρόλο-κλειδί στην ταινία έχει ο Μπούμπη, ένας αξιαγάπητος σκύλος. Μία μαύρη κωμωδία για τις αντιθέσεις της σύγχρονης κοινωνίας μακριά από τα νεανικά όνειρα.




    Σενάριο-Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Σεϊτανίδης
    Πρωταγωνιστούν: Θοδωρής Αθερίδης, Δημήτρης Ημελλος, Σμαράγδα Καρύδη,
    Σοφία Σεϊρλή, Ντινος Καρύδης ,Στεφανία Καπετανίδη, Νατάσα Μαρματάκη, Γιάννης Στάνκογλου, Ιωάννης Παπαζήσης,
    παίζουν ακόμα: Βαλεντίνα Φυλακτού, Ναταλί Παυλώφ, Ειρήνη Χρηστίδη, Ρίτα Λυτού, Έλενα Μιρτσόφσκα, Θάνος Πρίτσας, Ζήσης Παπαϊωάννου, Χρήστος Γλυκός
  • no photo
  • Η μαγεία της ζωγραφικής ως αντίδοτο στην απομάγευση του κόσμου

    Η μαγεία της ζωγραφικής ως αντίδοτο στην απομάγευση του κόσμου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-02-13 01:12:35 | Πηγή: Star

    Η Ελληνοαμερικανική Ένωση παρουσιάζει την ομαδική έκθεση ζωγραφικής «Μαγεία & Απομάγευση». Η έκθεση εγκαινιάζεται την Δευτέρα 17 Φεβρουαρίου 2014, στις 20:30, στην Γκαλερί Κέννεντυ της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Κολωνάκι) και θα διαρκέσει μέχρι και τις 8 Μαρτίου 2014.

    Όταν κοινωνιολόγοι, όπως ο Μαξ Βέμπερ, μιλούν για την “απομάγευση του κόσμου”, οι καλλιτέχνες ανταπαντούν με την επιστροφή της μαγείας στη σύγχρονη τέχνη. Όταν όλος ο κόσμος χάνει τα υλικά αγαθά του, η φαντασία μπαίνει πάλι στη ζωή του και η τέχνη μπορεί να τον μαγεύσει ξανά από την αρχή. Οι δώδεκα έλληνες καλλιτέχνες που συμμετέχουν στην έκθεση τολμούν να μιλήσουν με τα έργα τους για τη μαγεία της ζωής και για το παραμύθι ή το μύθο της και ενώνουν τις δυνάμεις τους για να δείξουν πως τώρα είναι η στιγμή που η τέχνη μπορεί να βρει το χαμένο της μυστήριο.

    Την έκθεση επιμελείται η Ήρα Παπαποστόλου, η οποία αναφέρει χαρακτηριστικά: «Τα κλειδιά που ενώνουν τους δώδεκα καλλιτέχνες είναι η δημιουργική φαντασία και το όνειρο για ένα καλύτερο αύριο. Αυτό που προτείνουν στο θεατή είναι να ανακαλύψει από την αρχή τις μορφές μέσα στο χάος της εποχής, την ψυχική του επαφή με την τέχνη και το χαμένο μυστήριο στην τέχνη αλλά και στη ζωή».   Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Δημήτρης Αναστασίου, Λεωνίδας Γιαννακόπουλος, Γιώργος Καβούνης, Θεόφιλος Κατσιπάνος, Μαριάννα Κατσουλίδη, ΜοΚα (Μουσιού Κατερίνα), Νικήτας Μπαχάρας, Βασίλης Πέρρος, Αχιλλέας Πιστώνης, Βασίλης Σελιμάς, Αντώνης Τσακίρης και Μαρία Φιλιππακοπούλου   Διάρκεια έκθεσης : 17 Φεβρουαρίου – 8 Μαρτίου 2014 Ώρες λειτουργίας : Δευτέρα – Παρασκευή: 12:00 – 21:00, Σάββατο: 10:30 – 14:30,  Κυριακή κλειστά   Είσοδος : Είσοδος ελεύθερη   Πληροφορίες   Ήρα Παπαδοπούλου (210 3680052), www.hau.gr/culture
  • «Σε φιλώ» του Χέρμπερτ Άχτερνμπους» στον Κινητήρα

    «Σε φιλώ» του Χέρμπερτ Άχτερνμπους» στον Κινητήρα

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-13 00:00:37 | Πηγή: Newpost

    Το έργο του Χέρμπερτ Άχτερνμπους, με τίτλο «Σε φιλώ» παρουσιάζει ο Κινητήρας Studio, για λίγες παραστάσεις από τις 8 Μαρτίου 2014.

    Λίγο πριν το Β' Παγκόσμιο πόλεμο γεννιέται στο ταραγμένο Μόναχο ένα αγόρι, ο  Χέρμπερτ. Σε πολύ τρυφερή ηλικία εγκαταλείπεται από τη μητέρα του, Λουίζε,  κάπου, σε κάποιο χωριό στο δάσος της Βαυαρίας. Εκεί μεγαλώνει με τη γιαγιά  του. Μοναδική επικοινωνία ανάμεσα στη μητέρα και το γιο αποτελεί η αλληλογραφία. Η Λουίζε παραμένει εγκλωβισμένη στο ναρκισσιστικό και  μελοδραματικό της κόσμο και ο Χέρμπερτ περνάει τα παιδικά και εφηβικά του  χρόνια επιζητώντας επίμονα, εναγώνια αλλά και μάταια την παρουσία της. Η  Μορφή της «ιδιάζουσας» και βασανισμένης θείας του, Έλλα, αποκαλύπτει τη  βαναυσότητα της εποχής.

    Ο Γερμανός συγγραφέας Χέρμπερτ Άχτερνμπους γράφει για να εξιλεωθεί, να λυτρωθεί από το βάρος ενός ζοφερού παρελθόντος. Γράφει για να υπάρξει. Αυτοβιογραφείται.

    Η παράσταση επιχειρεί να προσεγγίσει με τρυφερότητα, χιούμορ και κατανόηση τη  διαδρομή του Χέρμπερτ Άχτερνμπους. Σε έναν κόσμο κατακερματισμένο, κοιτάζει  κατάματα το παρελθόν και στεκεται όρθιος στο παρόν. Το χειμαρρώδες έργο του  διανοούμενου, ζωγράφου, κινηματογραφιστή και αβάν-γκαρτ καλλιτέχνη στην εξαιρετική μετάφταση και διασκευή των Γιώργου Δεπάστα κα Νίκου Μαστοράκη, διεισδύει στο  περιθώριο της υπαρξιακής αναζήτησης, υπονομεύοντας όλες  μας  τις βεβαιότητες.

    Ο σκηνοθέτης Παναγιώτης Παναγόπουλος (Α' Κρατικό Βραβείο Συγγραφής Θεατρικού Έργου ΥΠΠΟ 2012) διασκεύαζει εκ νέου το κείμενο που πρωτοανέβηκε  το 1995 στο θέατρο Εμπρός. Είναι μόλις η τρίτη φορά -η δεύτερη ήταν το 1998  στο Θέατρο της οδού Κεφαλληνίας- που παίζεται στη χώρα μας κείμενο του Άχτερνμπους. 

    Σκηνοθεσία - Διασκευή: Παναγιώτης Παναγόπουλος
    Σκηνικά: Γιώργος Πλακωτάρης
    Φωτισμοί: Λίνος  Μειτάνης
    Φωτογραφίες:  Ελευθερία  Ευθυμιάτου
    Βοηθός  σκηνοθέτη: Εύδοξία Παπαχρήστου

    Ερμηνεύουν: Ιζαμπέλα Κυριαζή, Παρασκευή Πατελάκη, Φώτης  Τσοτουλίδης

    Πληροφορίες

    Τοποθεσία: Κινητήρας Studio, Ερεχθείου 22, Κουκάκι

    Ημερομηνία: 8 έως 30 Μαρτίου 2014
    Παρασκευή - Σάββατο στις 21.00 & Κυριακή στις 18.00

    Τιμές εισιτηρίων: 10 € & 8 € μειωμένο

    Πληροφορίες: Τηλ.: 2109348328

  • Στον κρατικό προϋπολογισμό τα απλήρωτα δάνεια του Μεγάρου Μουσικής

    Στον κρατικό προϋπολογισμό τα απλήρωτα δάνεια του Μεγάρου Μουσικής

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-02-12 23:47:56 | Πηγή: 902

    Ο ελληνικός λαός θα πληρώσει, μέσω του κρατικού προϋπολογισμού, τα απλήρωτα τραπεζικά δάνεια του Οργανισμού Μεγάρου Μουσικής Αθηνών (ΟΜΜΑ), για τα οποία να σημειωθεί ότι εγγυητής ήταν το Ελληνικό Δημόσιο!

    Αυτό αποφασίστηκε σε σύσκεψη των υπουργών Οικονομικών Γ. Στουρνάρα και Πολιτισμού Π. Παναγιωτόπουλου με τη συμμετοχή και του προέδρου του ΟΜΜΑ Γ. Μάνου.

    Η «πρόθεση της κυβέρνησης είναι να μην κλείσει το Μέγαρο και όλες οι πλευρές εργάζονται για το σκοπό αυτό», σύμφωνα με δηλώσεις υψηλόβαθμου στελέχους του υπουργείου Πολιτισμού.

    Το Μέγαρο Μουσικής έχει συνάψει κατά το παρελθόν τρία διαφορετικά τραπεζικά δάνεια, συνολικού ύψους 245 εκατ. ευρώ, ενώ σήμερα το ανεξόφλητο υπόλοιπο φτάνει στα 230 εκατ. ευρώ, ποσό που θα φορτωθεί στον κρατικό προϋπολογισμό.

    Να σημειωθεί ότι το Μέγαρο Μουσικής επιδοτείται κατά έτος με δεκάδες εκατομμύρια από τα κονδύλια των προϋπολογισμών.

    Σύμφωνα με πληροφορίες, την πλειοψηφία στο νέο ΔΣ θα την αναλάβει το Δημόσιο, ενώ στα σκαριά είναι και η εκπόνηση επιχειρησιακού σχεδίου με στόχο τη συνέχιση της λειτουργίας του Οργανισμού.

    Υπενθυμίζεται ότι τα κονδύλια για τον Πολιτισμό για το 2014 μειώθηκαν κατά 9,66% σε σχέση με το 2013. Αποτέλεσμα είναι οι συγχωνεύσεις και καταργήσεις πολιτιστικών φορέων με τεράστια σημασία για τη διαφύλαξη της ιστορικής μνήμης και της πολιτιστικής κληρονομιάς, ενώ κυριολεκτικά καταβαραθρώνονται το Εθνικό Θέατρο, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας, η Λυρική Σκηνή κ.ά.

  • Οι συνένοχοι στο Vault Theatre Plus

    Οι συνένοχοι στο Vault Theatre Plus

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 22:33:28 | Πηγή: Newpost

    Πρεμιέρα κάνει στις 5 Φεβρουαρίου στο Vault Theatre Plus, η κωμωδία του Γιόχαν Βόλφγκανγκ Γκαίτε «Οι συνένοχοι», σε σκηνοθεσία Αυγουστίνου Ρεμούνδου, και μετάφραση Κωνσταντίνου Κυριακού.

    Υπόθεση: 
    Το έργο διαδραματίζεται στο πανδοχείο η «Μαύρη Άρκτος» και εκτυλίσσεται κατά τη διάρκεια μιας αποκριάτικης νύχτας. Οι τέσσερις χαρακτήρες του έργου είναι καθ' όλα έντιμοι και συνηθισμένοι άνθρωποι: η ξενοδόχα, η κόρη της Σοφία, ο σύζυγος της κόρης Ζέλλερ και ο Αλτσέστ ένας πρώην εραστής της κόρης. Όμως όλοι τους είναι έτοιμοι να εξαπατήσουν, να κλέψουν, να παραπλανήσουν ο ένας τον άλλον και να ψευδομαρτυρήσουν. Σε μία εποχή που η μοιχεία και η κλοπή τιμωρούνταν με απαγχονισμό, ο κάθε ένας από τους ήρωες είναι πρόθυμος να καταγγείλει τον άλλον, ενώ δικαιολογεί όποια δική του ανηθικότητα. Ο κάθε ένας πιστεύει ότι δικαιωματικά του ανήκει ένα κομμάτι από την πίτα της ευτυχίας, βρίσκεται όμως αντιμέτωπος με την αξίωση ενός άλλου πάνω στο ίδιο γλυκό κομμάτι της. Έτσι όλοι τους γίνονται συνένοχοι, μέσα στην αναποφασιστικότητά τους, στη δειλία τους και την πανουργία τους. 

    Ο Γιόχαν Βόλφανγκ φον Γκαίτε είναι παγκοσμίως γνωστός, κυρίως, χάριν στα δραματικά του έργα. Ωστόσο, το δεύτερο έργο που έγραψε κατά τα έτη 1768–1769 είναι μία κωμωδία: «Οι Συνένοχοι». Το συγκεκριμένο θεατρικό έργο το αγάπησε τόσο πολύ ο Γκαίτε, που το έγραψε σε δύο εκδοχές και έπαιξε ο ίδιος έναν από τους ρόλους του έργου το 1777,. Έκτοτε το έργο ανέβηκε αρκετές φορές στη θεατρική σκηνή και ανεβαίνει φέτος για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Όπως όλα τα θεατρικά έργα των μεγάλων εκπρόσωπων του Ρομαντισμού, έτσι και του Γκαίτε είναι έμμετρα. Η μετάφραση διατηρεί έντονη την ποιητική τονικότητα, αναδεικνύοντας και τη μεγαλοσύνη ενός ρομαντικού ποιητή, όπως είναι ο Γκαίτε, αλλά και την κωμική χροιά, που έχει το έργο αυτό καθαυτό. 

    Σκηνοθεσία: Αυγουστίνος Ρεμούνδος 
    Μετάφραση: Κωνσταντίνος Κυριακού 
    Σκηνικά και Κοστούμια: Ιωάννα Τιμοθεάδου 
    Μουσική επιμέλεια: Βάνα Παρθενιάδου 
    Φωτογράφιση: Παναγιώτης Ανδριόπουλος 
    Διανομή: Βάνα Παρθενιάδου (Ξενοδόχα), Αναστασία Χατζάρα (Σοφία), Κωνσταντίνος Κυριακού (Ζέλλερ), Αυγουστίνος Ρεμούνδος (Αλτσέστ)

  • «Πρόθεση της κυβέρνησης είναι να μην κλείσει το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών»

    «Πρόθεση της κυβέρνησης είναι να μην κλείσει το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-02-12 21:48:17 | Πηγή: Εξπρές
     Το επιχειρησιακό σχέδιο, το οποίο θα διασφαλίσει τη συνέχιση της λειτουργίας του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, τέθηκε επί τάπητος σε σύσκεψη στο υπουργείο Οικονομικών, με τη συμμετοχή των υπουργών Οικονομικών, Γιάννη Στουρνάρα και Πολιτισμού, Πάνου Παναγιωτόπουλου, του αναπληρωτή υπουργού Οικονομικών, Χρήστου Σταϊκούρα, του προέδρου του Οργανισμού Μεγάρου Μουσικής Αθηνών (ΟΜΜΑ), Γιάννη Μάνου και του πρώην πρωθυπουργού, Παναγιώτη Πικραμμένου.

    Το βασικό πρόβλημα, όπως ανέφερε κυβερνητικός παράγοντας, έγκειται στην αδυναμία του ΟΜΜΑ να ανταποκριθεί στα δάνεια που έλαβε παλαιότερα με την εγγύηση του ελληνικού δημοσίου. Όπως δήλωσε μετά τη σύσκεψη υψηλόβαθμο στέλεχος του υπουργείου Πολιτισμού, πρόθεση της κυβέρνησης είναι να μην κλείσει το Μέγαρο και όλες οι εμπλεκόμενες πλευρές εργάζονται πάνω σε αυτό το σχέδιο. Ενώ, άλλα στελέχη που μετείχαν στη σύσκεψη, ανέφεραν ότι το Δημόσιο θα πάρει στην κυριότητά του το νέο κτίριο του Μεγάρου, ενώ το παλαιό θα παραμείνει στο σημερινό καθεστώς. Επίσης, η διαχείριση θα ασκείται μεν από τη διοίκηση του Μεγάρου, αλλά εφεξής το κράτος θα έχει την πλειοψηφία στο διοικητικό συμβούλιο του ΟΜΜΑ με έξι μέλη.

     
  • Guardian: Ηλεκτρονική ψηφοφορία για την επιστροφή των Μαρμάρων

    Guardian: Ηλεκτρονική ψηφοφορία για την επιστροφή των Μαρμάρων

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-02-12 21:46:08 | Πηγή: Η ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ

    Έχει δίκιο ο Τζορτζ Κλούνεϊ; Πρέπει η Βρετανία να επιστρέψει τα γλυπτά του Παρθενώνα στην Ελλάδα; Αυτό είναι το ερώτημα δημοσκόπησης της εφημερίδας Guardian, που ξεκίνησε σήμερα το πρωί μέσω της ιστοσελίδας της.

    Αφορμή για την ερώτηση αυτή ήταν οι δηλώσεις του αμερικανού ηθοποιού, ο οποίος μέσα σε μια εβδομάδα τάχθηκε δύο φορές - και μάλιστα η μια από αυτές στο Λονδίνο - δημόσια υπέρ της επιστροφής των γλυπτών του Παρθενώνα στην Ελλάδα.

    Ο Τζορτζ Κλούνεϊ ζήτησε να διεξαχθεί ανοικτή συζήτηση για το θέμα, επισημαίνοντας πως και άλλοι οργανισμοί όπως το Βατικανό και το Μουσείο Γκετί έχουν ήδη επιστρέψει θησαυρούς της αρχαίας Ελλάδος που βρίσκονταν στην κατοχή τους. Μέχρι στιγμής το αποτέλεσμα είναι αξιοσημείωτο: 81% των επισκεπτών της ιστοσελίδας της εφημερίδας τάσσονται υπέρ, σε αντίθεση με το 19%. Η δημοσκόπηση λήγει σε δύο ημέρες.

    Θυμίζουμε πως η βρετανική εφημερίδα είχε απευθύνει ερώτημα τον Ιούνιο του 2009, με τίτλο «Is it time to return the Parthenon Marbles?» (Ήρθε καιρός να επιστρέψουν τα μάρμαρα του Παρθενώνα;). Στη συγκεκριμένη ψηφοφορία, ποσοστό μεγαλύτερο του 95% είχε ταχθεί υπέρ της επιστροφής.

    naftemporiki.gr

    ΓΛΥΠΤΑ ΠΑΡΘΕΝΩΝΑ*
  • Η Δήμητρα Γαλάνη στο Passport

    Η Δήμητρα Γαλάνη στο Passport

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 21:43:06 | Πηγή: Newpost

    Για τέσσερις παραστάσεις, από 23 Ιανουαρίου και κάθε Πέμπτη, η Δήμητρα Γαλάνη παρουσιάζει στο Passport, ένα πρόγραμμα που θα περιλαμβάνει το υλικό του νέου της δίσκου "Αλλιώς" και πολλά άλλα αγαπημένα τραγούδια.

    Μόνη της επί σκηνής με την μπάντα της, σε μία προσωπική αφήγηση. Ένα πρόγραμμα γεμάτο από τα τραγούδια που την ανέδειξαν, είτε τραγουδώντας τα, είτε γράφοντας την μουσική τους, και που συνθέτουν το soundtrack μιας ξεχωριστής ζωής και πορείας. 

    Στο πρόγραμμα αυτό συμμετέχουν οι πιο καλοί της φίλοι, οι μουσικοί με τους οποίους συνεργάζεται τα τελευταία χρόνια. Ο Σεραφείμ Γιαννακόπουλος (τύμπανα), ο Λάμπης Κουντουρόγιαννης (ηλεκτρική κιθάρα), ο Νίκος Μέρμηγκας (λαούτο, μαντολίνο, λάφτα, κιθάρα), ο Σπύρος Μάνεσης (πιάνο), ο Στέλιος Προβής (μπάσο).

     

  • no photo
  • «Πολύ κακό για το τίποτα» του Σαίξπηρ στο θέατρο Αλκμήνη

    «Πολύ κακό για το τίποτα» του Σαίξπηρ στο θέατρο Αλκμήνη

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 21:00:25 | Πηγή: Newpost

    Η ομάδα ΌΜΟΡΟΣ παρουσιάζει την κωμωδία του William Shakespeare «Πολύ κακό για το τίποτα» σε δραματουργική επεξεργασία Ελένης Βλάχου βασισμένο στη μετάφραση του Βασίλη Ρώτα. Συνεχίζονται τον Φεβρουάριο στο θέατρο Αλκμήνη στις 12, 13, 19, 20 Φεβρουαρίου με διπλές παραστάσεις στις 13, 19 και 20 Φεβρουαρίου.

    Γραμμένο το 1598 από τον νεαρό τότε Σαίξπηρ (Απρίλιος 1564 - 23 Απριλίου 1616), εκτυλίσσεται στην αναγεννησιακή Σικελία. Δύο νέες κοπέλες σε ηλικία γάμου. Η μία στον αγώνα για τον εκλεκτό της καρδιάς της, η άλλη δηλωμένη κατά του έγγαμου βίου. Δύο νέοι άντρες που μόλις επέστρεψαν απ' τον πόλεμο. Ο ένας αναζητώντας τον έρωτα, ο άλλος ορκισμένος εργένης. Ένας χορός με μάσκες, και αμέτρητες παρεξηγήσεις με αποτέλεσμα όλο αυτό να αποδειχθεί ότι δεν ήταν παρά "πολύ κακό για το τίποτα". 

    Κρατώντας τα κεντρικά σημεία δράσης, η θεατρική διασκευή είναι ένα project 70 λεπτών τοποθετημένο στην αισθητική των 40's και με ήρωες που θα μπορούσαν να είναι ο καθένας μας. Η μουσική της παράστασης είναι πρωτότυπη και οι φωτισμοί συμπληρώνουν το σκηνικό το οποίο περιορίζεται σε μερικά σκηνικά αντικείμενα. 

    Συντελεστές 
    Σκηνοθεσία/ Δραματουργική επεξεργασία: Ελένη Βλάχου 
    Μουσική: Γιώργος Νικητόπουλος 
    Κουστούμια: Αννούσα Μελά [mystyleforecast.com] σε συνεργασία με την Πάτια Ιορδανίδου 
    Φώτα: Ελίζα Αλεξανδροπούλου 
    Χορογραφία: Τατιάνα Μύρκου

  • Ανακαλύφτηκε κείμενο σε αρχαίο σχολείο στο οποίο... η Ωραία Ελένη προσφέρει όπιο!

    Ανακαλύφτηκε κείμενο σε αρχαίο σχολείο στο οποίο... η Ωραία Ελένη προσφέρει όπιο!

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 20:48:41 | Πηγή: Ζούγκλα
    Αρχαιολόγοι ανακάλυψαν σε έρημο στη δυτική Αίγυπτο, κοντά στην πόλη Amheida (αρχαία Τριμυθία) ένα σχολείο το οποίο χρησιμοποιηθήκε την εποχή που η χώρα βρισκόταν υπό ρωμαϊκή κυριαρχία, πριν από 1.700 χρόνια. Στους τοίχους του σχολείου αναγράφονταν ελληνικά κείμενα, ένα εκ των οποίων παρέπεμπε στην Οδύσσεια. Αυτό που προκάλεσε ιδιαίτερη εντύπωση στους αρχαιολόγους, είναι το γεγονός ότι στο κείμενο αναφέρεται η Ωραία Ελένη να προσφέρει στους καλεσμένους της ένα... ναρκωτικό (πιθανόν όπιο)!



    Στο κείμενο αναγράφεται συγκεκριμένα ότι το ναρκωτικό αυτό «απομακρύνει το θυμό και τη θλίψη και σε κάνει να ξεχνάς όλες τις ασθένειες. Όποιος πιει από αυτό, όταν είναι ανακατωμένο σε ένα πιάτο, δεν θα αφήσει ούτε ένα δάκρυ να κυλήσει στο μάγουλό του τουλάχιστον για μια μέρα»!

    Σε άλλο κείμενο οι αρχαιολόγοι διάβασαν συμβουλές για τους μαθητές για το πώς να γίνουν καλοί ρήτορες. Στο συγκεκριμένο σχολείο τοποθετούνταν πάγκοι ακριβώς δίπλα στους τοίχους, όχι μόνο για να κάθονται οι μαθητές αλλά και για να σηκώνονται και να γράφουν στους τοίχους.





    Μετέπειτα το σχολείο έκλεισε και ο χώρος χρησιμοποιήθηκες ως επέκταση ενός μεγάλου σπιτιού, το οποίο περιείχε έργα τέχνης, όπως εικόνες των Θεών του Ολύμπου.





    Πηγή: livescience.com , φωτογραφίες: Eugene Ball

    Επιμέλεια: Σωτήρης Σκουλούδης
  • «Sorry I’m Greek», το πρόγραμμα των παραστάσεων στη Θεσσαλονίκη

    «Sorry I’m Greek», το πρόγραμμα των παραστάσεων στη Θεσσαλονίκη

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 19:33:17 | Πηγή: Newpost

    Ο τσολιάς το σκάει από το Σύνταγμα και ανεβαίνει στην σκηνή του θεάτρου ΡΑΔΙΟ ΣΙΤΥ, στη Θεσσαλονίκη.

    Μαζί με άλλους εφτά Έλληνες, που τους υποδύεται μοναδικά ο Λάκης Λαζόπουλος, εξιστορούν την ζωή τους μετά την κρίση άλλοτε μονολογώντας και άλλοτε συνομιλώντας με άλλους Έλληνες στον καιρό της απόγνωσης.

    Οκτώ σπαρταριστές ιστορίες γραμμένες από τον Λάκη Λαζόπουλο για το σήμερα. Πιο σήμερα δεν γίνεται.
    Μια παράσταση που αλλάζει τα δεδομένα.

    Ο τσολιάς, ο αστυνομικός που τον καλεί σε βοήθεια μια σύγχρονη ελληνική οικογένεια, η επίσκεψη μιας μάνας στην ξαδέρφη της στο Ντίσσελντορφ η οποία θα πρέπει να ξεχρεώσει την χώρα της βαλίτσα-βαλίτσα, ένας πυροσβέστης που δεν έχει ιδέα από πυρόσβεση αλλά λόγω μιας κομπίνας που έκανε εξαναγκάζεται να σβήνει δάση.

    Mια παρέα φλώρων στην Μύκονο, που προσπαθεί να αδειάσει μια αυθαίρετη πισίνα, καθώς  αποφασίζουν να σηκώσουν την σημαία της επανάστασης στο Super Paradise. Ένας που ζει σε μια βάρκα αφού έχει εγκαταλείψει σπίτι, γυναίκα, παιδιά και δεν ξαναβγαίνει με τίποτα στην στεριά.

    Το εξαιρετικό ντουέτο του σκυλά τραγουδιστή και του χοντρού Πασοκτζή, Μπάμπη του νυχτομπετόν, κατασκευαστή σε διάφορες βίλες που χτίζονται νύχτα μέσα στα δάση, με την έγκριση πάντα του κράτους και το λάδωμα των αρχών  και τέλος, η συγκλονιστική φιγούρα του σημερινού ανθρώπου, ο κουρασμένος Άμλετ, ο σημερινός Έλληνας που μένει άυπνος επειδή φοβάται ότι θα μπουκάρουν νύχτα στο σπίτι του και θα του πάρουν ότι έχει και δεν έχει χωρίς λόγο.

    Όλοι αυτοί οι ήρωες του σήμερα φωτίζουν τον δρόμο στον οποίο βρέθηκε η Ελλάδα τα τελευταία χρόνια αλλά φωτίζουν και την ιστορική έξοδο της χώρας από τα σημερινά μαρτύρια.

    Η παράσταση θα παραμείνει στην Θεσσαλονίκη από 28 Φεβρουαρίου μέχρι τις 23 Μαρτίου 2014, ενώ μετά θα ξεκινήσουν οι διαδικασίες για την παρουσίαση της στην Αμερική, στο θέατρο MelroseBallroom της Νέας Υόρκης, στις 11 και 12 Απριλίου 2014.
     
    Κείμενο: Λάκης Λαζόπουλος
    Σκηνοθεσία: Λάκης Λαζόπουλος
    Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
    Χορογραφίες: Φρόσω Κορρού
    Κοστούμια: Σοφία Ζούμπερη, Δάφνη Ηλιοπούλου
    Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ
    Παίρνουν μέρος οι ηθοποιοί: Λάκης Λαζόπουλος, Βλαχοπούλου Ελένη, Βενέτης Σωτήρης, Κεφαλέας Φαίδων, Μπράβος Νικόλας, Ρουστέμης Γιώργος, Τσίτσου Γιώτα.

    Και οι μουσικοί: Βασίλης Παναγιωτόπουλος (πιάνο)- Σταύρος Δεριζιώτης (μπουζούκι)- Ντίνος Χατζόπουλος (κιθάρα)
     
    ΗΜΕΡΕΣ - ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΚΑΙ ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
    Τετάρτη : 9 .00 μ.μ.: Α΄ πλατεία 20 € - Β΄ πλατεία 19 € - Εξώστης 16 € 
    Πέμπτη: 9.00 μ.μ.: Α΄ πλατεία 20 € - Β΄ πλατεία 19 € - Εξώστης 16 €  
    Παρασκευή: 9.00 μ.μ.: Α΄ πλατεία 20 € - Β΄ πλατεία 19 € - Εξώστης 16 € 
    Σάββατο: 5.00 μ.μ.: Γενική είσοδος 15 €
    Σάββατο: 9.00 μ.μ : Α΄ πλατεία  20 € - Β΄ πλατεία 19 € - Εξώστης 16 € 
    Κυριακή : 3.30 μ.μ.: Γενική είσοδος 15 €
    Κυριακή: 7.15 μ.μ.: Α΄ πλατεία 20 € - Β΄ πλατεία 19 € - Εξώστης 16 € 
    Νεανικά εισιτήρια (Φοιτητές-Μαθητές-Νέοι έως και 28 ετών): 14 € για όλες τις παραστάσεις

    ΘΕΑΤΡΟ ΡΑΔΙΟ ΣΙΤΥ
    (Βασ. Όλγας & Παρασκευοπούλου, τηλ. 2310 819 153)
    “Sorry... I'm Greek!”

  • Ψηφίστε σε δημοσκόπηση του Guardian για την επιστροφή των Μαρμάρων του Παρθενώνα

    Ψηφίστε σε δημοσκόπηση του Guardian για την επιστροφή των Μαρμάρων του Παρθενώνα

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-02-12 19:21:34 | Πηγή: Εξπρές
    Εχει δίκιο ο Τζορτζ Κλούνεϊ; Πρέπει η Βρετανία να επιστρέψει τα γλυπτά του Παρθενώνα στην Ελλάδα; Αυτό είναι το ερώτημα δημοσκόπησης της εφημερίδας Guardian, που ξεκίνησε σήμερα το πρωί μέσω της ιστοσελίδας της. Αφορμή για την ερώτηση αυτή ήταν οι δηλώσεις του Αμερικανού ηθοποιού, ο οποίος μέσα σε μια εβδομάδα τάχθηκε δύο φορές -και μάλιστα η μια από αυτές στο Λονδίνο- δημόσια υπέρ της επιστροφής των γλυπτών του Παρθενώνα στην Ελλάδα. Ο Τζορτζ Κλούνεϊ ζήτησε να διεξαχθεί ανοικτή συζήτηση για το θέμα, επισημαίνοντας πως και άλλοι οργανισμοί όπως το Βατικανό και το Μουσείο Γκετί έχουν ήδη επιστρέψει θησαυρούς της αρχαίας Ελλάδος που βρισκόταν στην κατοχή τους. Μέχρι στιγμής το αποτέλεσμα είναι αξιοσημείωτο: 78% των επισκεπτών της ιστοσελίδας της εφημερίδας τάσσονται υπέρ, σε αντίθεση με το 22%. Η δημοσκόπηση λήγει σε δύο ημέρες

    Ο σύνδεσμος της δημοσκόπησης για να ψηφίσετε:
    http://www.theguardian.com/commentisfree/poll/2014/feb/12/george-clooney-elgin-marbles-monument-men-poll


     
  • ΔΕΙΤΕ τον Γιώργο και την Άννα Νταλάρα στην πρεμιέρα του «Επιστάτη»!

    ΔΕΙΤΕ τον Γιώργο και την Άννα Νταλάρα στην πρεμιέρα του «Επιστάτη»!

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-02-12 19:16:18 | Πηγή: Star

    ​Την επίσημη πρεμιέρα του έκανε το βράδυ που μας πέρασε «Ο Επιστάτης» του Νομπελίστα συγγραφέα Χάρολντ Πίντερ, σε σκηνοθεσία του Γιώργου Κιμούλη, στο  Θέατρο Δημήτρης Χορν.

    0253_GIORGOS_KIMOYLIS_1122014.jpg
    Πλήθος κόσμου παρακολούθησε τον Γιώργο Κιμούλη στον ρόλο του επιστάτη,  μεταξύ αυτών ο Γιώργος και η Άννα Νταλάρα, η Νόνικα Γαληνέα, ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, ο Αλέκος Συσσοβίτης, ο Γιάννης Στάνκογλου κ.ά

     

    0427_SISOVITIS_XRANIOTIS_LAGOYTIS_GEORGAKIS_1122014.jpg

    0437_KONSTANTINOS_MARKOYLAKIS_NONIKA_GALINEA_1122014.jpg

    «Ο Επιστάτης» γράφτηκε 1951 και είναι το έργο που έκανε διάσημο τον Πίντερ στην Αγγλία και σε ολόκληρο τον κόσμο. Παρουσιάστηκε στις 27 Απριλίου 1960 στο Arts Theatre London και ένα μήνα αργότερα μεταφέρθηκε στο Duchess όπου έδωσε 444 παραστάσεις. Έχει παρουσιαστεί σε όλες τις πρωτεύουσες του κόσμου κι έχει παιχτεί στον κινηματογράφο και την τηλεόραση. Στην Ελλάδα παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία το 1965 από το Θέατρο Τέχνης σε σκηνοθεσία Κάρολου Κουν.

    2459_GIORGOS_ANNA_NTALARA_11022014.jpg
    Στην υπόθεση του έργου, ένας άστεγος μεσήλικας βρίσκει καταφύγιο σε ένα ακατάστατο δωμάτιο ενός εγκαταλελειμμένου σπιτιού. Πρόκειται για την εισβολή ενός παρείσακτου σε ένα χώρο που τον διεκδικούν δύο αδέλφια. Ο ένας, ο Άστον, ζει σε μια συναισθηματική απομόνωση, μαστορεύοντας τις διάφορες μηχανές του και κάνοντας όνειρα ότι θα φτιάξει στην αυλή ένα υπόστεγο. Ο άλλος, ο Μικ με επιχειρηματικές ανησυχίες μοιάζει πολυάσχολος αλλά, κατά βάση ζει σε ένα δικό του εφιαλτικό κόσμο. Ο άστεγος δέχεται την δουλειά του Επιστάτη που του προσφέρουν τα δύο αδέλφια, χωριστά ο καθένας, χωρίς όμως να εμπιστεύεται κανέναν. Μισεί τους ξένους, φοβάται και κρατάει σε απόσταση τα δύο αδέλφια και νοιώθει να απειλείται ακόμη και μέσα από την προσφορά και υπονομεύει τη σχέση και των δύο αδελφών προς ίδιον όφελος. Μέσα από τις ταραγμένες σχέσεις τριών προσώπων, ο Πίντερ σχολιάζει καυστικά τα πολλαπλά πρόσωπα της εξουσίας, τους κοινωνικούς κανόνες αλλά και τις απέλπιδες προσπάθειες του ανθρώπου να συμβιώσει και να συνυπάρξει αρμονικά.

    Συντελεστές: Μετάφραση – σκηνοθεσία:  ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ Σκηνικά – κοστούμια: ΜΑΙΡΗ ΤΣΑΓΚΑΡΗ Φωτισμοί: ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΜΑΡΑΓΚΟΥΔΑΚΗ Μακιγιάζ:   ΧΑΡΗΣ ΧΑΡΑΛΑΜΠΑΚΗΣ Βοηθός σκηνοθέτη: ΑΜΑΛΙΑ ΝΙΝΟΥ Βοηθός σκηνογράφου: ΒΑΣΙΑ ΒΑΠΟΡΙΔΟΥ   Παίζουν: Γιώργος Κιμούλης, Γιώργος Χρανιώτης, Νίκος Γεωργάκης.   ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ   Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων: Τετάρτη 20:00 Πέμπτη 21:00 Παρασκευή 21:00 (λαϊκή) Σάββατο 21:00 Κυριακή 20:00   Τιμές Εισιτηρίων: Πλατεία: 20€, Εξώστης: 18€,   Λαϊκή: 17€, Φοιτητικό:15€, Ανέργων: 10€ (Αγορά μόνο από το ταμείο του Παλλάς και το ταμείο του θεάτρου)

  • "Πόλεμος" για τα μάρμαρα

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 19:01:23 | Πηγή: Ζούγκλα


    Δημόσιο διάλογο έχουν προκαλέσει στη Μεγάλη Βρετανία οι διαδοχικές δηλώσεις του ηθοποιού και σκηνοθέτη Τζορτζ Κλούνεϊ , αλλά και όλου του καστ της ταινίας «Μνημείων Άνδρες».

    Η βρετανική εφημερίδα «Guardian» έχει προχωρήσει σε άτυπη δημοσκόπηση γνώμης, ερωτώντας τους αναγνώστες της ηλεκτρονικής της έκδοσης: «Πρέπει η Βρετανία να επιστρέψει τα Ελγίνεια μάρμαρα στην Ελλάδα;». Μέχρι στιγμής το 70% απαντά θετικά, ενώ το 30% αρνητικά. Η δημοσκόπηση θα διαρκέσει δύο ημέρες ακόμη.

    Πατήστε πάνω στη φωτογραφία για να ψηφίσετε

    Φλεγματικοί οι «Times» του Λονδίνου απέναντι στον Κλούνεϊ

    Πάντως, αρκετά φλεγματική είναι η απάντηση των «Times» του Λονδίνου οι οποίοι προχωρούν σε ένα γεμάτο ειρωνεία λογοπαίγνιο. Τίτλος του άρθρου τους: «It’ s all Greek to George Clooney». Η έκφραση «It’ s all Greek to me» είναι αντίστοιχη για τους αγγλόφωνους με την ελληνική «Μου φαίνονται όλα κινέζικα». Έτσι για ένα «ελληνικό» (greek) θέμα ο Τζορτζ Κλούνεϊ δεν καταλαβαίνει (it’ s all Greek to George Clooney) και άρα δεν έχει δικαίωμα γνώμης.

    «Οι δρόμοι των σταρ του Χόλιγουντ και των αρχαιολογικών μουσείων σπάνια διασταυρώνονται, αλλά ο Τζορτζ Κλούνεϊ και ο Μπιλ Μάρεϊ ήταν απτόητοι» είναι η ακόμα πιο φλεγματική εισαγωγή του σημερινού άρθρου του βρετανικού περιοδικού που μειώνει ακόμα περισσότερο τη γνώμη των δύο πρωταγωνιστών των «Μνημείων Άνδρες» για τη χθεσινή συνέντευξη Τύπου στο Λονδίνο.

    Ο αρθρογράφος κινείται στο ίδιο μοτίβο μέχρι το τέλος του κειμένου, εμμένοντας στη βρετανική θέση περί μη επιστροφής τω ν μαρμάρων του Παρθενώνα και επισημαίνοντας την παραδοχή του ηθοποιού ότι δεν βαθύς γνώστης του θέματος.

    «Χθες (σ.σ. Τρίτη), στο Λονδίνο οι σταρ της ταινίας “Μνημείων άντρες”... ζήτησαν από το Βρετανικό Μουσείο να επιστρέψει τα Ελγίνεια μάρμαρα στην Ελλάδα. Ο Τζορτζ Κλούνεϊ που σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί στην ταινία ομολόγησε ότι στην αρχή δεν ήξερε πολλά σχετικά με το θέμα όταν απάντησε σε ερώτηση Ελληνίδας δημοσιογράφου το περασμένο Σαββατοκύριακο» αναφέρει σε άλλο σημείο ο συντάκτης των «Times».

    Παράλληλα, υπογραμμίζει το λάθος του Κλούνεϊ ο οποίος έκανε λόγο για Πάνθεον (Pantheon) και όχι για Παρθενώνα (Parthenon).

    Παρθενώνας; Είναι όλα κινέζικα (ελληνικά) για τον Τζορτζ Κλούνεϊ, γράφουν οι Times του Λονδίνου

    Αμετακίνητο από τη θέση του το Βρετανικό Μουσείο

    Στην ίδια αμετακίνητη θέση βρίσκεται και το Βρετανικό μουσείο. Ο «Guardian» δημοσιεύει τη δήλωση – απάντηση της εκπροσώπου του μουσείου: «Οι επίτροποι (σ.σ. του μουσείου) ήταν πάντα πολύ ξεκάθαροι αναφορικά με τα οφέλη της παραμονής (σ.σ. των μαρμάρων) στο μουσείο όπου θα μπορούν να θεωρηθούν ως μέρος μιας παγκόσμιας συλλογής. Ο σκοπός του Βρετανικού Μουσείου είναι να παρουσιάσει στον κόσμο τον κόσμο». Παράλληλα, η εφημερίδα επισημαίνει στη δήλωση της εκπροσώπου «τον κίνδυνο της υπεραπλούστευσης του θέματος».



    Ένα μικρό δείγμα των ελληνικών θησαυρών που εκθέτει το Βρετανικό Μουσείο

    Προκαλεί η σκιώδης υπ. Πολιτισμού της Βρετανίας

    Παράλληλα, ο «Guardian» τονίζει με έμφαση: «Ο Κλούνεϊ δεν μπορεί να αλλάξει τη βρετανική πολιτική» και επισημαίνει ότι η κυβέρνηση στηρίζει το Βρετανικό Μουσείο αναφορικά με το θέμα των μαρμάρων του Παρθενώνα. Χαρακτηριστική είναι η δήλωση της σκιώδους υπουργού Πολιτισμού της Μ. Βρετανίας Helen Goodman η οποία δήλωσε με περισσή επιθετικότητα: «Πώς θα αισθανόταν ο Τζορτζ Κλούνεϊ αν θα μπορούσε να παίζει σε αμερικάνικες ταινίες που θα προβάλλονταν μόνο στις ΗΠΑ;».

    «Guardian»: Άμεση και διαχυτική η ελληνική αντίδραση

    Η Helen GoodmanΠαράλληλα, ο «Guardian» παραθέτει και την ευχαριστήρια  επιστολή του Έλληνα υπουργού Πολιτισμού Πάνου Παναγιωτόπουλου προς τον Κλούνεϊ, επισημαίνοντας την «ταχύτατη αντίδραση» από πλευράς Ελλάδας, αλλά και τη «διαχυτικότητα» της αντίδρασης αυτής.

    Η συνέντευξη Τύπου στο Λονδίνο

    Το θέμα των Γλυπτών του Παρθενώνα επανήλθε μέσω του διάσημου ηθοποιού Τζορτζ Κλούνεϊ, ο οποίος έδωσε συνέντευξη Τύπου στο Λονδίνο με αφορμή την προβολή της καινούργιας του ταινίας, «Μνημείων Άνδρες».

    Ο 52άχρονος Αμερικανός ηθοποιός, μαζί με το συνάδελφό του Μπιλ Μάρεϊ δήλωσαν ότι η επιστροφή των Γλυπτών στην Ελλάδα αποτελεί τη σωστή κίνηση. Ο Τζορτζ Κλούνεϊ, από τη βρετανική πρωτεύουσα, κάλεσε να υπάρξει μια «ανοιχτή συζήτηση» για το μέλλον των Γλυπτών του Παρθενώνα.

    Αναφερόμενος στις δηλώσεις που έκανε για το συγκεκριμένο θέμα στο Βερολίνο, είπε ότι δέχθηκε ερώτηση από μία Ελληνίδα δημοσιογράφο και απάντησε ότι θα ήταν καλή ιδέα «εάν έβρισκαν τον δρόμο για το σπίτι». «Φαίνεται ότι έμπλεξα που το είπα αυτό και χρειάστηκε να κάνω λίγη έρευνα για να σιγουρευτώ ότι δεν ήμουν τελείως τρελός» πρόσθεσε και συνέχισε λέγοντας ότι ακόμα και στη Βρετανία, οι δημοσκοπήσεις τάσσονται υπέρ της επιστροφής των Γλυπτών.

    Επίσης, σε αναφορά που έκανε για την κριτική που του ασκήθηκε για το γεγονός ότι είναι Αμερικανός, παρενέβη ο ηθοποιός Ματ Ντέιμον λέγοντας: «Αυτή δεν θα πρέπει να είναι η σταθερή απάντηση των Βρετανών. Δεν είναι επιχείρημα το να πεις: “Είναι Αμερικανός, δεν καταλαβαίνει“».

    Το καστ της ταινίας στο Λονδίνο

    Ο Τζορτζ Κλούνεϊ δήλωσε, επίσης, πως το Βατικανό όπως και το Μουσείο Γκετί επέστρεψαν κλεμμένες αρχαιότητες στην Ελλάδα. Παράλληλα, έθεσε το θέμα της ένωσης, με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, των κομματιών που απαρτίζουν ένα έργο τέχνης, προσθέτοντας ότι «υπάρχουν ορισμένα κομμάτια που τα κοιτάς και σκέφτεσαι ότι ίσως είναι ακριβώς αυτό που πρέπει να γίνει».

    Ο 64χρονος Μπιλ Μάρεϊ, συμπρωταγωνιστής του Κλούνεϊ στην ταινία «Μνημείων Άνδρες», ο οποίος συμμετείχε στη συνέντευξη Τύπου, δήλωσε για το ζήτημα της επιστροφής των Γλυπτών: «Είχαν μια πολύ ωραία διαμονή εδώ, αλλά στο Λονδίνο επικρατεί συνωστισμός. Υπάρχει πολύς χώρος εκεί στην Ελλάδα. Η Αγγλία μπορεί να αναλάβει πρωτοβουλία και να αφήσει την τέχνη να επιστρέψει εκεί από όπου προήλθε. Οι Έλληνες είναι πολύ γενναιόδωροι. Θα τα δάνειζαν πότε-πότε. Η Αγγλία μπορεί να αναλάβει πρωτοβουλία και να αφήσει την τέχνη να επιστρέψει εκεί από όπου προήλθε».

    Όλα ξεκίνησαν από το Βερολίνο


    Θυμίζουμε πως ο Κλούνεϊ είχε εκφραστεί υπέρ της επιστροφής των Γλυπτών και σε συνέντευξη Τύπου που έδωσε πριν από μερικές ημέρες στο Βερολίνο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ.

    «Αποτελεί ένα δίκαιο αίτημα» είπε ο Τζορτζ Κλούνεϊ, που χειροκροτήθηκε από τους παρευρισκόμενους δημοσιογράφους, απαντώντας σε Ελληνίδα ρεπόρτερ.



    Λίγα λόγια για την ταινία

    To «Μνημείων Άνδρες» είναι βασισμένο στο βιβλίο «The Monuments Men: Allied Heroes, Nazi Thieves and the Greatest Treasure Hunt in History» του Robert M. Edsel.

    Βασισμένο σε αληθινή ιστορία, λοιπόν, η ταινία «Μνημείων Άνδρες» περιγράφει το μεγαλύτερο κυνήγι θησαυρού της καταγεγραμμένης ιστορίας και εξετάζει τη δράση μιας επίλεκτης «διμοιρίας» ανθρώπων, οι οποίοι κατά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο είχαν επιφορτιστεί με μια πολύ σημαντική υποχρέωση: Να διασώσουν κλεμμένα καλλιτεχνικά αριστουργήματα από τα χέρια των Ναζί και να τα επιστρέψουν στους νόμιμους κατόχους τους! Κι αν αυτή η αποστολή φαντάζει, σε πρώτη ανάγνωση, εντελώς αδύνατη, σκεφτείτε πως η συγκεκριμένη διμοιρία, η οποία θα πρέπει να ξετρυπώσει τα έργα τέχνης και να τα αποσπάσει από τους Ναζί, αποτελείται αποκλειστικά από διευθυντές μουσείων, επιμελητές εκθέσεων και ιστορικούς τέχνης.

    Σκηνή από την ταινία

    Επιμέλεια: Μαριάννα Μαρμαρά
  • Το «Άλογο του Πολέμου» από το Λονδίνο στο Μέγαρο

    Το «Άλογο του Πολέμου» από το Λονδίνο στο Μέγαρο

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 18:16:48 | Πηγή: Newpost

    Η παράσταση του Εθνικού Θεάτρου της Αγγλίας «War Horse» παρουσιάζεται σε μαγνητοσκοπημένη μετάδοση.

    Το «War Horse», ήδη από το πρώτο ανέβασμά του στο National Theatre το 2007, σημείωσε διεθνή επιτυχία. Βασισμένο στη γνωστή νουβέλα του Michael Morpurgo και «ξαναγραμμένο» για τη σκηνή από τη θεατρική μεταφορά του Nick Stafford, το έργο αυτό καλεί τον θεατή σε ένα ταξίδι μέσα στην ιστορία, στις πεδιάδες του Ντέβον και τα χαρακώματα της Γαλλίας κατά τη διάρκεια του Α’ Παγκόσμιου Πολέμου.

    Γεμάτο μελωδίες, τραγούδια, δυνατά συναισθήματα και απρόσμενες καταστάσεις, το «War Horse» προσκαλεί τον θεατή να συμμετέχει με τη φαντασία του, όταν τεράστια σε φυσικό μέγεθος άλογα, ζωντανεύουν στη σκηνή καλπάζοντας και χλιμιντρίζοντας.... σαν αληθινά. Μην ανησυχείτε, πρόκειται για τεράστιες μαριονέτες, φτιαγμένες με την περίσσια μαστοριά της South Africa’s Handspring Puppet Company, που φέρουν επί σκηνής όλη τη θεατρική, μαγική ψευδαίσθηση της μαριονέτας. Την παράσταση αυτή μπορείτε να παρακολουθήσετε στο πλαίσιο του Νational Theatre Live, που πραγματοποιεί το Μέγαρο Μουσικής συνδέοντας το αθηναϊκό κοινό με το ευρωπαϊκό θεατρικό κέντρο, το γνωστό Εθνικό Θέατρο του Λονδίνου.

    Η μαγνητοσκοπημένη μετάδοση μας δείχνει την παράσταση κατευθείαν μέσα από τους χώρους του New London Theatre, Drury Lane, και εμείς θα την παρακολουθήσουμε με αγγλικούς υπότιτλους.

    Info

    10 Μαρτίου 2014 
    ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ, Βασιλίσσης Σοφίας & Κόκκαλη , Αθήνα 
    Τηλ.: 2107282333 
    Γενική είσοδος: €14 - Φοιτητικά: €7. Ώρα: 21:00.

  • «Αλεπούδες» στο «Επί Κολωνώ» από το θίασο «Νάμα»

    «Αλεπούδες» στο «Επί Κολωνώ» από το θίασο «Νάμα»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-02-12 17:49:21 | Πηγή: 902

    Ο θίασος «Νάμα» έχει δημιουργήσει μια δική του αξιέπαινη ρεπερτοριακή, σκηνοθετική και ερμηνευτική πορεία, «ανακαλύπτοντας» και ανεβάζοντας ενδιαφέρουσας δραματουργικής «γραφής» και επίκαιρου πολιτικοκοινωνικού περιεχομένου σύγχρονα έργα.

    «Αλεπούδες» τιτλοφορείται το έργο της Αγγλίδας δραματουργού Ντον Κινγκ, που παρουσιάζει αυτόν το χειμώνα. Μια άκρως επίκαιρη αλληγορία, που ενώ μυθοπλαστικά μιλά για τη φτωχή αγροτιά της Αγγλίας, χωρίς χρονικό προσδιορισμό, αφορά στην απανταχού φτωχή αγροτιά της εποχής μας και ουσιαστικά καταγγέλλει την «παγκοσμιοποιημένη» αγροτική πολιτική, τους οικονομικούς και ελεγκτικούς μηχανισμούς επιβολής της και κατ' επέκταση τους μηχανισμούς τρομοκράτησης, ποδηγέτησης και υποταγής των απανταχού λαϊκών μαζών στις σκοπιμότητες κρατών και κυβερνήσεων.

    Η «καταγγελία» της Κινγκ συμπυκνώνεται εξαιρετικά με την αφαιρετικά ρεαλιστική μυθοπλασία, τους εύγλωττα υπαινικτικούς διαλόγους και τους καλογραμμένους χαρακτήρες. Πρόσωπα του έργου είναι ένα αντρόγυνο βασανισμένο από τον αιφνίδιο θάνατο του μικρού μοναχοπαιδιού του και από μόνιμη φτώχεια, που βλέπει τη σοδειά των λιγοστών χωραφιών του να καταστρέφεται - οι καιρικές συνθήκες μετατρέπουν συνήθως την περιοχή σε βαλτότοπο. Μια τρίτεκνη, επίσης φτωχή γειτόνισσά τους. Κι ένας άνδρας. Ένας απεσταλμένος του κρατικού μηχανισμού ελέγχου της παραγωγής, της κοινωνικής και οικογενειακής κατάστασης των αγροτών. Ένας κρατικός υπάλληλος, μεγαλωμένος σε κρατικό ίδρυμα, καταπιεσμένος και διεστραμμένος, έτσι ώστε να υπηρετεί πιστά τις ελεγκτικές και τρομοκρατικές μεθόδους του για την υποταγή των λαϊκών μαζών. Αυτός επισείει το κυβερνητικό ιδεολόγημα ότι όλα τα βάσανά τους οφείλονται σε έναν ανύπαρκτο «εχθρό» - μεγάλο κίνδυνο για τη χώρα, που αποκαλείται «αλεπούδες» και προσπαθεί να πείσει τους τρεις αγρότες να εγκαταλείψουν το σπιτικό και τη γη τους. Με τον προσδιορισμό «κόκκινες αλεπούδες», η συγγραφέας υπονοεί το φόβητρο περί κομμουνιστικού κινδύνου, στο «δόκανο» του οποίου «ρίχνει» μυθοπλαστικά μόνον τον ψυχικά απελπισμένο σύζυγο. Αντίθετα, η γυναίκα του με τη λογική, την υπομονή, την αγάπη για εκείνον και τη γη τους, αντιστέκεται, διαφωτισμένη από την τολμηρή γειτόνισσά της, που αντιδρώντας στον επιχειρούμενο ξεριζωμό της αγροτιάς και διακινδυνεύοντας να διωχθεί, διακινεί κείμενο καταγγελίας του τρομοκρατικού κυβερνητικού φοβήτρου.

    Το έργο, σε γλωσσικά άμεση και ευθύβολη μετάφραση του Γιώργου Χατζηνικολάου (του ίδιου είναι το καλαίσθητα αφαιρετικό σκηνικό και τα κοστούμια), σκιερούς φωτισμούς του Αντώνη Παναγιωτόπουλου, υποβλητική μουσική του Στέλιου Γιαννουλάκη, σε υποδειγματικής λιτότητας αλλά και δύναμης ρεαλιστική σκηνοθεσία της Ελένης Σκότη, υπηρετείται και από εξαιρετικές ερμηνείες. Η Ιωάννα Παππά (Ιουδήθ), με απλότητα, συναισθηματική αλήθεια, τρυφερότητα και καρτερικότητα υποδύεται τη σύζυγο. Δυνατή νατουραλιστική αλήθεια αναδύεται με την ερμηνεία του Δημήτρη Λάλου (ο σύζυγος Σαμουήλ). Λαϊκά άμεση και φυσική είναι η δυνατών εκφραστικών μέσων ερμηνεία της Ιωάννας Κολλιοπούλου (γειτόνισσα Σάρα). Γόνιμη η υποκριτική προσπάθεια του Χάρη Χιώτη (Ουίλιαμ, κρατικός ελεγκτής).

  • «Σωτηρία Μπέλλου – Η περιπλανώμενη ζωή μιας ρεμπέτισσας»: Τρίτη χρονιά επιτυχίας

    «Σωτηρία Μπέλλου – Η περιπλανώμενη ζωή μιας ρεμπέτισσας»: Τρίτη χρονιά επιτυχίας

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 17:32:14 | Πηγή: Newpost

    Τρίτη σεζόν για την παράσταση «Σωτηρία Μπέλλου – Η περιπλανώμενη ζωή μιας ρεμπέτισσας». Μετά από δύο ανεβάσματα στο Θέατρο Κάππα, όπου το έργο της Σοφίας Αδαμίδου γνώρισε τεράστια επιτυχία σε κοινό και κριτικές, η αυλαία ξανανοίγει, αυτή την φορά στο Θέατρο Ήβη. 

    Έτσι, από σήμερα Τρίτη 11 Φεβρουαρίου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, η Ντίνα Κώνστα θα αφηγείται από την σκηνή του Ήβη τη ζωή της Σωτηρίας Μπέλλου, δημιουργώντας μια μοναδική θεατρική εμπειρία.

    Τρυφερό, σκληρό αλλά και απολύτως γοητευτικό παραμένει το έργο της Σοφίας Αδαμίδου. Στη μεστή από τα εκπληκτικά τραγούδια της παράσταση, συναντάμε τη Σωτηρία Μπέλλου στο νοσοκομείο, το τελευταίο βράδυ, πριν την εγχείρηση που θα της στερήσει τη φωνή. Όλη της η ζωή περνάει μπροστά από τα μάτια της. Στιγμές τραγικές, αλλά και κωμικές από την ζωή και την καριέρα της. Μια συγκλονιστική ιστορία που αξίζει κάθε Έλληνας να μάθει. 

    Καλλιτεχνική επιμέλεια: Κώστας Σπυρόπουλος
    Συγγραφέας: Σοφία Αδαμίδου
    Σκηνοθεσία, μουσική επιμέλεια: Αθανασία Καραγιαννοπούλου,
    Πρωταγωνιστούν: Ντίνα Κώνστα, Έφη Κόντα. 
    Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης, 
    Κοστούμια: Μαρία Κοντοδήμα, 
    Επιμέλεια κίνησης: Φωκάς Ευαγγελινός 
    Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη 
    Παραγωγή: Κάππα Σίγμα PRODUCTIONS 

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων
    Τρίτη, ώρα 21:00
    Εισιτήρια: 15 Ευρώ
    Διάρκεια παράστασης 90'

  • Η Χαμάς ζητεί συνδρομή ξένων ειδικών για το άγαλμα του Απόλλωνα

    Η Χαμάς ζητεί συνδρομή ξένων ειδικών για το άγαλμα του Απόλλωνα

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 16:44:17 | Πηγή: Newpost

    Η κυβέρνηση της Χαμάς, που βρίσκεται στην εξουσία στη Λωρίδα της Γάζας, επιθυμεί να λάβει τη συνδρομή διεθνών ειδικών της αρχαιολογίας μετά την ανακάλυψη ενός αρχαίου αγάλματος του έλληνα θεού Απόλλωνα, όπως έγινε σήμερα γνωστό από συγκλίνουσες πηγές.

    Αξιωματούχοι του υπουργείου Αρχαιοτήτων της κυβέρνησης της Χαμάς δήλωσαν στο Γαλλικό Πρακτορείο ότι πρόκειται για ένα μπρούτζινο άγαλμα του Απόλλωνα σε φυσικό μέγεθος, που ζυγίζει περίπου 450 κιλά, η αξία του οποίου ενδέχεται να αγγίζει τα 250 εκατομμύρια ευρώ.

    «Διεξάγουμε έρευνες για να μάθουμε λεπτομέρειες σχετικά με αυτό το άγαλμα και την προέλευσή του», δήλωσε ο αντιπρόεδρος της κυβέρνησης της Χαμάς Ζίαντ αλ Ζάζα, διευκρινίζοντας ότι το άγαλμα φέρεται να εντοπίστηκε τον Αύγουστο στη θάλασσα από έναν παλαιστίνιο ψαρά.

    «Μόλις ολοκληρωθούν οι έρευνες, το άγαλμα θα παραδοθεί στο υπουργείο Τουρισμού και Αρχαιοτήτων, το οποίο θα ξεκινήσει επαφές μέσω της κυβέρνησης με ενδιαφερόμενες πλευρές στο εξωτερικό, κυρίως στη Γαλλία η οποία ενδιαφέρεται περισσότερο για τις αρχαιότητες», επεσήμανε ο Ζάζα.

    Ο υφυπουργός Τουρισμού και Αρχαιοτήτων Μοχάμαντ Χάλα είπε στο Γαλλικό Πρακτορείο ότι «το άγαλμα πιθανόν να ενοικιαστεί σε κάποιο διάσημο γαλλικό ή βρετανικό μουσείο, γεγονός που ενδέχεται να οδηγήσει σε επαφές μεταξύ της κυβέρνησης της Γάζας και ξένων κυβερνήσεων».

    Οι χώρες μέλη της Ευρωπαϊκής Ένωσης αποφεύγουν οποιαδήποτε επίσημη επικοινωνία με τη Χαμάς, την οποία η ΕΕ και οι ΗΠΑ θεωρούν «τρομοκρατική οργάνωση».

    Το άγαλμα «αυτή τη στιγμή βρίσκεται στο υπουργείο Εσωτερικών για όσο διάστημα διαρκεί η έρευνα», υπογράμμισε ο Ζάζα.
    «Οι έρευνες γίνονται προς κάθε κατεύθυνση όσον αφορά την προέλευση του αγάλματος, δηλαδή αν αυτό βρέθηκε στη θάλασσα ή αν μεταφέρθηκε εκεί από ένα άλλο μέρος», εξήγησε, ενώ πρόσθεσε: «Θέλουμε να γνωρίζουμε την αλήθεια προτού επικοινωνήσουμε με τις αρμόδιες αρχές στο εσωτερικό και στο εξωτερικό».

    Την Δευτέρα έγινε γνωστό ότι ένα σπάνιο άγαλμα του Έλληνα θεού Απόλλωνα, που ήταν χαμένο επί αιώνες, βρέθηκε μυστηριωδώς στη Λωρίδα της Γάζας, όμως αμέσως κατασχέθηκε από την αστυνομία και πλέον δεν είναι γνωστό πού βρίσκεται.
    Το πράσινο-καφέ άγαλμα αναπαριστά έναν νεαρό, γυμνασμένο θεό που στέκεται όρθιος με το ένα χέρι τεντωμένο και την παλάμη του ανοικτή προς τα πάνω.

    Ένας ψαράς από τον παλαιστινιακό θύλακα δήλωσε ότι βρήκε το άγαλμα περίπου 100 μέτρα από την ακτή τον Αύγουστο και το μετέφερε σπίτι του με ένα κάρο που το έσερνε ένα γαϊδούρι, χωρίς να έχει επίγνωση της αξίας του.

    Κάποιοι άλλοι αμέσως μάντεψαν τη σημασία του και για μικρό χρονικό διάστημα το άγαλμα εμφανίστηκε στον ιστότοπο eBay προς πώληση για 500.000 δολάρια, τιμή πολύ χαμηλότερη της πραγματικής του αξίας. Η αστυνομία της Χαμάς το κατέσχεσε και ανακοίνωσε ότι ερευνά την υπόθεση.

    Προς μεγάλη τους αγανάκτηση, οι αρχαιολόγοι δεν έχουν καταφέρει να δουν το άγαλμα του Απόλλωνα και έχουν αναγκαστεί να αρκεστούν σε μερικές θολές φωτογραφίες του ανέπαφου αγάλματος του θεού, που είναι ξαπλωμένο πάνω σε μια κουβέρτα με τα... Στρουμφάκια. Απ’ όσο μπορούν να εκτιμήσουν το άγαλμα κατασκευάστηκε μεταξύ του 5ου και του 1ου αιώνα π.Χ..

    Παρόλα αυτά ο Ζαν-Μισέλ Ταραγκόν, ιστορικός της Γαλλικής Βιβλικής και Αρχαιολογικής Σχολής της Ιερουσαλήμ, εκτιμά από τις φωτογραφίες που έχει δει ότι το άγαλμα δεν μπορεί να βρέθηκε στη θάλασσα γιατί είναι σε πολύ καλή κατάσταση.

  • «Συρανό ντε Μπερζεράκ»: Έρχεται στο Παλλάς

    «Συρανό ντε Μπερζεράκ»: Έρχεται στο Παλλάς

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 16:30:54 | Πηγή: Newpost

    Πρεμιέρα στις 22 Φεβρουαρίου θα κάνει στο Παλλάς η έμμετρη κωμωδία του Εντμόν Ροστάν «Συρανό ντε Μπερζεράκ» σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα.

    Γραμμένο το 1897, είναι ένα από πιο συναρπαστικά, και συνάμα δημοφιλή έργα του παγκόσμιου δραματολογίου.

    Ο Βασίλης Χαραλαμπόπουλος αναλαμβάνει να ενσαρκώσει τον ομότιτλο εκκεντρικό ήρωα με τη διάσημη μύτη και την πολυσχιδή προσωπικότητα.

    Η Σμαράγδα Καρύδη είναι η ωραία Ρωξάνη που αιχμαλωτίζει το ατίθασο πνεύμα του Συρανό, αλλά ερωτεύεται με τη βοήθεια των στίχων του, τον νεαρό Κριστιάν, ερμηνευμένο από τον Όμηρο Πουλάκη. Πλάι τους ο Νίκος Αρβανίτης ως Λε Μπρε, και πλήθος ηθοποιών και χορευτών.

    Στη σκηνή μαζί τους και η Ευανθία Ρεμπούτσικα παρέα με τους μουσικούς της, θα συνοδεύει και θα σχολιάζει μουσικά ως ερμηνεύτρια, αλλά και ως συνθέτης συναισθήματα και δράση, προσθέτοντας στη συγκίνηση, τον ηρωισμό και το χιούμορ που διαπνέουν το έργο.

    Συντελεστές:
    Μετάφραση: Λουϊζα Μητσάκου
    Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας
    Δραματουργική επεξεργασία: Στρατής Πασχάλης – Γιάννης Κακλέας
    Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης
    Κοστούμια: Εύα Νάθενα
    Μουσική: Ευανθία Ρεμπούτσικα

    Πρωταγωνιστούν: Βασίλης Χαραλαμπόπουλος, Σμαράγδα Καρύδη, Νίκος Αρβανίτης, Όμηρος Πουλάκης.

    Μαζί τους οι (αλφαβητικά):
    Φωτεινή Αθερίδου, Νίκος Ζιάζιαρης, Κωνσταντίνος Καϊκής, Γεωργία Καλλέργη, Θάνος Κοντογεώργης, Λάμπρος Κτεναβός, Θάνος Μπίρκος, Κωστής Μπούντας, Στέλιος Ξανθουδάκης, Μάρκος Παπαδοκωνσταντάκης, Νίκος Παπαδομιχελάκης, Γεώργιος Στάμος, Στράτος Τρογκάνης, Αγγελική Τρομπούκη, Γιάννης Τσεμπερλίδης, Νεκτάριος Φαρμάκης, Θανάσης Χαλκιάς, Έλενα Χαραλαμπούδη.

  • Πρεμιέρα της παράστασης «O Γάτος που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει»

    Πρεμιέρα της παράστασης «O Γάτος που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-02-12 15:50:31 | Πηγή: 902

    Πρεμιέρα της παράστασης «O Γάτος που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει» των δυνάμεων του ΠΑΜΕ στους ηθοποιούς σήμερα Τετάρτη 12 Φλεβάρη στις 7 το απόγευμα, στον κινηματογράφο «Καλυψώ» στην Καλλιθέα (Γρηγορίου Λαμπράκη 9 και Καλυψούς).

    Μια παράσταση δημιουργημένη από επαγγελματίες ηθοποιούς και καλλιτέχνες του θεάτρου, που θέτουν την τέχνη τους στην υπηρεσία του λαού. Μια πρωτοβουλία της Δημοκρατικής Ενότητας Ηθοποιών (δυνάμεις του ΠΑΜΕ στο ΣΕΗ) που δημιούργησε τη θεατρική ομάδα Εναερίτες, στο πλαίσιο της ταξικής αλληλεγγύης.Για να δίνει παραστάσεις σε λαϊκές γειτονιές, φορείς, σωματεία, συλλόγους και όπου υπάρχει ανάγκη για θέατρο. 

    Η υπόθεση: Ο Ζορμπάς...Ένας γάτος μαύρος και χοντρός .Μια παρέα γάτων του λιμανιού...Μια γλαρίνα που μεταναστεύει μαζί με άλλους γλάρους, για να φτάσουν σε μια πόλη που οι ίδιοι θα διεκδικήσουν καλύτερες συνθήκες ζωής...
    Και η υπόσχεση του Ζορμπά στη γλαρίνα που πεθαίνει απ’ το πετρέλαιο, την ώρα που γεννάει: Να προσέχει το γλαράκι και να το μάθει να πετάει!!! Αυτή είναι η ιστορία μας, από το παραμύθι του Sepulveda «Ο Γάτος που έμαθε σ’ ένα Γλάρο να πετάει».

    Ένα παραμύθι για μικρούς και μεγάλους που πραγματεύεται ζητήματα για τη μετανάστευση,τη μόλυνση των θαλασσών,για τα κέρδη των εταιρειών,ηθικές αξίες όπως «ο λόγος τιμής ενός γάτου του λιμανιού».

    Γιατί η πρόσβαση στο θέατρο και τις τέχνες δεν είναι πολυτέλεια για την εργατική τάξη, αλλά δικαίωμα!

    Παίζουν οι ηθοποιοί:

    Προκόπης Γιαννειός, Μιχαήλ Γιαννικάκης, Ιορδάνης Καλέσης, Λάμπρος Κόκκορης, Κατερίνα Οικονομίδη, Χριστιάνα Κουλιζάκη,  Σοφία Μπότση, Θανάσης Νάκος, Μάνος Τριανταφυλλάκης, Γιώργος Τσαγκαράκης

    Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αντωνιάδης

    Βοηθός Σκηνοθέτη: Διονύσης Ξενάκης

    Θεατρική Διασκευή: Αλεξία Γαβρίλη

    Σκηνικά: Κατερίνα Χατζή

    Κοστούμια: Ματίνα Μπουκουβάλα

    Μουσική: Βιβή Φιλιππίδου

    Φωτισμοί: Γιώργος Aποστολίδης

    Οργάνωση Παραγωγής: Αρχοντία Χριστούλη

  • «Η καταστροφή της ελληνικής αμυντικής βιομηχανίας και η παραγωγική ανασυγκρότηση της χώρας»

    «Η καταστροφή της ελληνικής αμυντικής βιομηχανίας και η παραγωγική ανασυγκρότηση της χώρας»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 15:19:54 | Πηγή: Newpost

    Το Άρδην οργανώνει εκδήλωση – συζήτηση με θέμα: “H καταστροφή της ελληνικής αμυντικής βιομηχανίας και η παραγωγική ανασυγκρότηση της χώρας” την Τετάρτη 19 Φεβρουαρίου στις 19.30.

    Για το θέμα θα μιλήσουν οι: Μιχάλης Άγγλος, πρόεδρος ΣΕΠΚΥ, Γιώργος Αϋφαντής, πρέσβης – διπλωματικός σύμβουλος προέδρου ΣΥΡΙΖΑ, Γ. Καραμπελιάς, Κίνημα Άρδην, Αναστάσιος Μπαράκος, πρ. πρόεδρος ΕΒΟ, Αλέξης Οικονομίδης, εκπρόσωπος ιδωτικής βιομηχανίας και Αυγερινός Παπαδόπουλος, Ταξίαρχος ε.α. (ΤΧ). Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στον χώρο πολιτικής και πολιτισμού του Άρδην, Ξενοφώντος 4, πλ. Συντάγματος.

  • Περί έρωτα: Θεατρική παράσταση στο Χυτήριο

    Περί έρωτα: Θεατρική παράσταση στο Χυτήριο

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 15:19:54 | Πηγή: Newpost

    Το Μεταμορφωτικό Θέατρο παρουσιάζει την Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου, μία ημέρα πριν τη γιορτή του Αγίου Βαλεντίνου, τη θεατρική παράσταση «Περί έρωτα» που απαντάει στα θεμελιώδη ερωτήματα μέσω της εμπειρίας της ανθρωπότητας εδώ και 2000 χρόνια.

    «Για ποιον λόγο τριγυρνούν στις φαντασιώσεις μας ο Ρωμαίος και η Ιουλιέτα; Τι γυρεύουν ο Τριστάνος και η Ιζόλδη καταμεσής του πελάγους και τι δουλειά έχει ο τροβαδούρος του Μεσαίωνα τα μεσάνυχτα κάτω από τη γέφυρα των στεναγμών; Πώς κατέκτησε ο Κορτέζ την αυτοκρατορία των Αζτέκων, ποιο είδος έκστασης είναι ανώτερο σύμφωνα με τον Σωκράτη, πόσες και ποιες εφαρμογές μπορεί να έχει ένα ξυραφάκι, και επιτέλους μπορεί να είναι μια ζωή γεμάτη πάθος;»

    Σκηνοθεσία: Φάνης Καφούσιας, Μαίρη Παππά.
    Μουσική live performance: Χρήστος Οικονομίδης
    Παίζουν: Φαίη Βάκρινου, Κατερίνα Γκέτη, Αγγελική Γρηγοροπούλου, Νίκος Κανάς, Κώστας Κλίτσας, Χριστίνα Κοττώρη, Αλίσα Μπουζάνη, Νίκος Σαρόγλου,  Έφη Χαντζούλη. 
    Κείμενο: Συγγραφική ομάδα Μεταμόρφωσις
    Παραγωγή: ΑΜΚΕ Μεταμόρφωσις

    Σεξ, γάμος, έρωτας, αγάπη, 4 διαφορετικές θεατρικές παραστάσεις από το Μεταμορφωτικό Θέατρο. Μεταμορφωτικές θεατρικές εμπειρίες που πραγματεύονται θέματα που απασχολούν την ανθρωπότητα ανά τους αιώνες. Ποιον δεν απασχολούν με τον έναν ή τον άλλο τρόπο αυτοί οι τομείς; Ποιος μένει ανεπηρέαστος αν κάτι από τα παραπάνω δεν λειτουργεί; Πρόκειται για έναν κεντρικό τομέα της ζωής των ανθρώπων. Τον τομέα των σχέσεων. Και οι σχέσεις συχνά υποφέρουν γιατί διέπονται από διάφορους φόβους. Εμφανίζεται ο φόβος, απομακρύνεται η ελευθερία. Τις περισσότερες φορές η απώλεια της ελευθερίας εξισώνεται με ταλαιπωρία. Και αυτό ακριβώς είναι το σημείο κλειδί στο οποίο ακουμπούν οι πρώτες παραστάσεις του Μεταμορφωτικού Θεάτρου. 

    Στόχος τους είναι να απελευθερώσουν το θεατή και να ανοίξουν νέες οπτικές όσον αφορά τους συγκεκριμένους τομείς. Πως γίνεται αυτό; Μπροστά στα μάτια του θεατή δραματοποιείται μέσα σε κάποια λεπτά η ιστορία του εκάστοτε θέματος (σεξ, γάμος, έρωτας, αγάπη) των τελευταίων δύο χιλιετιών στον δυτικό πολιτισμό κι έτσι ο θεατής κατανοεί γιατί φτάσαμε στο παρόν να σχετιζόμαστε όπως σχετιζόμαστε με αυτά τα θέματα. Η εικόνα ανοίγει αυτόματα, και με τον τρόπο αυτό μεταμορφώνεται η διάσταση του «Θέματος» που παρουσιάζεται, Το θεατρικό έργο λειτουργεί σαν ένα εργαλείο με το οποίο ο θεατής απομακρύνει από τα μάτια του το μικροσκόπιο μέσα από το οποίο εστίαζε σε ό,τι τον προβλημάτιζε. Πρόθεση του Μεταμορφωτικού Θεάτρου είναι να αφήσει το θεατή με μια αίσθηση ελευθερίας σε αυτούς τους τομείς.

    Θα ακολουθήσει πάρτυ για τη γιορτή του Αγ.Βαλεντίνου.

  • Η Ματούλα Ζαμάνη στον Σταυρό του Νότου Club

    Η Ματούλα Ζαμάνη στον Σταυρό του Νότου Club

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 14:33:19 | Πηγή: Newpost

    Η Ματούλα Ζαμάνη και οι σωματοφύλακές της - Burger Project- μετά από ένα καλοκαιρινό φθινόπωρο, γεμάτο έρωτες, περιπέτειες, μαγεία, τούτσι, σκέψεις και όνειρα δίνουν αστρικό ραντεβού στον φιλόξενο Σταυρό του Νότου Club, για να μοιραστούν μαζί μας πρωτόγνωρα συναισθήματα, αγνές επιθυμίες, ολοκαίνουριες μουσικές και πονηρά βλέμματα.

    Με αποσκευές το Varligali, το επερχόμενο Muma, με φαντασιακές διασκευές, με φίλους φάντη-μπαστούνι και με πυξίδα μόνο την καρδιά, η Ματούλα Ζαμάνη και οι σωματοφύλακες της σταματούν το χρόνο και φέρνουν το καλοκαίρι στην καρδιά του χειμώνα.

    Σπύρος Μοσχούτης (Μoschi): Τύμπανα,Όπι,Μαγικά
    Χρήστος Πεντεβής Βαλεντινο(Loventino): Βιολί
    Σπύρος Βρυώνης(Παράσχος Τσαλαπατάρας): Κιθάρα,Μπάσο
    Νίκος Σάλτας( Salto mortale): Πλήκτρα
    Βασίλης Λεμονιάς( Lemonchello): Τσέλο
    Δημήτρης Δημητριάδης ( Elrey): Επιμέλεια ήχου

    Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου 2014
    Ώρα έναρξης: 10.30μμ

  • Διθυραμβικά σχόλια για το «Μικρό Ψάρι» στο Βερολίνο-Εντυπωσίασε η Ελληνική ομάδα!

    Διθυραμβικά σχόλια για το «Μικρό Ψάρι» στο Βερολίνο-Εντυπωσίασε η Ελληνική ομάδα!

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-02-12 13:18:01 | Πηγή: Star

    Διθυραμβικά ήταν τα σχόλια για το «Μικρό Ψάρι», την ταινία του Γιάννη Οικονομίδη, που συμμετέχει στο διαγωνιστικό κομμάτι της Berlinale, κάνοντας παγκόσμια πρεμιέρα, την Τρίτη 11 Φεβρουαρίου, στην αίθουσα Berlinale Palast.


    Στην ταινία, συμμετείχε και η Πόπη Τσαπανίδου, η οποία έκλεψε τις εντυπώσεις στο Κόκκινο Χαλί, φορώντας μια maxi άσπρη τουαλέτα!

    vlcsnap-2014-02-12-12h54m18s91.png
    Στις φωτογραφίες, βλέπετε τους συντελεστές της ταινίας λίγο πριν μπουν στην αίθουσα για την προβολή, αποτελώντας μια από τις πιο χαμογελαστές ομάδες που περπάτησαν στο Κόκκινο Χαλί του Φεστιβάλ, παρά την κρίση που μαστίζει τη χώρα μας.

    vlcsnap-2014-02-12-12h54m33s248.png
    Ακτινοβολούσε σύσσωμο το… «Μικρό Ψάρι», που κατάφερε να εντυπωσιάσει τα «μεγάλα», καθώς απέσπασε πολύ καλά λόγια τόσο για το περιεχόμενο, όσο και για το στήσιμο αλλά και τη σκηνοθεσία.

    vlcsnap-2014-02-12-12h54m26s176.png
    ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO.

    Πηγή: Live U

  • Η Αφροδίτη με τη γούνα στο Θησείον

    Η Αφροδίτη με τη γούνα στο Θησείον

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 13:04:40 | Πηγή: Newpost

    Θησείον, ένα θέατρο για τις τέχνες 

    Η Αφροδίτη με τη γούνα του αμερικανού θεατρικού συγγραφέα Ντέιβιντ Άιβς που παρουσιάζεται στο Θησείον, ένα θέατρο για τις τέχνες σε σκηνοθεσία Γιώργου Οικονόμου δε θα παιχτεί αυτή την εβδομάδα, παρά μόνο την Κυριακή 16 Φεβρουαρίου στις 19.00, καθώς η πρωταγωνίστρια της παράστασης Βίκυ Παπαδοπούλου συμμετέχει στην ταινία «Μικρό Ψάρι» του Γιάννη Οικονομίδη που έκανε χθες παγκόσμια πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Βερολίνου. Η ταινία προβάλλεται στο Διαγωνιστικό Τμήμα του 64ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου και συναγωνίζεται ταινίες των Ρίτσαρντ Λίνκλεϊτερ, Γουες Αντερσον, Αλέν Ρενέ κ.α.

    Λίγα λόγια την παράσταση
    Η αστεία, σέξι, ευφυής ιστορία που απέσπασε βραβείο Τόνι καθώς και πλήθος άλλων βραβείων στο Μπρόντγουέι έρχεται να σαγηνεύσει και να «εξάψει» το ελληνικό κοινό αυτόν τον θεατρικό χειμώνα... Ο Γιώργος Οικονόμου, μετά τον Ιβάν και τα σκυλιά και το Σέρλοκ Χολμς και ο Σκύλος των Μπάσκερβιλ, σκηνοθετεί το Η Αφροδίτη με τη γούνα με δύο από τους πιο ταλαντούχους ηθοποιούς της νέας γενιάς, τη Βίκυ Παπαδοπούλου και τον Γιώργο Παπαγεωργίου, στους πιο ανατρεπτικούς και τολμηρούς τους ρόλους...

    Το θεατρικό έργο του David Ives έγινε πρόσφατα ταινία από τον Ρομάν Πολάνσκι και παίχτηκε τον Νοέμβριο στις ελληνικές αίθουσες.

    Ο Τόμας, φέρελπις θεατρικός συγγραφέας και σκηνοθέτης, έχει πρόσφατα γράψει το έργο Η Αφροδίτη με τη γούνα, μια διασκευή του παλιού μυθιστορήματος Venus in Furs του αυστριακού Λέοπολντ Βον Μαζόχ, βιβλίο από το οποίο βγήκε ο όρος «μαζοχισμός». Αναζητά μια νέα, όμορφη, θελκτική και εύστροφη ηθοποιό για την κεντρική ηρωίδα. Δε ζητάει πολλά, αλλά καμία δεν πληρεί τους όρους... Ώσπου εμφανίζεται σα σίφουνας η Βάντα, μια νεαρή ηθοποιός εντελώς αντισυμβατική, εντελώς λάθος για το ρόλο και εντελώς αποφασισμένη να πρωταγωνιστήσει στην Αφροδίτη με τη Γούνα. 

    Και το παιχνίδι αρχίζει. Όρια ξεπερνιούνται, οι ρόλοι θύτη και θύματος αλλάζουν με καταιγιστικούς ρυθμούς. Ο εκκωφαντικός κρότος της εκρηκτικής τους σχέσης δεν μπορεί να περάσει απαρατήρητος. Γοητευτικό και σκοτεινά αστείο, κάτι ανάμεσα σε δράμα που σε ταράζει και κωμωδία που σε διασκεδάζει, Η Αφροδίτη με τη γούνα αποτελεί μια εντυπωσιακή διείσδυση στην τέχνη της υποκριτικής μέσα κι έξω απ' τη σκηνή.

    Η ταυτότητα της παράστασης
    Μετάφραση Δάφνη Οικονόμου 
    Σκηνοθεσία Γιώργος Οικονόμου 
    Σκηνικά – κοστούμια Κώστας Βελινόπουλος 
    Μουσική επιμέλεια Γιώργος Οικονόμου 
    Φωτισμοί Γιάννης Δρακουλαράκος 
    Βοηθός Σκηνοθέτη Παναγιώτης Καφούσιας
    Παίζουν οι ηθοποιοί Βίκυ Παπαδοπούλου, Γιώργος Παπαγεωργίου
    Σε συμπαραγωγή με τη Λυκόφως του Γιώργου Λυκιαρδόπουλου

    Πληροφορίες:
    Θησείον – Ένα θέατρο για τις τέχνες
    Τουρναβίτου 7
    Θησείο

    ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ 
    Από 15 Νοεμβρίου 2013

    ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 
    11 Ιανουαρίου – 2 Φεβρουαρίου Πέμπτη 21.00, Σάββατο 19.00, Κυριακή 21.30
    8 Φεβρουαρίου – 2 Μαρτίου Πέμπτη 21.00, Σάββατο 21.30, Κυριακή 19.00 

    ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
    90 λεπτά

  • Η Protasis παρουσιάζει το cd των Ο.Μ.Ν.Ι.Α «Ήρθε η ώρα» στο Polis Art Café

    Η Protasis παρουσιάζει το cd των Ο.Μ.Ν.Ι.Α «Ήρθε η ώρα» στο Polis Art Café

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-02-12 12:35:52 | Πηγή: Star
    ​Η Protasis παρουσιάζει το cd των Ο.Μ.Ν.Ι.Α «Ήρθε η ώρα», την Τετάρτη 26 Φεβρουαρίου, στις 8 το βράδυ, στο Polis Art Café.

    Το συγκρότημα Ο.Μ.Ν.Ι.Α ξεκίνησε το μουσικό του ταξίδι πριν από 15 χρόνια, με αφετηρία τα Ιωάννινα, με βασικό συντελεστή τον Αλέξανδρο Θεοδωρή, τραγουδιστή του συγκροτήματος, και με την πάροδο των χρόνων ο Φώτης Κασιμάτης, μπασίστας του συγκροτήματος, γίνεται επίσημο μέλος της μπάντας.

    Στα live, που η επαφή τους με το κοινό ήταν άμεση και η ατμόσφαιρα ενθουσιώδης, εκτός από τα δικά τους τραγούδια, έπαιζαν διασκευές κομματιών από την ελληνική και την ξένη μουσική σκηνή.

    Το 2011, μετά από πολλές εμπειρίες και επιτυχημένες εμφανίσεις, φτάνει η μεγάλη στιγμή. Μπαίνουν στο στούντιο για την ηχογράφηση της πρώτης δισκογραφικής δουλειάς με την προσωπική τους υπογραφή, που έχει τον τίτλο «Ήρθε η ώρα».

    Ο Νικόλας Κολοκοτρώνης αποτελεί το τρίτο μέλος της μπάντας, με τραγούδια του να έχουν ερμηνευτεί από καταξιωμένους καλλιτέχνες (Φίλιππο Πλιάτσικα, Γιάννη Ζουγανέλη), γράφοντας τα τραγούδια του συγκροτήματος.

    Οι ηχογραφήσεις ξεκίνησαν τον Σεπτέμβριο του 2011 στο studio Prisma με παραγωγό τον Κώστα Καλημέρη και ολοκληρώθηκαν τον Αύγουστο του 2013 στο studio Stentor με παραγωγό τον Σωτήρη Παπαδόπουλο.

    Το cd κυκλοφορεί από την εταιρεία PROTASIS και περιλαμβάνει 9 τραγούδια (Οκτώ με ελληνικούς στίχους και ένα με ξένους στίχους).
    Ο Κώστας Φωτίου γράφει τη μουσική στα τραγούδια του άλμπουμ, σε  τρία εκ των οποίων συνεργάζεται με τον Αλέξανδρο Θεοδωρή.

    Πνευστά στο cd «Ήρθε η ώρα» παίζει ο Θύμιος Παπαδόπουλος, ενορχηστρωτής μεγάλων καλλιτεχνών (Θάνος Μικρούτσικος, Μιλτιάδης Πασχαλίδης κ.α.).

    Οι Ο.Μ.Ν.Ι.Α., έχοντας ζωντάνια, ωριμότητα και αμεσότητα, κουβαλάνε στις αποσκευές τους τη δυναμική, την απλότητα και την αύρα από καλλιτέχνες που έχουμε αγαπήσει, θαυμάσει και τραγουδήσει (Πυξ Λαξ, Μαχαιρίτσας, Χάρης & Πάνος Κατσιμίχας, Σιδηρόπουλος κ.α.).

    ΟΙ Ο.Μ.Ν.Ι.Α. είναι:
    Αλέξανδρος Θεοδωρής: Φωνή-Ακουστική κιθάρα
    Νικόλας Κολοκοτρώνης: Στίχοι
    Φώτης Κασιμάτης: Μπάσο
  • Μιγκέλ Καστίγιο Ντιντιέ: «Και σήμερα η Ελλάδα παράγει πολιτισμό»

    Μιγκέλ Καστίγιο Ντιντιέ: «Και σήμερα η Ελλάδα παράγει πολιτισμό»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-02-12 12:24:52 | Πηγή: Εξπρές
     «Νομίζω ότι και σήμερα η Ελλάδα παράγει πολιτισμό. Η Ελλάδα παρά το ότι είναι μια μικρή χώρα, σε εκατό περίπου χρόνια έχει προσφέρει στον κόσμο πολλούς ποιητές παγκόσμιου βεληνεκούς. Ποιά άλλη από τις μεγάλες χώρες έχει προσφέρει έναν Καβάφη, έναν Καζαντζάκη, έναν Ελύτη, έναν Σεφέρη, έναν Ρίτσο, έναν Βρεττάκο; Και όλοι αυτοί οι μεγάλοι ποιητές προσφέρουν στον κόσμο ένα προϊόν παγκόσμιας αξίας. Αλλά και στο πεδίο της μουσικής συμβαίνει κάτι παρόμοιο. Ο Μανώλης Καλομοίρης είναι μεγάλος συνθέτης, ο Μάνος Χατζηδάκις, ο Μίκης Θεοδωράκης, αλλά και ο Βαγγέλης Παπαθανασίου αναγνωρίζονται ως μεγάλοι δημιουργοί και έχουν παγκόσμια απήχηση και παγκόσμια αξία» είπε στο Αθηναϊκό Πρακτορείο Ειδήσεων ο Χιλιανός ελληνιστής καθηγητής, Μιγκέλ Καστίγιο Ντιντιέ.

    Η σπουδαία αυτή προσωπικότητα, είναι διευθυντής του Κέντρου Αρχαίων, Βυζαντινών και Νέων Ελληνικών Σπουδών «Φώτιος Μαλλέρος», στο Σαντιάγο της Χιλής από το 1993. Επί 35 χρόνια διδάσκει αρχαία και νέα ελληνική γλώσσα, αρχαία και νεότερη ελληνική λογοτεχνία. Έχει μεταφράσει το Έπος του Διγενή Ακρίτα, τα 'Απαντα του Καβάφη, του Σεφέρη και του Κάλβου, μεγάλο μέρος του έργου του Ελύτη, αλλά και Καζαντζάκη, Παπαδιαμάντη, Τσίρκα και Βενέζη. Ο καθηγητής Ντιντιέ επισκέφθηκε την Ελλάδα καλεσμένος του Ινστιτούτου Θερβάντες, για την παρουσίαση του βιβλίου του «Φρανσίσκο ντε Μιράντα, Φιλέλληνας, Πρόδρομος και Ήρωας της Λατινοαμερικάνικης Ανεξαρτησίας».

    «Ο Μιράντα είναι ο μόνος από τους απελευθερωτές της Λατινικής Αμερικής που ήρθε στην Ελλάδα κατά την εποχή της Τουρκοκρατίας, όταν τα πράγματα δεν ήταν εύκολα, αντίθετα ήταν επικίνδυνα. Και γιατί ήρθε στην Ελλάδα; Επειδή είναι η χώρα στην οποία γεννήθηκε η ελευθερία. Από τα ιδεώδη της Αρχαίας Ελλάδας εμπνεύστηκε την ιδέα της απελευθέρωσης της Λατινικής Αμερικής. Είναι ο μοναδικός από τους ήρωες της Λατινικής Αμερικής που δημιούργησε μια πλουσιότατη ελληνική βιβλιοθήκη που ακόμη και σήμερα, ένα μεγάλο πανεπιστήμιο θα ζήλευε. Όταν ήρθε στην Ελλάδα θέλησε να αγοράσει και αγόρασε ένα σπίτι, στην πόλη της σοφίας, την Αθήνα κάπου κάτω από τον βράχο της Ακρόπολης. Πρόκειται για έναν ήρωα που αγωνίστηκε σε τρεις επαναστάσεις, των Ηνωμένων πολιτειών, τη Γαλλική επανάσταση και την επανάσταση για την απελευθέρωση της Λατινικής Αμερικής» μας είπε ο καθηγητής Ντιντιέ, μιλώντας για τον ελληνολάτρη αγωνιστή που τον ενέπνευσε.

    Ο Μιγκέλ Καστίγιο Ντιντιέ που έχει βραβευθεί από την Ακαδημία Αθηνών και από τον Πρόεδρο της Ελληνικής Δημοκρατίας με τον Χρυσό Σταυρό του Τάγματος της Τιμής και τον Ταξιάρχη του Τάγματος του Φοίνικος και είναι μέλος της Χιλιανής Ακαδημίας, της Βασιλικής Ισπανικής Ακαδημίας και του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού, το 1976 εξορίστηκε στο Καράκας της Βενεζουέλας, όπου δίδαξε ελληνική γλώσσα και λογοτεχνία. Επέστρεψε στη Χιλή το 1989 και το 1991 έγινε καθηγητής αρχαίας και νεοελληνικής γλώσσας.

    «'Αρχισα να μελετάω τα αρχαία ελληνικά, τη γλώσσα και τη λογοτεχνία διότι στο πανεπιστήμιο είχαμε έναν Έλληνα καθηγητή, τον Φώτιο Μαλλέρο, ο οποίος ήρθε στη Χιλή λίγο μετά τον Β' παγκόσμιο πόλεμο και προσπάθησε να διαδοθεί και η βυζαντινή ιστορία, η οποία τότε ήταν παντελώς άγνωστη, όπως και η ιστορία της νεότερης Ελλάδας. Ήμουν φοιτητής αρχαίας ελληνικής γλώσσας, όταν σε μία διάλεξη ένας καθηγητής μάς παρουσίασε το μυθιστόρημα του Καζαντζάκη "ο Χριστός ξανασταυρώνεται" που είχε τότε μεταφραστεί από τα γαλλικά στα ισπανικά και τρία ποιήματα του Καβάφη. Αυτή η γνωριμία με τον Καζαντζάκη και τον Καβάφη ήταν αυτό που με ώθησε να ασχοληθώ με τη νεότερη Ελλάδα και σιγά- σιγά ανακάλυψα ότι ήταν μία πολύ ενδιαφέρουσα λογοτεχνία. Έτσι άρχισα να κάνω μεταφράσεις λογοτεχνών, για να γνωρίσουν και οι άλλοι αυτό που εγώ ανακάλυψα» ανέφερε ο καθηγητής εξηγώντας την αγάπη του για την ελληνική γλώσσα και συμπλήρωσε: «υπάρχουν και σήμερα αρκετοί φοιτητές στη Χιλή που ασχολούνται με την ελληνική γλώσσα, αν συνυπολογίσει κανείς ότι οι συνθήκες δεν είναι ευνοϊκές, σε ολόκληρο τον κόσμο, για τις ανθρωπιστικές επιστήμες. Στο Κέντρο Αρχαίων Βυζαντινών και Νεοελληνικών Σπουδών είχαμε φέτος 27 φοιτητές που σπουδάζουν αρχαία ελληνικά και 9 φοιτητές που σπουδάζουν τη νεοελληνική γλώσσα. Είναι σημαντικός ο αριθμός αν σκεφτεί κανείς ότι αυτοί που κάνουν τέτοιες σπουδές δεν θα κερδίσουν ποτέ ούτε ένα δολάριο από αυτές και το κάνουν μόνο από αγάπη».

    Αναφερόμενος στη σύγχρονη Ελλάδα ο φιλέλληνας καθηγητής τόνισε: «πιστεύω ότι και σήμερα η Ελλάδα παίζει σημαντικό ρόλο. Βεβαίως οι περιστάσεις είναι διαφορετικές, οι δυσκολίες είναι μεγάλες, ξέρουμε ότι η Ελλάδα περνάει μια πολύ μεγάλη κρίση, αλλά υπάρχει η αρχαία κληρονομιά και ο σεβασμός γι' αυτή και γι' αυτό, αυτοί που αγαπούν την Ελλάδα, σε όλο τον κόσμο, αγαπούν όχι μόνο την αρχαία και την Βυζαντινή αλλά και τη σύγχρονη Ελλάδα, τουλάχιστον αυτό συμβαίνει στη Χιλή. Θεωρούν ότι είναι η χώρα που φυλάει τη μεγάλη αρχαία κληρονομιά».

    Ο καθηγητής Ντιντιέ σημείωσε ότι τον φοβίζει ο ρατσισμός και ο φασισμός που υπάρχει πια σε πολλές χώρες και είπε: «στη Λατινική Αμερική υπάρχει δυστυχώς ρατσισμός εναντίον των εγχώριων λαών αλλά υπάρχει και ρατσισμός κατά των μαύρων. Ο Μιράντα και οι άλλοι ήρωες ονειρεύτηκαν την Αμερική ενωμένη, ελεύθερη και πλουραλιστική. Το μήνυμα του Μιράντα είναι της ειρηνικής συμβίωσης θρησκειών, εθνών και αιμάτων, αυτό ήθελε για την ήπειρο μας, την ανοχή του άλλου, του διαφορετικού».

    Ο Μιγκέλ Καστίγιο Ντιντιέ έχει γράψει ένα βιβλίο που λέγεται 1000 χρόνια ελληνικής ποίησης, που ξεκινάει από τον Διγενή Ακρίτα και φτάνει ως τις τελευταίες δεκαετίες του 20ου αιώνα και περιέχει ποιήματα περίπου εκατό ποιητών. «Στη Χιλή διαβάζουν περισσότερο Καβάφη και Καζαντζάκη αλλά και Σεφέρη και Ελύτη» σημείωσε ο Χιλιανός καθηγητής και συμπλήρωσε: «αναμφίβολα ο σύγχρονος κόσμος μπορεί να πάρει μαθήματα από τα ιδεώδη του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού. Αυτό ακριβώς έλεγε ο Μιράντα».


     
  • Μεγάλο τεχνικό έργο για την προστασία της αρχαίας Ολυμπίας

    Μεγάλο τεχνικό έργο για την προστασία της αρχαίας Ολυμπίας

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-02-12 12:19:15 | Πηγή: Η ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ

    Ένα μεγάλο τεχνικό έργο, που ουσιαστικά θα προστατεύσει τον αρχαιολογικό χώρο της Ολυμπίας, θα υλοποιηθεί στο σημαντικότερο θρησκευτικό και αθλητικό κέντρο της αρχαιότητας. Πρόκειται για προληπτικά έργα αντιστήριξης των πρανών τόσο του αναλήμματος των Θησαυρών του Κρονίου λόφου όσο και του Ιερού της Δήμητρας Χαμύνης, μνημεία τα οποία κινδυνεύουν λόγω των κλιματικών και γεωλογικών φαινομένων που αναπτύσσονται στην περιοχή.

    «Τα φυσικά φαινόμενα που συνέβησαν πρόσφατα σε γειτονικές περιοχές της Μεσσηνίας, όπου σημειώθηκαν κατολισθήσεις και άνοιξε η γη, δεν αφήνουν περιθώρια. Πρέπει να επέμβουμε με δυναμικά μέτρα ώστε να μην χρειαστεί στο μέλλον να αντιμετωπίσουμε το ίδιο πρόβλημα και στην Ολυμπία. Στην ουσία πρόκειται για μέτρα πρόληψης», τόνισε η γενική γραμματέας του ΥΠΠΟΑ, Λίνα Μενδώνη στο Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο (ΚΑΣ), που έδωσε ομόφωνα το πράσινο φως στις σχετικές μελέτες προστασίας και ανάδειξης των δύο μνημείων.

    Οι μελέτες είναι ενταγμένες στο ΕΣΠΑ από τον περασμένο Μάρτιο και στοχεύουν στην εξασφάλιση της αποστράγγισης και της στατικότητας του πρανούς του ιερού της Δήμητρας Χαμύνης και του αναλήμματος των Θησαυρών - των οικοδομημάτων που αφιέρωναν οι ελληνικές πόλεις με σκοπό τη στέγαση των πλούσιων αναθημάτων τους στον Δία.

    Παρόμοια αντιμετώπιση θα έχει και το σημαντικό ιερό της Δήμητρας Χαμύνης (προσωνύμιο που σημαίνει «καθιστή στη γη»), γνωστό μέχρι πρόσφατα μόνον από τον Παυσανία, το οποίο εντοπίστηκε τυχαία κατά τη διάρκεια ανασκαφών για αγωγό ύδρευσης το 2006. Πρόκειται για ιερό του 6ου-5ου αι. π. Χ., μεμονωμένο, καθώς δεν έχουν εντοπιστεί γύρω του άλλα προσκτίσματα, το οποίο ήταν αφιερωμένο σε παλιά χθόνια θεά, που προσέλαβε και τις ιδιότητες της Άρτεμης, ενώ η ιέρειά του ήταν η μόνη γυναίκα στην οποία επιτρεπόταν να παρακολουθεί τους Ολυμπιακούς Αγώνες.

    Το μνημείο, εκτός από τη λήψη στατικών και αποστραγγιστικών μέτρων, θα δεχτεί και έργα ανάδειξης, καθώς θα δημιουργηθεί ειδική διαδρομή στο πάνω μέρος του πρανούς, χώρος θέασης από κάτω, επίσης θα τοποθετηθούν πινακίδες πληροφόρησης και φανοστάστες για τη νύχτα. Επιπλέον, στη μελέτη ανάδειξης περιλαμβάνεται και το τμήμα υποκαύστου από ρωμαϊκό λουτρό, που εντοπίστηκε στα ανατολικά του ιερού.

    Στη συζήτηση που έγινε στο ΚΑΣ υπήρχε η τάση για κατάχωση του ρωμαϊκού μνημείου, καθώς δεν σώζεται παρά μόνον τμηματικά, ωστόσο η μελέτη «πέρασε» ομόφωνα χωρίς αλλαγές.

    Τέλος, όπως πληροφόρησε η κα Μενδώνη, εντυπωσιακή είναι η ανασκαφή του Γυμνασίου της αρχαίας Ολυμπίας, με τον επισκέπτη να μπορεί πλέον να αντιλαμβάνεται το μέγεθος του μνημείου, αλλά και τη θέση του μέσα στον χώρο.

    ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΑ ΕΠΙΛΟΓΕΣ ΣΥΝΤΑΞΗΣ
  • Κώστας Γαβράς: Ο άνθρωπος που σάρωσε τα βραβεία

    Κώστας Γαβράς: Ο άνθρωπος που σάρωσε τα βραβεία

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 07:49:50 | Πηγή: Newpost

    Κάνοντας ένα flash back στην έως τώρα πορεία του, δεν ξέρεις τι να πρωτοθυμηθείς – το «Ζ», τον «Αγνοούμενο» ή το «Αμήν»;

    Όλες του ταινίες καταπληκτικές, που έγραψαν τη δική τους κινηματογραφική ιστορία και έκαναν τον δημιουργό τους έναν από τους γνωστότερους σκηνοθέτες του κόσμου.

    Διαβάστε στο Provocateur.gr ολόκληρο το δημοσίευμα

  • H Μαρίνα Αμπράμοβιτς στη Στέγη

    H Μαρίνα Αμπράμοβιτς στη Στέγη

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-02-12 05:46:57 | Πηγή: Ζούγκλα
    Transitions 1.Balkans

    Η Μαρίνα Αμπράμοβιτς συζητά με τον Ζβόνιμιρ Ντομπρόβιτς για το Ινστιτούτο της και τη μέθοδό της!

    7 Μαρτίου 2014
    Ώρα έναρξης: 19.00
    Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών
    (Κεντρική Σκηνή)

    Η κορυφαία καλλιτέχνης Μαρίνα Αμπράμοβιτς, που έφερε την έννοια της performance στα όριά της, έρχεται στη Στέγη για μια συζήτηση σχετικά με το έργο της.

    Η Μέθοδος Αμπράμοβιτς εκπαιδεύει τους θεατές στις δεξιότητες που απαιτούνται για να συμμετάσχουν και να παρακολουθήσουν μακράς διάρκειας performance. Η μέθοδος περιλαμβάνει μια σειρά ασκήσεων που είναι σχεδιασμένες έτσι ώστε να ενισχύσουν την κατανόηση των θεατών σχετικά με τη σωματική και πνευματική τους εμπειρία. Αυτές οι ασκήσεις πηγάζουν από την πίστη της ότι ο καθένας (ανεξαρτήτως ηλικίας, εθνικότητας, φύλου, σεξουαλικής προτίμησης, κοινωνικής τάξης, σωματικής ικανότητας ή μητρικής γλώσσας) μπορεί να επωφεληθεί από το να είναι πιο ενεργά παρών ανά οποιαδήποτε στιγμή.

    Στη διάρκεια της σταδιοδρομίας της, η Μαρίνα Αμπράμοβιτς πειραματίστηκε ευρύτατα με αυτές τις ασκήσεις στον ίδιο της τον εαυτό και τώρα επιθυμεί να δημιουργήσει ένα περιβάλλον όπου και άλλοι μπορούν να γίνουν κοινωνοί της συγκεκριμένης διαδικασίας. Οι ασκήσεις αυτές αποτελούν ένα από τα στοιχεία μιας ολοκληρωμένης σειράς δραστηριοτήτων διαθεματικού προγραμματισμού που θα λάβουν χώρα στο ΜΙΑ (Ινστιτούτο Μαρίνα Αμπράμοβιτς).

    Μετά τη συζήτηση σχετικά με τη μέθοδο της Αμπράμοβιτς και την ίδρυση του ινστιτούτου της, θα ακολουθήσει μια συνομιλία της με τον Ζβόνιμιρ Ντομπρόβιτς για τις καλλιτεχνικές πρακτικές της.

    Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών
    Λεωφόρος Συγγρού 107-109, Αθήνα 11745
    Εισιτήρια: 210 900 5 800,
    Διοίκηση: 2130 1 78000
    Email: info@sgt.gr

    Επιμέλεια: Νικόλας Αρώνης
  • «Έτσι είναι (αν έτσι νομίζετε)» στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού θεάτρου

    «Έτσι είναι (αν έτσι νομίζετε)» στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού θεάτρου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-11 23:53:09 | Πηγή: Newpost

    Ενα από τα πιο δημοφιλή έργα του πρωτοπόρου Σικελού θεατρικού συγγραφέα και διανοούμενου Λουίτζι Πιραντέλλο, το «Έτσι είναι (αν έτσι νομίζετε)», παρουσιάζει για πρώτη φορά το Εθνικό Θέατρο σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Καραντζά, με τους Ξένια Καλογεροπούλου και Μηνά Χατζησάββα.

    Μια περίπλοκη, ιδιοφυή σάτιρα, ποιητική και συνάμα σκληρή, σαρωτική αλλά και γεμάτη οίκτο για την αδυναμία του ανθρώπου να κατανοήσει τα αληθινά κίνητρα ακόμα και των δικών του πράξεων.

    Γοητευμένος από την αβεβαιότητα της ανθρώπινης ύπαρξης και επηρεασμένος από την πολύχρονη ψυχική ασθένεια της συζύγου του, ο νομπελίστας συγγραφέας εξετάζει σε όλο του το έργο το μυστήριο της ταυτότητας και την υποκειμενικότητα της αντίληψης.
     
    Στην πιραντελλική δραματουργία δεν υπάρχει απόλυτη αλήθεια, παρά μόνο ένα παιχνίδι ρόλων και «η ανάγκη να εξαπατούμε αδιάκοπα τον εαυτό μας δημιουργώντας μια πραγματικότητα -μια για τον καθένα και ποτέ την ίδια για όλους, που αποδεικνύεται κάθε τόσο μάταιη και φανταστική», όπως γράφει ο ίδιος ο συγγραφέας.

    Στο «Έτσι είναι (αν έτσι νομίζετε)», έργο που παίχτηκε για πρώτη φορά το 1917, η δράση τοποθετείται σε ένα κλειστοφοβικό περιβάλλον, με τους ήρωες να προσπαθούν να αποδείξουν- ο καθένας για τον εαυτό του-την αλήθεια των αντιφατικών ιστοριών τους, προκειμένου να ικανοποιήσουν τη νοσηρή περιέργεια και την χωρίς όρια αδιακρισία της κοινής γνώμης για οτιδήποτε ξεφεύγει από τα καθιερωμένα.
     
    Η αλήθεια του Πόνζα είναι ότι έχει χάσει τη γυναίκα του, τη Λίνα, και ζει πια με τη Σοφία, τη δεύτερη γυναίκα του. Η πρώην πεθερά του, η κυρία Φρόλα, έχοντας υποστεί ισχυρό σοκ από το θάνατο της κόρης της, νομίζει ότι η δεύτερη γυναίκα του Πόνζα, η Σοφία, είναι η κόρη της. Είναι, όμως, έτσι τα πράγματα ή μήπως η αλήθεια της κυρίας Φρόλα είναι διαφορετική; Μήπως το ευαίσθητο νευρικό σύστημα του Πόνζα αναγκάζει την κυρία Φρόλα και την κόρη της να υιοθετήσουν ρόλους που ο ίδιος ο Πόνζα έχει επιβάλει, ότι δηλαδή η Λίνα δεν είναι η Λίνα αλλά η Σοφία και η κυρία Φρόλα δεν είναι η νυν αλλά η πρώην πεθερά του Πόνζα; Και άρα, αφού δεν υπάρχει αλήθεια, μήπως αυτή είναι η μόνη αλήθεια;
     
    Η μετάφραση είναι της Ξένιας Καλογεροπούλου, τα σκηνικά της Ελένης Μανωλοπούλου, τα κοστούμια της Ιωάννας Τσάμη, οι φωτισμοί του Αλέκου Αναστασίου και ο ηχητικός σχεδιασμός και η επιμέλεια της μουσικής του Κορνήλιου Σελαμσή.
     
    Παίζουν ακόμη: Μαρία Κεχαγιόγλου, Μιχάλης Κίμωνας, Έμιλυ Κολιανδρή, Θύμιος Κούκιος , Υβόννη Μαλτέζου, Κώστας Μπερικόπουλος , Μιχάλης Οικονόμου, Ελίνα Ρίζου,Σταυρούλα Σιάμου και ο Γιώργος Συμεωνίδης.

  • Η Ανδριάνα Μπάμπαλη και η Etten στον Ρυθμό

    Η Ανδριάνα Μπάμπαλη και η Etten στον Ρυθμό

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-11 22:20:57 | Πηγή: Newpost

    Δευτέρα 24 Φεβρουαρίου & Δευτέρα 17 Μαρτίου «Γυναίκες»

    Δύο ερμηνεύτριες αλλά και τραγουδοποιοί της νεότερης γενιάς.

    Πολύ διαφορετικές, αλλά και «συγγενείς» στα ακούσματα και τις επιρροές τους, επιλέγουν και διασκευάζουν τραγούδια άλλων αγαπημένων γυναικών δημιουργών.

    Πού συναντιέται μουσικά η Λένα Πλάτωνος με την Bjork; Η Αρλέτα με τη Suzan Vega; Η Ελένη Βιτάλη με την Amy Winehouse και η Αφροδίτη Μάνου με την Patti Smith;

    Αυτά και πολλά άλλα θα απαντηθούν επί σκηνής, μαζί με αγαπημένα τραγούδια από την προσωπική δισκογραφία της Ανδριάνας (Μοίρα μου έγινες, Δες καθαρά, Είσαι εσύ ο άνθρωπος μου, κ.ά.) και της Etten (I know you ‘re behind me but I ‘m not scared, Lappuggla).

    Τα τραγούδια αλλάζουν μορφή και ήχο με τη συμβολή τριών σπουδαίων μουσικών:

    Κιθάρες: Δημήτρης Μπαρμπαγάλας

    Τύμπανα: Δημήτρης Κλωνής

    Πλήκτρα: Άκης Κατσουπάκης

    Ρυθμός Stage

    Μαρίνου Αντύπα 38, Ηλιούπολη

    Τηλέφωνο: 210 9750060

    www.rythmosstage.gr 

    Ώρα έναρξης: 21.30

    Είσοδος: 10€ (με μπύρα ή κρασί)

  • Aρχίζει περιοδεία το έργο «Τώρα που γυρίζει» του Μάμετ

    Aρχίζει περιοδεία το έργο «Τώρα που γυρίζει» του Μάμετ

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-11 21:31:38 | Πηγή: Newpost

    Η αμερικανική «πολιτιστική» βιομηχανία, έχει πολλές φορές απασχολήσει θεματολογικά διάφορους συγγραφείς, οι οποίοι προσδοκούν να ασκήσουν κριτική στους τρόπους, τα μέσα και τους σκοπούς των εκάστοτε αποφάσεων. Τις περισσότερες φορές κάτι τέτοιο επιτυγχάνεται με μια αυτοαναφορικότητα στον κινηματογράφο ή λογοτεχνικές συλλήψεις, ενώ θεατρικά κείμενα ανάλογου ύφους, είναι πιο σπάνια.

    Ο Μάμετ στο έργο του 1988, «Speed the plow», περιγράφει σατιρικά και εξεζητημένα, όλη την τρέλα της επιτυχίας, το παγκόσμιο εν τέλει δίλημμα (;) ποιότητα-εμπορικότητα, τον άκρατο και κακό ανταγωνισμό, όπως επίσης και τις κοινωνικές σχέσεις που οικοδομούνται στα πλαίσια μιας τόσο παράδοξης συγκυρίας. Στην πορεία βέβαια, αυτό μπορεί να γενικευτεί σε παγκόσμιο επίπεδο, για τους ιθύνοντες πολιτιστικών πρωτοβουλιών ή τους βασικούς διαχειριστές του πολιτισμού και των προϊόντων του.

    Ο Μπόμπι Γκουλντ, έχοντας μόλις πάρει προαγωγή σε μια από τις μεγαλύτερες εταιρίες παραγωγής ταινιών του Χόλιγουντ, κυνηγά μετά μανίας την επόμενη εμπορική επιτυχία, που θα φέρει πολλά λεφτά τόσο στον ίδιο, όσο και στο γραφείο. Φαίνεται πως ό,τι ψάχνει, το βρίσκει στην επικερδή πρόταση που του κάνει ο συνεργάτης του, Τσάρλι Φοξ, σύμφωνα με την οποία, ένας μεγάλος αστέρας του σινεμά , θέλει να κάνει το επόμενο φιλμ μαζί τους. Στην συνέχεια όμως, θα μπει αναπάντεχα στο παιχνίδι και η γοητευτική γραμματέας Κάρεν, η οποία ενώ αρχικά θα αποτελέσει το επίκεντρο του ερωτικού ενδιαφέροντος του Μπομπ, θα θελήσει κι εκείνη να διεκδικήσει ένα μερίδιο επαγγελματικής αποδοχής, αντιπροτείνοντάς του, ένα σενάριο που κάθε άλλο παρά εμπορικό είναι. Θυμίζοντάς του, μια πιο αθώα εκδοχή του εαυτού του και τονίζοντας πως αυτός μπορεί να ρυθμίσει τι είναι καλό και τι όχι, τελικά τον πείθει να την εμπιστευτεί και να προωθήσει την ιδέα της. Το επόμενο πρωινό, οι τρεις τους θα ΄ρθουν σε ρήξη, προσπαθώντας να διεκδικήσουν το μονομερές τους δίκιο, σαν σε στοίχημα ή σε τροχό της τύχης, που ο καλύτερος έχει την ευκαιρία να κερδίσει.

    Η σκηνοθεσία του Γιάννη Μόσχου, ήταν σπιρτόζικη και ευρηματική, ενώ παρέμενε σκόπιμα σε επιφανειακά επίπεδα, όπως επιφανειακοί εν τέλει αποδεικνύονται και οι χαρακτήρες. Το σκηνικό της Λίνας Μότσιου, έξυπνα στημένο, που αποτελεί πάντα ρινγκ, ακόμα και αν μετατρέπεται σε σπίτι ή γραφείο. Οι ερμηνείες των ηθοποιών ήταν δυναμικές και πειστικές. Ο Αλέκος Συσσοβίτης ισορροπεί καλά μεταξύ της εγωκεντρικά αδιάφορης και της ελάχιστα συναισθηματικής πλευράς του Μπομπ, ενώ ο Αλέξανδρος Μπουρδούμης, αν και υπερβολικός σε μερικά σημεία, αποδίδει τον πλέον κυνικό ήρωα του έργου με ορμή. Η Ευτυχία Γιακουμή, ίσως σε μια από τις πιο επιτυχημένες στιγμές της, ερμηνεύει άλλοτε με πάθος, άλλοτε με τρυφερότητα, την αμφιλεγόμενη Κάρεν.

    Με δυο λόγια, πρόκειται για ένα ρεαλιστικό έργο, απεικόνιση μιας διαχρονικά ακμάζουσας βιομηχανίας και των μηχανισμών λειτουργίας της, ενώ ευτυχεί να διαθέτει τρεις καλούς πρωταγωνιστές, που αναδεικνύουν όμορφα, τις διφορούμενες παρουσίες του κειμένου.

    Το έργο του Ντέιβιντ Μάμετ, «Τώρα που γυρίζει» σε σκηνοθεσία Γιάννη Μόσχου, μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις στο Faust, που ολοκληρώθηκαν στις 9 Φεβρουαρίου, ξεκινά μία μεγάλη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, μέχρι την Κυριακή των Βαΐων. 

  • Ο Τζορτζ Κλούνεϊ επανήλθε για τα γλυπτά του Παρθενώνα

    Ο Τζορτζ Κλούνεϊ επανήλθε για τα γλυπτά του Παρθενώνα

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-02-11 21:18:52 | Πηγή: Η ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ

    Το θέμα των Γλυπτών του Παρθενώνα επανήλθε μέσω  του διάσημου ηθοποιού Τζορτζ Κλούνεϊ, ο οποίος έδωσε συνέντευξη Τύπου στο Λονδίνο με αφορμή την προβολή της καινούργιας του ταινίας, «Μνημείων Άνδρες».

    Ο 52άχρονος αμερικανός ηθοποιός, μαζί με το συνάδελφό του Μπιλ Μάρεϊ δήλωσαν ότι η επιστροφή των Γλυπτών στην Ελλάδα αποτελεί τη σωστή κίνηση. Ο Τζορτζ Κλούνεϊ, από τη βρετανική πρωτεύουσα, κάλεσε να υπάρξει μια «ανοιχτή συζήτηση» για το μέλλον των Γλυπτών του Παρθενώνα.

    Αναφερόμενος στις δηλώσεις που έκανε για το συγκεκριμένο θέμα στο Βερολίνο, είπε ότι δέχθηκε ερώτηση από έναν έλληνα δημοσιογράφο και απάντησε ότι θα ήταν καλή ιδέα «εάν έβρισκαν τον δρόμο για το σπίτι». «Φαίνεται ότι έμπλεξα που το είπα αυτό και χρειάστηκε να κάνω λίγη έρευνα για να σιγουρευτώ ότι δεν ήμουν τελείως τρελός» πρόσθεσε και συνέχισε λέγοντας ότι ακόμα και στη Βρετανία, οι δημοσκοπήσεις τάσσονται υπέρ της επιστροφής των Γλυπτών.

    Επίσης, σε αναφορά που έκανε για την κριτική που του ασκήθηκε για το γεγονός ότι είναι Αμερικανός, παρενέβη ο ηθοποιός Ματ Ντέιμον λέγοντας: «Αυτή δεν θα πρέπει να είναι η σταθερή απάντηση των Βρετανών. Δεν είναι επιχείρημα το να πεις: "Είναι Αμερικανός, δεν καταλαβαίνει"».

    Ο Τζορτζ Κλούνεϊ δήλωσε, επίσης, πως το Βατικανό όπως και το Μουσείο Γκετί επέστρεψαν κλεμμένες αρχαιότητες στην Ελλάδα. Παράλληλα,  έθεσε το θέμα  της ένωσης, με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, των κομματιών που απαρτίζουν ένα έργο τέχνης, προσθέτοντας ότι  «υπάρχουν ορισμένα κομμάτια που τα κοιτάς και σκέφτεσαι ότι ίσως είναι ακριβώς αυτό που πρέπει να γίνει».

    GETTY IMAGES/CHRIS JACKSON Ο 64χρονος Μπιλ Μάρεϊ, συμπρωταγωνιστής του Κλούνεϊ στην ταινία «Μνημείων Άνδρες», ο οποίος συμμετείχε στη συνέντευξη Τύπου, δήλωσε για το ζήτημα της επιστροφής των Γλυπτών: «Είχαν μια πολύ ωραία διαμονή εδώ, αλλά στο Λονδίνο επικρατεί συνωστισμός. Υπάρχει πολύς χώρος εκεί στην Ελλάδα. Η Αγγλία μπορεί να αναλάβει πρωτοβουλία και να αφήσει την τέχνη να επιστρέψει εκεί από όπου προήλθε. Οι Έλληνες είναι πολύ γενναιόδωροι. Θα τα δάνειζαν πότε-πότε. Η Αγγλία μπορεί να αναλάβει πρωτοβουλία και να αφήσει την τέχνη να επιστρέψει εκεί από όπου προήλθε».

    Θυμίζουμε πως ο Κλούνεϊ είχε εκφραστεί υπέρ της επιστροφής των Γλυπτών και σε συνέντευξη Τύπου που έδωσε πριν από μερικές ημέρες στο Βερολίνο. «Είναι ένα δίκαιο αίτημα», είχε πει ο ηθοποιός που χειροκροτήθηκε από τους παρευρισκόμενους δημοσιογράφους. Η ερώτηση που του είχε γίνει για τα γλυπτά του Παρθενώνα είχε σχέση με το θέμα της ταινίας του,  η οποία προβλήθηκε, εκτός συναγωνισμού, στην 64η Μπερλινάλε.

    Η ταινία «Μνημείων Άνδρες», είναι βασισμένη στο μπεστ σέλερ του Ρόμπερτ Μ.  Έντσελ, «The Monuments Men: Allied Heroes, Nazi Thieves, and the Greatest Treasure Hunt in History», αλλά φέρει την προσωπική σφραγίδα του Κλούνεϊ, ο οποίος άλλωστε δήλωσε ότι προσπάθησε με κόπο να συνδυάσει τα πραγματικά γεγονότα και το δράμα, με μια διακριτικά  κωμική ατμόσφαιρα.

    Σύμφωνα με την επίσημη σύνοψη της ταινίας, η υπόθεση βασίζεται στην πραγματική ιστορία του μεγαλύτερου κυνηγιού  χαμένου θησαυρού στην ιστορία. Είναι μια περιπέτεια δράσης που παρακολουθεί ένα διαφορετικό στρατιωτικό τάγμα στον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο,  που πηγαίνει στη Γερμανία για να διασώσει αριστουργήματα της Τέχνης από τους λωποδύτες Ναζί και να τα επιστρέψει στους ιδιοκτήτες τους.

    Ο στόχος μοιάζει ανέφικτος,  καθώς  τα έργα τέχνης είναι παγιδευμένα στη γραμμή του πυρός κι ο γερμανικός στρατός έχει εντολές να καταστρέψει τα πάντα με την πτώση του Ράιχ. Έτσι, εγείρεται το ερώτημα του πώς θα μπορέσει η ομάδα, που απαρτίζεται από επτά διευθυντές μουσείων και ιστορικών τέχνης, να ελπίζει ότι θα τα καταφέρει;

    CLAUDETTE BARIUS Ωστόσο, όλοι οι άνδρες που απαρτίζουν την ομάδα, μάχονται ενάντια στο χρόνο για ν’ αποφύγουν την καταστροφή μιας χιλιετίας πολιτισμού και ρισκάρουν τις ζωές τους για να προστατεύσουν και να υπερασπιστούν κάποια από τα σπουδαιότερα επιτεύγματα της ανθρωπότητας.

    naftemporiki.gr

    ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΞΕΝΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΓΛΥΠΤΑ ΠΑΡΘΕΝΩΝΑ* ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΑ
  • Berlinale: Η μεγάλη πρεμιέρα για το «Μικρό Ψάρι» με την δική μας Πόπη Τσαπανίδου

    Berlinale: Η μεγάλη πρεμιέρα για το «Μικρό Ψάρι» με την δική μας Πόπη Τσαπανίδου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-02-11 21:17:02 | Πηγή: Star

    ​Το ραντεβού των χολιγουντιανών σταρς είναι στο κόκκινο χαλί της Berlinale.Νέες αφίξεις, νέες φωτογραφίες ….

    O Μπρόσναν κομψός και ιδιαίτερα στυλάτος είχε αέρα James Bond ενώ δεν χάλασε χατίρι στους θαυμαστές του και υπέγραψε αυτόγραφα…

    Όμως η μεγάλη  αγωνία όλων είναι για την στιγμή που η μεγάλη οθόνη του κινηματογραφικού φεστιβάλ του Βερολίνου θα γεμίσει Ελλάδα,  χάρη στην ταινία  «Μικρό Ψάρι» του Γιάννη Οικονομίδη.

    Το φιλμ είναι το μονό ελληνικό που μετέχει στο διαγωνιστικό τμήμα και η δική μας Πόπη Τσαπανίδου έχει έναν χαρακτηριστικό ρόλο. Η δημοσιογράφος όπως βλέπουμε βρίσκεται ήδη στο Βερολίνο ενώ η πρεμιέρα του έργου έχει ήδη συγκεντρώσει το ενδιαφέρων των διεθνών μέσων.     

    Μπορεί το Χόλιγουντ να έκανε γυρίσματα στη Ελλάδα, εμείς όμως περιμένουμε την στιγμή που η ελληνική συμμετοχή με το «Μικρό Ψάρι» θα «φάει» τα μεγάλα!   

  • «Αμαντέους» ετοιμάζει για τον επόμενο χειμώνα το ΚΘΒΕ

    «Αμαντέους» ετοιμάζει για τον επόμενο χειμώνα το ΚΘΒΕ

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-11 20:29:03 | Πηγή: Newpost

    Ο Γιάννης Βούρος προγραμματίζει να ανεβάσει το έργο του Πίτερ Σάφερ την επόμενη σεζόν.

    Με τη φιλοσοφία -που ήδη έχει εφαρμόσει από φέτος– τού να παρουσιάζει το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος έργα που δεν έχει ξαναφιλοξενήσει στις σκηνές του, σχεδιάζει το ρεπερτόριο της επόμενης χειμερινής σεζόν ο καλλιτεχνικός διευθυντής του, Γιάννης Βούρος.

    Σε αυτό το πλαίσιο προγραμματίζει να ανεβάσει το «Αμαντέους» του Πίτερ Σάφερ και ήδη βρίσκεται σε αναζήτηση των συντελεστών. Το «Αμαντέους», πλην της σκηνικής του ζωής, έχει μεταφερθεί με τεράστια επιτυχία στον κινηματογράφο από τον Μίλος Φόρμαν το 1984, σε σενάριο του Σάφερ και είχε σαρώσει 40 βραβεία από τα 53 που ήταν υποψήφιο, μεταξύ των οποίων και οχτώ Όσκαρ.

    Το πλέον πρόσφατο ανέβασμα του «Αμαντέους» σε ελληνική θεατρική σκηνή φιλοξενήθηκε το 2010 στο Θέατρο «Βρετάνια» με τον Δημήτρη Λιγνάδη στη σκηνοθεσία, αλλά και στον ένα εκ των δύο πρωταγωνιστικών ρόλων, με συμπρωταγωνιστή του τον Χριστόφορο Παπακαλιάτη. Η παράσταση ανέβηκε και την επόμενη σεζόν.

    Υπενθυμίζουμε ότι φέτος το ΚΘΒΕ ανέβασε για πρώτη φορά στην ιστορία του τα έργα: «Ντεμπραγιάζ» του Ρεμί Ντεβός, «Το ραφτάδικο» του Ζαν Κλοντ Γκραμπέρ (πανελλήνια πρώτη), «Η πτωτική άνοδος του Αρτούρο Ουί» του Μπέρτολ Μπρεχτ, «Πέερ Γκύυντ» του Χένρικ Ίψεν, «Η μικρή μας πόλη» του Θόρτον Ουάιλντερ, «Το τίμημα» του Άρθουρ Μίλερ και το «Γλυκό πουλί της νιότης» του Τενεσί Ουίλιαμς.

  • H Μαρίνα Αμπράμοβιτς στην Στέγη

    H Μαρίνα Αμπράμοβιτς στην Στέγη

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2014-02-11 20:03:08 | Πηγή: Ζούγκλα
    Transitions 1.Balkans

    Η Μαρίνα Αμπράμοβιτς συζητά με τον Ζβόνιμιρ Ντομπρόβιτς για το Ινστιτούτο της και τη μέθοδό της
    7 Μαρτίου 2014
    19:00 Κεντρική Σκηνή

    Η κορυφαία καλλιτέχνης Μαρίνα Αμπράμοβιτς, που έφερε την έννοια της περφόρμανς στα όριά της, έρχεται στη Στέγη για μια συζήτηση σχετικά με το έργο της.

    Η Μέθοδος Αμπράμοβιτς εκπαιδεύει τους θεατές στις δεξιότητες που απαιτούνται για να συμμετάσχουν και να παρακολουθήσουν μακράς διάρκειας περφόρμανς. Η μέθοδος περιλαμβάνει μια σειρά ασκήσεων που είναι σχεδιασμένες έτσι ώστε να ενισχύσουν την κατανόηση των θεατών σχετικά με τη σωματική και πνευματική τους εμπειρία. Αυτές οι ασκήσεις πηγάζουν από την πίστη της ότι ο καθένας (ανεξαρτήτως ηλικίας, εθνικότητας, φύλου, σεξουαλικής προτίμησης, κοινωνικής τάξης, σωματικής ικανότητας ή μητρικής γλώσσας) μπορεί να επωφεληθεί από το να είναι πιο ενεργά παρών ανά οποιαδήποτε στιγμή.

    Στη διάρκεια της σταδιοδρομίας της, η Μαρίνα Αμπράμοβιτς πειραματίστηκε ευρύτατα με αυτές τις ασκήσεις στον ίδιο της τον εαυτό και τώρα επιθυμεί να δημιουργήσει ένα περιβάλλον όπου και άλλοι μπορούν να γίνουν κοινωνοί της συγκεκριμένης διαδικασίας. Οι ασκήσεις αυτές αποτελούν ένα από τα στοιχεία μιας ολοκληρωμένης σειράς δραστηριοτήτων διαθεματικού προγραμματισμού που θα λάβουν χώρα στο ΜΙΑ (Ινστιτούτο Μαρίνα Αμπράμοβιτς).

    Μετά τη συζήτηση σχετικά με τη μέθοδο της Αμπράμοβιτς και την ίδρυση του ινστιτούτου της, θα ακολουθήσει μια συνομιλία της με τον Ζβόνιμιρ Ντομπρόβιτς για τις καλλιτεχνικές πρακτικές της.

    ΣΤΕΓΗ ΓΡΑΜΜΑΤΩΝ & ΤΕΧΝΩΝ
    Λεωφόρος Συγγρού 107-109, Αθήνα 11745
    Εισιτήρια: 210 900 5 800,
    Διοίκηση: 2130 1 78000
    Email: info@sgt.gr

    Επιμέλεια Νικόλας Αρώνης
  • Μίκης Θεοδωράκης και Κώστας Τριπολίτης... εκ νέου

    Μίκης Θεοδωράκης και Κώστας Τριπολίτης... εκ νέου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-11 19:13:55 | Πηγή: Newpost

    Επανεκτελέσεις των θαυμάσιων κύκλων «Επιβάτης» και «Ραντάρ» από τη Φωτεινή Δάρρα.

    O συνθέτης, ο Μίκης Θεοδωράκης, με τον πάντα μεστό λόγο του τα λέει όλα: «Ένα από τα βασικότερα στοιχεία στα ποιητικά κείμενα των κύκλων “Επιβάτης” και “Ραντάρ” του Κώστα Τριπολίτη είναι ο εκρηκτικός τους χαρακτήρας. Το στοιχείο αυτό, της έκρηξης, έλειψε και από τις δύο ταυτόχρονες εκτελέσεις τους στην αρχή της δεκαετίας του ‘80, για διάφορους λόγους. Εκείνο που κατά τη γνώμη μου βάραινε πιο πολύ, ήταν τα ηχητικά όρια της Λαϊκής Ορχήστρας και γι’ αυτό όσοι τραγουδιστές της έντεχνης λαϊκής μουσικής θέλησαν να τα ξεπεράσουν, κατέφυγαν στον ήχο της αμερικάνικης μουσικής και ιδιαίτερα στον ήχο του Χαίντριξ, του κορυφαίου εκπροσώπου αυτής της Σχολής. Το αποτέλεσμα ήταν το περίβλημα (ο αμερικάνικος ήχος) να κυριαρχήσει επί της ουσίας που ήταν ο ελληνικός στίχος, και έτσι το κίνημα αυτό να καταταγεί στη ροκ μουσική και να αγκαλιαστεί από την ελληνική νεολαία που διψούσε για εκρηκτικές ηχητικές καταστάσεις...

    ... Ήταν όμως επόμενο με τον ξένο ήχο να χαθεί και η ελληνικότητα του τραγουδιού. (…) Ποιος όμως δίνει τον δικό του ήχο σ’ ένα τραγούδι; Βασικά η ενορχήστρωση. Την έκρηξη την πραγματοποιούν η ορχήστρα και ο τραγουδιστής. Αυτές είναι οι σκέψεις που με οδήγησαν στην αναθεώρηση της ενορχήστρωσης και της τραγουδιστικής ερμηνείας αυτών των δύο έργων, δεδομένου ότι ο χρόνος βοήθησε να ξαναγίνουν επίκαιρα τα κείμενα και η μουσική. Έτσι για τη μελωδική ερμηνεία επέλεξα τη Φωτεινή Δάρρα, που από καιρό πίστευα ότι τόσο φωνητικά όσο και ερμηνευτικά ανταποκρινόταν απόλυτα στις νέες αντιλήψεις μου για τη μορφή της νέας ερμηνείας, ενώ για την ορχήστρα, αντί για τη χρήση των μουσικών οργάνων της ροκ, αποφάσισα ότι η Λαϊκή μου Ορχήστρα είναι ικανή να στηρίξει την απαιτούμενη ηχητική έκρηξη, φτάνει να προσαρμοστεί το κάθε όργανο και ο κάθε μουσικός στην αναγκαιότητα της ριζικής αλλαγής ως προς το επιδιωκόμενο αποτέλεσμα».

    Το επιδιωκόμενο αποτέλεσμα παραδίδεται τώρα στο κοινό: Οι μουσικοί κύκλοι «Επιβάτης» και «Ραντάρ» θα κυκλοφορήσουν σύντομα από τη δισκογραφική εταιρεία SUI GENERIS MUSIC.

  • «Το αμάρτημα της μητρός μου» για μια παράσταση στο Άργος

    «Το αμάρτημα της μητρός μου» για μια παράσταση στο Άργος

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-11 18:31:59 | Πηγή: Newpost

    “Το αμάρτημα της μητρός μου”, βασισμένο στο ομώνυμο διήγημα του Γεώργιου Βιζυηνού θα παρουσιαστεί στο Άργος στις 15 Φεβρουαρίου 2014.

    Πρόκειται για ένα από τα σημαντικότερα διηγήματα της ελληνικής πεζογραφίας, που χαρακτηρίστηκε καινοτόμο για την εποχή του, και το οποίο γραμμένο σε πρώτο πρόσωπο, αποτελεί ένα αυτοβιογραφικό οικογενειακό δράμα με κύρια πρόσωπα τον αφηγητή και τη μητέρα του.

    Την παράσταση σκηνοθετεί ο Δήμος Αβδελιώδης και πρωταγωνιστούν ο Κων/νος Γιαννακόπουλος και η Ρένα Κυπριώτη.

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

    Θεατρική προσαρμογή – σκηνοθεσία Δήμος Αβδελιώδης
    Μουσική Βαγγέλης Γιαννάκης
    Ηθοποιοί Κων/νος Γιαννακόπουλος, Ρένα Κυπριώτη
    Σκηνικός χώρος – φωτισμοί Δήμος Αβδελιώδης
    Φωτογραφίες : Στέλιος Χουστουλάκης

    Διάρκεια παράστασης 60 λεπτά

    Μπουσουλοπούλειο Θέατρο
    Τηλέφωνο: 2751026463

  • «Έφυγε» στα 85 της, η θρυλική Σίρλευ Τεμπλ

    «Έφυγε» στα 85 της, η θρυλική Σίρλευ Τεμπλ

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-02-11 17:35:09 | Πηγή: 902

    Η θρυλική ηθοποιός του Χόλιγουντ Σίρλεϊ Τεμπλ απεβίωσε χθες Δευτέρα σε ηλικία 85 ετών, στο σπίτι της στο Γούντσαϊντ της Καλιφόρνιας από φυσικά αίτια, ανακοίνωσε η οικογένειά της.

    Η Σίρλεϊ Τεμπλ έμεινε στην ιστορία ως το πρώτο παιδί θαύμα του παγκόσμιου κινηματογράφου. Άρχισε την καριέρα της στο χώρο του κινηματογράφου το 1932 σε ηλικία μόλις τριών ετών και γνώρισε μεγάλη επιτυχία προσφέροντας γέλιο και διασκέδαση στο αμερικανικό κοινό τα χρόνια της μεγάλης οικονομικής κρίσης στις ΗΠΑ. Το 1934 έγινε διεθνώς γνωστή με την ταινία «Bright Eyes». Μάλιστα, τρία χρόνια μετά, σε ηλικία 6 ετών, τιμήθηκε με βραβείο Όσκαρ μένοντας στην ιστορία ως η νεότερη νικήτρια.

    Το 2000 της απονεμήθηκε βραβείο Guild για τη συνολική της προσφορά στον κινηματογράφο.

    Μεταξύ των ρόλων της που ξεχώρισαν ήταν στις ταινίες «Curly Top» και «Χάιντι». Αν και συγκαταλεγόταν στους πιο δημοφιλείς ηθοποιούς, αποχώρησε από τον κινηματογράφο το 1950 σε ηλικία 22 ετών.

  • «Κινηματογραφικά διαμάντια» από την Ουγγαρία στη Θεσσαλονίκη

    «Κινηματογραφικά διαμάντια» από την Ουγγαρία στη Θεσσαλονίκη

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-11 17:18:13 | Πηγή: Newpost

    Διακεκριμένοι δημιουργοί του ουγγρικού σινεμά με βραβευμένες ταινίες - σταθμούς που έγραψαν τη δική τους ξεχωριστή σελίδα στον παγκόσμιο κινηματογράφο, πρωταγωνιστούν στο αφιέρωμα «Κινηματογραφικά Διαμάντια από την Ουγγαρία», το οποίο παρουσιάζει η Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης από την Πέμπτη 13 έως και την Κυριακή 16 Φεβρουαρίου στην αίθουσα Τάκης Κανελλόπουλος (Μουσείο Κινηματογράφου – Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης, Αποθήκη Α', Λιμάνι). 

    Οι ταινίες του αφιερώματος αποτυπώνουν καθοριστικές πολιτικές και κοινωνικές αναταράξεις και ανατέμνουν τη γυναικεία ψυχοσύνθεση και τις διαπροσωπικές σχέσεις, μέσα από ήρωες που ακροβατούν σε τεντωμένο σχοινί. 

    Πιο συγκεκριμένα, πρόκειται για τις ταινίες Η φράση που δεν τέλειωσε ποτέ του Ζόλταν Φάμπρι (1975), Η υιοθεσία της Μάρτα Μετζάρος (1975), Μια πολύ ηθική νύχτα του Κάρολι Μακ (1977) και Εμπιστοσύνη του Ίστβαν Ζάμπο (1980).

    Η ταινία Η Υιοθεσία της Μάρτα Μετζάρος απέσπασε τη Χρυσή Άρκτο στο Φεστιβάλ του Βερολίνου το 1975. 

    Η Εμπιστοσύνη γυρίστηκε το 1980, βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ Βερολίνου και έκανε γνωστό στην παγκόσμια κινηματογραφική κοινότητα το όνομα του Ίστβαν Ζάμπο, ο οποίος δύο χρόνια αργότερα, κέρδισε το Όσκαρ καλύτερης ξένης ταινίας με το Μεφίστο, μια παγκόσμια κινηματογραφική επιτυχία.

    Πώληση εισιτηρίων: Μουσείο Κινηματογράφου – Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α΄, Λιμάνι, τηλ. 2310-508.398, cinematheque@filmfestival.gr) 

    Τιμή εισιτηρίου: 4 ευρώ (γενική είσοδος), 3 ευρώ (για τα μέλη). 
    Κάρτα μέλους: 1 ευρώ.

    Πρόγραμμα προβολών:

    Πέμπτη 13/2              

    18.30      Η φράση που δεν τέλειωσε ποτέ

    21.00      Μια πολύ ηθική νύχτα

    Παρασκευή 14/2         

    18.30      Εμπιστοσύνη

    21.00      Η υιοθεσία

    Σάββατο 15/2              

    18.30      Μια πολύ ηθική νύχτα

    21.00      Εμπιστοσύνη

    ΚΥΡΙΑΚΗ 16/2               

    18.30      Η υιοθεσία

    21.00      Η φράση που δεν τέλειωσε ποτέ

  • ΔΕΙΤΕ: Την «οικογενειακή» φωτογραφία των υποψήφιων για τα φετινά Oscar!

    ΔΕΙΤΕ: Την «οικογενειακή» φωτογραφία των υποψήφιων για τα φετινά Oscar!

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-02-11 17:17:59 | Πηγή: Star

    Δυο εβδομάδες πριν την μεγάλη τελετή των Oscar, οι φετινοί υποψήφιοι συγκεντρώθηκαν στο καθιερωμένο ετήσιο «γεύμα», το οποίο έλαβε χώρα τη Δευτέρα, στο Beverly Hilton Hotel.

    Περισσότεροι από 150 stars, πόζαραν για την παραδοσιακή «οικογενειακή» φώτο, ενώ το παρόν στην εκδήλωση δεν έδωσε η Julia Roberts, η οποία έχασε την μικρότερη ετεροθαλή αδερφή της.

    ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO.

  • Το παιχνίδι του έρωτα και της τύχης, στο Θέατρο Αλκμήνη

    Το παιχνίδι του έρωτα και της τύχης, στο Θέατρο Αλκμήνη

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-11 16:19:16 | Πηγή: Newpost

    Η ομάδα Seven - Eleven παρουσιάζει στο Θέατρο Αλκμήνη το έργο του Μαριβώ, Το παιχνίδι του έρωτα και της τύχης, από το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου 2014.

    Η όμορφη, νεαρή Σύλβια επιθυμώντας να μάθει περισσότερα για τον νεαρό που ο πατέρας της διάλεξε για σύζυγό της, αποφασίζει να αλλάξει θέση με την υπηρέτριά της όταν μαθαίνει πως έρχεται να την γνωρίσει. Δεν ξέρει όμως πως και ο νεαρός Δοράντης έχει επιλέξει να κάνει το ίδιο. Αυτό το παιχνίδι μεταμφιέσεων οδηγεί σε συναισθηματικά μπερδέματα και μια διαμάχη ανάμεσα στις τάξεις. Όπως αποδεικνύεται όμως, η καρδιά ακολουθεί πάντα το δικό της δρόμο.

    Πρόκειται για ένα έργο ύμνο στον έρωτα, γραμμένο από έναν από τους μεγαλύτερους Γάλλους θεατρικούς συγγραφείς, τον Μαριβώ, οι κωμωδίες του οποίου – μετά από αυτές του Μολιέρου – είναι οι περισσότερο παιγμένες στο Γαλλικό Θέατρο.

    Συγγραφέας: Μαριβώ
    Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Νότης Παρασκευόπουλος 
    Παίζουν: Ελίνα Γιαννάκη, Κωνσταντίνα Μαλτέζου, Νότης Παρασκευόπουλος, Θοδωρής Τούμπανος

    Διάρκεια: 80 λεπτά

    Ημερομηνία: Παραστάσεις: Σάββατο & Κυριακή από 15 Φεβρουαρίου έως και 16 Μαρτίου 2014. Ώρα Έναρξης: 21.15

  • Το CNN αποκάλυψε νικητή των Όσκαρ;

    Το CNN αποκάλυψε νικητή των Όσκαρ;

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-02-11 15:24:58 | Πηγή: Η ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ

    Το αμερικανικό δίκτυο CNN, κατά τη διάρκεια ρεπορτάζ του για την πορεία των προετοιμασιών για τη μεγάλη βραδιά των Όσκαρ, «αποκάλυψε» το όνομα του νικητή στην κατηγορία Α΄ ανδρικού ρόλου. Σε περίπτωση που έχουμε επιβεβαίωση, το βράδυ της απονομής, θα έχουμε παρακολουθήσει, ίσως,  τη μεγαλύτερη γκάφα του Χόλυγουντ με τη συνδρομή των media.

    Αποκάλυψη μπροστά τους τηλεοπτικούς δέκτες

    Το βραβείο της Ακαδημίας πηγαίνει στον Λεονάρντο Ντι Κάπριο για την ερμηνεία του στον πρωταγωνιστικό ρόλο της ταινίας «Ο Λύκος της Wall Street», έγραφε πάνω της η πλακέτα, όπως εμφανίστηκε πεντακάθαρα μπροστά τους τηλεοπτικούς δέκτες, κατά τη διάρκεια του ρεπορτάζ του καναλιού για τα Όσκαρ. Όπως ήταν αναμενόμενο, η φωτογραφία έκανε αμέσως το γύρο του διαδικτύου, με τους περισσότερους χρήστες των social media να μιλούν για τη γκάφα της δεκαετίας, δυο εβδομάδες πριν την τελετή των Όσκαρ, και ουσιαστικά για «καταστροφή» του θεσμού.

    Πλακέτες για όλους τους υποψηφίους

    Ωστόσο, στο δελτίο Τύπου της Ακαδημίας, για το 2010, γραφόταν πως εγχάρακτες πλακέτες φτιάχνονται για όλους τους υποψηφίους της Ακαδημίας, σε κάθε κατηγορία. Η εγχάραξη, μάλιστα, περιλαμβάνει το όνομα του υποψηφίου, την κατηγορία, τον τίτλο της ταινίας και τη χρονιά. Σύμφωνα με το δελτίο Τύπου, μετά την ανακοίνωση των νικητών σε κάθε κατηγορία, οι πλακέτες των χαμένων ανακυκλώνονται.

    naftemporiki.gr

  • «Singularity Project» στο gazArte

    «Singularity Project» στο gazArte

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-11 14:49:24 | Πηγή: Newpost

    Ο όρος Singularity προέρχεται από τον τομέα της αστροφυσικής και περιγράφει μια κατάσταση στην οποία τεράστια μάζα ύλης συσσωρεύεται σε ένα σημείο με σχεδόν μηδενικό όγκο. Παρομοίως οι πέντε μουσικοί συναντιούνται για να δημιουργήσουν μια ουσιαστική μονάδα απαλλαγμένη οτιδήποτε περιττό.

    Με αφορμή την αναμενόμενη κυκλοφορία του πρώτου τους άλμπουμ η πεντάδα του «Singularity project» μας ταξιδεύει από τα spiritual της Αφρικής και της Κούβας μέχρι την μοντέρνα Ευρωπαϊκή τζαζ. Ο καθένας από τους ήδη καταξιωμένους μουσικούς, φέρνει τα δικά του μουσικά ιδιώματα και τον χαρακτήρα για να συμπληρωθεί ένα πολυεθνικό παζλ με τζαζ διάθεση.

    Ο Βαγγέλης Στεφανόπουλος - που είναι ο υπεύθυνος για τις πρωτότυπες συνθέσεις που πλαισιώνουν τους αυτοσχεδιασμούς του γκρουπ - έχει την ικανότητα να κάνει ακόμα και τις πιο πολύπλοκες και πολυδιάστατες τζαζ συνθέσεις να ακούγονται απλές ανοίγοντας έτσι την πόρτα ακόμα και στους μη μυημένους στον ιδιαίτερο ήχο της μοντέρνας τζαζ. 

    Ο Νιγηριανής καταγωγής Adedeji Adetayo και ο Κουβανός Yoel Soto μεταφέρουν την δύναμη και την αμεσότητα της παράδοσης τους «γειώνοντας» τον ήχο της μπάντας και τροφοδοτώντας την με την αστείρευτη ενέργειά και δημιουργικότητα τους. 

    Ο Γιάννης Αγγελόπουλος με την υψηλή αισθητική, την τεχνική και την ωριμότητα του ολοκληρώνει το rhythm section και με σεβασμό στην μουσική προσθέτει την δική του πινελιά.

    Ο David Lynch είναι ένας από τους πλέον πιο καταξιωμένους μουσικούς της Ελληνικής σκηνής γνωστός για την ευαισθησία και τον λυρισμό του.

    Εκτός από τις σε πρώτη παρουσίαση συνθέσεις το κουιντέτο θα ερμηνεύσει με τον δικό του τρόπο επιλεγμένες συνθέσεις από το «Sailing on a marsipus» του Vagelis Stefanopoulos Trio. 

    Στις 16 Φεβρουαρίου στο Gazarte, Βουτάδων 32-34, Ώρα έναρξης : 21.00 τηλ : 210-3460347. Τιμές Εισιτηρίων. Προπώληση: A ζώνη: 15 ευρώ | Β ζώνη: 12 ευρώ | Όρθιοι: 7 ευρώ
    Ταμείο: A ζώνη: 17 ευρώ | Β ζώνη: 14 ευρώ | Όρθιοι: 9 ευρώ

  • «Σάββατο μεσημέρι στο Χυτήριο»

    «Σάββατο μεσημέρι στο Χυτήριο»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-11 14:17:47 | Πηγή: Newpost

    ΣΑΒΒΑΤΟ ΜΕΣΗΜΕΡΙ ΣΤΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

    Σάββατο 15 Φεβρουαρίου 2014 και ώρα 15.00 στον Πολυχώρο Χυτήριο

    Ο Χρήστος Παπαδόπουλος από "Τα παιδιά της Πάτρας" και ο Γιώργος Σαρρής από τους "Ζιγκ Ζαγκ" συναντιούνται στον Πολυχώρο Χυτήριο, τραγουδούν παλιές μεγάλες επιτυχίες όπως «Απολύομαι» και «Πίνω μπύρες» και εγκαινιάζουν έτσι τα μεσημεριάτικα γλέντια εκεί. Με μπάρμπεκιου στην αυλή και τραγούδια που αγαπήθηκαν, τραγουδήθηκαν και χορεύτηκαν πολύ, υπόσχονται ένα αυθεντικό αποκριάτικο γλέντι.

    Μαζί τους και η Χριστιάννα Γαλιάτσου και ο Κώστας Αγέρης.

    Σάββατο 15 Φεβρουαρίου 2014

    Είσοδος: 12 ευρώ με ποτό. Έναρξη 15.00. Αν όμως πεινάτε πολύ, μπορείτε να έρθετε και νωρίτερα. Τα φαγητά θα είναι έτοιμα και τα ποτά στη θέση τους.

    ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ ΧΥΤΗΡΙΟ

    Ιερά Οδός 44, Κεραμεικός (στάση μετρό: Κεραμεικός)

    τηλ.: 2103412313

  • Μία φωτογραφία και 150 αστέρες του Hollywood

    Μία φωτογραφία και 150 αστέρες του Hollywood

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Newpost.gr | Ημερομηνία: 2014-02-11 14:17:47 | Πηγή: Newpost

    Ανεπίσημα η αντίστροφη μέτρηση ξεκίνησε από την ώρα που μπήκαμε στο 2014. Ωστόσο πλέον και επίσημα, όλο το Hollywood κινείται σε ρυθμούς βραβείων Όσκαρ.

    Τα αστέρια της 7ης Τέχνης έβαλαν τα καλά τους και το μεγαλύτερο χαμόγελό τους, ποζάροντας για την καθιερωμένη φωτογραφία των βραβείων. Και φυσικά όλοι ήταν εκεί. 

    Διαβάστε στο Provocateur.gr ολόκληρο το δημοσίευμα

  • Απεβίωσε η Shirley Temple, το παιδί-θαύμα του Χόλιγουντ

    Απεβίωσε η Shirley Temple, το παιδί-θαύμα του Χόλιγουντ

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2014-02-11 14:06:37 | Πηγή: Εξπρές
    Η θρυλική ηθοποιός του Χόλιγουντ Shirley Temple (Σίρλεϊ Τεμπλ) απεβίωσε σε ηλικία 85 ετών, ανακοίνωσε η οικογένειά της. Η Τεμπλ πέθανε χθες Δευτέρα στο σπίτι της στο Γούντσαϊντ της Καλιφόρνιας από φυσικά αίτια. Η ανακοίνωση της οικογένειάς της αναφέρει ότι όταν έφυγε από τη ζωή η Τεμπλ "βρισκόταν μεταξύ μελών της οικογενείας της και εκείνων που την φρόντιζαν". "Την αποχαιρετούμε για τη ζωή της που ήταν γεμάτη από θαυμάσια επιτεύγματα ως ηθοποιού, ως διπλωμάτη και ...ως αγαπημένης μητέρας, γιαγιάς και προγιαγιάς", συνεχίζει η ανακοίνωση.

    Oscar σε ηλικία 6 ετών

    Η Τεμπλ άρχισε την καριέρα της στον χώρο του κινηματογράφου το 1932 σε ηλικία μόλις τριών ετών και το 1934 έγινε διεθνώς γνωστή με την ταινία «Bright Eyes». Μάλιστα, τρία χρόνια μετά, σε ηλικία 6 ετών, τιμήθηκε με βραβείο Όσκαρ μένοντας στην ιστορία ως η νεότερη νικήτρια. Το 2000 της απονεμήθηκε βραβείο Guild για τη συνολική της προσφορά στον κινηματογράφο,

    Μεταξύ των ρόλων της που ξεχώρισαν ήταν στις ταινίες «Curly Top» και «Χάιντι». Αν και συγκαταλεγόταν στους πιο δημοφιλείς ηθοποιούς, αποχώρησε από τον κινηματογράφο το 1950 σε ηλικία 22 ετών.

    Η Σίρλεϊ Τεμπλ ως ενήλικη αφιέρωσε τη ζωή της στα κοινά. Για την ίδια, το μεγαλύτερο πολιτικό της επίτευγμα ήταν το γεγονός ότι "υπηρέτησε" ως πρέσβειρα των ΗΠΑ στην Γκάνα. Το 1989, επί προεδρίας Τζορτζ Μπους του πρεσβύτερου, ορίστηκε πρέσβειρα στην τότε Τσεχοσλοβακία και όταν επέστρεψε στις ΗΠΑ ολοκλήρωσε την αυτοβιογραφία της.

     
  • «Έφυγε» από τη ζωή το «παιδί θαύμα» Shirley Temple

    «Έφυγε» από τη ζωή το «παιδί θαύμα» Shirley Temple

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2014-02-11 14:00:31 | Πηγή: Star

    ​«Έφυγε» από τη ζωή η Σίρλεϊ Τεμπλ, το «παιδί θαύμα» μέσα στο σπίτι της στο Γουντσάιντ της Καλιφόρνια την περασμένη Δευτέρα, από φυσικά αίτια, στα 85 της χρόνια.


    Ξεκίνησε την καριέρα της όταν ήταν μόλις 3 ετών και γρήγορα έγινε διάσημη ως το παιδί θαύμα του Χόλυγουντ!

    shirley temple.gif
    Αποσύρθηκε από τον κινηματογράφο στα 22 της χρόνια, όταν ήταν μια από τις πιο ακριβοπληρωμένες ηθοποιούς.

    1013300_10153853228565078_1579684797_n.jpg
    Η ανακοίνωση της οικογένειάς της αναφέρει ότι όταν έφυγε από τη ζωή η Τεμπλ «βρισκόταν μεταξύ μελών της οικογενείας της και εκείνων που την φρόντιζαν. Την αποχαιρετούμε για τη ζωή της που ήταν γεμάτη από θαυμάσια επιτεύγματα ως ηθοποιού, ως διπλωμάτη και ...ως αγαπημένης μητέρας, γιαγιάς και προγιαγιάς».

    Η Τέμπλ γεννήθηκε στις 3 Απριλίου 1928, με τον πρώτο σημαντικό ρόλο της να έρχεται το 1934 με την οικογενειακή κωμωδία Bright Eyes.

           

Σπόνσορες

φιλοξενία ιστοσελίδας

όλα τα νέα στα Ελληνικά





Live News

  • Γίνεται φόρτωση των τελευταίων νέων σε πραγματικό χρόνο