• «Ανδρέας Εμπειρίκος» στον κινηματογράφο Αλκυονίς

    «Ανδρέας Εμπειρίκος» στον κινηματογράφο Αλκυονίς

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-24 08:46:00 | Πηγή: Ζούγκλα
    Οι εκδόσεις «Άγρα» και η New Star συνδιοργανώνουν την εκδήλωση «Ανδρέας Εμπειρίκος» αφιερωμένη στον Ανδρέα Εμπειρίκο,τη Δευτέρα 29 Μαΐου στις 20.00 στο Αλκυονίς new star art cinema.

    Θα μιλήσουν:

    Σταύρος Πετσόπουλος, εκδότης έργων Ανδρέα Εμπειρίκου (Εκδόσεις Άγρα)
    Λεωνίδας Εμπειρίκος, ιστορικός και διαχειριστής του αρχείου Ανδρέα Εμπειρίκου
    Βελισσάριος Κοσσυβάκης, καλλιτεχνικός διευθυντής New Star.

    Θα ακολουθήσει η προβολή:

    «Εποχές και συγγραφείς – Ανδρέας Εμπειρίκος» του Τάσου Ψαρρά

    «Η ποίηση του Ανδρέα Εμπειρίκου» του Κώστα Σφήκα

    Είσοδος ελεύθερη

  • Το Πλωτό Μουσείο Νεράιδα ανοιχτό για το κοινό  στη Μαρίνα Ζέας

    Το Πλωτό Μουσείο Νεράιδα ανοιχτό για το κοινό στη Μαρίνα Ζέας

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 20:53:55 | Πηγή: Ζούγκλα
    Το «Πλωτό Μουσείο Νεράιδα», στο πλαίσιο συμμετοχής του στον θεσμό «Ημέρες Θάλασσας» που διοργανώνει ο Δήμος Πειραιά για το έτος 2017, θα βρίσκεται ελλιμενισμένο στη Μαρίνα Ζέας από την Τετάρτη 24/5 έως την Κυριακή 28/5 και θα είναι ανοιχτό για το κοινό με ελεύθερη είσοδο.

    Ωράριο Λειτουργίας:
    Τετάρτη 24/5: 17:00-20:00 (τελευταία προσέλευση: 19:30)
    Πέμπτη 25/5: 11:00-20:00 (τελευταία προσέλευση: 19:30)
    Παρασκευή 26/5: 17:00-20:00 (τελευταία προσέλευση: 19:30)
    Σάββατο 27/5: 10:00-19:00 (τελευταία προσέλευση: 18:30)
    Κυριακή 28/5: 13:00-20:00 (τελευταία προσέλευση: 19:30)

    Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την ιστορία και τη λειτουργία του Πλωτού Μουσείου Νεράιδα, που χρηματοδοτείται από το Κοινωφελές Ίδρυμα Ιωάννη Σ. Λάτση, είναι διαθέσιμες στον ιστότοπο του Μουσείου www.neraida.org και του Κοινωφελούς Ιδρύματος Ιωάννη Σ. Λάτση www.latsis-foundation.org.

    Σχετικά με το «Πλωτό Μουσείο Νεράιδα»

    Το Πλωτό Μουσείο Νεράιδα ναυπηγήθηκε ως «Laurana» το 1939 στο τότε ιταλικό Fiume των κροατικών ακτών. Αρχικά χρησιμοποιήθηκε ως επιβατηγό και κατά τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο ως διασωστικό σκάφος. Το 1949 αγοράστηκε από τον Γιάννη Λάτση και με το όνομα «Νεράιδα» δρομολογήθηκε στη γραμμή Πειραιά-Αίγινας-Μεθάνων-Πόρου-Ύδρας-Ερμιόνης-Σπετσών, μια γραμμή που δεν συμπεριλαμβάνεται πλέον στα ακτοπλοϊκά δρομολόγια. Στους μη τακτικούς προορισμούς του ήταν το Λεωνίδιο, η Μονεμβασιά, η Επίδαυρος, το Ναύπλιο και η Σαλαμίνα.

    Μέχρι τον παροπλισμό του το 1974, εκτός από τη λειτουργία του ως πλοίο της γραμμής, φιλοξένησε εκδηλώσεις, ημερήσιες και νυχτερινές κρουαζιέρες και εμφανίστηκε σε πλήθος κινηματογραφικών ταινιών. Από τότε παρέμεινε παροπλισμένο σε ιδιωτικό χώρο στην περιοχή της Ελευσίνας, καθώς ο καραβοκύρης του δεν ήθελε να το στείλει για διάλυση, αναγνωρίζοντας τη σημασία του σκάφους για το επιχειρηματικό του ξεκίνημα.

    Το 2007, λίγα χρόνια μετά τον θάνατο του ιδιοκτήτη του, η οικογένεια του Γιάννη Λάτση αποφάσισε τη μετατροπή του σε μουσειακό χώρο εντός του οποίου παρουσιάζονται δύο κεντρικές αφηγήσεις: η ιστορία του πλοίου, από τη ναυπήγησή του το 1939 έως και την ολοκλήρωση των εργασιών μετατροπής του σε πλωτό μουσείο το 2010 και η επιχειρηματική πορεία του ιδιοκτήτη του, Γιάννη Λάτση, που διατρέχει το μεγαλύτερο μέρος του 20ού αιώνα.

    Το κοινωφελές νομικό πρόσωπο ιδιωτικού δικαίου «Πλωτό Μουσείο Νεράιδα», που είναι ο ιδιοκτήτης του πλοίου, στόχο έχει την ανάδειξη του πεδίου της επιχειρηματικής ιστορίας, την προβολή της ναυτιλιακής και ναυτικής ιστορίας της χώρας μας στις νεώτερες γενιές, καθώς και την προστασία του θαλάσσιου περιβάλλοντος. Χρηματοδοτείται από το Κοινωφελές Ίδρυμα Ιωάννη Σ. Λάτση (www.latsis-foundation.org), ως μία από τις βασικές περιοχές δραστηριοποίησης του ιδρύματος.
  • Πέθανε ο θρυλικός «Τζέιμς Μποντ» Σερ Ρότζερ Μουρ

    Πέθανε ο θρυλικός «Τζέιμς Μποντ» Σερ Ρότζερ Μουρ

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2017-05-23 16:57:54 | Πηγή: Skai
    Πέθανε στα 89 του στην Ελβετία, ύστερα από μία σύντομη μάχη με τον καρκίνο, ο θρυλικός βρετανός ηθοποιός και πρεσβευτής της Unicef, Σερ Ρότζερ Μουρ, όπως ανακοίνωσε η οικογένειά του.

    Είχε χρισθεί ιππότης το 2013 από την βασίλισσα Ελισσάβετ για το φιλανθρωπικό του έργο ενώ είχε γίνει παγκοσμίως γνωστός υποδυόμενος τον χαρακτήρα του Τζέιμς Μποντ σε 7 ταινίες, μεταξύ του 1973 και του 1985.

    Στην επίσημη ανακοίνωση της οικογένειας που αναρτήθηκε στο twitter αναφέρονται τα εξής:

    «Είμαστε υποχρεωμένοι με βαριά καρδιά να ανακοινώσουμε ότι ο λατρεμένος μας πατέρας Ρότζερ Μουρ έφυγε σήμερα από τη ζωή στην Ελβετία, μετά από μία σύντομη αλλά γενναία μάχη με τον καρκίνο. 

    Η αγάπη με την οποία τον περιβάλλαμε τις τελευταίες του ημέρες δεν μπορεί να περιγραφεί με λέξεις.

    Γνωρίζουμε ότι η αγάπη μας και η εκτίμησή μας θα μεγιστοποιηθεί πολλές φορές ανά τον κόσμο, από ανθρώπους που τον γνώριζαν από τις ταινίες του, τις σειρές του και την παθιασμένη του προσφορά στη Unicef την οποία και θεωρούσε το σπουδαιότερο επίτευγμά του.

    Η αγάπη που ένιωθε ο πατέρας μας κάθε φορά που έβγαινε επί σκηνής ή περνούσε μπροστά από την κάμερα τον τόνωνε και τον κρατούσε απασχολημένο ακόμη και στα 90 του, κατά τη διάρκεια της τελευταίας του εμφάνισης επί σκηνής τον Νοέμβριο του 2016 στο London Royal Festivall Hall.

    Το κοινό στην κατάμεστη αίθουσα τον επευφήμησε, τόσο επί σκηνής, όσο και εκτός αυτής και τα θεμέλια του θεάτρου που βρίσκεται σε μικρή απόσταση από το μέρος που γεννήθηκε, σείστηκαν.

    Σε ευχαριστούμε μπαμπά που ήσουν εσύ και που υπήρξες τόσο ξεχωριστός για τόσους πολλούς ανθρώπους.

    Οι σκέψεις μας τώρα βρίσκονται στην Κριστίνα σε αυτή τη δύσκολη στιγμή και σύμφωνα με την επιθυμία του πατέρα μας θα πραγματοποιήσουμε μία κηδεία σε κλειστό οικογενειακό κύκλο στο Μονακό».

    With the heaviest of hearts, we must share the awful news that our father, Sir Roger Moore, passed away today. We are all devastated. pic.twitter.com/6dhiA6dnVg

    — Sir Roger Moore (@sirrogermoore) May 23, 2017
  • Τελευταίες 4 παραστάσεις για το έργο «Ο Κύκλος» στο θέατρο «Αριστοτέλειον»

    Τελευταίες 4 παραστάσεις για το έργο «Ο Κύκλος» στο θέατρο «Αριστοτέλειον»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 15:54:08 | Πηγή: Ζούγκλα
    Τελευταίες 4 παραστάσεις μέχρι την Κυριακή 28 Μαΐου, για το έργο «Ο Κύκλος» σε σκηνοθεσία  Γιάννη Αϊβάζη στο θέατρο «Αριστοτέλειον».

    Ένας σαρανταπεντάρης μικροαστός (Γιώργος Κοψιδάς) ξαφνικά χάνει τα πάντα! Αποφασίζει να βάλει τέλος στη ζωή του, όμως σαν από μηχανής θεός, ο δικηγόρος της πρώην γυναίκας του (Λευτέρης Δημηρόπουλος), του δίνει τη λύση μη ξέροντας τις προθέσεις του. Το μπέρδεμα όμως στη ζωή του θα το φέρει μια απρόσμενη επίσκεψη απο την Τουρκία (Burak Hakki) που θα του αλλάξει τη ζωή. Θα του φέρει την αλήθεια και ξεκαρδιστικές συναντήσεις με απίθανους χαρακτήρες (Κατερίνα Τσάβαλου, Ευγενία Παναγοπούλου, Κώστας Φραγκολιάς, Νίκος Κερασιώτης). Ο κύκλος της ζωής είναι πάντα απρόβλεπτος!

    Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά (χωρίς διάλλειμα)

    Με τους:

    Γιώργος Κοψιδάς, Δημήτρης Γιώτης,

    Κατερίνα Τσάβαλου, Ευγενία Παναγοπούλου, Λευτέρης Δημηρόπουλος

    Burak Hakki, Κώστας Φραγκολιάς, Νίκος Κερασιώτης.

    Guest

    Χρύσα Παππά, Νικόλας Μακρής, Λίλα Mπαγκλέση, Τέτα Kαμπουρέλη.

    Kείμενο Δημήτρης Μητρόπουλος

    Προσαρμογή - Διασκευή κειμένου Γιάννης Αϊβάζης

    Σκηνοθεσία Γιάννης Αϊβάζης

    Φωτισμοί Νίκος Βούλγαρης

    Σκηνικά Κική Μήλιου

    Video Νικόλας Μακρής

    Eνδυματολόγος Κλέων Φυσέκης

    Πρωτότυπη μουσική Δημήτρης Ίσαρης

    Bοηθός σκηνοθέτη Ηλίας Μιχαήλ

    Φωτογραφίες εξωφύλλου Ρούλα Μονιάκι

    Μέχρι την Κυριακή 28 Μαΐου

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

    Παρασκευή 21:15

    Σάββατο 18:15 & 21:15

    Kυριακή 20:15

    Τιμές εισιτηρίων:

    Γενική είσοδος: 17€

    Φοιτητικό - Παιδικό - Ανέργων - Αμεα: 13€

    Προπώληση

    Ταμείο Θεάτρου Αριστοτέλειον

    Δείτε το τρέιλερ:




  • Ένα φο μπιζού που αποδείχτηκε διαμάντι 26 καρατίων

    Ένα φο μπιζού που αποδείχτηκε διαμάντι 26 καρατίων

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 15:10:53 | Πηγή: Ζούγκλα
    Αγοράστηκε σε ένα παλιατζίδικο ως φο μπιζού αντί ενός ασήμαντου ποσού. Ωστόσο το μονόπετρο με το διαμάντι των 26 καρατίων θα πωληθεί σε δημοπρασία του οίκου Sotheby's στις 7 Ιουνίου στο Λονδίνο σε τιμή μεταξύ 250.000 και 350.000 στερλινών (έως 450.000 ευρώ).

    Δηλαδή σε τιμή έως 35 φορές υψηλότερη από αυτήν της αγοράς αυτού του κομψού δακτυλιδιού με τη λευκή πέτρα σε σχήμα μαξιλαριού, το οποίο φορούσε η ιδιοκτήτριά του «για να πάει για ψώνια, στην καθημερινή της ζωή επί τρεις δεκαετίες αγνοώντας παντελώς τον θησαυρό που είχε στο δάκτυλο», δήλωσε η Τζέσικα Γουίνταμ, υπεύθυνη του τμήματος κοσμημάτων του οίκου δημοπρασιών.

    «Κανείς δεν είχε ιδέα για την πραγματική του αξία», πρόσθεσε, ίσως λόγω της σχετικής του λάμψης που «μπορούσε να ξεγελά και να δίνει την εντύπωση ότι η πέτρα δεν ήταν αληθινή».

    Το κόσμημα πιθανόν χρονολογείται στον 19ο αιώνα, εποχή κατά την οποία οι τεχνίτες κοπής διαμαντιών έδιναν μεγαλύτερη βαρύτητα στο μέγεθος παρά στη λάμψη της πολύτιμης πέτρας. «Οι τεχνίτες κοπής εργάζονταν περισσότερο με το φυσικό σχήμα για να διατηρήσουν όσο το δυνατό περισσότερο βάρος», εξήγησε η υπεύθυνη του Sotheby's.

    Μόλις πρόσφατα, έπειτα από μια συζήτηση με έναν χρυσοχόο, η κάτοχος του κοσμήματος συνειδητοποίησε ότι το μονόπετρο μπορεί τελικά να κοστίζει πολύ περισσότερο από μια χούφτα στερλίνες. Αφού ανέθεσε στον οίκο δημοπρασιών την πώλησή του, το διαμάντι πιστοποιήθηκε από το Αμερικανικό Γεμολογικό Ινστιτούτο. Η κάτοχός του είναι «κατενθουσιασμένη», υπογράμμισε η Τζέσικα Γουίνταμ. «Και ποιος δεν θα ήταν σε μια παρόμοια κατάσταση;»

  • «Προφητική συνάντηση του Γρηγόρη Βαλτινού και του Άλαν Μπέιτς 29 χρόνια πριν»

    «Προφητική συνάντηση του Γρηγόρη Βαλτινού και του Άλαν Μπέιτς 29 χρόνια πριν»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 14:45:08 | Πηγή: Ζούγκλα
    Ο Γρηγόρης Βαλτινός γνώρισε τον Άλαν Μπέιτς σε μια μοναδική συνάντηση με τον Μιχάλη Κακογιάννη στο καμαρίνι του, το 1988, κατά τη διάρκεια της παράστασης «Άμπρα Καντάμπρα».

    Η συνάντηση αυτή έμελλε να είναι προφητική, καθώς ο διάσημος Βρετανός ηθοποιός και πρωταγωνιστής της ταινίας «Αλέξης Ζορμπάς» που σκηνοθέτησε ο μοναδικός Μιχάλης Κακογιάννης ανέφερε στον Γρηγόρη Βαλτινό ότι κάποτε στο μέλλον θα μπορούσε να ενσαρκώσει τον ρόλο του Αλέξη Ζορμπά, που στη γνωστή ταινία ερμήνευε ο αξέχαστος Άντονι Κουίν.

    Είκοσι εννιά χρόνια μετά τη μοιραία αυτή συνάντηση, εφέτος το καλοκαίρι το έργο «Αλέξης Ζορμπάς» ανεβαίνει σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, σε σκηνοθεσία του Σταμάτη Φασουλή και θεατρική διασκευή των Παπαθανασίου – Ρέππα, με πρωταγωνιστή τον Γρηγόρη Βαλτινό.



    ο Γρηγόρης Βαλτινός με τον Μιχάλη Κακογιάννη (Νοέμβριος 1988).

  • Φεστιβάλ Καννών: Ενός λεπτού σιγή για τα θύματα του Μάντσεστερ

    Φεστιβάλ Καννών: Ενός λεπτού σιγή για τα θύματα του Μάντσεστερ

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2017-05-23 14:45:01 | Πηγή: Η ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ

    Ενός λεπτού σιγή θα τηρηθεί σήμερα στις 15:00 (τοπική ώρα, 16:00 ώρα Ελλάδας) στο Φεστιβάλ των Καννών.

    Σιγή σε ένδειξη αλληλεγγύης προς την πόλη του Μάντσεστερ, που επλήγη από την τρομοκρατική επίθεση που κόστισε τη ζωή σε τουλάχιστον 22 ανθρώπους, όπως ανακοίνωσε ο Τιερί Φρεμό, γενικός διευθυντής του Φεστιβάλ.

    «Θα ήθελα να εκφράσω την αλληλεγγύη μας προς την πόλη του Μάντσεστερ. Πρέπει να δείξουμε ότι δεν θα υποκύψουμε και ότι η ζωή συνεχίζεται. Στις 15:00 θα βρισκόμαστε στα σκαλοπάτια (σ.σ. της έπαυλης Μαλαπάρτε όπου διεξάγεται το Φεστιβάλ), για να τηρήσουμε ενός λεπτού σιγή», ανακοίνωσε ο Φρεμό, πριν από την προβολή της ταινίας του εκλιπόντα Ιρανού σκηνοθέτη Αμπάς Κιαροστάμι.

    ΠΟΛΥΝΕΚΡΗ ΕΚΡΗΞΗ ΣΤΟ ΜΑΝΤΣΕΣΤΕΡ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΞΕΝΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ Μ. ΒΡΕΤΑΝΙΑ ΓΑΛΛΙΑ

    CareerNet.gr: Βρείτε τώρα τη δουλειά που σας ταιριάζει!

  • «Μικροί Φαρισαίοι» του Δημήτρη Ψαθά  από τη Θεατρική Ομάδα του Πολιτιστικού Συλλόγου Νεοχωρούδας

    «Μικροί Φαρισαίοι» του Δημήτρη Ψαθά από τη Θεατρική Ομάδα του Πολιτιστικού Συλλόγου Νεοχωρούδας

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 14:11:29 | Πηγή: Ζούγκλα
    Το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας διοργανώνει τη θεατρική παράσταση
    «Μικροί Φαρισαίοι» του Δημήτρη Ψαθά σε σκηνοθεσία Γιάννη Μαλλούχου, από τη Θεατρική Ομάδα του Πολιτιστικού Συλλόγου Νεοχωρούδας, το Σάββατο 27 Μαϊου 2017 και ώρα 21:00 στο Πολιτιστικό Κέντρο «Αλέξανδρος» (Εθνικής Αμύνης 1).

    Είσοδος ελεύθερη

    Αντί εισιτηρίου θα συλλέγονται: τρόφιμα μακράς διαρκείας, χαρτικά – απορρυπαντικά – είδη προσωπικής υγιεινής.

    Λίγα λόγια για το έργο:

    Το έργο «Μικροί Φαρισαίοι» γράφτηκε το 1954, και είναι μια ξεκαρδιστική σάτιρα που καυτηριάζει σκανδαλώδεις κοινωνικές καταστάσεις, ίδιες και απαράλλακτες με αυτές που ταλαιπωρούν την Ελλάδα σήμερα. Θέμα του, είναι η υποκρισία εκείνων που προσπαθούν να καλύψουν ένα σωρό ανομήματα, απιστίες καταχρήσεις, κλεψιές, λοβιτούρες με τη φιλάνθρωπο συμμετοχή τους σε φιλόπτωχα ταμεία σε ανάλογους συλλόγους, οργανώσεις και άλλα. Ο Ψαθάς στους Μικρούς Φαρισαίους ξεπέρασε τον εαυτό του σε κωμικά ευρήματα και σπαρταριστές ανατροπές. Η σκηνοθεσία του έργου είναι του Γιάννη Μαλλούχου με βοηθό σκηνοθέτη τον Αλμπέρτο Σεβή.

    Συντελεστές:


    Παίζουν οι: ΤΑΤΙΑΝΑ ΚΑΡΤΖΙΑ, ΞΑΝΘΗ ΚΑΠΑΡΟΥ, ΑΛΜΠΕΡΤΟ ΣΕΒΗ, ΑΝΤΩΝΗΣ ΜΑΝΔΑΛΙΑΝΟΣ, ΑΧΙΛΛΕΑΣ ΗΛΙΑΔΗΣ, ΧΡΗΣΤΟΣ ΑΝΤΙΝΟΥ, ΦΑΝΗ ΖΑΪΚΟΥ, ΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΨΑΡΡΗΣ, ΜΑΡΙΑ ΣΟΛΛΑ, ΜΑΡΙΣΑ ΜΑΡΚΕΣΗ, ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΤΟΛΗΣ, ΜΙΝΑ ΜΕΡΜΗΓΚΑ.
    ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΛΛΟΥΧΟΣ
    ΥΠΕΥΘ. ΟΜΑΔΑΣ: ΜΙΝΑ ΜΕΡΜΗΓΚΑ
    ΣΚΗΝΙΚΑ: ΑΛΜΠΕΡΤΟ ΣΕΒΗ
    ΒΟΗΘ. ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: ΑΛΜΠΕΡΤΟ ΣΕΒΗ
    ΦΩΤΟΓΡΑΦΗΣΗ: ΜΠΑΡΥ ΣΕΒΗ
    ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΝΙΚΟΛΕΤΑ ΚΩΣΤΗ
    ΗΧΟΣ: ΓΙΩΡΓΟΣ ΑΘΑΝΑΣΙΑΔΗΣ



  • Ο Γιάννης Σπανός στο θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»

    Ο Γιάννης Σπανός στο θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 13:54:17 | Πηγή: Ζούγκλα
    Ο Γιάννης Σπανός μας έχει χαρίσει επί έξι δεκαετίες πολλές από τις ομορφότερες στιγμές που υπήρξαν ποτέ. Προικισμένος με ένα διακριτό και ιδιαιτέρως χαρακτηριστικό προσωπικό στίγμα, ενσωμάτωσε έναν ευρωπαϊκό αέρα στην ελληνική μουσική σκηνή.

    Αρχές του ’60, από τις μπουάτ του Παρισιού και τις λαμπερές συνεργασίες στη γαλλική σκηνή (Ζυλιέτ Γκρεκό, Μπριζίτ Μπαρντό, Σερζ Γκαινσμπούργκ), ο νεαρός πιανίστας και συνθέτης από το Κιάτο Κορινθίας, Γιάννης Σπανός, επιστρέφει στην Αθήνα. Ηχογραφεί το πρώτο του ελληνικό τραγούδι –«Μια αγάπη για το καλοκαίρι», με τη φωνή της Καίτης Χωματά – και πρωτοστατεί στη δημιουργία του Νέου Κύματος.

    Η καλλιτεχνική και συνθετική του δραστηριότητα καλύπτει, τα τελευταία σχεδόν 60 χρόνια, όλους τους τομείς της μουσικής, το θέατρο, τον κινηματογράφο, το ραδιόφωνο και την τηλεόραση. Οι συνεργασίες του με τους μεγαλύτερους Έλληνες στιχουργούς καθώς και οι συνεργασίες του με τα μεγαλύτερα ονόματα του ελληνικού τραγουδιού τον αναδεικνύουν ως έναν από τους μεγάλους σύγχρονους συνθέτες μας.

    Τη Δευτέρα 3 Ιουλίου λοιπόν, στο θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη», ο Γιάννης Σπανός και οι εκλεκτοί του φίλοι (με αλφαβητική σειρά), Γρηγόρης Βαλτινός, Ελένη Δήμου, Πέγκυ Ζήνα, Γιάννης Ζουγανέλης, Παντελής Θαλασσινός, Αλέκα Κανελλίδου, Κώστας Καραφώτης, Κατερίνα Κούκα, Κώστας Μακεδόνας, Μανώλης Μητσιάς, Πένυ Ξενάκη, Λάκης Παπαδόπουλος, Τάνια Τσανακλίδου, Κώστας Χατζής και οι Active Member, με μαέστρο τον Γιώργο Παγιάτη, συνοδευόμενοι από μια ορχήστρα σπουδαίων μουσικών, θα μας περιπλανήσουν σε ένα μουσικό ταξίδι γεμάτο ρυθμό και συγκίνηση …και με πολλές καλλιτεχνικές εκπλήξεις !

    Στη συναυλία αυτή, θα συνυπάρχουν μαγικά, όλες του οι επιτυχίες που άφησαν εποχή και τραγουδάμε μέχρι και σήμερα, όπως: Σαν με κοιτάς, Οδός Αριστοτέλους, Σπασμένο καράβι, Μια φορά θυμάμαι, Άνθρωποι Μονάχοι, Μαρκίζα, Είπα να φύγω, Βροχή και σήμερα, Θα με θυμηθείς, Στην αλάνα, Φταίμε και οι δύο, Μια Κυριακή, Επειδή σ’ αγαπώ, Κίτρινη πόλη, Προσωπικά, Ιδανικός και ανάξιος εραστής, Πες πως μ’ αντάμωσες, Αν μ’ αγαπάς, Σ' ένα εξπρές, Οι Κυριακές στη Κατερίνη, Άσπρα καράβια τα όνειρα μας, Μια αγάπη για το καλοκαίρι, Άκου πως κλαίει ο μπαγλαμάς, Μια φορά μονάχα φτάνει, Ήρθες εψές, ο Τρελός…

    Τιμές Εισιτηρίων: Προσφορά: 11,00 € (έως 4 Ιουνίου) Προπώληση: 13,00 € Ταμείο: 15,00 €

  • Ενός λεπτού σιγή στο Φεστιβάλ Καννών

    Ενός λεπτού σιγή στο Φεστιβάλ Καννών

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 13:37:21 | Πηγή: Ζούγκλα
    Σε ένδειξη αλληλεγγύης προς την δοκιμαζόμενη πόλη του Μάντσεστερ, θα τηρηθεί σήμερα ενός λεπτού σιγή στο Φεστιβάλ Καννών, στις 15.00 (τοπική ώρα, 16.00 ώρα Ελλάδας).

    Τα παραπάνω ανακοινώθηκαν διά στόματος του Τιερί Φρεμό, του γενικού διευθυντή του Φεστιβάλ.

    «Θα ήθελα να εκφράσω την αλληλεγγύη μας προς την πόλη του Μάντσεστερ. Πρέπει να δείξουμε ότι δεν θα υποκύψουμε και ότι η ζωή συνεχίζεται. Στις 15:00 θα βρισκόμαστε στα σκαλοπάτια (σ.σ. της έπαυλης Μαλαπάρτε όπου διεξάγεται το Φεστιβάλ) για να τηρήσουμε ενός λεπτού σιγή», ανακοίνωσε ο Φρεμό, πριν από την προβολή της ταινίας του εκλιπόντα Ιρανού σκηνοθέτη Αμπάς Κιαροστάμι.
  • Χάνσελ και Γκρέτελ στο Δημοτικό Κηποθέατρο Νίκαιας

    Χάνσελ και Γκρέτελ στο Δημοτικό Κηποθέατρο Νίκαιας

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 13:37:21 | Πηγή: Ζούγκλα
    Με ένα από τα ωραιότερα παραμύθια των Αδερφών Γκριμ, «Χάνσελ και Γκρέτελ» από την Παιδική Σκηνή του Γιάννη Χριστόπουλου, ξεκινούν οι πολιτιστικές εκδηλώσεις που διοργανώνει ο Δήμος Νίκαιας-Αγ.Ι. Ρέντη, το Σάββατο 27 Μαΐου στο Δημοτικό Κηποθέατρο Νίκαιας. Η σκηνοθεσία είναι του Χάρη Ρώμα, η διασκευή του Βαγγέλη Δουκουτσέλη, ο Γιάννης Ζουγανέλης έχει γράψει τη μουσική της παράστασης και τα κοστούμια είχε σχεδιάσει ο Μιχάλης Ασλάνης.

    «Το μήνυμα που φιλοδοξούμε να περάσουμε στα παιδιά είναι ότι στην πάλη ενάντια στο κακό, η μεγαλύτερη άμυνα είναι η δύναμη της οικογένειας» σημειώνει ο σκηνοθέτης της παράστασης.

    Οι ηθοποιοί που πρωταγωνιστούν στην παράσταση με σειρά εμφάνισης είναι:

    Χάνσελ: Γιάννης Πισκιντζης
    Γκρέτελ: Έλενα Καληγέρη
    Μαγισσα Κανιμπάλα: Κωνσταντίνα Σάνη
    Γάτος Φρέντο: Πέτρος Νικολάου
    Ξυλοκόπος: Μανώλης Κονταξάκης

    Δημοτικό Κηποθέατρο Νίκαιας
    Κύπρου και Προύσσης

    Ώρα έναρξης παραστάσεων: 18.30 και 20.00

    Τιμές εισιτηρίων: 6 € (παιδικό) & 7€ (ενηλίκων)




  • Το μιούζικαλ «Sweeney Todd» στο Ηρώδειο

    Το μιούζικαλ «Sweeney Todd» στο Ηρώδειο

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 13:20:25 | Πηγή: Ζούγκλα
    Το μιούζικαλ «Sweeney Todd», το σπουδαιότερο καλλιτεχνικό επίτευγμα του Broadway σύμφωνα με τους κριτικούς, έρχεται, μεταφρασμένο στα ελληνικά, για να καταπλήξει το αθηναϊκό κοινό, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, για 2 μοναδικές παραστάσεις στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, στις 25 και 26 Ιουνίου!

    Ο Γιώργος Πέτρου και η Καμεράτα - Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής, αναγνωρισμένοι διεθνώς για την αρτιότητα και την ποιότητα των σκηνικών τους παραγωγών, παρουσιάζουν το μουσικό θρίλερ που επαναπροσδιόρισε το μουσικό θέατρο του 20ου αιώνα, σε μουσική και στίχους του ζωντανού θρύλου Stephen Sondheim. Το αριστουργηματικό μιούζικαλ, που συνδυάζει την κωμική όπερα με τη ρομαντική κομεντί και τη μαύρη μουσική κωμωδία με το λυρικό θρίλερ, ανεβαίνει σε μια εντυπωσιακή παραγωγή σε μουσική διεύθυνση και σκηνοθεσία του χαρισματικού Γιώργου Πέτρου, με έναν 26μελή θίασο που αποτελείται από δημοφιλείς ηθοποιούς και λυρικούς τραγουδιστές, καθώς και ένα 35μελές συμφωνικό σύνολο.

    Η δράση τοποθετείται στο ζοφερό Λονδίνο του 19ου αιώνα με τη σκληρή και παράλληλα βαθιά συγκινητική ιστορία του διαβολικού κουρέα της οδού Φλιτ που συγκινεί και διασκεδάζει το κοινό σε όλο τον κόσμο. Ισχυρές δόσεις μαύρου σαρδόνιου χιούμορ σε ισορροπία με μια τραγική ιστορία, που καταδεικνύει τις σκοτεινές πτυχές της ανθρώπινης ύπαρξης και κοινωνίας, με ρεαλιστικά και τρομακτικά στοιχεία. Η λαμπερή διανομή, που περιλαμβάνει τον δημοφιλή βαρύτονο Χάρη Ανδριανό και την αγαπημένη ηθοποιό Νάντια Κοντογεώργη στους κεντρικούς ρόλους, και ο μοναδικός ήχος της διάσημης Καμεράτα υπόσχεται μια μαγική μουσική και θεατρική εμπειρία.

    Ταυτότητα παράστασης:

    Μουσική Διεύθυνση - Απόδοση – Σκηνοθεσία: Γιώργος Πέτρου

    Σκηνικά: Πάρις Μέξης

    Κοστούμια: Γιωργίνα Γερμανού

    Φωτισμοί: Γιώργος Τέλλος

    Κινησιολογία/χορογραφία: NN Μουσική προετοιμασία/Διδασκαλία ensemble: Δημήτρης Γιάκας

     Η Καμεράτα-Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής

    Σουήνη Τόντ: Χάρης Ανδριανός

    Κα Λαβεττ: Νάντια Κοντογεώργη

    Τομπίας: Άρης Πλασκασοβίτης

    Τζοάννα: Μυρσίνη Μαργαρίτη

    Δικαστής Τέρπιν: Χριστόφορος Σταμπόγλης

    Άντονυ: Γιάννης Καλύβας

    Αντόλφο Πιρέλλι: Γιάννης Χριστόπουλος

    Ζητιάνα: Άννα Κουσταφτίκη

     Επίτροπος Μπάμφορντ: Χρήστος Κεχρής.

    Συμμετέχουν οι: Λητώ Μεσσήνη, Χριστίνα Μιχαλάκη, Μαριλένα Χρυσοχοΐδη, Μαρία Μουρκούση, Αναστασία Κότσαλη, Μιράντα Μακρυνιώτη, Αθηνά Καστρινάκη, Βαγγέλης Αγγελάκης, Σταύρος Ζουλιάτης, Χρήστος Χριστοδούλου, Γιάννης Μανιατόπουλος, Αποστόλης Ψυχράμης, Νικόλας Μπογιατζής, Σωτήρης Τριάντης, Αντώνης Δήμου, Άγγελος Χονδρογιάννης.

     Ημέρες και ώρες:

     Κάθε μέρα από 25-06-2017 έως 26-06-2017 22:00





  • Αριάνα Γκράντε, μια σταρ των εφήβων, συγκλονισμένη από την τραγωδία στο Μάντσεστερ

    Αριάνα Γκράντε, μια σταρ των εφήβων, συγκλονισμένη από την τραγωδία στο Μάντσεστερ

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 12:44:53 | Πηγή: Ζούγκλα
    Η Αμερικανίδα τραγουδίστρια της ποπ Αριάνα Γκράντε, της οποίας η συναυλία χθες βράδυ σφραγίστηκε από μια πολύνεκρη επίθεση αυτοκτονίας στο Μάντσεστερ της βορειοδυτικής Αγγλίας, είναι μια από τις αγαπημένες σταρ των εφήβων.

    Αν και το τελευταίο της άλμπουμ φέρει τον τίτλο «Dangerous Woman», η Αριάνα δεν είναι εξοικειωμένη με αντιπαραθέσεις και σκάνδαλα.

    Η ίδια δήλωσε «συντετριμμένη» από την επίθεση αυτοκτονίας στον συναυλιακό χώρο Manchester Arena που προκάλεσε τον θάνατο 22 ανθρώπων, μεταξύ των οποίων και παιδιά, αμέσως μετά την ολοκλήρωση της συναυλίας. «Συντετριμμένη, από τα βάθη της καρδιάς μου, φοβερά λυπημένη, δεν έχω λόγια», έγραψε σήμερα στο Twitter η 23χρονη τραγουδίστρια.

    Η Γκράντε ανακοίνωσε ότι ακυρώνει την παγκόσμια περιοδεία της μετά την τρομοκρατική επίθεση αυτοκτονίας, σύμφωνα με το TMZ. Αποφάσισε να μην δώσει συναυλίες στο Λονδίνο αυτή την εβδομάδα όπως ήταν προγραμματισμένο και να αναστείλει όλη την περιοδεία της στην Ευρώπη.

    Επρόκειτο να εμφανιστεί εκτός από το Λονδίνο, στο Βέλγιο, στην Πολωνία, τη Γερμανία, την Ελβετία, τη Γαλλία, την Πορτογαλία, την Ισπανία.

    Γεννημένη στη Φλόριντα από καθολική οικογένεια ιταλικής καταγωγής έκανε το ντεμπούτο της πολύ μικρή συνοδεύοντας τους τραγουδιστές ενός μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ στη Νέα Υόρκη.
    Ένας ρόλος στην κωμική σειρά «Victorious» της επιτρέπει να καλλιεργήσει μια εικόνα εφηβική, την οποία διατηρεί πιάνοντας συχνά κοτσίδες τα μαλλιά της ή φορώντας στέκα με αυτάκια στο κεφάλι.

    Κοινό στην προεφηβεία

    Με την πάροδο του χρόνου και έχοντας ηχογραφήσει τρεις δίσκους στο στούντιο, το στυλ της έγινε σταδιακά πιο αισθησιακό.

    Όμως αντίθετα με την Μάιλι Σάιρους, μια άλλη σταρ με την οποία τη συγκρίνουν μερικές φορές, η Αριάνα Γκράντε δεν έπαψε με την εικόνα της να είναι μια σταρ για τους εφήβους. Η λέσχη των θαυμαστών της, «Arianator», απαρτίζεται από κοριτσάκια τα οποία χάρη σε αυτήν πήγαν στις πρώτες τους συναυλίες.

    Το 2015 ξεχώρισε με το φεμινιστικό της μανιφέστο, στο οποίο επέκρινε την προσοχή που δίδεται στην αισθηματική ζωή των γυναικών, συγκεκριμένα στη δική της. «Ο μισογυνισμός και τα δύο μέτρα και δύο σταθμά συνεχίζουν να υφίστανται», είχε γράψει η Αριάνα Γκράντε στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης όπου μόνο στο Twitter έχει 45 εκατομμύρια ακόλουθους.

    «Ανυπομονώ να ζήσω σε έναν κόσμο όπου οι άνθρωποι δεν θα κρίνονται πλέον σύμφωνα με αυτούς ή αυτές που βγαίνουν έξω, παντρεύονται, συνδέονται, σύμφωνα με τις σεξουαλικές τους σχέσεις (ή όχι), αλλά για την αξία τους ως άτομα», είχε πει.

    Τον περασμένο μήνα σε συνέντευξή της στο Cosmopolitan αποκάλυψε ότι άρχισε η ίδια να διευθύνει τις παραστάσεις της «από ψηλά στα χαμηλά», καθώς δεν ήθελε πλέον να αφήσει τις υποθέσεις της να τις διαχειρίζονται άλλοι. «Τώρα, είμαι εντελώς υπεύθυνη και αυτό είναι μια απίστευτη εμπειρία».

    Η Γκράντε απασχολεί μερικές φορές τις ταμπλόιντ, όπως κάθε διασημότητα που σέβεται τον εαυτό της. Το 2015 μαγνητοσκοπήθηκε με έναν από τους χορευτές της την ώρα που έγλειφε έναν λουκουμά μουρμουρίζοντας: «σιχαίνομαι την Αμερική».

    Στη συνέχεια εξήγησε ότι είναι περήφανη που είναι Αμερικανίδα και επέκρινε απλά τη ροπή της χώρας της προς το υπερβολικά πολύ φαγητό.

    Η Γκράντε γενικά αποφεύγει να εκφράζεται για ευαίσθητα ζητήματα, εκτός από τις αναφορές της στην προτίμησή της στη χορτοφαγία της ως τρόπο καταπολέμησης των δεινών που υφίστανται τα ζώα.
    Η ίδια δήλωσε ότι απομακρύνθηκε από την εκκλησία εξαιτίας των θέσεων της για τα δικαιώματα των ομοφυλοφίλων και ότι μάλλον ενδιαφέρεται για το ρεύμα του ιουδαϊκού μυστικισμού Καμπάλα, το οποίο προσήλκυσε και τη Μαντόνα.

    Όταν βραβεύτηκε το 2015 στα Αμερικανικά Μουσικά Βραβεία συνοδευόταν από τη γιαγιά της, την αποκαλούσε τρυφερά «ma nonna».

    Πηγή: (ΑΠΕ -ΜΠΕ)




  • Οι «4 Vokal» στο Άλικο

    Οι «4 Vokal» στο Άλικο

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 12:27:52 | Πηγή: Ζούγκλα
    Το μουσικό συγκρότημα «4 Vokal» από την Κωνσταντινούπολη αποδίδουν παραδοσιακά τραγούδια της πατρίδας τους μέσα από μια νέα καλλιτεχνική προσέγγιση, πάντα όμως με σεβασμό στο ύφος και τη δομή της παραδοσιακής μουσικής.

    Με έμφαση στη χρήση της φωνής ως μουσικό όργανο οι «4 Vokal» επιδιώκουν να αφυπνίσουν αισθήματα και νοήματα που κρύβουμε μέσα μας και να μας μεταφέρουν - με τα τραγούδια και την ερμηνεία τους- στα τοπία της Ανατολίας, στους κρύους αέρηδες των Βαλκανίων και στα πράσινα οροπέδια της Μαύρης Θάλασσας.

    Οι «4 Vokal» έχουν κυκλοφορήσει δύο δίσκους μέχρι τώρα: Yolculuk (2013) και Başka (Μάρτιος 2017).

    Οι 4 Vokal είναι οι:

    Sibel Sezal, Elçin Dönmez, Barış Bahçeci, Devrim Ünay

    Τους συνοδεύουν οι:

    Riccardo Marenghi στα τύμπανα, M. Alper Kiliç στο μπάσο, Yasin Kayirtar στα κρουστά και Haluk Polat στα πλήκτρα

    http://www.4vokal.com
    https://www.facebook.com/4voka lofficial

    Τιμή εισιτηρίου 4 €

    Άλικο

    Αγίου Δημητρίου 16

    Ψυρρή

    2103253272
  • «Αντιγόνη η Αληθινή Ιστορία» της Χρύσας Ξουραφά  στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

    «Αντιγόνη η Αληθινή Ιστορία» της Χρύσας Ξουραφά στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 12:18:32 | Πηγή: Ζούγκλα
    Τον Ιούνιο, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, η Αντιγόνη λέει την αληθινή ιστορία της προσπαθώντας να μας κάνει να τη δούμε με άλλα μάτια. Γιατί μέχρι τώρα την ξέραμε ως ένα μοιραίο πλάσμα που αυτοκτονεί από επιλογή, εκεί στη σπηλιά που την έκλεισε ζωντανή ο Κρέοντας, επειδή τόλμησε να θάψει τον αδελφό της.

    Τι θα γινόταν όμως εάν…, λέμε εάν, αποφάσιζε να επαναστατήσει ενάντια σε αυτή τη μοίρα; Να μην αυτοκτονεί ανά τους αιώνες υπηρετώντας τους νόμους των Θεών, αλλά αποφασίζοντας να ζήσει, να αγαπήσει, να αγαπηθεί και τελικά να ευτυχήσει; Πώς θα αντιδρούσαν ο Οιδίποδας και η Ισμήνη σε μια τέτοια απόφασή της; Ο Αίμονας θα την προστάτευε ξανά ή όχι ; Άραγε, ο Σοφοκλής θα την άφηνε να ευτυχήσει καταστρέφοντας το καλύτερο έργο του; Ή μήπως, για να συμβούν όλα αυτά, η Αντιγόνη χρειάζεται βοήθεια από άλλη τραγωδία; Οι σημερινοί άνθρωποι, είναι ικανοί να διδάξουν αυτούς που τους δίδαξαν;

    Αν δεν έχετε απαντήσεις σε όλα αυτά, ψάξτε μας και δείτε μας τον Ιούνιο στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Αν έχετε απαντήσεις, ελάτε να τις επιβεβαιώσετε. Σε κάθε περίπτωση, ποιος δεν θέλει να μάθει την αληθινή ιστορία της Αντιγόνης;

    Η Βάνα Πεφάνη αυτή τη φορά σκηνοθετεί ένα ανάλαφρο, νεανικό έργο και μια Αντιγόνη αντισυμβατική, ονειροπόλα και επαναστάτρια.

    Συντελεστές παράστασης:

    Σκηνοθεσία: Βάνα Πεφάνη
    Κείμενο: Χρύσα Ξουραφά
    Σκηνικά- Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης
    Μουσική επιμέλεια: Βάνα Πεφάνη, Αντώνης Καραθανασόπουλος
    Κινησιολογία: Έλιο Φοίβος Μπέικο
    Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας
    Βοηθός σκηνοθέτη: Ντέπυ Πάγκα
    Ηλεκτρική κιθάρα: Αντώνης Καραθανασόπουλος
    Μετάφραση κειμένου στα Αγγλικά Virginia Murray
    Φωτογράφος παράστασης: Στράτος Προύσαλης
    Δημιουργικό Αφίσσας Άλκηστις Μαυροειδή

    Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά):

    Βασίλης Αφεντούλης, Μαρία Δαμασιώτη, Μαρία Καβουκίδη, Αντώνης Καραθανασόπουλος, Νικολίνα Μουαίμη, Δήμητρα Σύρου, Γιώργος Χουλιάρας, Χρήστος Χριστόπουλος

    *Η παράσταση, «Αντιγόνη η αληθινή ιστορία», στηρίζει και διαθέτει δωρεάν εισιτήρια για τις οργανώσεις PRAKSIS, 18 ΑΝΩ-ΨΝΑ και Δίκτυο στήριξης φυλακισμένων και αποφυλακισμένων γυναικών.

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

    Από τις 8 Ιουνίου μέχρι και τις 2 Ιουλίου

    Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.30

    Διάρκεια παράστασης: 95 λεπτά

    Τιμές εισιτηρίων:

    Κανονικό: 14 ευρώ
    Μειωμένο- ατέλειες ΣΕΗ- σπουδαστών: 10 ευρώ
    Ανέργων: 6 ευρώ

    Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

    Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος

    Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579









  • «Η Ναΐφ Τέχνη στην Ελλάδα» στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης & Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη»

    «Η Ναΐφ Τέχνη στην Ελλάδα» στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης & Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 12:10:44 | Πηγή: Ζούγκλα
    Η μοναδική ναΐφ τέχνη, η οποία χαρακτηρίζεται ως μία αυθόρμητη τεχνική, που ξεχωρίζει για την απλοϊκότητα και τη φυσικότητά της, παρουσιάζεται στην έκθεση «Η Ναΐφ Τέχνη στην Ελλάδα», που διοργανώνει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων από 28 Μαΐου έως 24 Σεπτεμβρίου στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη».

    Το κοινό που θα επισκεφτεί την έκθεση θα απολαύσει 50 περίπου έργα Ελλήνων και Κύπριων καλλιτεχνών, τα οποία προέρχονται από τη Συλλογή των Χρήστου και Πόλλυς Κολλιαλή.
    Το θέμα τους εστιάζεται στην Ελληνική ιστορία και παράδοση, τη μυθολογία, τα ήθη και έθιμα της χώρας μας, απεικονίζοντας στιγμιότυπα από τη ζωή στην ύπαιθρο και την πόλη. Επίκεντρο της παρουσίασης θα αποτελέσουν έργα με σκηνές από την καθημερινή ζωή της Αθήνας του 19ου & 20ου αιώνα με φόντο τις γειτονιές της γύρω από τον βράχο της Ακρόπολης, ενώ μεταξύ αυτών συμπεριλαμβάνονται και πίνακες της Έρσης Χατζημιχάλη (κόρη της Αγγελική Χατζημιχάλη).

    Η έκθεση αναπτύσσεται σε δύο κύριες θεματικές ενότητες. Η πρώτη περιλαμβάνει έργα σχετικά με τη ζωή της υπαίθρου, τα οποία συνδιαλέγονται στον χώρο με φορεσιές και αντικείμενα του Ελληνικού Λαϊκού Πολιτισμού, ενώ η δεύτερη από το αστικό και νησιωτικό περιβάλλον της Ελλάδας.

    Στόχος είναι η προσέγγιση της καλλιτεχνικής έκφρασης των ναΐφ ζωγράφων, η οποία πηγάζει από την αυθόρμητη διάθεση αποτύπωσης θεμάτων, που αντικατοπτρίζουν τον συλλογικό τρόπο έκφρασης και αντίληψης της ζωής τόσο σε καθημερινό πρακτικό όσο και σε πνευματικό επίπεδο. Η έκθεση αποσκοπεί στη δημιουργία μιας διαλεκτικής σχέσης με το παρόν και η αναζήτηση μιας χαμένης μνήμης, ενός κρίκου συνοχής και σύνδεσης των ανθρώπων μεταξύ τους, αλλά και σύνδεσης των ανθρώπων με την ύπαιθρο φύση. Η πρόκληση νοσταλγίας και συναισθημάτων, το άγγιγμα της ελληνικής ψυχής. Η προσέγγιση «αυθεντικών ζωγράφων μιας τρυφερής και καθάριας Ελλάδας», όπως τους χαρακτηρίζει και η Αγγελική Χατζημιχάλη.

    Την έκθεση επιμελείται η Σταυρούλα Πισιμίση, λαογράφος του Μουσείου Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη».

    Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν τη Κυριακή 28 Μαΐου στις 7μ.μ. και θα πλαισιωθούν από ζωντανή μουσική με τραγούδια της Παλιάς Αθήνας, που θα ερμηνεύσουν οι Αντιγόνη Πενέζη (φωνή και κιθάρα),Νίκος Σουλιώτης (φωνή και κρουστά) και Κώστας Μπιλίσης (φωνή και πιάνο).

    Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

    Μουσείο Λαϊκής Τέχνης & Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη»:
    Αγγελικής Χατζημιχάλη 6, Πλάκα
    Τηλ. 210-3243987, 210-3243972
    Ώρες λειτουργίας: Τρίτη έως Παρασκευή 09:00 – 19:00, Σάββατο & Κυριακή 09:00 – 14:00
  • Πιο αιματηρός ο νέος κύκλος του Game of Thrones

    Πιο αιματηρός ο νέος κύκλος του Game of Thrones

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 11:53:37 | Πηγή: Ζούγκλα
    Οι νέες φωτογραφίες που δόθηκαν στη δημοσιότητα για τον 7ο κύκλο της δημοφιλούς σειράς του HBO δίνουν μία γεύση από τις ακόμα πιο επικές μάχες που διαδραματίζονται στη συνέχεια.

    Στη μία φωτογραφία η ατρόμητη Καλίσι βρίσκεται στη ράχη ενός από τους δράκους της, που έχουν μεγαλώσει τόσο ώστε να φτάνουν το μέγεθος περίπου ενός μεγάλου επιβατικού αεροπλάνου. Αλλά η φωτογραφία δεν αποκαλύπτει μόνο το μέγεθος του δράκου.



    Η φωτογραφία προέρχεται από μία μάχη. Πληροφορίες που έχουν διαρρεύσει λένε ότι πρόκειται για τη μεγαλύτερη και πιο αιματηρή μάχη στην ιστορία της αγαπημένης σειράς. Σύμφωνα με την ίδια πηγή, για να γυριστούν οι σκηνές της μάχης χρειάστηκαν περίπου 100 άλογα και 500 κομπάρσοι, οι οποίοι μάλιστα πέρασαν από στρατιωτική εκπαίδευση για να μπορούν να ανταποκριθούν στις απαιτήσεις του σεναρίου.

    Αυτό όμως που δεν έχει διαρρεύσει είναι το ποιος είναι απέναντι στην Ντενέρις στην επική μάχη. Οι φήμες ξεκίνησαν και πολλαπλασιάζονται συνεχώς μετά τη δημοσίευση της φωτογραφίας.

    Πηγή: (APE - MΠΕ)
  • Στις Κάννες το νέο ντοκιμαντέρ του Αλ Γκορ

    Στις Κάννες το νέο ντοκιμαντέρ του Αλ Γκορ

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 11:27:54 | Πηγή: Ζούγκλα
    Έντεκα χρόνια μετά το βραβευμένο με Όσκαρ ντοκιμαντέρ «Μία ενοχλητική Αλήθεια», ο πρώην αντιπρόεδρος των ΗΠΑ Αλ Γκορ, παρουσιάζει στις Κάννες τη δεύτερη δουλειά του με τίτλο «Μία ενοχλητική Συνέχεια».

    Στη συνέντευξη Τύπου για την παρουσίαση του ντοκιμαντέρ ο Αλ Γκορ, δεν έχασε την ευκαιρία για να πάρει θέση κατά της κυβέρνησης Τραμπ σχετικά με τον τρόπο με τον οποίο αντιμετωπίζει περιβαλλοντικά ζητήματα.

    «Γνωρίζουμε ότι μετά από τέσσερις μήνες διακυβέρνησης Τραμπ ότι ένα άτομο μόνο, ακόμα και αν είναι πρόεδρος δεν μπορεί να σταματήσει το κίνημα κατά της κλιματικής αλλαγής», τόνισε ο Αλ Γκορ και προσέθεσε ότι «υπάρχει τώρα μία πιθανότητα, μεγαλύτερη από ποτέ να εκπλήξει πολλούς κρατώντας τις ΗΠΑ στη Συμφωνία του Παρισιού».

    Ο πρώην αντιπρόεδρος των Ηνωμένων Πολιτειών δήλωσε ακόμα ότι είναι τιμή για αυτόν να παρουσιάζει τη νέα του ταινία στη Γαλλία «τη χώρα που διοργάνωσε την υπογραφή της συμφωνίας για την αντιμετώπιση της Κλιματικής Αλλαγής το 2016» και εξήρε τον Νικολάς Ουλό, τον νέο υπουργό Οικολογίας της κυβέρνησης Μακρόν.

    Σε αντίθεση με την ταινία του 2016, το νέο ντοκιμαντέρ έχει στόχο να δώσει μια περισσότερο αισιόδοξη νότα, δείχνοντας πως διάφορες χώρες και κοινότητες προσαρμόζονται στα νέα δεδομένα. «Αυτός είναι τώρα ένας ελπιδοφόρος σκοπός. Έχουμε λύσεις», δήλωσε ο Αλ Γκορ.

    Πηγή: (ΑΠΕ-ΜΠΕ)
  • Η μεγάλη συναυλία του «Όλοι Μαζί Μπορούμε»  με τον Διονύση Σαββόπουλο

    Η μεγάλη συναυλία του «Όλοι Μαζί Μπορούμε» με τον Διονύση Σαββόπουλο

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2017-05-23 11:23:10 | Πηγή: Skai
    Το «Όλοι Μαζι Μπορούμε» που χρόνια τώρα προσφέρει βοήθεια με τις κινητοποιήσεις του, καλεί φέτος τον Διονύση Σαββόπουλο να ηγηθεί του μεγαλύτερου μουσικού γεγονότος του καλοκαιριού με στόχο την συγκέντρωση τροφίμων. Με ένα συμβολικό εισιτήριο ολίγων ευρώ και προσφορά τροφίμων, μας δίνεται η δυνατότητα να ζήσουμε μια πραγματικά μεγάλη συναυλία και ταυτοχρόνως να συμμετάσχουμε στην ευγενική προσπάθεια του «Όλοι Μαζι Μπορούμε».

    Ο Διονύσης Σαββόπουλος θα μας παρουσιάσει στο Καλλιμάρμαρο έναν γαλαξία από φωνές και τραγούδια, σε μια νύχτα σαν κι αυτές που μας χαρίζει πάνω από 50 χρόνια τώρα. «Του Νιόνιου οι κοινότητες φτιάχνουν άλλους γαλαξίες». Ξεκίνησε το ταξίδι του με ένα φορτηγό το 1963 από την Θεσσαλονίκη και συνεχίζει ανακαλύπτοντας καινούριους δρόμους, φωτίζοντας τόπους που κανείς δεν είχε δει, χτίζοντας μια μουσική πόλη δική του. Εφευρέτης της σχολής των Ελλήνων τραγουδοποιών, παρουσιαστής και παραγωγός παλιών και νέων τραγουδιστών, συνθετών και συγκροτημάτων.

    Με 12 από αυτούς, «καλύτερους απ΄αυτόν» όπως λέει ο ίδιος, θα συναντηθεί στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο την Τετάρτη 12 Ιουλίου, για να τραγουδήσουν τραγούδια δικά του όπως και άλλων, πχ. του Τσιτσάνη, του Σουγιούλ, του Ζαμπέτα… Τραγούδια γενικής συγκινήσεως, δημοτικά, ρεμπέτικα, ελαφρά κ.α., από 12 μεγάλες φωνές της Ελλάδας, που με την ίδια ζέση και ευαισθησία έδωσαν αφιλοκερδώς τον παρόν στην πρόσκληση αυτή. Γιατί ζει και θα ζη το ελληνικό τραγούδι.

    Ο σκοπός αυτής της συναυλίας είναι η συνεισφορά μας σε τρόφιμα για τους συνάνθρωπους μας οι οποίοι δοκιμάζονται στα δύσκολα χρόνια που περνάμε. Ταυτοχρόνως, η συναυλία αυτή συμβολίζει τη συνεισφορά του ελληνικού τραγουδιού στην ενότητα που τόσο έχουμε ανάγκη. Το ελληνικό τραγούδι έρχεται πάλι να μας στηρίξει, να μας ενώσει και να μας εμπνεύσει για να μετατρέψουμε την δυσκολία μας σε δύναμη. Θα είναι μια γιορτή. Με παρέες μικρών και μεγάλων και με καλοκαιρινό φεγγάρι. Γιορτή αλληλεγγύης, γιορτή αγάπης. Γεμάτη απ’ τα δικά μας τραγούδια, με τον δικό μας Διονύση Σαββόπουλο και την έναστρη παρέα των 12 υπέροχων φίλων του.

    Η προσδοκία όλων μας για τη συναυλία αυτή, είναι με όχημα τον πολιτισμό μας και μέσα από την καλλιτεχνική κατάθεση, να συγκεντρωθούν με την βοήθεια των χιλιάδων ή των δεκάδων χιλιάδων θεατών που ευελπιστώντας αναμένουμε, τρόφιμα για τους συνανθρώπους μας που έχουν ανάγκη. Θα είμαστε εκεί όλοι μαζί.


    Γιατί ΖΕΙ ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ και γιατί ΟΛΟΙ ΜΑΖΙ ΜΠΟΡΟΥΜΕ!

  • Ακτιβισμός και επανάσταση στις Κάννες

    Ακτιβισμός και επανάσταση στις Κάννες

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2017-05-23 11:23:10 | Πηγή: Skai
    Στην ταινία «Le redoutable» ο σκηνοθέτης Μισέλ Χαζαναβίσιους («The Artist») προσπαθεί να αναδείξει το έργο και τον χαρακτήρα ενός θρύλου του γαλλικού αλλά και παγκόσμιου σινεμά, του Ζαν-Λυκ Γκοντάρ.

    Η ταινία βασίζεται στο λογοτεχνικό έργο της δεύτερης συζύγου του Γκοντάρ, Αν Βιαζέμσκι, η οποία παντρεύτηκε τον 37χρονο τότε Γκοντάρ σε ηλικία μόλις 19 ετών. Η ταινία διαδραματίζεται τη δεκαετία του '60 όταν ο σκηνοθέτης γίνεται μέρος των φοιτητικών και εργατικών κινητοποιήσεων. Στο επίκεντρο βρίσκεται ο ίδιος ο Γκοντάρ σε διαδηλώσεις, ο οποίος προσβάλλει συστηματικά τους θαυμαστές του και σιγά-σιγά διώχνει με τη συμπεριφορά του τους φίλους του και τελικά ακόμη και τη σύζυγό του. Η ταινία είναι ταυτόχρονα απομυθοποίηση, σάτιρα και ύμνος στον σκηνοθέτη των ταινιών «Η Κινέζα» και «Με κομμένη την ανάσα».

    Το «Le redoutable» είναι η μια από τις δύο γαλλικές ταινίες που παρουσιάζονται στο φετινό φεστιβάλ και πραγματεύονται ιστορικές κινητοποιήσεις. Η ταινία «120 battements par minute» του Ρομπέν Καμπιγιό μας μεταφέρει στη δεκαετία του '90 και στον αγώνα των ακτιβιστών κατά του AIDS. Έντονες συζητήσεις, κινητοποιήσεις εν μέρει βίαιες και μια ιστορία αγάπης μεταξύ του οροθετικού Σον και του Νέιθαν.

    Το φαβορί «The Square»

    Επιπλέον και η παραγωγή της διαδικτυακής πλατφόρμας Netflix, που συμμετέχει στον φετινό διαγωνισμό, έχει για πρωταγωνιστές μια ομάδα ακτιβιστών. Η ταινία «Okja» του Kορεάτη σκηνοθέτη Μπονγκ Γιον-Χο διαδραματίζεται στο κοντινό μέλλον, όπου μια εταιρεία, η οποία δραστηριοποιείται στον τομέα της γενετικής, βρίσκεται αντιμέτωπη με μια ομάδα φιλόζωων. Η ταινία είναι ένας συνδυασμός επιστημονικής φαντασίας και αντικαπιταλιστικού παραμυθιού με πρωταγωνιστές τους Τίλντα Σουίντον και Τζέικ Γκίλενχαλ. Μπορεί το «Okja» να άρεσε στο κοινό, ωστόσο δεν θεωρείται φαβορί για τον Χρυσό Φοίνικα.

    Το ίδιο δεν συμβαίνει όμως και με τη σουηδική ταινία «The Square» του Ρούμπεν Όστλουντ, που έχει όλα τα εφόδια να φύγει με το πρώτο βραβείο του Φεστιβάλ Καννών. Η ταινία αρχικά μοιάζει με παρωδία του κόσμου της τέχνης, στη συνέχεια όμως αναδεικνύεται σε καυστική κριτική στη σύγχρονη κοινωνία. Η ανθρώπινη συμπεριφορά στο πλαίσιο της κοινωνίας, μέσα στην οποία κινούνται τα πρόσωπα, μεταφέρεται συχνά από τον σκηνοθέτη στη μεγάλη οθόνη.



    Tags: Κάννες, The Square
  • Τι σχέση έχει ο Οδυσσέας με τον «007»;

    Τι σχέση έχει ο Οδυσσέας με τον «007»;

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2017-05-23 11:23:10 | Πηγή: Skai
    Ο κύκλωπας που τύφλωσε ο Οδυσσέας αφού τον μέθυσε, οι σειρήνες με τα σαγηνευτικά τους τραγούδια, η Κίρκη που μεταμόρφωσε τους συντρόφους του Οδυσσέα σε γουρούνια, τα τερατόμορφα θαλάσσια πλάσματα Σκύλλα και Χάρυβδη, είναι κάποιες από τις μυθικές μορφές της Οδύσσειας που με τις περιγραφές του Ομήρου ζωντανεύουν και μαγεύουν τα αγνωστικό κοινό. Ο κλασικός φιλόλογος του Πανεπιστημίου της Χαϊδελβέργης Γιόχαν Γκρετλάιν προσεγγίζει στο βιβλίο του «Η Οδύσσεια: o Όμηρος και η τέχνη της αφήγησης» την ομηρική τέχνη. Το ερώτημα που θέτει ο συγγραφέας: τι είναι αυτό που μας συναρπάζει μέχρι σήμερα στις περιπέτειες του Οδυσσέα;

    Η Οδύσσεια του Γιόχαν Γκρετλάιν

    Τον Γιόχαν Γκρετλάιν τον συναρπάζει το γεγονός ότι στην Οδύσσεια του Ομήρου η αγωνία δεν εστιάζεται τόσο στο «τι», γιατί ούτως ή άλλως η επιστροφή του Οδυσσέα στην πατρίδα του προοικονομείται από τους μάντεις, αλλά στο «πώς». Στο βιβλίο του επίσης παραλληλίζει τον Οδυσσέα του Ομήρου με τον Τζέιμς Μποντ του Ίαν Φλέμινγκ. Κι αυτό γιατί φαίνεται εκ των προτέρων ότι ο πράκτορας 007 στο τέλος θα καταφέρει να αντικρούσει όλους τους αντιπάλους του, όπως ακριβώς κι ο Οδυσσέας. Η πιο συναρπαστική ερώτηση που αφορά και τους δύο ήρωες είναι «πώς θα γλιτώσει από όλους τους κινδύνους;».

    Παρά τις διαφορές με τον Όμηρο και σε παραλληλισμό με την αρχαία λογοτεχνία, ο Γκρετλάιν αναζητεί μία εξήγηση στο γεγονός ότι σε πολλούς αναγνώστες αρέσουν τα ρομάντζα και τα λαϊκά μυθιστορήματα: πιστεύει ότι αυτό οφείλεται στο ότι πολλοί γοητεύονται όταν από την αρχή το τέλος μιας ιστορίας είναι προβλεπόμενο.

    Η ένταση της αγωνίας

    Στο έπος του ο Όμηρος ξεκινά την αφήγησή του με τον Τηλέμαχο, τον γιο του Οδυσσέα, ενώ ο Οδυσσέας, ο βασικός ήρωάς του, εμφανίζεται για πρώτη φορά στην τέταρτη ραψωδία του έπους. Ο Γκρετλάιν επισημαίνει ότι «αυτή η επιβράδυνση εντείνει την αγωνία που έχει ο αναγνώστης ενόψει του επικείμενου γάμου της Πηνελόπης». Από την αρχή του έργου γίνεται γνωστό ότι οι μνηστήρες περιμένουν την Πηνελόπη να αποφασίσει ποιον απ’ αυτούς θα παντρευτεί. Είναι ξεκάθαρο λοιπόν ότι από την αρχή ο χρόνος πιέζει τον Οδυσσέα. Όπως αναφέρει ο συγγραφέας, «Ο άσβεστος πόθος του ήρωα να επιστρέψει στην πατρίδα του κινεί την πλοκή του έργου». Συγκεκριμένα χαρακτηρίζει τους 12.110 στίχους του έπους «πνευματική πρόκληση και αισθητική απόλαυση ταυτόχρονα».

    Από αφηγηματική σκοπιά ο Γκρετλάιν πιστεύει ότι το στιλ του Ομήρου, δηλαδή το ότι παρεμβάλλονται δευτερεύουσες ιστορίες στην κύρια αφήγηση, συνεπαίρνει τον αναγνώστη. Όταν εμφανίζονται διάφορες φιγούρες που διηγούνται μεμονωμένες ιστορίες διακόπτοντας την εξέλιξη της κύριας ιστορίας είναι «σα να αφήνουμε το εδώ και το τώρα και να ταξιδεύουμε σε άλλο κόσμο για να ζήσουμε οι ίδιοι αυτά που ακούμε ή διαβάζουμε», αναφέρει χαρακτηριστικά ο Γκρετλάιν. Αυτό εξηγεί και το γεγονός ότι πολλές περιπέτειες-μύθοι έχουν αποτυπωθεί στη μνήμη μας.



    Tags: Οδύσσεια, όμηρος, 007
  • Σαν σήμερα έφυγε από τη ζωή το θρυλικό ζευγάρι των «Μπόνι και Κλάιντ»

    Σαν σήμερα έφυγε από τη ζωή το θρυλικό ζευγάρι των «Μπόνι και Κλάιντ»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 11:19:55 | Πηγή: Ζούγκλα
    Ληστείες τραπεζών, κλοπές αυτοκινήτων και φόνοι, συνθέτουν το βιογραφικό της Μπόνι Πάρκερ και του Κλάιντ Μπάροου, δύο από τους πιο διάσημους κακοποιούς, που έμειναν στην ιστορία ως το θρυλικό ζευγάρι των «Μπόνι και Κλάιντ». Επί τέσσερα χρόνια, είχαν γίνει ο φόβος κι ο τρόμος των νοτιοδυτικών Πολιτειών της Αμερικής. Τα κατορθώματά τους φιγουράριζαν στα πρωτοσέλιδα των εφημερίδων και προσέλκυαν το ενδιαφέρον των αναγνωστών.



    Η Μπόνι γεννήθηκε την 1η Οκτωβρίου του 1910 στη Ροβέντα του Τέξας. Με ύψος μόλις 1,47 μ. ήταν μία ατρόμητη λησταρχίνα, που λάτρευε το δημιουργικό γράψιμο και τις τέχνες. Στα 16 της παντρεύτηκε τον Ρέι Θόρντον, ο οποίος στην πρώτη επέτειο του γάμου τους καταδικάστηκε σε φυλάκιση 55 ετών. Λόγω οικονομικής δυσχέρειας, η έφηβη Μπόνι έπιασε δουλειά ως σερβιτόρα και αποκατέστησε τις σχέσεις της με την οικογένειά της στο Ντάλας.



    Γεννημένος στις 24 Μαρτίου του 1909, στο Τέλικο του Τέξας, ο Κλάιντ ήταν μέλος μιας πολύτεκνης φτωχής αγροτικής οικογένειας. Η «σταδιοδρομία» του στο έγκλημα ξεκίνησε το 1926, όταν συνελήφθη για πρώτη φορά για κλοπή αυτοκινήτου. Απτόητος, συνέχισε τα επόμενα τέσσερα χρόνια με ληστείες και κλοπές, στο Ντάλας. Λίγο μετά τη γνωριμία του με την Μπόνι, συνελήφθη και οδηγήθηκε στη φυλακή. Δοκίμασε να αποδράσει, αλλά συνελήφθη και πάλι μία εβδομάδα αργότερα στο Οχάιο. Έτσι, παρέμεινε έγκλειστος έως το 1932.

    Μετά την απελευθέρωσή του, δοκίμασε να κλέψει ένα αυτοκίνητο στο Τέξας, μαζί με την Μπόνι. Καταδιώχθηκαν από την αστυνομία και η Μπόνι κατάφερε να διαφύγει. Ο Κλάιντ, όμως, οδηγήθηκε και πάλι στη φυλακή για μερικούς μήνες.

    Όταν αποφυλακίστηκε, τον Ιούνιο του 1932, ανέλαβαν μαζί την ηγεσία μιας μικρής ομάδας κακοποιών, που αργότερα έγινε γνωστή ως η «Συμμορία του Μπάροου». Από τα πιο κακόφημα μέλη της ήταν ο αδελφός του Κλάιντ, Μπακ, και η σύζυγός του Μπλανς. Κατά τη διάρκεια μιας εφόδου της αστυνομίας κοντά στην πόλη Πλέιτ του Μισούρι, το 1933, ο Μπακ τραυματίστηκε θανάσιμα και η γυναίκα του συνελήφθη.

    Το γεγονός αυτό έκανε την Μπόνι και τον Κλάιντ ακόμη πιο αδίστακτους. Την 1η Απριλίου του 1934 σκότωσαν δύο αστυνομικούς στο Τέξας κι άλλον ένα, πέντε ημέρες αργότερα, στην Οκλαχόμα. Όμως, η επόμενη συμπλοκή τους, στις 23 Μαΐου του ίδιου χρόνου, ήταν μοιραία και για τους δύο. Έπεσαν σε μπλόκο της αστυνομίας του Τέξας, που «γάζωσε» το αυτοκίνητό τους με περισσότερες από 50 σφαίρες. Μέσα σ' αυτό βρέθηκαν μια καραμπίνα με κομμένη κάνη, ένα ριβόλβερ, ένα σαξόφωνο κι ένα μισοφαγωμένο σάντουιτς.



    Το 1967, ο Άρθουρ Πεν μετέφερε την ιστορία του θρυλικού ζεύγους στη μεγάλη οθόνη, με τον Γουόρεν Μπίτι και τη Φέι Ντάναγουεϊ στους πρωταγωνιστικούς ρόλους. Η ταινία γνώρισε τεράστια επιτυχία, προσδίδοντας στον Μπόνι και την Κλάιντ διαχρονική αίγλη.

    Δείτε το βίντεο:

     
     Δείτε το τρέιλερ:


  • Το Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη στις «Ημέρες Θάλασσας»

    Το Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη στις «Ημέρες Θάλασσας»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2017-05-23 11:19:42 | Πηγή: Η ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ

    Το Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη, άρρηκτα συνδεδεμένο με την πολιτιστική ζωή του Πειραιά, συμμετέχει και αυτή τη χρονιά, από τις 24 έως τις 28 Μαΐου, στις «Ημέρες Θάλασσας», τη μεγάλη γιορτή της πόλης που γίνεται πλέον θεσμός.

    Στο πλούσιο πρόγραμμα των εκδηλώσεων, το Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη συμβάλλει ενεργά, ανοίγοντας για μία ακόμη φορά τις πόρτες του εμβληματικού κτηρίου της Ιστορικής Βιβλιοθήκης και υποδεχόμενο το κοινό στις δράσεις του.

    Ξεναγήσεις στην έκθεση «Αρχέτυπα. Όψεις της Πρώιμης Ελληνικής Τυπογραφίας»

    Ποια είναι τα πρώτα ελληνικά βιβλία που τυπώνονται; Πόσοι άνθρωποι συνεργάζονταν για να δημιουργηθεί μια έκδοση; Ποιοι ήταν εκείνοι που σημάδεψαν την πρώιμη τυπογραφική δραστηριότητα σε ό,τι αφορά τις ελληνικές εκδόσεις; Ποιες είναι οι πρώτες ελληνικές γραμματοσειρές; Πώς διακοσμούνταν τα πρώτα βιβλία και ποια είναι τα χαρακτηριστικά της βιβλιοδεσίας τους;

    Αυτά και άλλα πολλά ερωτήματα μπορούν να θέσουν οι επισκέπτες της έκθεσης «Αρχέτυπα. Όψεις της Πρώιμης Ελληνικής Τυπογραφίας», που διοργανώνει το Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη, με σπάνια βιβλία από τις συλλογές του.

    Με ξεναγούς ιστορικούς και φιλολόγους από το προσωπικό του Ιδρύματος, οι επισκέπτες θα περιηγηθούν σε μια έκθεση που επιχειρεί να προσφέρει μια σφαιρική θεώρηση της πρώιμης τυπογραφικής δραστηριότητας, με επίκεντρο τα πρώτα ελληνικά βιβλία. Μέσα από 29 αρχέτυπα –όπως αποκαλούνται οι εκδόσεις του πρώτου αιώνα της τυπογραφίας (15ου)- το κοινό έχει τη δυνατότητα να δει ξεχωριστά αλλά και συνολικά όλα εκείνα τα στοιχεία που συνθέτουν τα πρώτα βιβλία. Ανάμεσά τους ξεχωρίζουν τα ελληνικά αρχέτυπα, τα οποία -αν και λίγα στον αριθμό-, κατέχουν μια ιδιαίτερη θέση στην ιστορία των γραμμάτων, της επιστήμης, της οικονομίας και εν γένει του πολιτισμού.

    Ημέρες και ώρες λειτουργίας έκθεσης για τις «Ημέρες Θάλασσας»

    Τετάρτη 24 Μαΐου: 10.00-17.00

    Πέμπτη 25 Μαΐου: 10.00-20.30

    Παρασκευή 26 Μαΐου: 10.00-17.00

    Σάββατο 27 Μαΐου: 10.00-14.00

    Κυριακή 28 Μαΐου: 10.00-14.00

    Ώρες ξεναγήσεων: από τις 10.30 κάθε ημέρα και ανά 1 ώρα (11.30, 12.30, 13.30 κ.ο.κ.)

    Η είσοδος και η ξενάγηση είναι δωρεάν. Για τις ξεναγήσεις δεν απαιτείται κράτηση.

    Μουσικό Απόγευμα με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του δήμου Πειραιά

    Σε ένα διαφορετικό ανοιξιάτικο απόγευμα προσκαλεί το Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη το κοινό την Πέμπτη 25 Μαΐου, ώρες 19.30-20.30. Στον κήπο της Ιστορικής Βιβλιοθήκης, ένα κτήριο ιδιαίτερης ιστορικής και αρχιτεκτονικής αξίας στον Πειραιά, με θέα τη θάλασσα, οι επισκέπτες θα απολαύσουν γνωστές μελωδίες από τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Δήμου Πειραιά. Παράλληλα, θα έχουν τη δυνατότητα να ξεναγηθούν στους χώρους της Βιβλιοθήκης, στην έκθεση «Αρχέτυπα. Όψεις της Πρώιμης Ελληνικής Τυπογραφίας», στη Ναυτική Συλλογή του Ιδρύματος και να γευτούν ένα μικρό κέρασμα.

    Πληροφορίες

    Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη - Ιστορική Βιβλιοθήκη: 2ας Μεραρχίας 36 & Ακτής Μουτσοπούλου, Πειραιάς. Τηλ.: 210 4523937

    naftemporiki.gr

    ΕΙΚΑΣΤΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΒΙΒΛΙΟ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ ΒΙΒΛΙΩΝ ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΜΕΤΑΦΡΑΣΜΕΝΕΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ

    CareerNet.gr: Βρείτε τώρα τη δουλειά που σας ταιριάζει!

  • 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Παραμυθιού και Αφήγησης  & 7ος Μαραθώνιος Παραμυθιού  στον Μορφωτικό  Σύλλογο Χαλκηδόνας

    1ο Διεθνές Φεστιβάλ Παραμυθιού και Αφήγησης & 7ος Μαραθώνιος Παραμυθιού στον Μορφωτικό Σύλλογο Χαλκηδόνας

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 10:54:02 | Πηγή: Ζούγκλα
    Ο Μορφωτικός και Πολιτιστικός Σύλλογος Χαλκηδόνας διοργανώνει, υπό την Αιγίδα του Δήμου Χαλκηδόνος και του Κέντρου Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας, και την υποστήριξη της Ένωσης Πολιτιστικών Ν. Θεσ/νίκης το 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Παραμυθιού και Αφήγησης από τις 25 έως τις 28 Μαΐου 2017 και τον 7ο Μαραθώνιο Παραμυθιού στις 26-27 & 28 Μάιου 2017, στήνοντας ένα «παραμυθένιο» σκηνικό στους ειδικά διαμορφωμένους χώρους του συλλόγου με οικοδεσπότες τους αγαπημένους ήρωες των παραμυθιών.

    «Μια φορά κι έναν καιρό στον κόσμο των παραμυθιών ήρθαν όλα άνω κάτω μ’ έναν τρόπο μαγικό.
    Ήρωες απ’ τα παραμύθια αποφάσισαν με μιας τις σελίδες να αφήσουν και να έρθουνε σε μας.
    Δρόμο παίρνουν, δρόμο αφήνουν, φτάνουνε στη Χαλκηδόνα, και έρχονται και μας διασκεδάζουν στο δικό μας σκηνικό»

    Μετά από έξι χρόνια εμπειρίας στον χώρο των παραμυθιών, διοργανώνοντας με επιτυχία τον Μαραθώνιο Παραμυθιού, το 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Παραμυθιού και Αφήγησης είναι γεγονός.

    Ένα μεγάλο ταξίδι στον κόσμο των παραμυθιών και των αφηγημάτων ξεκινάει με αφορμή κυρίως το ελληνικό και διεθνές παραμύθι και τη σημαντική συμβολή του στην ένταξή μας στον πολιτισμό.

    Ένα πλούσιο ολοήμερο πρόγραμμα εκδηλώσεων για παιδιά αλλά και μεγάλους που περιλαμβάνει αφηγήσεις - παρουσιάσεις παραμυθιών με θεατρικό τρόπο και την βοήθεια μουσικών οργάνων, θεατρικές παραστάσεις, θέατρο σκιών, ζωγραφική, μουσικές συναυλίες εμπνευσμένες από των χώρο των παραμυθιών, κουκλοθέατρο, δημιουργικά εργαστήρια για παιδιά και πολλές άλλες εκπλήξεις.

    60 ώρες ασταμάτητα παραμύθια για μικρούς και για μεγάλους, 60 ώρες παραμύθια από όλον τον κόσμο και από όλους τους πολιτισμούς.

    60 ώρες ΑΣΤΑΜΑΤΗΤΑ και ΧΩΡΙΣ ΔΙΑΚΟΠΗ.

    Η οργανωτική επιτροπή καλεί τους δημιουργούς παιδικών θεμάτων, τους συγγραφείς παραμυθιών και διηγημάτων, καλλιτέχνες, θεατρικές ομάδες, εκπαιδευτικούς αλλά και όλους όσοι θέλουν να ζήσουν το δικό τους παραμύθι να συμμετάσχουν στο ταξίδι του 1ου Διεθνούς Φεστιβάλ Παραμυθιού και Αφήγησης και του 7ου Μαραθωνίου Παραμυθιού.

    Έναρξη: Πέμπτη 9:00 π.μ - Λήξη: Κυριακή 9:00 μ.μ

    Για δηλώσεις συμμετοχής και πληροφορίες επικοινωνήστε στα παρακάτω τηλ. & e-mail:
    6977.025.356 - Κων/νος Στογιαννάρης
    6979.531.531 - Εύα Ζαρμπή
    23910.23970 - Μορφωτικός Σύλλογος (10.00 – 13.00 & 18.00 – 21.00), radiohalkidona@gmail.com

    Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στην αίθουσα του Μορφωτικού και Πολιτιστικού Συλλόγου Χαλκηδόνας. (στην πλατεία Χαλκηδόνας κάτω από την αίθουσα του Κ.Α.Π.Η Χαλκηδόνας)
    Και φυσικά η Είσοδος είναι Ελεύθερη

  • Ο Γιάννης Χαρούλης για τρεις μεγάλες συναυλίες στο Θέατρο Βράχων

    Ο Γιάννης Χαρούλης για τρεις μεγάλες συναυλίες στο Θέατρο Βράχων

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 10:36:29 | Πηγή: Ζούγκλα
    Ο Γιάννης Χαρούλης για τρεις μεγάλες συναυλίες στο Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη στον Βύρωνα, τη Δευτέρα 12, την Τρίτη 13 και την Τετάρτη 14 Ιουνίου. Μαζί του για ακόμα μια χρονιά όλοι εμείς, μια μεγάλη παρέα.

    Ο Γιάννης Χαρούλης, μετά από έναν δημιουργικό χειμώνα, ο οποίος σφραγίστηκε από την ερμηνεία του στον νέο δίσκο «Ο δωδεκάλογος του γύφτου» και την επιτυχημένη ευρωπαϊκή περιοδεία, υποδέχεται το εφετινό καλοκαίρι, ξεκινώντας το ταξίδι του σε όλη την Ελλάδα με μια μεγάλη γιορτή, στο Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» , στον Βύρωνα τη Δευτέρα 12, την Τρίτη 13 αλλά και την Τετάρτη 14 Ιουνίου. Ένα ταξίδι με μουσικές, μελωδίες, νότες, εικόνες και συναισθήματα.

    Αυθεντικός, απλός, παραδοσιακός αλλά συγχρόνως εξωστρεφής και μεταδοτικός. Από τους καλλιτέχνες που παθιάζεσαι να ακούς και να βλέπεις, μας προσκαλεί και αυτό το καλοκαίρι με τραγούδια που έχουμε αγαπήσει, να μας ξυπνήσει μνήμες, να μας συγκινήσει με το λαούτο και τη χαρακτηριστική φωνή και παρουσία του, να μας ταξιδέψει το μυαλό και τη ψυχή.
    Πάντα παρέα με μια εξαιρετική ομάδα!

    Μαζί του οι μουσικοί:

    Λευτέρης Ανδριώτης/Λύρα
    Μιχάλης Καλκάνης/ Κοντραμπάσο
    Βασίλης Μπαχαρίδης/ Κρουστά
    Κωνσταντής Πιστιόλης / Πνευστά
    Θανάσης Τζίνγκοβιτς/ Ηλεκτρική Κιθάρα
    Πάνος Τόλιος /Κρουστά
    Mark Nieuwenhuis/ Τρομπέτα

    Τεχνικοί

    Παναγιώτης Ριζόπουλος- Νίκος Κωνσταντάκης / Σχεδιασμός Ήχου
    Μαρία Βενετάκη/ Σχεδιασμός Φωτισμού

    Οργάνωση Παραγωγής : AFTOFOTO

    Τιμή εισιτηρίων: 11 ευρώ φοιτητές/άνεργοι και 13 ευρώ γενική είσοδος

    Ώρα έναρξης: 21.00



  • Ξεκινάει το Athens Technopolis Jazz Festival

    Ξεκινάει το Athens Technopolis Jazz Festival

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 10:28:00 | Πηγή: Ζούγκλα
    Ο μεγαλύτερος μουσικός θεσμός της πόλης επιστρέφει για 17η χρονιά στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων από σήμερα έως τις 28 Μαΐου 2017 για να μας χαρίσει έξι μέρες υπέροχης jazz εμπειρίας.

    Η πιο jazz σκηνή της πόλης υποδέχεται:

    17 συγκροτήματα, περισσότερους από 150 μουσικούς και τρεις ορχήστρες.

    Την εορταστική αυτή ατμόσφαιρα συμπληρώνουν δύο μεγάλες παράλληλες εκδηλώσεις. Παράλληλα με το φεστιβάλ, ο χώρος της Τεχνόπολης γεμίζει με μοναδικές δημιουργίες από το μεγαλύτερο σε μέγεθος και διάρκεια, Meet Market, αλλά και την ετήσια έκθεση της φωτογραφικής ομάδας METAPolis «Loss».

    Αναλυτικά το πρόγραμμα των εκδηλώσεων:

    21:00. Τρίτη 23 Μαΐου 2017. Big Band της Στρατιωτικής Μουσικής Φρουράς (Ελλάδα). Διεύθυνση ορχήστρας: Χασούρης Μιχαήλ. Σαμαρά Θεοδώρα (φλάουτο), Κωστόγιαννης Παναγιώτης, Μποζάς Φοίβος, Κωνσταντάκης Γεώργιος, Μάζης Ανδρέας, Μαλάκης Λεωνίδας (σαξόφωνο), Κεφαλάς Κωνσταντίνος, Χασούρης Μιχαήλ, Κολοκύθας Δημήτριος, Καφαντάρης Ιωάννης (τρομπέτα), Καΐκης Ιωάννης, Γιάκκας Χρήστος, Κανακάρης Ιωάννης (τρομπόνια), Φραδελάκης Γεώργιος (τούμπα), Ζώτος Κωνσταντίνος (πιάνο), Στενάκης Αλέξης (πλήκτρα), Χατζηϊωάννου Ιωάννης (ηλεκτρικό μπάσο), Αυγουλάς Αντώνιος (ηλεκτρική κιθάρα), Λυκουρέντζος Αλέξανδρος, Κωστόπουλος Γεώργιος, Παυλής Γεώργιος (κρουστά), Αθανασιάδης Νικόλαος (τύμπανα), Ζώτος Κωνσταντίνος, Κίτσος Χριστόφορος (φωνές).

    22:00. Τρίτη 23 Μαΐου 2017. Big Band Δήμου Αθηναίων & Πηνελόπη Τζανετάκη (Ελλάδα). «Voices of Jazz». Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Σάμι Αμίρης. Κόλλιας Δημήτρης, Μουρτζούκος Ανδρέας, Καραγιάννης Κώστας, Μακρής Κώστας, Βαζούρας Κώστας (σαξόφωνο), Κοκόλης Διονύσης, Θεοδοσάκης Εμμανουήλ, Κατσαρέλης Βαγγέλης, Καραγιαννάκης Γιάννης (τρομπέτα), Ανδρέου Αντώνης, Ζαρέας Γιώργος, Τζαμαρίας Άγγελος, Αλεξανδρής Κώστας (τρομπόνι), Χαρονιάν Γιώργος (ηλεκτρική κιθάρα), Αμίρης Σάμι (πιάνο), Γεωργιάδης Γιώργος (μπάσο/ κοντραμπάσο), Αλέξανδρος Δράκος Κτιστάκης (τύμπανα/κρουστά).

    23:00. Τρίτη 23 Μαΐου 2017. Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων & Spiral Trio (Ελλάδα). «Jazz Around the World». Διεύθυνση ορχήστρας: Ανδρέας Τσελίκας. Η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων συμπράττει με το Spiral Trio σε αυθεντικές συνθέσεις και διασκευές του Σπύρου Μάνεση, επηρεασμένες από διαφορετικούς πολιτισμούς, σε ενορχήστρωση και μουσική διεύθυνση του Ανδρέα Τσελίκα.

    21:00. Τετάρτη 24 Μαΐου 2017. Kadri Voorand Quartet (ΕΣΘΟΝΙΑ). Kadri Voorand (φωνητικά), Marek Talts (κιθάρα), Taavo Remmel (κοντραμπάσο), Ahto Abner (κρουστά).

    22:00. Τετάρτη 24 Μαΐου 2017. Amit Friedman (ΙΣΡΑΗΛ). Amit Friedman (σαξόφωνο), Tom Oren (πιάνο), Gilad Abro (μπάσο), Amir Bar-Akiva (ντραμς).

    23:00. Τετάρτη 24 Μαΐου 2017. Σωκράτης Σινόπουλος Quartet (Ελλάδα). Σωκράτης Σινόπουλος (λύρα), Γιάννης Κυριμκυρίδης (πιάνο), Δημήτρης Τσεκούρας (μπάσο), Δημήτρης Εμμανουήλ (τύμπανα).

    20:00: Πέμπτη 25 Μαΐου 2017. De La Puríssima (Ισπανία). Julia de Castro (φωνή & στίχοι), Miguel Rodrigáñez (κοντραμπάσο & μουσική), Gonzalo Maestre (ντραμς), Jorge Vera (πιάνο). Οι ζωντανές εμφανίσεις τους περιγράφονται ως «ακαταμάχητες», «παράτολμες» και «εκπληκτικές».

    21:00. Πέμπτη 25 Μαΐου 2017. Luca Ciarla’s «Jazz Violin 2.0» (Ιταλία). Luca Ciarla (βιολί, φωνητικά, λούπες & ηλεκτρονικά όργανα).

    22:00. Πέμπτη 25 Μαΐου 2017. Dan Bárta & Robert Balzar Trio (Τσεχία). Dan Bárta (φωνητικά), Robert Balzar (μπάσο), Vít Křištan (πιάνο), Kamil Slezák (ντραμς).

    23:00. Πέμπτη 25 Μαΐου 2017. Samuel Blaser & Marc Ducret (Ελβετία). Samuel Blaser (τρομπόνι), Marc Ducret (κιθάρα).

    21:00. Παρασκευή 26 Μαΐου 2017. Andreas Hourdakis Trio (Σουηδία). Andreas Hourdakis (κιθάρα), Martin Höper (κοντραμπάσο), Ola Hultgren (ντραμς).

    22:00. Παρασκευή 26 Μαΐου 2017. Ricardo Toscano Quartet (Πορτογαλία). Ricardo Toscano (σαξόφωνο), João Coelho (πιάνο), Romeu Tristão (κοντραμπάσο), João Lopes Pereira (ντραμς).

    23:00. Παρασκευή 26 Μαΐου 2017. Yuri Honing Acoustic Quartet (Ολλανδία). Yuri Honing (τενόρο σαξόφωνο), Wolfert Brederode (πιάνο), Joost Lijbaart (ντραμς), Gulli Gudmundsson (ακουστικό μπάσο).

    21:00. Σάββατο 27 Μαΐου 2017. Marly Marques Quintet (Λουξεμβούργο). Marly Marques (φωνητικά), Paul Fox (ντραμς), Jitz Jeitz (σαξόφωνο & κλαρινέτο), Claude Schaus (πιάνο), Laurent Peckels (κοντραμπάσο).

    22:00. Σάββατο 27 Μαΐου 2017. Miklós Lukács Trio Cimbiosis (Ουγγαρία). Miklós Lukács (κύμβαλο), György Orbán (κοντραμπάσο), István Baló (ντραμς).

    23.00: Σάββατο 27 Μαΐου 2017. Grandbrothers (Γερμανία). Erol Sarp (πιάνο), Lukas Vogel (ηλεκτρονικά όργανα).

    20:00. Κυριακή 28 Μαΐου 2017. Rumba Attack (Κύπρος). Κωνσταντίνος Λυράς (κιθάρα), Μέμνων Αρέστης (κιθάρα), Σάββας Θωμά (cajon & κρουστά).

    21:00. Κυριακή 28 Μαΐου 2017. Aga Derlak Trio (Πολωνία). Aga Derlak (πιάνο), Tymon Trąbczyński (κοντραμπάσο), Szymon Madej (κρουστά).

    22:00. Κυριακή 28 Μαΐου 2017. Emil, Enver & friends (Αζερμπαϊτζάν). Enver Sadigov (ακορντεόν & φυσαρμόνικα), Emil Afrasiyab (πιάνο), Eljan Jabrailov (κοντραμπάσο), Iskandar Alaskarov (ντραμς), Alakbar Alakbarov (ταρ).

    23:00. Κυριακή 28 Μαΐου 2017. Portico Quartet (Ηνωμένο  Βασίλειο). Duncan Bellamy (ντραμς & electronics), Milo Fitzpatrick (μπάσο & electronics), Keir Vine (hang drums & πλήκτρα), Jack Wylie (σαξόφωνο & πλήκτρα).




  • Φεστιβάλ «στη σκιά των βράχων» 2017 – Το πρόγραμμα

    Φεστιβάλ «στη σκιά των βράχων» 2017 – Το πρόγραμμα

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 09:51:36 | Πηγή: Ζούγκλα
    Φεστιβάλ «στη σκιά των βράχων». Το Φεστιβάλ που διοργανώνεται εδώ και πολλά χρόνια από το Διαδημοτικό Δίκτυο Πολιτισμού των Δήμων Βύρωνα και Δάφνης Υμηττού στο θέατρο Βράχων είναι ένας θεσμός που τιμά τις αξίες της καλλιτεχνικής έκφρασης .με στόχο την ποιοτική ψυχαγωγία.

    Η εφετινή διοργάνωση είναι αφιερωμένη στον Γιάννη Βόγλη, μια σημαντική προσωπικότητα του θεάτρου και κινηματογράφου, που υπήρξε δημότης Βύρωνα, ανήσυχος και δραστήριος πολίτης. Στη μνήμη του θα παρουσιαστεί ένα αφιέρωμα στην καλλιτεχνική του πορεία από το ερασιτεχνικό θεατρικό εργαστήρι του δήμου Βύρωνα.

    Το πρόγραμμα του εφετινού φεστιβάλ που ξεκινά στις 7 Ιουνίου και θα διαρκέσει έως τις 16 Σεπτεμβρίου περιλαμβάνει εκδηλώσεις με μεγάλα ονόματα της μουσικής και του θεάτρου, παραστάσεις συναυλίες από νέους δημιουργούς αλλά και τα τοπικά εργαστήρια θεάτρου. Αγκαλιάζει τη σύγχρονη καλλιτεχνική έκφραση αλλά και την παράδοση και την ερασιτεχνική δημιουργία.

    Είναι σημαντικό να αναφερθεί ότι κάθε χρόνο - παρά τη γενική οικονομική δυσπραγία - το Δίκτυο Πολιτισμού προβαίνει σε εργασίες αναβάθμισης του χώρου για την βελτίωση των παρεχομένων υπηρεσιών προς τους επισκέπτες. Την περσινή χρονιά έγινε ανακαίνιση των καμαρινιών και των wc ενώ φέτος εκτός από την επιμέλεια της ορχήστρας (τσιμεντόστρωση) του μεγάλου θεάτρου Μελίνα Μερκούρη θα υπάρχει ένα καινούργιο κυλικείο στον περιβάλλοντα χώρο του θεάτρου.

    Με τη βαθιά πεποίθηση ότι ο πολιτισμός είναι το καταφύγιο μας στους καιρούς των δυσκολιών, το φεστιβάλ «στη σκιά των βράχων» παραμένει μια μεγάλη καλοκαιρινή γιορτή, που μας δίνει τη δυνατότητα να συναντηθούμε και να δημιουργήσουμε τις δικές μας οάσεις.

    Το αναλυτικό πρόγραμμα των εκδηλώσεων:

    Τετάρτη 7 Ιουνίου

    Μίλτος Πασχαλίδης




    O Μίλτος Πασχαλίδης στην πρώτη του καλοκαιρινή συναυλία με νέο υλικό από το δίσκο «Περσείδες» πλάι στα δικά του αγαπημένα τραγούδια και ό,τι φέρει η στιγμή.

    Δευτέρα 12, Τρίτη 13, Τετάρτη 14 Ιουνίου

    Γιάννης Χαρούλης

    Ένα ταξίδι με μουσικές, μελωδίες, νότες, εικόνες και συναισθήματα με το λαούτο και τη χαρακτηριστική φωνή του Γιάννη Χαρούλη. Ανάμεσα στα άλλα θα παρουσιάσει τραγούδια από τον νέο του δίσκο «Ο δωδεκάλογος του γύφτου» με τον δικό του αυθεντικό παραδοσιακό αλλά εξωστρεφή τρόπο.



    Πέμπτη 15 Ιουνίου

    Θέμης Αδαμαντίδης & Λένα Αλκαίου

    μαζί τους ο Δημήτρης Κανέλλος

    «Ένας κόσμος τραγούδια»

    Φιλική συμμετοχή: Πίτσα Παπαδοπούλου, Κατερίνα Κούκα

    και ο συνθέτης Δημήτρης Παπαδημητρίου


    Ένας κόσμος τραγούδια και η πιο δυνατή καλοκαιρινή μουσική, παρέα είναι εδώ. Μία παρέα που την ενώνουν σπουδαία κοινά σημεία. Το πάθος, ο σεβασμός και η αγάπη για τα τραγούδια που έχουν γράψει ιστορία και η απροσποίητη, αυθεντική και δυνατή ερμηνεία.

    Δευτέρα 19 Ιουνίου

    Ελεωνόρα Ζουγανέλη


    «Love Tour»

    Από τις πιο σημαντικές φωνές της σύγχρονης ελληνικής μουσικής σκηνής, με έντονη και σημαντική παρουσία. Είναι η φωνή που έχει συνδεθεί αναπόσπαστα με κάθε μας συναίσθημα, με στιγμές μας γεμάτες χαρά, αλλά και λύπη, αγάπη, πάθος και έρωτα. Η φωνή που ακολουθούμε και αγαπάμε να ακούμε!

    Τετάρτη 21 Ιουνίου

    Ιάκωβου Καμπανέλλη

    «Ο Επικήδειος»

    Σκηνοθεσία: Τάσος Χαλκιάς

    Το σατιρικό θεατρικό μονόπρακτο παρουσιάζεται σε ελεύθερη απόδοση της Κατερίνας Καμπανέλλη. Η παράσταση είναι αφιερωμένη στη μνήμη του θεατρικού δασκάλου Ιάκωβου Καμπανέλλη, με αφορμή τη συμπλήρωση 6 ετών από το θάνατό του.

    Πέμπτη 22 Ιουνίου

    Άγαμοι Θύται

    «25 Χρόνια Άγαμοι Θύται»

    Σκηνοθεσία: Ιεροκλής Μιχαηλίδης

    Άγαμοι Θύται και Σπύρος Παπαδόπουλος σ’ ένα επετειακό υπερθέαμα
    με 16 ηθοποιούς, τραγουδιστές και μουσικούς σε κείμενα Δήμητρας Παπαδοπούλου, Ιεροκλή Μιχαηλίδη και Χρήστου Τολιάδη.

    Πρωταγωνιστούν: Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Δημήτρης Σταρόβας, Χρήστος Μητρέντζης, Πυγμαλίων Δαδακαρίδης, Γιώργος Χρυσοστόμου, Γιώργος Χατζής, Σοφία Παπουλάκου και η Ρούλα Μανισάνου. Και φυσικά, o βιρτουόζος Σπύρος Παπαδόπουλος.

    Τρίτη 27 Ιουνίου

    Σόλων Λέκκας, Δημήτρης Μυστακίδης, Μαρία Σουλτάτου
    «Αμανέδες, ρεμπέτικα & άλλα....»

    Καλλιτεχνική διεύθυνση: Κυριάκος Γκουβέντας

    Ο λαϊκός μουσικός και περίφημος αμανετζής Σόλων Λέκκας από τη Μυτιλήνη, ερμηνεύει παραδοσιακά τραγούδια με τον ιδιόρρυθμο σπάνιο και αυθεντικό του τρόπο. Μαζί του ο σπουδαίος κιθαρίστας και τραγουδιστής, Δημήτρης Μυστακίδης που ενορχηστρώνει τα ρεμπέτικα τραγούδια αποκλειστικά με κιθάρα και η Μαρία Σουλτάτου, από τις πιο εκφραστικές ερμηνεύτριες του σύγχρονου λαϊκού ρεπερτορίου. Χορεύει ο Ιγνάτιος Πιπίνης και η χορευτική ομάδα του Ομίλου Παραδοσιακών Αναζητήσεων "ΟΠΑ" με καταγωγή από τον Μεσότοπο Λέσβου.

    Πέμπτη 29 Ιουνίου

    Βασίλης Φλώρος


    «…κι ακούν όσους σιωπούνε»

    Μαζί του η Ειρήνη Κωνσταντίνου, ο Δημήτρης Μπάκουλης και το γυναικείο πολυφωνικό σχήμα Terra Voce.

    Opening act: Κατερίνα Αναγνώστου & Müzikal Ifade Duet


    Ο τραγουδοποιός συναντά γνώριμους αλλά και νέους εξαίρετους φίλους σε μια φαινομενικά ετερόκλητη σύμπραξη με κοινό τόπο, τον Λόγο, ως γενεσιουργό αιτία, ως μαθηματική αναλογία, αλλά και ως μήτρα ρυθμού.

    Παρασκευή 30 Ιουνίου

    Ευριπίδη

    «Ιφιγένεια Εν Αυλίδι»

    Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης - Μανώλης Δούνιας
    Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης
    Παίζουν: Αιμίλιος Χειλάκης, Αθηνά Μαξίμου, Λένα Παπαληγούρα,
    Αργυρώ Καπαρού, κ.α.

    Η ιστορία της Ιφιγένειας ζωντανεύει με έναν φρέσκο και καινούριο τρόπο. Έναν τρόπο που δανείζεται τη γλώσσα της αφήγησης η οποία είναι η ρίζα του θεάτρου και στηρίζεται στο παιχνίδι αλλαγής ρόλων ανάμεσα στους τρεις υποκριτές και τον χορό.

    Κυριακή 1 Ιουλίου

    Γιάννης Μαρκόπουλος

    "Με λογισμό και μ' όνειρο"

    Τραγουδούν: Χαράλαμπος Γαργανουράκης, Λάκης Χαλκιάς

    Κώστας Μακεδόνας, Δάφνη Ζουρνατζή, Κατερίνα Παράσχου

    Συμμετέχουν: Φωνητικό σύνολο Libro Coro σε διδασκαλία Ανθής Γουρουντή και Ορχήστρα Παλίντονος αρμονία

    Ο Γιάννης Μαρκόπουλος παρουσιάζει μέρη της πρόσφατης μουσικής του δημιουργίας από τον κύκλο τραγουδιών Εντεύθεν αλλά και αγαπημένα τραγούδια και συνθέσεις από τα διάσημα μουσικά του έργα Χρονικό, Ιθαγένεια, Θητεία, Ήλιος ο Πρώτος, Μετανάστες, Ανεξάρτητα, Σεργιάνι στον κόσμο, Τα Τραγούδια του νέου πατέρα, που αποτελούν σταθερό σημείο αναφοράς μιας Ελλάδας που αντέχει στον χρόνο.

    Η συναυλία πραγματοποιείται με την υποστήριξη της Περιφέρειας Αττικής.

    Κυριακή 2 Ιουλίου

    Θέατρο του Νέου Κόσμου

    Μαρί Τζόουνς

    «Πέτρες στις τσέπες του»

    Σκηνοθεσία: Γιώργος Χρυσοστόμου - Μάκης Παπαδημητρίου

    Ένα απολαυστικό ρεσιτάλ εναλλαγής ρόλων με τον Μάκη Παπαδημητρίου και τον Γιώργο Χρυσοστόμου από το Θέατρο του Νέου Κόσμου.
    Ο ψεύτικος κόσμος του Χόλυγουντ σε σύγκρουση με τη σκληρή πραγματικότητα μιας επαρχιακής πόλης, μέσα από τα μάτια δύο ανθρώπων, μέσα από τις ζωές 15 χαρακτήρων, μέσα από την απαξίωση και την καταξίωση, μέσα… μαζικής ενημέρωσης και μεταφοράς.

    Δευτέρα 3 & Τρίτη 4 Ιουλίου

    Γιάννης Σπανός

    «Μια φορά θυμάμαι…»

    Ο Γιάννης Σπανός μας έχει χαρίσει επί έξι δεκαετίες πολλές από τις ομορφότερες στιγμές που υπήρξαν ποτέ. Προικισμένος με ένα διακριτό και ιδιαιτέρως χαρακτηριστικό προσωπικό στίγμα, ενσωμάτωσε έναν ευρωπαϊκό αέρα στην ελληνική μουσική σκηνή.

    Μια μεγάλη συναυλία με μια πλειάδα σπουδαίων τραγουδιστών (αλφαβητικά):

    Ελένη Δήμου, Πέγκυ Ζήνα, Γιάννης Ζουγανέλης, Παντελής Θαλασσινός, Αλέκα Κανελλίδου, Κώστας Καραφώτης, Κατερίνα Κούκα, Κώστας Μακεδόνας, Μανώλης Μητσιάς, Πένυ Ξενάκη, Λάκης Παπαδόπουλος, Τάνια Τσανακλίδου, Κώστας Χατζής και οι Active Member.

    Ειδική εμφάνιση και παρουσίαση ο Γρηγόρης Βαλτινός.

    Τετάρτη 5 Ιουλίου

    Βασίλης Παπακωνσταντίνου

    «Όλα είναι για μας»

    Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου – o Βασίλης όσων τον ακολουθούν όλα αυτά τα χρόνια – στήνει όπως πάντα μια συναυλία γεμάτη ρυθμό και συγκίνηση. Επιλέγοντας τραγούδια που σημάδεψαν την 45χρονη πορεία του, αλλά και με αφορμή τον καινούριο του δίσκο «Όλα είναι για μας» σε μουσικές ενός από τους σημαντικότερους νέους συνθέτες, του Θέμη Καραμουρατίδη και στίχους του επί είκοσι χρόνια συνεργάτη του Βασίλη, Οδυσσέα Ιωάννου.

    Πέμπτη 6 Ιουλίου

    Γυναικεία Ορχήστρα και Χορωδία Banat al-Quds

    τα κορίτσια της ιερουσαλήμ

    (από την Παλαιστίνη)

    «Σ’ αυτή τη γη υπάρχουν λόγοι που αξίζουν τη ζωή»

    Με την υποστήριξη της UNICEF και του Δήμου Βύρωνα

    Η γυναικεία ορχήστρα Banat al-Quds ιδρύθηκε το 2013 από το Εθνικό Μουσικό Ωδείο Edward Said (ESNCM, 1993) και έχει 5 παραρτήματα που βρίσκονται στην Ιερουσαλήμ, τη Ναμπλούς, τη Γάζα, τη Ραμάλα και τη Βηθλεέμ. Στα είκοσι επτά μέλη της περιλαμβάνονται μουσικοί που παίζουν αραβικά όργανα όπως, ούτι, κανόνας και ανατολίτικα κρουστά, δυτικά όργανα όπως βιολί, βιολοντσέλο, κόντρα μπάσο, φλάουτο και κλαρινέτο καθώς και τραγουδιστές.

    Παρασκευή 7 Ιουλίου

    Αριστοφάνους

    «Λυσιστράτη»



    Μετάφραση: Κ.Χ. Μύρης
    Σκηνοθεσία – Απόδοση: Γιάννης Μπέζος
    Στίχοι: Πέτρος Φιλιππίδης
    Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
    Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκορού
    Μουσική: Κωστής Μαραβέγιας

    Παίζουν: Πέτρος Φιλιππίδης , Βλαδίμηρος Κυριακίδης, Ναταλία Τσαλίκη, Γιάννης Μπέζος και 14μελής θίασος.

    Ο Πέτρος Φιλιππίδης ερμηνεύει ένα μεγάλο συμβολικό και πολιτικό πρόσωπο της παγκόσμιας κωμωδίας, τη Λυσιστράτη. Ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης και η Ναταλία Τσαλίκη αναμετρώνται με το πρώτο και ίσως καλύτερο ζευγάρι που γέννησε ποτέ η κωμική ψυχή( Κινησίας – Μυρίνη).
    Ο Γιάννης Μπέζος ερμηνεύει τον Πρόβουλο, μιας προσωπικότητας της ήδη παρηκμασμένης Αθήνας της εποχής που δυστυχώς παραμένει αναγνωρίσιμη.

    Δευτέρα 10 Ιουλίου

    «Piaf! TheShow»

    Αφιέρωμα στην Edith Piaf με τηνAnne Carrere

    Η ζωή της Piaf, στην καλύτερη παράσταση που έγινε ποτέ για τη θρυλική ερμηνεύτρια! O πολυκύμαντος βίος του θρυλικού σπουργιτιού σ’ ένα οπτικοακουστικό θέαμα μέσα από τα τραγούδια της Edith Piaf που έγραψαν ιστορία. Μια μεγάλη διεθνής επιτυχία με πάνω από 200 παραστάσεις σε τρεις ηπείρους και χειροκροτήθηκε ήδη από μισό εκατομμύριο θεατές.

    Τετάρτη 12 Ιουλίου

    Ομάδα Ιδέα

    «Το Δέντρο του Οιδίποδα»

    Κείμενο: Ομάδα Ιδέα
    Σκηνοθεσία: Κώστας Γάκης

    Παίζουν: Κώστας Γάκης, Μυρτώ Γκόνη, Κρυστάλλη Ζαχαριουδάκη, Σταύρος Λιλικάκης, Κώστας Μαγκλάρας, Νεφέλη Μαρκάκη, Αθηνά Μουστάκα, Κωνσταντίνος Μπιμπής

    Ένα μεθυστικό πανηγύρι πάνω στην υπέροχη ιστορία του Οιδίποδα. Μια μυσταγωγία που αναζητά τις βαθιές, χοϊκές, αιμάτινες ρίζες. Τις δικές μας ρίζες. Οι ηθοποιοί για ένα μεγάλο μέρος της παράστασης αιωρούνται σε πανιά, καταβροχθίζουν άπληστα τον εναέριο χώρο του θεάτρου. Πίσω από αυτές τις εναέριες δράσεις κρύβεται μια απλή αρχή: ο τραγικός ήρωας δεν είναι τίποτα άλλο παρά μια μαριονέτα στα χέρια των θεών...

    Παρασκευή 14 Ιουλίου

    Goran Bregovic& Wedding and Funeral Band

    Πετρολούκας Χαλκιάς

    Opening act: Gadjo Dilo


    Ο Goran Bregovic, διεθνούς φήμης συνθέτης που μας συγκίνησε με τις εξαιρετικές κινηματογραφικές μελωδίες του και τα διονυσιακά γλέντια μαζί με τους Wedding and Funeral Band συναντά για πρώτη φορά έναν από τους ζωντανούς μύθους της ελληνικής μουσικής κληρονομιάς τον Πετρολούκα Χαλκιά. Μαζί τους οι ταλαντούχοι GadjoDilo.

    Δευτέρα 17 Ιουλίου

    Ομάδα Έκφρασης Κρητικών Χορών Μεγαλακάκη
    Πολιτιστικός Οργανισμός «Πυρρίχιος Ακαδημία»
    «Αγάπα τον άνθρωπο γιατί είσαι εσύ»
    Η Κρήτη & ο Πόντος ανταμώνουν

    «Αγάπα τον άνθρωπο γιατί είσαι εσύ», αυτή η επίκαιρη φράση του Νίκου Καζαντζάκη, ενέπνευσε τους Γιάννη & Γιώργο Μεγαλακάκη, αδέλφια από την Κρήτη και δεξιοτέχνες χορευτές, την ομάδα των επίλεκτων χορευτών και μουσικών τους καθώς και τον Πολιτιστικό Οργανισμό Πυρρίχιος Ακαδημία με υπεύθυνο τον Όμηρο Παχατουρίδη να ενωθούν και δημιουργήσουν μία ιδιαίτερη μουσικοχορευτική παράσταση.

    Δευτέρα 24 Ιουλίου

    Σοφοκλέους

    «Οιδίπους Επί Κολωνώ»



    Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης
    Σκηνοθεσία– Δραματουργική επεξεργασία: Σταύρος Σ. Τσακίρης

    Παίζουν: Κώστας Καζάκος, Δημήτρης Λιγνάδης, Γιάννος Περλέγκας, Δημήτρης Ήμελλος, Κόρα Καρβούνη, Δημήτρης Λάλος, Τζέννυ Κόλλια

    Ο Σταύρος Τσακίρης, ερευνά μια φόρμα αφήγησης της τραγωδίας σαν μια κοινή γιορτή θεατών και ηθοποιών. Σ’ ένα άδειο τοπίο, με τη χρήση ελάχιστων αντικειμένων, παρακολουθούμε σαν μια «παραβολή» τις τελευταίες στιγμές του Οιδίποδα. Οι ηθοποιοί «ντύνονται» τους ήρωες, που εμφανίζονται κι εξαφανίζονται σαν οπτασίες του ετοιμοθάνατου Οιδίποδα. Το ίδιο και οι χώροι. Σχηματίζονται, αλλάζουν και αναιρούνται «μαγικά».

    Τετάρτη 26 Ιουλίου

    Αφιέρωμα στον Γιάννη Βόγλη



    Από το Θεατρικό Εργαστήρι Δήμου Βύρωνα
    Κείμενα – επιμέλεια: Λίλιαν Δημητρακοπούλου

    Διαβάζουν μέλη του εργαστηρίου

    Δευτέρα 31 Ιουλίου

    Γεωργίου Βιζυηνού

    «Το Μόνον της Ζωής του Ταξείδιον»

    Διδασκαλία ερμηνείας, σκηνική όψη, κίνηση, σκηνοθεσία:

    Δήμος Αβδελιώδης

    Με την Ιωάννα Παππά

    Ο Δήμος Αβδελιώδης μετά τη συγκλονιστική «Πλάτωνα Απολογία Σωκράτη», υπό την Αιγίδα του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, επανέρχεται με μια νέα σκηνοθεσία του αριστουργήματος του μεγάλου Θρακιώτη πεζογράφου και ποιητή με ερμηνεύτρια την Ιωάννα Παππά.

    Δευτέρα 28 Αυγούστου

    Θεατρική Ομάδα ΡΟΔΑ

    «Γκιλγκαμές»

    Ένα υπερθέαμα που ζωντανεύει το θρυλικό παρελθόν μιας περιοχής που σήμερα μαστίζεται από τον πόλεμο και την καταστροφή

    Σκηνοθεσία: Μαρία Περετζή

    Κείμενο: Δημήτρης Περετζής, Μαρία Περετζή

    Παίζουν:

    Δημήτρης Γασπαράτος, Γιώργος Κωστογιάννης, Σταύρος Κάππας, Ιουλία Βεντίκου, Εύα Αυλίδου, Σταμάτης Λόγος, Δημήτρης Μπόζες, Άννα Κυπραίου, Ίρις Μπαγλανέα, Δημήτρης Νέλλας, κ.α.

    Η παράσταση «Γκιλγκαμές» είναι σταθμός στην παράδοση του Θεάτρου του Ιερού που επί 26 χρόνια δημιουργεί η Μαρία Περετζή με τη θεατρική ομάδα ΡΟΔΑ. Η ζωντανή μουσική, τα χορευτικά, τα εξαιρετικά κουστούμια και οι συγκλονιστικές ερμηνείες αναδεικνύουν τη δύναμη και την πανανθρώπινη διάσταση του Βαβυλωνιακού Έπους του Γκιλγκαμές, του παλιότερου λογοτεχνικού έργου που έχει καταγραφεί και διασωθεί.

    Τετάρτη 30 Αυγούστου

    Σαράντη Κασσάρα

    «Μικρασίας Έξοδος»

    Πιάνο – Διεύθυνση: Σαράντης Κασσάρας

    Με ορχήστρα λαϊκών και παραδοσιακών οργάνων

    Ερμηνεύουν:

    Νίκος Ανδρουλάκης, Γιάννης Θωμόπουλος, Ασπασία Θεοφίλου, Ιφιγένεια Ιωάννου, Γεώργιος Ντόβολος

    O σύνδεσμος BYRON παρουσιάζει το έργο «Μικρασίας Έξοδος» που βασίζεται στο βιβλίο της Ευαγγελίας Αγγελικής Πεχλιβανίδου. Η σύνθεση του έγινε το 2012 και παρουσιάσθηκε στο Θέατρο "Μελίνα Μερκούρη" Καλαμαριάς τον Οκτώβριο του 2014, τον Μάρτιο του 2016 και στην Αίθουσα Τελετών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης τον Δεκέμβριο του 2016 με μεγάλη επιτυχία.

    Πέμπτη 31 Αυγούστου

    «Φιλιώ Χαϊδεμένου»

    Αυτά που είδαν τα μάτια της στη μακρόχρονη πορεία της ζωής της
    Διασκευή: Άνδρη Θεοδότου
    Σκηνοθεσία: Βασίλης Ευταξόπουλος
    Μουσική - Καλλιτεχνική επιμέλεια: Ζαχαρίας Καρούνης

    Παίζουν:
    Δέσποινα Μπεμπεδέλη, Ζαχαρίας Καρούνης, Μαίρη Σαουσοπούλου, Δημήτρης Kαραβιώτης, Εμμανουέλα Χαραλάμπους – Ένγκελ, Γιώργος Φλωράτος

    Η μοναδική Δέσποινα Μπεμπεδέλη συγκλονίζει με την ερμηνεία της υποδυόμενη την εμβληματική μορφή της Μικράς Ασίας, έχοντας αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές από το σύνολο του ελληνικού έντυπου και ηλεκτρονικού Τύπου. Μαζί της ο Ζαχαρίας Καρούνης, τέσσερις εξαίρετοι ηθοποιοί και δυο σολίστες μουσικοί.

    Παρασκευή 1 Σεπτεμβρίου

    Χρήστος Θηβαίος

    20 χρόνια: από τις Μέρες Αδέσποτες στο Σιδερένιο Νησί

    Από τις «Μέρες Αδέσποτες» στο «Σιδερένιο Νησί». 20 χρόνια δισκογραφίας και ο Χρήστος Θηβαίος συγκεντρώνει φίλους και συνεργάτες από αυτά τα χρόνια και παρουσιάζει τους πιο χαρακτηριστικούς σταθμούς αυτής της πορείας.

    Κυριακή 3 Σεπτεμβρίου

    Θεατρικό εργαστήριο Δήμου Δάφνης- Υμηττού διάθλαση

    SEX/PYRE

    Τα άπαντα του W. Shakespeare σε μία και μόνο παράσταση
    Βασισμένο στο «The Complete Works of William Shakespeare (Abridged)» των Adam Long, Daniel Singer, and Jess Winfiel

    «Ολόκληρος ο Σαίξπηρ σε 1 ώρα» (εμείς πιο “large” το κάναμε 1.50΄)

    Διασκευή – σκηνοθεσία: Γιώργος Γιαννακόπουλος

    Δευτέρα 4 Σεπτεμβρίου

    Φωτεινή Βελεσιώτου


    Η Φωτεινή Βελεσιώτου τραγουδάει τις μούσες του Ρεμπέτικου
    Μαζί της η Ανατολή Μαργιόλα

    Η Φωτεινή Βελεσιώτου φέτος μας προτείνει μια μουσική αναδρομή στις γυναίκες που ενέπνευσαν τους συνθέτες του Ρεμπέτικου να γράψουν τα πιο ωραία λαϊκά και ρεμπέτικα τραγούδια μας: Μαρίκα Νίνου, Σωτηρία Μπέλλου, Ιωάννα Γεωργακοπούλου, Χαρούλα Λαμπράκη, Στέλλα Χασκίλ, Καίτη Γκρέυ, και άλλες που άφηναν τα ίχνη τους στα πάλκα μιας άλλης εποχής
    δίπλα σε σπουδαίους δημιουργούς όπως ο Τσιτσάνης, ο Βαμβακάρης, ο Παπαϊωάννου κ.α.

    Τρίτη 5 Σεπτεμβρίου

    Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας

    Αισχύλου

    «Επτά επί Θήβας»



    Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
    Σκηνοθεσία: Τσέζαρις Γκραουζίνις

    Παίζουν: Γιάννης Στάνκογλου, Γιώργος Καύκας, Αλέξανδρος Τσακίρης,
    Κλειώ - Δανάη Οθωναίου, Ιώβη Φραγκάτου, Γιώργος Παπανδρέου.

    Η παράσταση του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος που ξεχώρισε και συγκίνησε κερδίζοντας κοινό και κριτικούς, επανέρχεται.

    Η σύγκρουση των δύο γιων του Οιδίποδα μετά την αποκάλυψη των φρικτών πράξεών του. Ο Ετεοκλής και ο Πολυνείκης, ο ένας απέναντι στον άλλο, πολεμούν για την κατάκτηση του θρόνου. Ο Ετεοκλής είναι ο μοναχικός κεντρικός ήρωας της τραγωδίας σε μια μάχη καταδικασμένη να καταλήξει χωρίς πραγματικό νικητή.

    Τετάρτη 6 Σεπτεμβρίου

    Μπλε – Θεοδοσία Τσάτσου

    20 Χρόνια Μπλε

    Οι Μπλε - ο Γιώργος Παπαποστόλου - μουσική, ο Γιώργος Παρώδης - στίχοι, η Τζώρτζια Κεφαλά - φωνή και η Νατάσα Αλεξίου - βιολί συναντούν την Θεοδοσία Τσάτσου!

    Μια γιορτινή συναυλία με καλεσμένους φίλους καλλιτέχνες που συνάντησαν και συνεργάστηκαν στην εικοσάχρονη πορεία τους.

    Πέμπτη 7 Σεπτεμβρίου

    Θέατρο Άλφα.Ιδέα

    «Λαλιές του Κόσμου Θαυμαστές»

    Μία πολύχρωμη και πολύγλωσση πολυπολιτισμική νύχτα

    Επιμέλεια: Κώστας Γάκης

    30 άνθρωποι που προέρχονται από ξένες χώρες, ζουν στην Αθήνα και μοιράζονται μαζί μας τις ιστορίες τους, σε μια συνάντηση γνωριμίας, αγάπης και γεφύρωσης όμορφα παντρεμένα με live μουσική, θέατρο, χορό, κλακέτες, προβολές αλλά και … γαστρονομικές απολαύσεις από τις χώρες των συμμετεχόντων. Μια βραδιά έμπρακτης αλληλεγγύης, όπου σμίγουν μαγευτικά διαφορετικές κουλτούρες, ηχητικά ακούσματα και γεύσεις.

    Παρασκευή 8 Σεπτεμβρίου

    Ζωρζ Φεϋντώ

    «Γουρούνι στο σακί»

    Μετάφραση: Έρση Βασιλικιώτη

    Σκηνοθεσία: Γιάννης Καραχισαρίδης

    Παίζουν:

    Δημήτρης Πιατάς, Θανάσης Τσαλταμπάσης, Αλεξάνδρα Παλαιολόγου
    Μαρία Γεωργιάδου, Γιώργος Γιαννόπουλος, Γιάννης Δρακόπουλος, Βασίλης Πουλάκος, Δήμητρα Σιγάλα

    Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κ. συνεχίζοντας τη πολύχρονη παράδοση να παρουσιάζει σημαντικές παραγωγές σε καλοκαιρινές περιοδείες, επέλεξε ένα απολαυστικό έργο ενός από τους μεγαλύτερους μάστορες της σύγχρονης κωμωδίας. Ένα έργο που παρουσιάζει ενδιαφέροντες χαρακτήρες οι οποίοι χωρίς να το καταλάβουν παγιδεύονται σε παράλογες καταστάσεις.

    Δευτέρα 11 Σεπτεμβρίου

    Σωκράτης Μάλαμας

    «Να ‘μαστε πάλι εδώ ξανά στον ίδιο στεναγμό...»

    Δύο χρόνια μετά ο Σωκράτης Μάλαμας επιστρέφει στο Θέατρο Βράχων, αγαπημένο σημείο συνάντησης στην Αθήνα. Τον Σωκράτη Μάλαμα τον διακρίνει μία μοναδικότητα στη γραφή, την ερμηνεία, τη σύνθεση, μα πάνω από όλα την οπτική του. Είναι αποδεκτό από όλους ότι είναι μία "σχολή" μόνος του. Με αυτήν την ξεχωριστή καλλιτεχνική ταυτότητα, που δεν εντάσσεται εύκολα σε νόρμες, παρουσίασε πρόσφατα το νέο του δίσκο με τίτλο «Κάτοπτρα».

    Παρασκευή 15 & Σάββατο 16 Σεπτεμβρίου

    Θεατρικό Εργαστήρι Δήμου Βύρωνα

    Φρήντριχ Ντύρρενματ

    «H Επιστροφή της Γηραιάς Κυρίας»

    Απόδοση κειμένου - Σκηνοθεσία: Λίλιαν Δημητρακοπούλου

    Μια μαύρη κωμωδία, αλληγορία της παντοδυναμίας του χρήματος, που διαφθείρει τις συνειδήσεις, ξεριζώνει τις ηθικές αρχές και δημιουργεί μια καινούρια παγκόσμια τάξη πραγμάτων.

    Πληροφορίες :

    Διαδημοτικό Δίκτυο Πολιτισμού Δήμων Βύρωνα και Δάφνης – Υμηττού
    τ. 2107609340, 210 7609350

    Προπώληση: Γραφεία Διαδημοτικού Δικτύου Πολιτισμού

    Ευαγγελικής Σχολής 26, Βύρωνας, 6ος όροφος

    ώρες 11:00-14:00 (εκτός Σ/Κ)

    Ταμείο Θεάτρου Βράχων (από 29/5) ώρες 12:00-20:00

    Θέατρο Αλίκη, Αμερικής 4, Αθήνα ώρες 11:00-19:00

    Από τον διαδικτυακό ιστότοπο του Φεστιβάλ www.festivalvraxon.gr
  • Μαρία Φαραντούρη - «Πέρα από τα σύνορα» στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού

    Μαρία Φαραντούρη - «Πέρα από τα σύνορα» στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 08:51:27 | Πηγή: Ζούγκλα
    Η μεγάλη ερμηνεύτρια Μαρία Φαραντούρη παρουσιάζει στο Ωδείο Ηρωδου Αττικού, στις 19 Ιουνίου, το πρωτότυπο έργο, που έγραψε για τη φωνή της, ο Τούρκος συνθέτης Cihan Turkoglu, σε στίχους της Αγαθής Δημητρούκα. Στο μουσικό αυτό ταξίδι, συναντώνται μουσικές παραδόσεις της Ανατολής, με μουσικά ρεύματα της Δύσης, όπως μεσαιωνική, μινιμαλιστική, κλασική και τζαζ μουσική. Σ’ αυτόν τον μοναδικό συγκερασμό ηχοχρωμάτων, συμπράττουν εκλεκτοί σολίστ διεθνούς φήμης, όπως η Anja Lechner (βιολοντσέλο), Meri Vardanyan (κανονάκι), Χρήστος Μπάρμπας (νέι), İzzet Kızıl (κρουστά) και ο συνθέτης του έργου Cihan Turkoglu (φωνή, σάζι και κοπούζ).



    Στο δεύτερο μέρος, η Μαρία Φαραντούρη συναντά στη σκηνή τη διάσημη Kαταλανή τραγουδίστρια Maria del Mar Bonet σε τραγούδια Ισπανικά, Καταλανικά, καθώς και σε τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη και Μάνου Χατζιδάκι. Συμμετέχουν οι μουσικοί: Dani Espasa (πιάνο και ακορντεόν), Jordi Gaspar (κοντραμπάσο), Tobal Rentero: (αρχιλαούτο και μπαντουρία), Antonio Sanchez (κρουστά).



    Το κοντσέρτο θα ηχογραφηθεί Live στο Ηρώδειο από την παγκοσμίου φήμης Γερμανική δισκογραφική εταιρεία ECM, με την προσωπική επιμέλεια του ιδρυτή της, Manfred Eicher.

    Η συναυλία είναι μια παραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2017.

    Δευτέρα 19 Ιουνίου, Ώρα: 21.00

    Μαρία Φαραντούρη

    «Πέρα από τα σύνορα»

    Συνάντηση με τους Μαρία ντελ Μαρ Μπονέτ – Τζιχάν Τούρκογλου – Άνια Λέχνερ

    Εισιτήρια:

    Άνω Διάζωμα: 10 – 13,5 ευρώ
    Ζώνη Γ: 14 - 18 ευρώ
    Ζώνη Β: 21 – 27 ευρώ
    Ζώνη Α: 28 – 36 ευρώ
    Ζώνη VIP: 35 - 50 ευρώ

    Προπώληση Εισιτηρίων:

    Greekfestival.gr, 210 32 72 000,
    Κεντρικά
    Πανεπιστημίου 39 (εντός στοάς Πεσμαζόγλου)
    Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή: 9:00 - 17:00, Σάββατο: 9:00 - 15:00
    Ωδείο Ηρώδου Αττικού
    Πεζόδρομος Διονυσίου Αρεοπαγίτου, Μακρυγιάννη
    Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά: 9:00 - 14:00 και 18:00 - 21:00
    Επίσης στα Καταστήματα RELOAD και στα Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης





  • «Ο μεγάλος δαμαστής» των παράδοξων αισθήσεών μας

    «Ο μεγάλος δαμαστής» των παράδοξων αισθήσεών μας

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2017-05-23 08:16:50 | Πηγή: Η ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ

    Με σκοπό να «δαμάσει» τις αισθήσεις μας, η νέα δημιουργία του Δημήτρη Παπαϊωάννου, με τίτλο «The great tamer» («Ο μεγάλος δαμαστής»), κάνει την παγκόσμια πρεμιέρα της στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση (λεωφ. Συγγρού 107), από τις 24 Μαΐου έως τις 11 Ιουνίου, από Τετάρτη έως Κυριακή, στις 8.30 το βράδυ.

    Σαν ένα παράδοξο τσίρκο, σαν ένα εξερευνητικό ταξίδι στην ιστορία του βηματισμού του ανθρώπου στη Γη, η διεθνής αυτή συμπαραγωγή του διεθνούς φήμης Έλληνα δημιουργού, μετά την πρώτη της παρουσίαση, θα ταξιδέψει ανά τον κόσμο, σε Αβινιόν, Παρίσι, Άμστερνταμ, Βαρκελώνη, Στοκχόλμη, Βασιλεία, Νάπολη, Μαδρίτη, Σεούλ, Ταϊπέι, Λισαβόνα, Πόρτο και Λουξεμβούργο.

    Ο «Μεγάλος δαμαστής» είναι ένα έργο, που δημιουργήθηκε για έναν θίασο δέκα καλλιτεχνών. Λειτουργεί σαν ένα παράδοξο τσίρκο, που ζωντανεύει εικόνες, οι οποίες συνθέτουν και αποσυνθέτουν την ιστορία του βηματισμού του ανθρώπου στη Γη. Άλλες φορές με χιούμορ και, άλλες, με μελαγχολική διάθεση, η παράσταση προτείνει ένα ταξίδι με τις αισθήσεις προς τις βασικές δυνάμεις, που ο άνθρωπος καλείται να δαμάσει μέσα του, για να ολοκληρωθεί.

    Ένα ονειρόπλαστο τσίρκο του παραλόγου

    Στα τριάντα χρόνια της καριέρας του, ο Δημήτρης Παπαϊωάννου αγωνίζεται να δημιουργήσει ένα σκηνικό σύμπαν, που θα μπορούσε να περιγραφεί ως ένα ονειρόπλαστο τσίρκο του παραλόγου. Τα ανθρώπινα σώματα μετατρέπονται σε πεδία μάχης, αλληλεπιδρούν με πρώτες ύλες και μετασχηματίζονται σε υβριδικές μορφές, με σκοπό τη δημιουργία οπτικών ψευδαισθήσεων.

    Οι βαθιές ρίζες του στις εικαστικές τέχνες προσδίδουν στις παραστάσεις του μια ισχυρή οπτική αίσθηση, καθώς ο ίδιος ενσωματώνει με περιπαικτική διάθεση αναφορές από την Ιστορία της Τέχνης, ποικίλες εκφραστικές και παραστασιακές πρακτικές, αλλά και ερωτήματα γύρω από την καταγωγή μας. Ο Δημήτρης Παπαϊωάννου αποσκοπεί στην απόλυτη απλότητα της εμφάνισης, που δεν είναι, όμως, διόλου απλή στην υλοποίησή της. Πρόθεσή του είναι να αναδείξει την ιερότητα, που ενυπάρχει σε καθετί πεζό και άχαρο.

    Σε ένα προσωπικό εικαστικό σύμπαν

    Ζωγράφος, ερμηνευτής, δημιουργός κόμικς, χορογράφος, σκηνοθέτης, αλλά και επιμελητής εκθέσεων, ο Δημήτρης Παπαϊωάννου βρίσκεται πάντα ένα βήμα μπροστά. Ίδρυσε και δημιούργησε τον μύθο της «Ομάδας Εδάφους», μαζί με την Αγγελική Στελλάτου, ταράζοντας τα νερά της σκηνής του χορού στην Ελλάδα, στις δεκαετίες του ’80 και του ’90, με παραστάσεις που ξενάγησαν τους θεατές σε ένα προσωπικό εικαστικό σύμπαν.

    Μετά τις τελετές έναρξης και λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων του 2004, κέρδισε το στοίχημα της καλλιτεχνικής δημιουργίας, με παραστάσεις που προσέλκυσαν ένα κοινό, το οποίο δεν ήταν το αναμενόμενο για το χορό. Χρησιμοποίησε τα πιο εξελιγμένα τεχνολογικά μέσα, για να πλαισιώσει το προσωπικό του καλλιτεχνικό σύμπαν, σε παραγωγές, όπως το «Δύο» και το «ΜΕΣΑ». Το άνοιγμα στις διεθνείς σκηνές ήρθε τη στιγμή της επιστροφής σε λιτά καλλιτεχνικά μέσα, με την «Πρώτη ύλη» και το «Still life». Πηγαινοέρχεται με ευκολία ανάμεσα στα υπερθεάματα των τελετών έναρξης και στα προσωπικά καλλιτεχνικά του έργα, που επικεντρώνονται στη ματιά του στον κόσμο.

    Ταυτότητα παράστασης

    Σύλληψη - σκηνοθεσία: Δημήτρης Παπαϊωάννου, σχεδιασμός σκηνικού και art direction σε συνεργασία με την Τίνα Τζόκα, καλλιτεχνικός συνεργάτης για τα κοστούμια: Άγγελος Μέντης, σχεδιασμός φωτισμού σε συνεργασία με την Εβίνα Βασιλακοπούλου, καλλιτεχνικός συνεργάτης για τον ήχο: Γιώργος Πούλιος, ήχος: Κώστας Μιχόπουλος, μουσική: Johann Strauss II, «Ο Γαλάζιος Δούναβης», έργο 314, μουσική επεξεργασία: Στέφανος Δρουσιώτης, γλυπτική: Νεκτάριος Διονυσάτος, ζωγραφική κοστουμιών και σκηνικού: Μαρία Ηλία, βοηθός σκηνοθέτη - διεύθυνση & εκτέλεση παραγωγής: Τίνα Παπανικολάου, βοηθός σκηνοθέτη: Στέφανος Δρουσιώτης.

    Διεύθυνση προβών: Παυλίνα Ανδριοπούλου, τεχνικός διευθυντής: Μανώλης Βιτσαξάκης, διευθυντής σκηνής: Ντίνος Νικολάου, βοηθός ηχολήπτης: Νίκος Κόλλιας, βοηθός σκηνογράφου: Μαίρη Αντωνοπούλου, βοηθοί ειδικών κατασκευών: Μαρία Παπαϊωάννου - Κωνσταντίνος Κώτσης, βοηθός παραγωγής: Τζέλα Χριστοπούλου, υπεύθυνος περιοδειών & διεθνείς σχέσεις: Γιούλιαν Μόμερτ, βοηθός εκτέλεσης παραγωγής: Κάλη Καββαθά, κατασκευή σκηνικού: Lazaridis scenic studios, κατασκευή κοστουμιών: Hasem Exsteshamnia - Έφη Καραντασίου - Λίτσα Μουμούρη - Ιρίνα Προπεϊγκόλοβα, τις κομμώσεις επιμελήθηκε η ομάδα του Lemon Poppy Seed, παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, εκτέλεση παραγωγής: 2WORKS.

    Ερμηνεύουν: Παυλίνα Ανδριοπούλου, Άλεξ Βαγγέλης, Έκτορας Λιάτσος, Γιάννης Μίχος, Ευαγγελία Ράντου, Καλλιόπη Σίμου, Δρόσος Σκώτης, Χρήστος Στρινόπουλος, Γιώργος Τσιαντούλας, Κώστας Χρυσαφίδης.

    Δημήτρης Παπαϊωάννου.

    Πληροφορίες

    Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση - Κεντρική Σκηνή: λεωφ. Συγγρού 107 - Αθήνα, τηλ.: 210 9005800. Τιμές εισιτηρίων: κανονικό: 45, 40, 35, 30, 25, 15, 7 ευρώ, μειωμένο ή μικρή παρέα (5 - 9 άτομα): 36, 32, 28, 24, 20, 12 ευρώ, μεγάλη παρέα (10+ άτομα): 32, 28, 25, 21, 18, 11 ευρώ, ΑΜΕΑ - άνεργοι: 5 ευρώ, συνοδός ΑΜΕΑ: 10 ευρώ.

    Πώληση εισιτηρίων: ταμείο Στέγης (Δευτέρα - Κυριακή: 9:00 - 21:00), καταστήματα: Γερμανός, Cosmote και Ιανός οδού Σταδίου, τηλεφωνικά:  210 9005800, ομαδικές κρατήσεις:  213 0178176 και ηλεκτρονικά στο groupsales@sgt.gr, γραμμή Φίλων της Στέγης: 213 0178200 (Δευτέρα - Κυριακή: 9:00 - 20:00), ηλεκτρονική προπώληση: sgt.gr, η υπηρεσία print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Τυπώστε το εισιτήριό σας, από όπου κι αν βρίσκεστε, και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα.

    gkoul@naftemporiki.gr

    ΧΟΡΟΣ ΘΕΑΤΡΟ

    CareerNet.gr: Βρείτε τώρα τη δουλειά που σας ταιριάζει!

  • Σταμάτης Γονίδης: Πραγματοποιεί την πρώτη έκθεση ζωγραφικής του για φιλανθρωπικό σκοπό

    Σταμάτης Γονίδης: Πραγματοποιεί την πρώτη έκθεση ζωγραφικής του για φιλανθρωπικό σκοπό

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 00:26:29 | Πηγή: Ζούγκλα
    Tην πρώτη του προσωπική έκθεση ζωγραφικής θα παρουσιάσει ο Σταμάτης Γονίδης, και ο σκοπός της κίνησής του αυτής, είναι άκρως συγκινητικός.

    Την Τρίτη 30 Μαΐου και μετά τις 19.00 το απόγευμα ο δημοφιλής ερμηνευτής θα υποδεχτεί όλους του φίλους του, στην πολιτιστική αίθουσα «Ιωνία» πλησίον του Δημαρχείου Βούλας, όπου υπό την Αιγίδα του Δήμου Βάρη-Βούλας-Βουλιαγμένης, θα εκτεθούν 25 μοναδικά έργα του.

    Εικοσιπέντε έργα τέχνης, βγαλμένα μέσα από τη ψυχή του, αποτυπώνοντας στον καμβά του τα πιο ψαγμένα «μονοπάτια» του, «ΥΛΟΠΟΙΩΝΤΑΣ» όπως είναι και ο τίτλος της έκθεσής του, όλα αυτά που θέλει να δώσει ως προίκα.

    Μιλώντας στην εφημερίδα «Real» ο Σταμάτης Γονίδης, εξομολογήθηκε πώς «όταν ζωγραφίζω απογειώνομαι» ενώ δεν έκρυψε τη συγκίνησή του για τον σκοπό της έκθεσής του, που είναι για φιλανθρωπικό σκοπό και όλα τα έσοδα των πωλήσεων των πινάκων του θα διατεθούν στον Σύλλογο Γονέων, Κηδεμόνων και φίλων αυτιστικών ατόμων «Άγιος Νικόλαος-Οικοτροφείο Παιανίας».

    Διαβάστε περισσότερα στο govastileto.gr
  • Πολιτιστικές χορηγίες καθιερώνει ο Οργανισμός Συλλογικής Διαχείρισης Έργων του Λόγου

    Πολιτιστικές χορηγίες καθιερώνει ο Οργανισμός Συλλογικής Διαχείρισης Έργων του Λόγου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-23 00:00:22 | Πηγή: Ζούγκλα
    Πολιτιστικές χορηγίες καθιερώνει ο Οργανισμός Συλλογικής Διαχείρισης Έργων του Λόγου - μη κερδοσκοπικός συνεταιρισμός που διαχειρίζεται πνευματικά δικαιώματα συγγραφέων και εκδοτών. Πολιτιστικές κατηγορίες δράσεων που θα επιχορηγηθούν από το πρόγραμμα χορηγιών του ΟΣΔΕΛ είναι οι εξής:

    Δράσεις για την ενίσχυση της συνειδητοποίησης της συμβολής των πνευματικών δικαιωμάτων στον πολιτισμό, όπως ενδεικτικά: α) Πολιτιστικές δράσεις που προάγουν την αξία και τη σημασία των πνευματικών δικαιωμάτων. β) Εκδόσεις που απευθύνονται στα παιδιά με θέμα τα πνευματικά δικαιώματα και τη σημασία τους. γ) Επιμορφωτικές, ενημερωτικές ημερίδες για φορείς της δικαιοσύνης, διωκτικές αρχές, αλλά και το ευρύτερο κοινό. δ) Σχετικές εκστρατείες δημόσιας ενημέρωσης. ε) Ανάθεση συγγραφής σχετικών μελετών: Ο προϋπολογισμός χορηγιών των συγκεκριμένων δράσεων ανέρχεται στο ποσό των 20.000 ευρώ με ανώτατο ποσό χορηγίας κάθε επιμέρους πρότασης 5.000 ευρώ.

    Ο ΟΣΔΕΛ θα επιχορηγήσει επίσης δράσεις για την προβολή συγγραφέων και του έργου τους (λογοτεχνία–ποίηση) όπως,

    α) Θεματολογικές πολιτιστικές δράσεις. β) Ημερίδες – αφιερώματα σε συγγραφείς–ποιητές. γ) Παρουσιάσεις συγγραφέων και του έργου τους. δ) Δράσεις που απευθύνονται σε σχολεία. Ο προϋπολογισμός χορηγιών αυτών των δράσεων ανέρχεται στο ποσό των 15.000 ευρώ με ανώτατο ποσό χορηγίας κάθε επιμέρους πρότασης 5.000 ευρώ.

    Οι προτάσεις θα αξιολογηθούν από πενταμελή επιτροπή με πρόεδρο τον Θανάση Βαλτινό και μέλη τους Θάνο Βερέμη, Ιωάννη Καράκωστα, ένα μέλος του ΔΣ και τον διευθυντή του ΟΣΔΕΛ. Οι αιτήσεις ενδιαφέροντος υποβάλλονται ηλεκτρονικά μέσω του ιστότοπου του οργανισμού (www.osdel.gr → Ο ΟΣΔΕΛ → Πολιτιστική και κοινωνική δράση). Στην ίδια ηλεκτρονική διεύθυνση έχουν αναρτηθεί επίσης η προκήρυξη-πρόσκληση ενδιαφέροντος και ο νέος κανονισμός χορηγιών.



  • Ο Κλιντ Ίστγουντ οπλίζει τα εξάσφαιρά του

    Ο Κλιντ Ίστγουντ οπλίζει τα εξάσφαιρά του

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2017-05-22 22:00:07 | Πηγή: Η ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ

    Παρά τα 86 του χρόνια, ο Κλιντ Ίστγουντ φαίνεται πως δεν το βάζει κάτω και δηλώνει ότι δεν αποκλείει να επιστρέψει στη μεγάλη οθόνη με ακόμα ένα γουέστερν.

    Ο ηθοποιός - που βρέθηκε στο Φεστιβάλ Καννών για να παρουσιάσει ένα αποκατεστημένο αντίγραφο της ταινίας «Οι Ασυγχώρητοι» - δήλωσε: «όταν διάβασα το σενάριο για την ταινία, πριν από 25 χρόνια, πάντα πίστευα ότι αυτό μπορεί να είναι ένα καλό τελευταίο γουέστερν για μένα. Και, μέχρι τώρα ήταν το τελευταίο γουέστερν, γιατί δεν έχω διαβάσει ποτέ ένα άλλο σενάριο που να πιστέψω ότι είναι τόσο καλό όσο αυτό».

    «Αλλά ποιος ξέρει, μπορεί κάτι να συμβεί στο μέλλον», πρόσθεσε με νόημα ο 86χρονος Αμερικανός ηθοποιός και σκηνοθέτης, ο οποίος έγινε γνωστός μέσα από την τηλεοπτική σειρά «Rawhide» και τα σπαγγέτι γουέστερν της δεκαετίας του ’60, που πλέον θεωρούνται κλασικά.

    Η ταινία «Οι Ασυγχώρητοι», το 1992, κέρδισε τέσσερα Όσκαρ, συμπεριλαμβανομένου αυτού της καλύτερης ταινίας, καθώς και του καλύτερου σκηνοθέτη για τον Κλιντ Ίστγουντ, ο οποίος, επίσης, πρωταγωνιστούσε.  Τα επόμενα χρόνια, οι σκηνοθετικές του δουλειές γνώρισαν μεγάλη αναγνώριση και τον καθιέρωσαν ως έναν από τους σημαντικότερους Αμερικάνους σκηνοθέτες.

    TCD/VP/LMK MEDIA Κέρδισε δεύτερη φορά το Όσκαρ καλύτερης σκηνοθεσίας, το 2004, για την ταινία «Million Dollar Baby» -που, επίσης, πήρε το Όσκαρ καλύτερης ταινίας, καθώς και άλλες δύο υποψηφιότητες.

    naftemporiki.gr

    ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΞΕΝΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

    CareerNet.gr: Βρείτε τώρα τη δουλειά που σας ταιριάζει!

  • «Εσύ κι εγώ Μαζί»

    «Εσύ κι εγώ Μαζί»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: | Ημερομηνία: 2017-05-22 20:53:41 | Πηγή: Η ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ

    «Εσύ κι εγώ Μαζί» είναι ο τίτλος της θεατρικής παράστασης την οποία προετοίμασαν τα παιδιά του Αρσακείου Νηπιαγωγείου Ψυχικού, με την ευκαιρία τής λήξεως τού σχολικού έτους. Θα την παρουσιάσουν την Παρασκευή 26 Μαΐου και την Πέμπτη 1 Ιουνίου, στις 8 το βράδυ, στο Θέατρο των Αρσακείων Σχολείων Ψυχικού.

    Η υπόθεση της παράστασης

    Ένα μικρό αγόρι, ο Τιμολέοντας, παίρνει δίπλωμα Φεγγαροσκεπαστή και πρέπει να φτάσει γρήγορα στο φεγγάρι για να πάρει τη θέση τού παλιού Φεγγαροσκεπαστή (η δουλειά του είναι να σκεπάζει -με το σεντόνι του- το φεγγάρι με τέτοιον τρόπο, ώστε να δημιουργεί τα μισοφέγγαρα). Ένα αναπάντεχο γεγονός θα σταθεί εμπόδιο στο ταξίδι του. Θα τα καταφέρει άραγε να φτάσει στο φεγγάρι έγκαιρα, πριν το χάραμα σιμώσει και τα όμορφα μισοφέγγαρα χαθούν για πάντα; Η λύση κρύβεται στους ανθρώπους που θα συναντήσει στον δρόμο του ο μικρός μας Φεγγαροσκεπαστής.

    Την ιστορία του Φεγγαροσκεπαστή προετοίμασαν τα παιδιά του Αρσακείου νηπιαγωγείου Ψυχικού, με την ευκαιρία της λήξεως τού σχολικού έτους 2016-2017. Η θεατρική διασκευή έγινε από την κα Ελένη Φλεβάρη, ενώ υπεύθυνη για τις χορογραφίες, την κίνηση και τα κουστούμια είναι η κα Σιμόνη Σταυροπούλου. Η μουσική επιμέλεια είναι της κα Ανδριάννας Ψωμιάδου ενώ τα σκηνικά επιμελήθηκαν οι κυρίες  Γκρέκου Αναστασία, Κοσμοπούλου Γιώτα, Λύκαρη Αλεξάνδρα, Μπογάτσα Έφη, Ντούλη Ζαφείρα, Σταυροπούλου Σιμόνη, Φλεβάρη Ελένη, Ψωμιάδου Ανδριάνα.

    Πληροφορίες
    Θέατρο των Αρσακείων Σχολείων Ψυχικού, Αρσάκη 1, Π.Ψυχικό,
    τηλ. 210 6755107

    ΘΕΑΤΡΟ

    CareerNet.gr: Βρείτε τώρα τη δουλειά που σας ταιριάζει!

  • Κάννες: Δεν πέρασε απαρατήρητος ο Λάνθιμος

    Κάννες: Δεν πέρασε απαρατήρητος ο Λάνθιμος

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 18:32:17 | Πηγή: Ζούγκλα
    Το σκηνικό αποστειρωμένο. Λες και όλη η ταινία, «The Killing of a Sacred Deer» (Η θυσία του Ιερού ελαφιού) εξελισσόταν στο απόλυτα ψυχρό περιβάλλον ενός χειρουργείου μιας high technology κλινικής. Όλα αρχίζουν με μια καρδιά που πάλλεται και που μόλις είχε αφαιρεθεί. Στην ουσία πρόκειται για τη μόνη στιγμή συναισθηματισμού σε όλη την ταινία. Πολλοί είπαν μετά την προβολή της στο αγωνιστικό τμήμα των Καννών πως αν ο Stanley Hopkins ήθελε να κάνει μια ανάλογη ταινία με την ανάλογη θεματογραφία τότε απλώς θα κόπιαρε την ταινία του Λάνθιμου. Η Nicole Kidman που βρίσκεται πιθανότητα στο πιο μεστό σημείο της καριέρας της ερμήνευσε άψογα το ρόλο της. Ενώ ο Colin Farrell που πλέον γνωρίζει καλά τον Λάνθιμο, καθώς είναι η δεύτερη ταινία του Έλληνα σκηνοθέτη στην οποία πρωταγωνιστεί, εκτέλεσε με τον καλύτερο δυνατό τρόπο τα καθήκοντα που του επέβαλε ο ρόλος του.



    Στην ουσία για άλλη μια φορά στον ελληνικό κινηματογράφο έχουμε έναν σκηνοθέτη που διαπραγματεύεται με τον εαυτό του την ιστορία και την μοίρα του ανθρώπου τον Μύθο των Ατρειδών. Η Nicole Kidman που βρίσκεται πιθανότητα στο πιο μεστό σημείο της καριέρας της ερμήνευσε άψογα το ρόλο της

    Με μια εντελώς διαφορετική οπτική γωνία σε όλες τις εκφάνσεις από τον Θεόδωρο Αγγελόπουλο που και αυτός πάλεψε με τα στοιχεία και τα θηρία του Θηβαϊκού Κύκλου ο Λάνθιμος επανέρχεται στον αρχέγονο μύθο της θυσίας της Ιφιγένειας και του Αγαμέμνονα έτσι ώστε να σωθούν οι άλλοι, οι περισσότεροι.

    Φωτογραφία από τη συνέντευξη Τύπου του Λάνθιμου

    Το σενάριο όπως πολλοί τόνισαν μετά την προβολή του Ευθύμη Φιλίππου με την εποπτεία του Λάνθιμου είναι όπως και τα προηγούμενα του ιδίου σεναριογράφου κυνόδοντας και αστακός ένα σενάριο που θα μπορούσε κανείς να το χαρακτηρίσει άρρωστο.

    Ο Λάνθιμος και η πρωταγωνίστρία του στις Κάννες

    Οι πρωταγωνιστές καλούνται να υπομείνουν ή μάλλον να υποκύψουν στην μοίρα τους. Κάθαρση δεν υπάρχει ούτε καν στο τέλος της ταινίας. Η ζωή συνεχίζεται και οι άνθρωποι υπομένουν ξέροντας ότι δεν ,μπορούν να ξεφύγουν από τη δαγκάνα της μοίρας ή του πεπρωμένου τους. Μετά το τέλος της προβολής πολλοί θεατές γιουχάισαν τον σκηνοθέτη και μια παγωμάρα πλάκωσε την αίθουσα προβολής. Έντονος προβληματισμός και πρόσωπα σκεπτικά που προχωρούσαν προς την έξοδο. Πολλοί έμπειροι κριτικοί κινηματογράφου είπαν σχεδόν ταυτόχρονα το εξής: «Μάλλον παρακολουθήσαμε τον επόμενο χρυσό φοίνικα». Ο λόγος είναι απλός ο Λάνθιμος δεν πέρασε απαρατήρητος από τις Κάννες ή θα ήταν πιο σωστό να πει κανείς ο Λάνθιμος δεν πέρασε καθόλου απαρατήρητος από τις Κάννες. Και όπως γράφει και ένας Έλληνας κριτικός κινηματογράφου ο οποίος τις τελευταίες δεκαετίες μας έχει συνηθίσει να πιστεύουμε πως θα ήθελε πολύ στην καριέρα του να είναι σκηνοθέτης και όχι κριτικός αλλά δεν τα κατάφερε, ο Λάνθιμος κατάφερε να εισέλθει και να εγκατασταθεί στον μαγικό κόσμο της αμερικανικής βιομηχανίας του κινηματογράφου και να λέει απευθυνόμενος εδώ σε εμάς: «Εκεί, εκεί στην τρίτη εθνική». Η συνέχεια επί της οθόνης.

    Η αφίσα της ταινίας «The Killing of a Sacred Deer»

    Ο Λάνθιμος μιλώντας στους δημοσιογράφους παραδέχτηκε πως το θέμα της ταινίας «είναι σκληρό» και πρόσθεσε: «Στα γυρίσματα όμως η ατμόσφαιρα δεν ήταν καθόλου σκοτεινή. Προσπαθώ να μην παίρνω τον εαυτό μου στα σοβαρά και να δημιουργώ και το ίδιο κλίμα και για τους συνεργάτες μου».

    «Με τη Νικόλ είχαμε ένα αστείο κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων: «μην ξεχνάς ότι πρόκειται για κωμωδία. Το πιστεύω αυτό. Γιατί μόνο όταν αποτινάξεις τη βαρύτητα και τη σοβαροφάνεια μπορείς να δημιουργήσεις κάτι ενδιαφέρον και αληθινό» εξήγησε ο σκηνοθέτης.



    Στη συνέντευξη Τύπου που πραγματοποιήθηκε η Nicole Kidman τόνισε καθισμένη δίπλα στον Λάνθιμο: «Προσπαθώ να παραμένω πολύ θαρραλέα και ανοιχτόμυαλη, να δοκιμάζω πράγματα και να στηρίζω σκηνοθέτες στους οποίους πιστεύω» και συμπλήρωσε: «Βρίσκομαι στο στάδιο της ζωής μου όπου προσπαθώ να λειτουργώ σαν να είμαι 21 ετών και να ξεκινάω την καριέρα μου».

    «Θέλω να ξεπερνώ τα όριά μου και σκηνοθέτες σαν τον Γιώργο Λάνθιμο μπορούν να σε ωθήσουν προς μια τέτοια κατεύθυνση. Πολλές φορές ο Λάνθιμος ζητούσε από τους ηθοποιούς να μην κάνουν τίποτε και αυτό είναι πολύ δύσκολο για έναν ηθοποιό», εξήγησε η ίδια.


    Η Nicole Kidman στη συνέντευξη Τύπου

    Φωτογραφίες από: festival-cannes.com
  • «Νέκυια -Τι άραγε είναι πόλεμος;» στην Αίθουσα Τελετών ΠΑΜΑΚ 28/05 και στο Θέατρο ΕΜΣ 01/06/17

    «Νέκυια -Τι άραγε είναι πόλεμος;» στην Αίθουσα Τελετών ΠΑΜΑΚ 28/05 και στο Θέατρο ΕΜΣ 01/06/17

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 16:02:22 | Πηγή: Ζούγκλα
    Για τρίτη συνεχή χρονιά συνεχίζεται η συνεργασία ΚΘΒΕ - ΠΑΜΑΚ στο πλαίσιο της Θεατρικής Εκπαίδευσης. Οι ομάδες που δημιουργήθηκαν πέρσι και πρόπερσι παρουσιάζοντας τα Πολυφωνικά Αναλόγια 1 και Πολυφωνικά Αναλόγια 2, καθώς και την παράσταση «Από την Ελένη του Ευριπίδη στους Νεοέλληνες Ποιητές» συνεχίζουν εφέτος με την παράσταση «Νέκυια -Τι άραγε είναι πόλεμος;» στην οποία παρουσιάζονται θεατροποιημένα τα κείμενα: Όμηρος Νέκυια, Αριστοφάνης Ειρήνη, Περικλής Επιτάφιος, Λουκιανός Νεκρικοί Διάλογοι, καθώς και αποσπάσματα κειμένων των: Μ. Λουντέμη, Α. Σαμαράκης, Β. Ουγκώ, Τ. Έλιοτ, Β. Γουλφ, Λ. Πιραντέλλο, Δ. Μήττα, Δ. Κολοβού, Τ. Κοσμέτσα, Σ.Κούκουρα, Ρουμί, Μαρία Ρεμάρκ Λέριχ, Μισέλ Λεϊρίς, Α.Βασίλιεφ.



    Αντί σημειώματος σκηνοθέτη

    ... χωρίς τέρατα η νύχτα θα είναι μεγάλη, αιώνια, και θα κυριαρχεί. Χρειαζόμαστε τα τέρατα για να φοβόμαστε, να ελπίζουμε και να παλεύουμε για το φως της μέρας. Στα τέρατα αξίζει λίγη συγχώρεση, όχι γι αυτά αλλά για τις ψυχές που κάποτε ήταν. Τα τέρατα αυτά πάντα θα πεθαίνουν, είναι τέρατα της ανάγκης και της συγκυρίας. Τα τέρατα αυτά φοράνε αλυσίδες.
    Τα αφεντικά τους είναι που φοβάμαι πραγματικά.

    Δημήτρης Κολοβός Α. (μικρό απόσπασμα από το έργο)

    Όταν το αίμα στις φλέβες σου επιστρέψει στη θάλασσα και το χώμα των οστών σου επιστρέψει στο έδαφος, ίσως τότε θυμηθείς, πως αυτή η γη δεν ανήκει σε σένα, αλλά ότι εσύ ανήκεις σ' αυτή τη γη.

    Ινδιάνικη σοφία

    Αν δεν αγαπήσεις τους νεκρούς αυτού του κόσμου δεν πρόκειται ποτέ να αγαπήσεις τους ζωντανούς.

    Γιαπωνέζικη σοφία

    Κραυγή για τους νεκρούς αυτού του κόσμου

    κραυγή για τα 120.000.000 εκατομμύρια νεκρών των δύο παγκοσμίων πολέμων
    σε κάθε ζωντανό σήμερα αντιστοιχούν 15 «φαντάσματα».

    στατιστικά στοιχεία



    Νέκυια

    Σκηνοθεσία-Επιμέλεια κειμένων: Νίκος Βουδούρης

    Βοηθoί σκηνοθέτη: Γρηγόρης Τίλδης, Στράτος Ανούδης, Κατερίνα Σωτηράκη, Στέλλα Παυλάκη, Γιάννης Τσιαβός.
     
    Ψηφιακή υποστήριξη: Σοφία Νίνου

    Οργάνωση παραγωγής: Εύα Κουμανδράκη

    Παίζουν: Κωνσταντίνος Γκάρος, Θεοδώρα Θεοδωρίδη, Ελένη Καλαφάτη, Ελένη Καμπακάκη, Μανταλένα Καραβάτου, Αφροδίτη Κεχαγιά, Άννα Κοτλόβα, Ερμιόνη Μαγοπούλου, Αντώνης Νάκος, Σοφία Νίνου, Μαρία - Ιωάννα Ντίνου, Ανθή Ντόλα, Ευάγγελος Παπαδημητρίου, Στέλλα Παυλάκη, Αλέξανδρος Πουρλουκάκης, Χριστίνα Σπυριδάκη, Κατερίνα Σωτηράκη, Ραφαέλα Τσομπανούδη.

    «Νέκυια - Τι άραγε είναι πόλεμος;» από την Οδύσσεια του Ομήρου στην Ειρήνη του Αριστοφάνη και στο σήμερα.

    Αίθουσα Τελετών Πανεπιστημίου Μακεδονίας, Κυριακή 28 Μαΐου, στις 20:30

    Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, Πέμπτη 1 Ιουνίου, στις 20:30

    Ελεύθερη είσοδος ( θα τηρηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας)

  • Δήμος Πειραιά: «Ημέρες Θάλασσας 2017»

    Δήμος Πειραιά: «Ημέρες Θάλασσας 2017»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 14:44:03 | Πηγή: Ζούγκλα
    Ο δεξιοτέχνης του μπουζουκιού Σπύρος Γκούμας και το μουσικό σχήμα «Παραπεταμένοι»
    σε ρεμπέτικα και λαϊκά τραγούδια αφιερωμένα στον Πειραιά.

    Ο Πειραιάς δεν είναι ένα απλό λιμάνι.

     
    Είναι ένα σημαντικό πέρασμα που συνεχώς μεταβάλλεται αφομοιώνοντας όλα τα στοιχεία των αλλαγών και των ανακατατάξεων που συντελούνται.

    Χρησιμοποιήθηκε και χρησιμοποιείται από όλες τις κοινωνικές τάξεις σαν σημείο αναφοράς,
    είναι δηλαδή όντως ένα λιμάνι, αλλά με πολύ ευρεία διάσταση: κοινωνική, εμπορική, πολιτισμική.

    Από αυτό το λιμάνι του Πειραιά σαλπάρισαν τα πρώτα αυτά τραγούδια, που σιγά σιγά πλήθαιναν
    και δημιούργησαν ένα ρεύμα δυνατό, που βοήθησε να φουντώσει ένας ζωντανός λαϊκός πολιτισμός.

    Mία γνήσια λαϊκή δημιουργία που προήλθε από τη σύντηξη της Βυζαντινής Εκκλησιαστικής μουσικής,
    του πολυσυλλεκτικού σμυρναίικου μινόρε και των μοναχικών μουρμούρικων του πειραιώτικου περιθωρίου.

    Η κοινωνική αδικία, η φτώχεια, η αρρώστια, η προσφυγιά, η περιπέτεια, ο έρωτας,
    αποτελούν τη βιωματική εμπειρία των δημιουργών του ρεμπέτικου αυτού κινήματος.
    Σαν ένα ελάχιστο φόρο τιμής γίνεται μια προσπάθεια ανίχνευσης αποτυπωμάτων που άφησαν
    οι ρεμπέτες και η μουσική τους στις γειτονιές του Πειραιά.

    Παίζουν οι μουσικοί:

    Σπύρος Γκούμας (μπουζούκι-τραγούδι)
    Γιώργος Χαρατσής (μπουζούκι-τραγούδι)
    Κώστας Τρυφωνόπουλος (κιθάρα-τραγούδι)
    Σοφία Κονταράτου (τραγούδι-κρουστά)
    Φωτεινή Καράμπαμπα (μπαγλαμά)
    Γιώργος Μακρής (κιθάρα-τραγούδι)

    Παραλία «Βοτσαλάκια»

    Τετάρτη 24 Μαΐου 21.00


  • «Μια μέρα στο Μουσείο» για τα παιδιά των παιδικών χωριών SOS

    «Μια μέρα στο Μουσείο» για τα παιδιά των παιδικών χωριών SOS

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 14:26:08 | Πηγή: Ζούγκλα
    Επίσκεψη για τα παιδιά των παιδικών χωριών SOS, στο Ελληνικό Μουσείο Αυτοκινήτου.

    Μια μέρα στο Ελληνικό Μουσείο Αυτοκινήτου οργάνωσαν οι εργαζόμενοι της Pirelli για τα παιδιά των Παιδικών Χωριών SOS Βάρης και του Κέντρου Στήριξης Παιδιού και Οικογένειας Αθήνας. Μια ξεχωριστή μέρα χαράς, προσφοράς με συναρπαστικές δράσεις και πολλή …Formula 1!

    Ανταποκρινόμενη στην επιθυμία των παιδιών να γνωρίσουν από κοντά την ιστορία του αυτοκινήτου, σύσσωμη η ομάδα εργαζομένων της Pirelli, αποκλειστικού προμηθευτή των ελαστικών της Formula 1, υποδέχθηκε τα παιδιά στο Ελληνικό Μουσείο Αυτοκινήτου για μια μέρα αφιερωμένη στην ιστορία και την τεχνολογία των 4 τροχών. Φορώντας τα αυθεντικά καπέλα των οδηγών της F1 με το όνομά τους, τα παιδιά περιηγήθηκαν στους χώρους του μουσείου, εξερεύνησαν και ανακάλυψαν μαζί με τους εθελοντές την εξέλιξη των αυτοκινήτων μέσα από ένα μοναδικό ταξίδι θησαυρού ανάμεσα σε περισσότερα από 110 εκθέματα, ενώ οι πιο τολμηροί οδήγησαν τον προσομοιωτή F1 νιώθοντας την ένταση και τη μοναδική εμπειρία της αγωνιστικής οδήγησης.



    O κ. Γιώργος Τόκας, Γενικός Διευθυντής της Pirelli δήλωσε: «Με βασική μας φιλοσοφία την ουσιαστική συμβολή στο κοινωνικό σύνολο, οι άνθρωποι της Pirelli είμαστε σταθερά δίπλα στις ανάγκες των Παιδικών Χωριών SOS. Στηρίζουμε έμπρακτα την προσπάθεια του Οργανισμού τόσο με την προσφορά ελαστικών για την ανανέωση των οχημάτων των Παιδικών Χωριών, όσο και με την προσωπική μας επαφή με τα παιδιά».

    Ο κ. Γιώργος Πρωτόπαπας, Γενικός Διευθυντής των Παιδικών Χωριών SOS δήλωσε: «Είναι σημαντικό για όλους εμάς στα Παιδικά Χωριά SOS, όταν εταιρείες όπως η Pirelli αγκαλιάζουν το έργο μας και τα παιδιά μας και μας δίνουν τη δυνατότητα να παρέχουμε ουσιαστική βοήθεια σε οικογένειες και παιδιά που βρίσκονται σε ανάγκη. Η Pirelli είναι γνωστή για την ασφάλεια που προσφέρει μέσα από τα προϊόντα της και αισθανόμαστε ιδιαίτερα τυχεροί που αυτή την αίσθηση της ασφάλειας θέλει να την μεταφέρει και προς το έργο μας».







  • Η μεγάλη συναυλία του «Όλοι Μαζί Μπορούμε»  με τον Διονύση Σαββόπουλο, «ΖΗ το ελληνικό τραγούδι»

    Η μεγάλη συναυλία του «Όλοι Μαζί Μπορούμε» με τον Διονύση Σαββόπουλο, «ΖΗ το ελληνικό τραγούδι»

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: Anon | Ημερομηνία: 2017-05-22 14:20:42 | Πηγή: Skai
    Το «Όλοι Μαζί Μπορούμε» καλεί φέτος τον Διονύση Σαββόπουλο να ηγηθεί του μεγαλύτερου μουσικού γεγονότος του καλοκαιριού, με στόχο την αγορά τροφίμων για τους συνανθρώπους μας που έχουν ανάγκη.

    Μαζί με 12 ακόμα αγαπημένους καλλιτέχνες «καλύτερους απ΄αυτόν», όπως λεει ο ίδιος, θα μας χαρίσουν μια αξέχαστη βραδιά με αγαπημένα τραγούδια δικά του και άλλων, όπως του Τσιτσάνη, του Σουγιούλ, του Ζαμπέτα… τραγούδια δημοτικά, ρεμπέτικα, ελαφρά κ.ά.

    Φέτος ο τρόπος προσφοράς τροφίμων αλλάζει. Από την πλαστική σακούλα περνάμε στην ηλεκτρονική προσφορά!

    Ταυτόχρονα με την αγορά του εισιτηρίου (προπώληση 6€), θα υπάρχει και οικονομική προσφορά για όποιο ποσό ο καθένας επιθυμεί από 1 ως 1.000 ευρώ ώστε να αγοραστούν τρόφιμα. Με αυτό τον τρόπο:
    θα σταματήσει η ταλαιπωρία των ανθρώπων που έπρεπε να έρθουν στο στάδιο φορτωμένοι με τρόφιμα, οπότε αυτόματα γίνεται ευκολότερη η πρόσβαση στην είσοδο του σταδίουη διαχείριση των προσφορών θα γίνει με τέτοιο τρόπο ώστε όλα τα τρόφιμα να φθάσουν στον προορισμό τους σε καλή κατάσταση χωρίς φθορέςθα βεβαιωθούμε ότι η ποικιλία των αγαθών που θα αγοραστούν θα είναι ανάλογη με τις ανάγκες των αποδεκτώνθα περιοριστεί η χρήση πλαστικής σακούλας που τόσο πολύ επιβαρύνει το περιβάλλονΤα χρήματα θα συγκεντρωθούν σε ειδικό λογαριασμό με αποκλειστικό σκοπό την αγορά τροφίμων. Αυτά τα χρήματα δεν θα μπορούν να αποσυρθούν, ούτε να χρησιμοποιηθούν για άλλο
    σκοπό παρά μόνον για αγορά τροφίμων.

    Η μεγάλη συναυλία «ΖΗ το ελληνικό τραγούδι» είναι γεγονός!

    Η προπώληση ξεκίνησε 6€: ηλεκτρονικά στο viva.gr, σε 1.000 συνεργαζόμενα με τη viva καταστήματα σε όλη την Ελλάδα και στο 11876.
    Τιμή εισιτηρίου την ημέρα της συναυλίας 8€, συν προσφορά σε τρόφιμα.

    Σε αυτή τη γιορτή αλληλεγγύης και αγάπης θα είμαστε εκεί όλοι μαζί.


    Γιατί Όλοι Μαζί Μπορούμε!

  • Αυστραλία: Φιλανθρωπική δωρεά-ρεκόρ από τον μεγιστάνα των ορυχείων Άντριου Φόρεστ

    Αυστραλία: Φιλανθρωπική δωρεά-ρεκόρ από τον μεγιστάνα των ορυχείων Άντριου Φόρεστ

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 14:16:26 | Πηγή: Ζούγκλα
    Ο Αυστραλός μεγιστάνας των ορυχείων Άντριου Φόρεστ έκανε σήμερα τη μεγαλύτερη φιλανθρωπική δωρεά που έχει γίνει ποτέ στη χώρα του, το ποσό των 400 εκατομμυρίων δολαρίων Αυστραλίας (265 εκατομμύρια ευρώ) που προορίζεται για διάφορους κοινωνικούς και επιστημονικούς σκοπούς.

    Ο ιδρυτής και πρόεδρος του Fortescue Metals Group εξήγησε ότι η δωρεά αυτή είναι μια κίνηση αγάπης της συζύγου του Νίκολα και του ιδίου. «Κάνουμε τώρα τη δωρεά αυτή γιατί η στιγμή είναι σημαντική για τους σκοπούς για τους οποίους την προσφέρουμε», δήλωσε ο 55χρονος επιχειρηματίας κατά τη διάρκεια τελετής στην Καμπέρα την οποία παρουσίασε ο σταρ του Χόλιγουντ Ράσελ Κρόου.

    Σχεδόν 75 εκατομμύρια δολάρια Αυστραλίας θα δοθούν για την καταπολέμηση του καρκίνου. Το υπόλοιπο ποσό προορίζεται για διάφορες εκστρατείες καταπολέμησης, κυρίως της λεγόμενης σύγχρονης σκλαβιάς ή για προγράμματα εκπαίδευσης.

    Ο 'Αντριου Φόρεστ ίδρυσε το 2012 το «Walk Free Foundation» ξεκινώντας μια πρωτοβουλία ευαισθητοποίησης της κοινής γνώμης στις σύγχρονες μορφές δουλείας, που περιλαμβάνουν πολύ διαφορετικές περιπτώσεις.

    «Είναι η μεγαλύτερη φιλανθρωπική δωρεά στην ιστορία μας. Θα αλλάξει τη ζωή χιλιάδων ανθρώπων εδώ και σε όλο τον κόσμο», δήλωσε ο αυστραλός πρωθυπουργός Μάλκομ Τέρμπολ.

    Η φιλανθρωπική δράση ανθεί στην Αυστραλία. Ο μεγιστάνας των καζίνο Τζέιμς Πάκερ είχε δημιουργήσει το 2014 ένα ίδρυμα που είχε χρηματοδοτήσει με 200 εκατ. δολ. Αυστραλίας. Ωστόσο τα ποσά αυτά απέχουν μακράν των δωρεών που προσφέρονται στις ΗΠΑ.

    Ο όμιλος Fortescue περιλαμβάνεται στους τέσσερις μεγάλους εξαγωγείς σιδηρομεταλλεύματος μετά τις αγγλο-αυστραλέζικες BHP Billiton και Rio Tinto και τον βραζιλιάνικο κολοσσό Vale.

    Πηγή: (ΑΠΕ-ΜΠΕ)

  • Καθιερωμένη η προσφορά του Διεπιστημονικού Κέντρου Ηπείρου, με σημαντικές εκπαιδεύσεις επιστημονικού κύρους

    Καθιερωμένη η προσφορά του Διεπιστημονικού Κέντρου Ηπείρου, με σημαντικές εκπαιδεύσεις επιστημονικού κύρους

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 14:07:23 | Πηγή: Ζούγκλα
    Ακόμη μία σημαντική πρωτοβουλία από το Διεπιστημονικό Κέντρο Ηπείρου, ειδικό κέντρο Λογοθεραπείας, Εργοθεραπείας και Συμβουλευτικής, που πραγματοποίησε το Σάββατο 20 Μαΐου στο Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Ιωαννιτών το επιστημονικό σεμινάριο με θέμα τη Σχολική Ετοιμότητα.

    Πάνω από 700 συμμετέχοντες, ειδικοί, γονείς, εκπαιδευτικοί και φοιτητές, παρακολούθησαν τους εισηγητές του σεμιναρίου να αναφέρονται στους παράγοντες που προσδιορίζουν τη Σχολική Ετοιμότητα. Συγκεκριμένα, η κα Ανθή Γκίκα, Ειδικευμένη Λογοπεδικός, αναφέρθηκε στη Φωνολογική Επίγνωση και στη σημασία της στη γραφή και στην ανάγνωση. Ενώ ο παιδοψυχίατρος κος Βάιος Νταφούλης αναφέρθηκε στην ένταξη του παιδιού στο σχολείο και στις επαρκείς Γνωστικές, Κοινωνικοσυναισθηματικές και Διαπροσωπικές Δεξιότητες.

    Ο λογοθεραπευτής και διευθυντής του Διεπιστημονικού Κέντρου Ηπείρου κ. Ελευθέριος Μέλιος καλωσορίζοντας τους συμμετέχοντες, τόνισε τη σημασία αυτών των εκπαιδεύσεων δεδομένου ότι οι γονείς, οι ειδικοί και οι εκπαιδευτικοί καλούνται συχνά να αντιλαμβάνονται τους παράγοντες που συντελούν στην ομαλή μετάβαση από το Νηπιαγωγείο στο Δημοτικό.

    Όπως ανέφερε ο κος Μέλιος, η πρωτοβουλία αυτή εντάσσεται στο πλαίσιο των δραστηριοτήτων του Διεπιστημονικού Κέντρου Ηπείρου για την ενημέρωση και την εκπαίδευση των ειδικών και του ευρύτερου κοινού.

    Να σημειωθεί πως το Διεπιστημονικό Κέντρο Ηπείρου είναι ένα σύγχρονο θεραπευτικό Κέντρο με έδρα τα Ιωάννινα, που είναι στελεχωμένο από μια επιστημονική ομάδα νέων ανθρώπων, που ακολουθούν πιστά τις αρχές βέλτιστης πρακτικής της επιστήμης τους και δραστηριοποιούνται σε ένα άρτια διαμορφωμένο περιβάλλον.



  • Ο «Κρητικός» σε σκηνοθεσία Μάριου Ιορδάνου στο Μέγαρο Δουκίσσης Πλακεντίας

    Ο «Κρητικός» σε σκηνοθεσία Μάριου Ιορδάνου στο Μέγαρο Δουκίσσης Πλακεντίας

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 13:59:11 | Πηγή: Ζούγκλα
    Το Σάββατο 24 Ιουνίου η βραβευμένη παράσταση «Ο Κρητικός (Ύμνος εις τον Έρωτα)» σε σκηνοθεσία Μάριου Ιορδάνου και θεατρική διασκευή Σοφίας Καζαντζιάν θα παρουσιαστεί για μία μόνο βραδιά στο Μέγαρο Δουκίσσης Πλακεντίας στην Πεντέλη. Η παράσταση βασίζεται στο αριστουργηματικό ποίημα «Ο Κρητικός» του Διονύσιου Σολωμού και εφέτος, το 2017, με αφορμή τη συμπλήρωση 160 χρόνων από τον θάνατο του εθνικού ποιητή ανέβηκε στο Λονδίνο ενώ θα ακολουθήσει περιοδεία και σε άλλες χώρες του εξωτερικού αλλά και της Ελλάδας.

    Η παράσταση έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στον Καθεδρικό Ναό της Ζυρίχης υπό την αιγίδα του Υπουργείου Εξωτερικών της Ελλάδας και της Γενικής Γραμματείας Απόδημου Ελληνισμού, ενώ στη συνέχεια, ανέβηκε στην Αίθουσα Καλλιτεχνών στο Μόναχο, στο Λόφο του Στράνη στην ιδιαίτερη πατρίδα του ποιητή, τη Ζάκυνθο, όπου εμπνεύστηκε και έγραψε τον Ύμνο εις την Ελευθερία και τους Ελεύθερους Πολιορκημένους καθώς και στο Διεθνές Φεστιβάλ των Αισχυλείων. Εφέτος, τον Οκτώβριο αποτέλεσε το κεντρικό γεγονός του Φεστιβάλ μνήμης και τιμής στον Διονύσιο Σολωμό, που πραγματοποιήθηκε στο Πολεμικό Μουσείο της Αθήνας και στις 18 Μαρτίου παρουσιάστηκε στο Λονδίνο με αφορμή τη συμπλήρωση 160 χρόνων εφέτος το 2017 από τον θάνατο του ποιητή.



    Η παράσταση «Ο Κρητικός (Ύμνος εις τον Έρωτα)» και οι δημιουργοί της, Μάριος Ιορδάνου και Σοφία Καζαντζιάν βραβεύτηκαν από την Unesco για την προώθηση του ελληνικού πολιτισμού εντός και εκτός συνόρων μέσω των παραστάσεών τους για μεγάλους Έλληνες, όπως ο Νίκος Καζαντζάκης, ο Διονύσιος Σολωμός και ο Γιάννης Ρίτσος. Το έργο τους έχει παρουσιαστεί σε πόλεις της Ελλάδας αλλά και του εξωτερικού, όπως Βερολίνο, Μόναχο, Ζυρίχη, Παρίσι, Μόσχα, Λονδίνο, Δουβλίνο και αλλού.
    Ο Μάριος Ιορδάνου δημιουργεί μία παράσταση φόρο τιμής στο Διονύσιο Σολωμό συνδυάζοντας επί σκηνής θέατρο, ποίηση, χορό, μουσική και εικαστικές παρεμβάσεις. Το έργο «Ο Κρητικός» συναντά επί σκηνής και άλλα αριστουργήματα της ελληνικής και παγκόσμιας λογοτεχνίας, όπως ο Ερωτόκριτος, η Οδύσσεια, ο Φάουστ και ο Ματωμένος Γάμος.

    Μέσα από τον «Κρητικό», ο σκηνοθέτης επιθυμεί να μας δώσει μία αλληγορία για το ταξίδι της ζωής, το ανυπέρβλητο του έρωτα, τη μη αποδοχή της απώλειας. Η παράσταση αποτελεί ένα μεταφυσικό ύμνο στον έρωτα διατηρώντας τα ιστορικά στοιχεία αλλά και την ιδιαίτερη τεχνική του Δ. Σολωμού να μεταβαίνει στα χρονικά επίπεδα, ρεαλιστικά και μη.

    Λίγα λόγια για το έργο : Ο Κρητικός είναι το αρχέτυπο της ελληνικής ηρωϊκής ψυχής! Ένας πολέμαρχος που δε φοβάται να τα βάλει ακόμα και με τον ίδιο το θάνατο προκειμένου να σώσει την αγαπημένη του. Λίγο πριν το γάμο του στην Κρήτη ξεσπάει η Κρητική Επανάσταση. Όσοι επιβιώνουν από τον πόλεμο, τρέχουν να επιβιβαστούν στα πλοία για να σωθούν. Μαζί τους και ο Κρητικός, που προσπαθεί να σώσει τη λαβωμένη αρραβωνιαστικιά του. Τα πλοία όμως πυρπολούνται και πάνω από 10.000 άνθρωποι χάνουν τη ζωή τους. Ο Κρητικός βρίσκεται ναυαγός στη μέση του πελάγους, κρατώντας στα χέρια την αγαπημένη του και προσπαθώντας να βρει στεριά για να μπορέσει να τη σώσει. Θα αντιμετωπίσει φυσικά και μεταφυσικά φαινόμενα, την αγριεμένη φύση, τον Άδη, τη Φεγγαροντυμένη που έρχεται με τη μορφή της αγαπημένης του ως παραίσθηση μέσα από τα κύματα και τέλος τον ίδιο του τον εαυτό.

    Συντελεστές παράστασης:

    Σκηνοθεσία/ Μουσική Επιμέλεια: Μάριος Ιορδάνου
    Θεατρική Διασκευή/ Χορογραφίες : Σοφία Καζαντζιάν
    Σκηνογραφία/ Ενδυματολογία : Βαλεντίνο Βαλάσης
    Σχεδιασμός Φωτισμών : Χριστόφορος Τσακιρόπουλος
    Βοηθός Σκηνοθέτη: Χριστίνα Παπαγιάννη

    Παίζουν οι ηθοποιοί:

    Μάριος Ιορδάνου, Σοφία Καζαντζιάν, Βαλεντίνο Βαλάσης

    Συμμετέχουν οι ηθοποιοί:
    Ειρήνη Αμπατζή, Λουκία Ανάγνου, Νικολέττα Βλάχου, Αναστασία Δέλτα, Μάρα Ζαλώνη, Μαρίνα Καλαματιανού, Μαριάννα Κατσιβαρδά, Κωνσταντίνα Κατσουλάκου, Διονύσης Κοκκοτάκης, Άντρεα Μαύρου, Ακριβή Μαλισσόβα, Στέφανος Ματζανάς, Παντελής Μυλλάς, Μέλπω Μπατσακούτσα, Χριστίνα Παπαγιάννη, Κώστας Παπάς, Στυλιάνα Περατικού, Παναγιώτης Σαχάς, Δημήτρης Τσαγκάλης, Μαρήλια Φραντζεσκάκη

    Σάββατο 24 Ιουνίου, Ώρα: 21:00
    Μέγαρο Δουκίσσης Πλακεντίας
    (Τέρμα Λόρδου Βύρωνος, Πεντέλη)

    Προπώληση/ Μειωμένο (Φοιτητές, ΟΑΕΔ, ΑΜΕΑ): 10 ευρώ
    Ταμείο: 12 ευρώ
    Προπώληση: Viva.gr
    Κρατήσεις: 6974876024
  • O «Νίκος Καζαντζάκης» του  Γ. Σμαραγδή  στο Λονδίνο

    O «Νίκος Καζαντζάκης» του Γ. Σμαραγδή στο Λονδίνο

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 13:42:22 | Πηγή: Ζούγκλα
    Εβδομήντα επτά χρόνια μετά το ταξίδι του στο πολεμικό Λονδίνο του 1940, ο Νίκος Καζαντζάκης «επιστρέφει» απόψε στην Αγγλία μέσα από την προβολή αποσπασμάτων της πολυαναμενόμενης ταινίας του Γιάννη Σμαραγδή για τη ζωή και το έργο του μεγάλου Κρητικού συγγραφέα.

    Με αφορμή την ολοκλήρωση των γυρισμάτων της ταινίας και της προβολής της το φθινόπωρο, καθώς και τη συμπλήρωση 60 ετών από τον θάνατό του και την ανακήρυξη του 2017 ως έτους «Νίκος Καζαντζάκης», θα προβληθούν σήμερα στις 19.30 στο Ελληνικό Σπίτι στο Λονδίνο σε παγκόσμια πρώτη, σκηνές από την ταινία «Νίκος Καζαντζάκης».

    Την ελληνική κυβέρνηση και τον υπουργό Εξωτερικών Νίκο Κοτζιά θα εκπροσωπήσει ο αναπληρωτής γενικός της γενικής γραμματείας Απόδημου Ελληνισμού Δημήτρης Πλευράκης, καθώς η εκδήλωση αυτή τελεί υπό την αιγίδα της γραμματείας, σε συνεργασία με το αντίστοιχο κυπριακό υπουργείο.

    Σε δήλωσή του για την αποψινή προβολή, ο κ. Πλευράκης τόνισε ότι «είναι μία ελάχιστη αναγνώριση της ελληνικής κυβέρνησης σε έναν καλλιτέχνη που το κράτος κυνήγησε όσο ζούσε, όχι μόνον για την ιδεολογία του αλλά κυρίως για το ελεύθερο πνεύμα του» και σημείωσε πως το έτος Καζαντζάκη σηματοδοτεί την πνευματική κατεύθυνση που χρειάζεται για να βγούμε από την Ελλάδα της κρίσης και την μιζέριας.

    «Καλούμαστε σήμερα στρατιώτες για μια άλλη αναφορά, όχι μόνο στον Γκρέκο όπου έχει βασιστεί και η ταινία, αλλά και στον μεγάλο δάσκαλο του ελληνικού πνεύματος Νίκο Καζαντζάκη, ως ελάχιστο χρέος τιμής και αυτοκαθορισμού του Ελληνισμού στον εικοστό πρώτο αιώνα. Η κυβέρνηση ευχαριστεί τόσο τις εκδόσεις Καζαντζάκη όσο και τον σκηνοθέτη Γιάννη Σμαραγδή, που διέθεσαν την καλλιτεχνική δημιουργία τη δική τους αλλά και του συγγραφέα στη διάθεση των αποδήμων Ελλήνων, αφού ο Καζαντζάκης δεν ήταν μόνον λογοτέχνης αλλά και διπλωμάτης του υπουργείου Εξωτερικών, που συμμετείχε σε αποστολές προστασίας των Ελλήνων μετά την ποντιακή γενοκτονία» υπογράμμισε ο κ. Πλευράκης.

  • Στο Λονδίνο προβάλλονται απόψε αποσπάσματα του «Νίκου Καζαντζάκη», της ταινίας για τον μεγάλο Κρητικό, που σκηνοθέτησε ο Γ. Σμαραγδής

    Στο Λονδίνο προβάλλονται απόψε αποσπάσματα του «Νίκου Καζαντζάκη», της ταινίας για τον μεγάλο Κρητικό, που σκηνοθέτησε ο Γ. Σμαραγδής

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 13:33:47 | Πηγή: Ζούγκλα
    Εβδομήντα επτά χρόνια μετά το ταξίδι του στο πολεμικό Λονδίνο του 1940, ο Νίκος Καζαντζάκης «επιστρέφει» απόψε στην Αγγλία μέσα από την προβολή αποσπασμάτων της πολυαναμενόμενης ταινίας του Γιάννη Σμαραγδή για τη ζωή και το έργο του μεγάλου Κρητικού συγγραφέα.

    Με αφορμή την ολοκλήρωση των γυρισμάτων της ταινίας και της προβολής της το φθινόπωρο, καθώς και τη συμπλήρωση 60 ετών από τον θάνατό του και την ανακήρυξη του 2017 ως έτους «Νίκος Καζαντζάκης», θα προβληθούν σήμερα στις 19.30 στο Ελληνικό Σπίτι στο Λονδίνο σε παγκόσμια πρώτη, σκηνές από την ταινία «Νίκος Καζαντζάκης».

    Την ελληνική κυβέρνηση και τον υπουργό Εξωτερικών Νίκο Κοτζιά θα εκπροσωπήσει ο αναπληρωτής γενικός της γενικής γραμματείας Απόδημου Ελληνισμού Δημήτρης Πλευράκης, καθώς η εκδήλωση αυτή τελεί υπό την αιγίδα της γραμματείας, σε συνεργασία με το αντίστοιχο κυπριακό υπουργείο.

    Σε δήλωσή του για την αποψινή προβολή, ο κ. Πλευράκης τόνισε ότι «είναι μία ελάχιστη αναγνώριση της ελληνικής κυβέρνησης σε έναν καλλιτέχνη που το κράτος κυνήγησε όσο ζούσε, όχι μόνον για την ιδεολογία του αλλά κυρίως για το ελεύθερο πνεύμα του» και σημείωσε πως το έτος Καζαντζάκη σηματοδοτεί την πνευματική κατεύθυνση που χρειάζεται για να βγούμε από την Ελλάδα της κρίσης και την μιζέριας.

    «Καλούμαστε σήμερα στρατιώτες για μια άλλη αναφορά, όχι μόνο στον Γκρέκο όπου έχει βασιστεί και η ταινία, αλλά και στον μεγάλο δάσκαλο του ελληνικού πνεύματος Νίκο Καζαντζάκη, ως ελάχιστο χρέος τιμής και αυτοκαθορισμού του Ελληνισμού στον εικοστό πρώτο αιώνα. Η κυβέρνηση ευχαριστεί τόσο τις εκδόσεις Καζαντζάκη όσο και τον σκηνοθέτη Γιάννη Σμαραγδή, που διέθεσαν την καλλιτεχνική δημιουργία τη δική τους αλλά και του συγγραφέα στη διάθεση των αποδήμων Ελλήνων, αφού ο Καζαντζάκης δεν ήταν μόνον λογοτέχνης αλλά και διπλωμάτης του υπουργείου Εξωτερικών, που συμμετείχε σε αποστολές προστασίας των Ελλήνων μετά την ποντιακή γενοκτονία» υπογράμμισε ο κ. Πλευράκης.

  • Οι τελευταίες λεπτομέρειες για τη συναυλία της Diamanda Galas στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

    Οι τελευταίες λεπτομέρειες για τη συναυλία της Diamanda Galas στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 13:08:57 | Πηγή: Ζούγκλα
          

    «Δεν είμαι Γκοθ, είμαι Ελληνίδα. Γκοθ σημαίνει Γερμανός. Το να είσαι Ελληνίδα δεν είναι ένα απλό γεωγραφικό γεγονός, είναι ένα πνευματικό γεγονός. Οι Έλληνες μιλάνε πάντα δυνατά και ουρλιάζουν συνεχώς, είναι μέρος της κουλτούρας που ακολούθησε την αρχαία τραγωδία. Γι'αυτό και λατρεύω αυτό το ψυχωτικό είδος τέχνης.» - Diamanda Galás

    Ζωντανό σύμβολο της αβανγκάρντ, η θρυλική Diamanda Galás δεν έχει απλώς επηρεάσει τη διεθνή μουσική σκηνή, αλλά έχει ασκήσει αδιαμφισβήτητη επιρροή συνολικότερα στη σύγχρονη καλλιτεχνική έκφραση, αισθητική και πρωτοπορία. Πολύπλευρη, πέρα από τις απεριόριστες δυνατότητες της φωνής της, είναι ακόμη δεξιοτέχνις στο πιάνο (κλασικό και τζαζ) και συνθέτις. Έχει συνεργαστεί με εμβληματικές μορφές της σύγχρονης μουσικής όπως ο Ιάννης Ξενάκης, και με σπουδαίους μουσικούς όπως ο μπασίστας των Led Zeppellin, John Paul Jones, ενώ η ιδιαίτερη παρουσία και η φωνητική της τεχνική έχουν εμπνεύσει καλλιτέχνες όπως η PJ Harvey και η Anohni. Τα τελευταία χρόνια η Diamanda εργάζεται κυρίως στην Ευρώπη και ειδικά στην θεατρική παράσταση "Das Fieberspital (The Fever Hospital)" που είναι βασισμένη στα κείμενα των Georg Heym, Gottfried Benn και της ιδίας, στο Ινστιτούτο Grokowski του Βρότσλαβ της Πολωνίας.



    Η Diamanda Galás μετά από εννέα χρόνια απουσίας από τη δισκογραφία επιστρέφει με δύο άλμπουμ (All the Way και In Concert at Saint Thomas The Apostle Harlem), που περιέχουν δημοφιλή κομμάτια διασκευασμένα από την ίδια και ερμηνευμένα με τον μοναδικό της τρόπο.

    Σε αυτή τη νέα της συνάντηση με το ελληνικό κοινό, επίσης μετά από αρκετά χρόνια απουσίας, η Diamanda Galás θα παρουσιάσει κομμάτια από τους δύο τελευταίους της δίσκους, όπως τα "Thrill Is Gone" και "Round Midnight" του Thelonious Monk, το "All the Way" του Jimmy Van Heusen, το δημοφιλές παραδοσιακό "O Death" κ.ά.

    Στο "Saint Thomas the Apostle Harlem" η Diamanda μας παρουσιάζει την εκρηκτική της εμφάνιση τον Μάιο του 2016 στην εκκλησία Saint Thomas the Apostle του Χάρλεμ της Νέας Υόρκης με τους NY Times να την αποθεώνουν λέγοντας: «λαρυγγώδης και οπερατική, οδυνηρή και απαρηγόρητη, πνευματική και γήινη, πολύγλωσση και βουβή, λεπτοφυής και ασταθής».

    Το κονσέρτο, του οποίου η παραγωγή έγινε από την Intravenal Sound Operations και τη Red Bull Music Academy, αποτελείτο αμιγώς από τα κομμάτια αυτά που η Galas αποκαλεί «τραγούδια θανάτου», τραγουδημένα στα Ελληνικά, Ιταλικά, Γαλλικά και Γερμανικά και εμπεριέχει δραματικές μελοποιήσεις ποιημάτων θανάτου των Cesare Pavese και Ferdinand Freiligrath όπως και ερμηνείες τραγουδιών των Jacques Brel και Albert Ayler.

    Οι 3 SHADES OF BLACK παρουσιάζουν:
    Diamanda Galás
    Voice and piano
    Σάββατο 20 Μαΐου
    Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Λεωφ. Βασιλίσσης Σοφίας, Αθήνα)
    Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη
    Εναρξη: 20:00
    Event page: www.facebook.com/events/1739135529709712

    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ:
    • Φοιτητικό: 20€
    • Γ' Ζώνη: 35€
    • Β' Ζώνη: 50€
    • A' Ζώνη: 80€
    • Διακεκριμένη: 100€

    ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ (Έναρξη προπώλησης: 20 Απριλίου):
    Στα εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών:
    ► Βασ.Σοφίας & Κόκκαλη, Αθήνα
    ► Ομήρου 8, Αθήνα
    Ηλεκτρονική προπώληση: https://webtics.megaron.gr


    Πηγή: Coremag.gr
  • Σουμπερτιάνα encore + (26 & 27 Μαΐου 2017) στο Μικροσκοπικό Θέατρο

    Σουμπερτιάνα encore + (26 & 27 Μαΐου 2017) στο Μικροσκοπικό Θέατρο

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 13:08:57 | Πηγή: Ζούγκλα
    Το Μικροσκοπικό Θέατρο κλείνει την τρέχουσα σεζόν με ένα πρόγραμμα οκτώ παραστάσεων από τις 19 Μαΐου έως τις 18 Ιουνίου.

    Σονάτα 18

    Παρασκευή, 26 Μαΐου

    Ένας χορός που συνταιριάζει το άκουσμα της μουσικής με την κινητική ιδιοσυγκρασία της χορεύτριας.
    Μια αυθόρμητη, διαφορετική κάθε φορά, σύνθεση που βασίζεται στη μοναδικότητα και την αυθεντικότητα των επιλογών της χορεύτριας, ώστε να εκφράσουν και να μετουσιώσουν ταυτόχρονα, με δημιουργική πληρότητα και με τη διαύγεια των μορφών της κίνησης στον χώρο και τον χρόνο, τις διασταυρώσεις, υποκειμενικές και αντικειμενικές, της συγκυρίας, τη στιγμή του χορού.
    Μια άσκηση ήθους-κατάθεση, εν τέλει, που η χορεύτρια μάς εμπιστεύεται μια για πάντα, κάθε φορά που χορεύει.

    Τη στιγμή που η ατομικότητα της γονιμοποιεί τη συλλογικότητα μας, η εφήμερη τέχνη του χορού ανασαίνει με ανακούφιση.

    Μουσική: Φραντς Σούμπερτ, Σονάτα για πιάνο νούμερο 18 - Χορός: Βανέσα Σπινάσα
    Μια αυθόρμητη, διαφορετική κάθε φορά, σύνθεση που βασίζεται στη μοναδικότητα και την αυθεντικότητα των επιλογών της Βανέσας Σπινάσα.

    Οpus 100 Duo

    Σάββατο, 27 Μαΐου

    Μουσική: Φραντς Σούμπερτ, Piano Trio D929 - Χορός: Κατερίνα Αβραμόπουλου, Αναστασία Λύρα

    Η ανθρώπινη δυάδα ενωμένη και χωρισμένη, από κοντά κι από μακριά, εκτεθειμένη στο σκηνικό χώρο και το χρόνο όπως τον ενεργοποιεί και τον νοηματοδοτεί η μουσική, είναι η θεματική αφετηρία του έργου.

    Ο θεατής καλείται να παρατηρήσει και να στοχαστεί πάνω στη φύση και το νόημα της μονάδας και της δυάδας και στις εντάσεις των μετασχηματισμών της, καθώς και πάνω στο παράδειγμα μιας ενισχυμένης διαφορετικότητας στη σωματική - κινητική ταυτότητα των δύο συν-χορευτριών.

    Πιθανά αναδυόμενα επιμέρους θέματα του έργου είναι ο επαναπροσδιορισμός της έννοιας της δεξιοτεχνίας στο χορό, και το χορευτικό ταλέντο και το πάθος του χορευτή σαν αποτελεσματικό αντιστάθμισμα των κινητικών συνεπειών του τραύματος.

    Οι χορογραφίες, τα κοστούμια και οι φωτισμοί είναι της Αναστασίας Λύρα

    Μικροσκοπικό Θέατρο

    Δεξίππου 5 & Πλατεία Ταξιαρχών, Πλάκα (150 μέτρα από το Μετρό Μοναστηράκι)

    Τηλέφωνο κρατήσεων: 6989 443157. Κράτηση απαραίτητη λόγω περιορισμένου χώρου

    Ώρα έναρξης: 20:00 ακριβώς

    Γενική είσοδος: 10 ευρώ, Μειωμένο εισιτήριο, 5 ευρώ.
  • Η Προσφυγική Μνήμη στο έργο του Θωμά Σιδέρη στο Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Λαμιέων

    Η Προσφυγική Μνήμη στο έργο του Θωμά Σιδέρη στο Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Λαμιέων

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 12:43:21 | Πηγή: Ζούγκλα
    Οι προσφυγικές ροές χθες και σήμερα στα ίδια υδάτινα μονοπάτια του Αιγαίου. Η κοινή θάλασσα, ο κοινός χώρος, η συλλογική-προσφυγική μνήμη που διασώζεται και διαπερνά το κοινωνικό σώμα και λειτουργεί ως γέφυρα ανάμεσα στο χθες, στο σήμερα και στο αύριο. Ο κοινός πόνος.

    Η Πρωτοβουλία Αλληλεγγύης Λαμίας και το Κάστρο Αλληλεγγύης-Χωρίς Μεσάζοντες Λαμίας διοργανώνουν σήμερα, Δευτέρα 22 Μαΐου 2017 στις 7μμ στο Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Λαμιέων (οδός Λεωνίδου 9-11) μία μεγάλη ανοιχτή εκδήλωση-αφιέρωμα στην προσφυγική μνήμη, στους παλιούς και νέους πρόσφυγες έτσι όπως «συνομιλούν» στο έργο του δημοσιογράφου και συγγραφέα Θωμά Σίδερη.

    Μετά το βραβευμένο ντοκιμαντέρ του «Σκιά στην ψυχή» (βραβείο καλύτερου δημιουργικού ντοκιμαντέρ στο Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου Λονδίνου, υποψήφιο για το βραβείο στην κατηγορία «συλλογική μνήμη» της Βουλής των Ελλήνων στο 18ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης), ο δημιουργός επιστρέφει με τη μεγάλου μήκους ταινία τεκμηρίωσης “Οδός Αγίου Πολυκάρπου”, η οποία θα προβληθεί σε πρώτη πανελλήνια προβολή.

    Παράλληλα, θα παρουσιαστούν τα βιβλία του ΟΙ ΔΙΚΟΙ ΜΑΣ ΞΕΝΟΙ και ΤΟ ΜΕΣΟΦΟΡΙ ΠΟΥ ΧΟΡΕΥΕ από τη φιλόλογο Βασιλική Καψάλη.

    Πρόκειται για δύο βιβλία όπου οι “ήρωές” τους κουβαλούν σε όλη τη ζωή τους το βάρος του προσφυγισμού.

    ΟΙ ΔΙΚΟΙ ΜΑΣ ΞΕΝΟΙ είναι οι άνθρωποι με δυο πατρίδες – τουρκόσποροι, τουρκομερίτες και πρόσφιγγες στην Ελλάδα, γκιαούρηδες, ξενομερίτες και ρωμιόσποροι στην Πόλη. Είναι οι δικοί μας ξένοι, σ’ ένα αργό και βασανιστικό ταξίδι προς το άγνωστο με φόντο τα νερά μιας σκοτεινής θάλασσας.

    Στο μυθιστόρημα ΤΟ ΜΕΣΟΦΟΡΙ ΠΟΥ ΧΟΡΕΥΕ η ηρωΐδα του βιβλίου περιπλανιέται στον χώρο και στον χρόνο συλλέγοντας θραύσματα της προσφυγικής της ταυτότητας. Τέσσερις τόποι, μία κάμαρα. Το Χαλκά Μπουνάρ, η Μασσαλία, ο Πειραιάς, το Δρομοκαΐτειο Φρενοκομείο.

    Το ντοκιμαντέρ ΟΔΟΣ ΑΓΙΟΥ ΠΟΛΥΚΑΡΠΟΥ διερευνά την κοινωνική, οικονομική και πολιτική ιστορία της Αθήνας αλλά και της Ελλάδας μέσα από την ανθρωπογεωγραφία ενός δρόμου, της οδού Αγίου Πολυκάρπου στον Βοτανικό. Ένας δρόμος όπου οι εργάτες-πρόσφυγες της Αθηναϊκής Χαρτοποιίας, της ΕΤΜΑ και των άλλων εργοστασίων του Βοτανικού «συναντούν» τους ανθρώπους που ήρθαν πέρα από το νερό, τους πρόσφυγες του Ανοιχτού Κέντρου Φιλοξενίας στον Ελαιώνα. Εκεί που οι εργοστασιάρχες του Μεσοπολέμου, διαπλεκόμενοι ποικιλοτρόπως με το δικτατορικό καθεστώς Μεταξά, «συναντούν» τους χρεοκοπημένους οικονομικούς παράγοντες των αρχών του 21ου αιώνα, διαπλεκόμενους με τον ίδιο ακριβώς τρόπο με την κρατική εξουσία, όπως στο σκάνδαλο της λεγόμενης «Διπλής Ανάπλασης».

    Την έρευνα και το σενάριο έκανε ο Θωμάς Σίδερης, ο οποίος υπογράφει και τη σκηνοθεσία σε συνεργασία με τον Γεράσιμο Αντύπα, την πρωτότυπη μουσική έγραψε ο Ali Fuat Aydin, ενώ το σπάνιο αρχειακό υλικό παραχώρησαν η ΕΡΤ, ο σπουδαίος Τούρκος φωτορεπόρτερ Selahatin Sevi και ο δημοσιογράφος Νάσος Μπράτσος.

    Κάστρο Αλληλεγγύης - Χωρίς Μεσάζοντες Λαμίας

    Δευτέρα 22 Μαΐου 2017, στις 7 το απόγευμα

    Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Λαμιέων, οδός Λεωνίδου 9-11
  • Θέατρο για μικρούς και μεγάλους από το Δημοτικό Κηποθέατρο Νίκαιας - Ξεκινούν οι εκδηλώσεις 27 Μαΐου

    Θέατρο για μικρούς και μεγάλους από το Δημοτικό Κηποθέατρο Νίκαιας - Ξεκινούν οι εκδηλώσεις 27 Μαΐου

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 12:26:49 | Πηγή: Ζούγκλα
    Έτοιμο να υποδεχτεί τους μικρούς αλλά και μεγάλους φίλους του είναι το Δημοτικό Κηποθέατρο Νίκαιας που ξεκινά τις εκδηλώσεις του το Σάββατο 27 Μαΐου με ένα πλούσιο πρόγραμμα σε παραστάσεις.

    Ο «Χάνσελ και η Γκρέτελ», ο «Κοντορεβιθούλης», η «Χιονάτη και οι επτά υπέροχοι μουσικοί», η «Ωραία Κοιμωμένη» αλλά και ο μάγος Sankara, είναι μόνο μια μικρή γεύση από τις εκδηλώσεις που θα φιλοξενήσει το Κηποθέατρο και διοργανώνει ο δήμος Νίκαιας- Αγ. Ι. Ρέντη. Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων θα πραγματοποιηθεί ένα 4ημερο Φεστιβάλ Καραγκιόζη με ελεύθερη είσοδο, ενώ στις 9 Σεπτεμβρίου θα πραγματοποιηθεί το Rock Aid Festival με στόχο τη συγκέντρωση φαρμάκων για το κοινωνικό φαρμακείο του δήμου.

    Ο δήμαρχος Νίκαιας- Αγ Ι. Ρέντη Γιώργος Ιωακειμίδης σε σχετικές δηλώσεις, τονίζει πως σύμφωνα με τη σύγχρονη αντίληψη για την Τοπική Αυτοδιοίκηση, ο δήμος θα πρέπει να είναι ανοιχτός στη ζωή και στην τοπική κοινωνία, στην τέχνη και τον πολιτισμό. «Οι εκδηλώσεις του Δημοτικού Κηποθεάτρου Νίκαιας, προσανατολίζονται στον μαγικό κόσμο του θεάτρου που είναι πάντα μια ανοιχτή πρόκληση για να ξανοιχθούν άνθρωποι κάθε ηλικίας, στο ονείρεμα. Και το εφετινό πρόγραμμα που έχει επιμεληθεί η διεύθυνση Πολιτισμού του δήμου μας, αποδεικνύει ότι το Δημοτικό Κηποθέατρο καταξιώθηκε δίκαια σαν ένα από τα πλέον ζωντανά κομμάτια στην πολιτιστική ζωή της πόλης», ανέφερε χαρακτηριστικά ο κ. Ιωακειμίδης.

    Αναλυτικά το πρόγραμμα με τις παραστάσεις:

    Μάιος- ώρα έναρξης: 21:00

    Σάββατο 27/05: «Χάνσελ και Γκρέτελ» (παιδική παράσταση) των αδελφών Γκριν σε σκηνοθεσία Χάρη Ρώμα

    Κυριακή 28/05: παράσταση Καραγκιόζη, από το θέατρο Σκιών, κούκλας και μαριονέτας Α. Αθανασίου
    Ιούλιος- ώρα έναρξης: 21:00

    Δευτέρα 3/07: «Οι περιπέτειες του Κοντορεβιθούλη» (παιδική παράσταση), σε σκηνοθεσία Χρήστου Τριπόδη

    Τετάρτη 5/07: Παράσταση μάγου Sankara

    Παρασκευή 7/07: «Η Χιονάτη και οι επτά υπέροχοι μουσικοί» (παιδική παράσταση), σε σκηνοθεσία Γιώργου Γρηγοριάδη

    Κυριακή 9/07: «Τα παραμύθια της γιαγιάς» (παιδική παράσταση), σε σκηνοθεσία Βασίλη Πλατάκη

    Τετάρτη 12/07: «Τρεις λαλούν και δυο χορεύουν»-μουσική παράσταση με τους Βανέσα Αδαμοπούλου, Τατιάνα Καλαντζή, Αλκιβιάδη Κωνσταντόπουλο, πρωτότυπη μουσική: Κωστής Μαραβέγιας

    Πέμπτη 13/07: «Σέρλοκ Χολμς, ένα μυστήριο με νόημα» παιδική παράσταση

    Παρασκευή 14/07: παράσταση Καραγκιόζη, από το θέατρο Σκιών, κούκλας και μαριονέτας Α. Αθανασίου

    Τετάρτη 19/07: «Η ωραία κοιμωμένη» σε σκηνοθεσία 'Αννας Μιχελή

    Τρίτη 25/07: «Μύθοι του Αισώπου… οι ωραιότεροι μύθοι», (παιδική παράσταση) από το Μικρό θέατρο Λάρισας

    Αύγουστος: ώρα έναρξης: 21.00

    Κυριακή 27/08: «Πίτερ Παν και Τίνκερμπελ στη χώρα του Ποτέ» (παιδική παράσταση), σε σκηνοθεσία Γιούλης Ηλιοπούλου

    Δευτέρα 28/08: Παράσταση Καραγκιόζη, από το θέατρο Σκιών, κούκλας και μαριονέτας Α. Αθανασίου

    Τετάρτη 30/08: Θεατρικό Εργαστήρι Δήμου Μοσχάτου-Ταύρου «Εν Δράσει», (Παιδική

    Σκηνή), Α. Δαρλάση «Η ξύπνια βασιλοπούλα» είσοδος ελεύθερη

    Πέμπτη 31/08: «Για όνομα» σε σκηνοθεσία Κων/νου Μαρκουλάκη, με τους Χρήστο Χατζηπαναγιώτη, Βίκυ Σταυροπούλου, Φάνη Μουρατίδη, Μαρία Κωνσταντάκη και Αντώνη Λουδάρο

    Σεπτέμβριος- ώρα έναρξης: 20:30

    Παρασκευή 1/09: «Ο μαγικός αυλός» του Β. Α. Μότσαρτ, (παιδική παράσταση), σε σκηνοθεσία Κάρμεν Ρουγγέρη

    Σάββατο 2/09: Θεατρικό Εργαστήρι Δήμου Νίκαιας-Ρέντη «Ρενδία Λέξις», Ρ. Κόσσα
    «La Nonna» είσοδος ελεύθερη

    Κυριακή 3/09: Θεατρικό Εργαστήρι Δήμου Μοσχάτου-Ταύρου «Εν Δράσει»,
    Ν. Γκόγκολ «Παντρολογήματα» είσοδος ελεύθερη

    Δευτέρα 4/09: «Ένα εξοχικό παρακαλώ» σε σκηνοθεσία Βασίλη Θομώπουλου, με τους Μαριάννα Τουμασάτου, Μάριο Αθανασίου, Κώστα Αποστολάκη, Σοφία Μανωλάκου, 'Αρη Τσάπη, Κων/να Κομματά και Σπύρο Πούλη

    Τρίτη 5/09: Θεατρική ομάδα Δήμου Αγίου Δημητρίου, Ντίνου Σπυρόπουλου «Η γιαγιά»
    είσοδος ελεύθερη

    Τετάρτη 6/09: «Η Αλίκη στη χώρα των ψαριών», (παιδική παράσταση) σε σκηνοθεσία Χρήστου Τριπόδη
    Πέμπτη 7/09: Ομάδα Θεάτρου Δήμου Αγίας Παρασκευής, Αριστοφάνη «Εκκλησιάζουσες»
    είσοδος ελεύθερη

    Παρασκευή 8/09: «Ο Πινόκιο στη χώρα του μαγικού νησιού» (παιδική παράσταση), σε σκηνοθεσία Γιώργου Γρηγοριάδη

    Σάββατο 9/09: Rock Aid Festival- αντί εισιτηρίου, συγκέντρωση φαρμάκων για το κοινωνικό φαρμακείο του δήμου

    Κυριακή 10/09 : Θεατρικό Εργαστήρι Δήμου Νίκαιας-Ρέντη «Ρενδία Λέξις», (Παιδική Σκηνή) Γ. Ξανθούλη «Τύμπανο τρομπέτα και κόκκινα κουφέτα» είσοδος ελεύθερη

    Δευτέρα 11/09: «Διαβόλου κάλτσα» κωμωδία

    Τρίτη 12/09 : Πειραματική Σκηνή δήμου Περιστερίου, Θερβάντες «Δον Κιχώτης» είσοδος
    ελεύθερη

    Τετάρτη 13/09: «Τα ραδίκια ανάποδα» σε σκηνοθεσία Βλαδίμηρου Κυριακίδη, ερμηνεία: Γιώργος Γαλίτης

    Πέμπτη 14 έως Κυριακή 17/09: Φεστιβάλ Καραγκιόζη με ελεύθερη είσοδο

    Δευτέρα 18/09 : Θεατρική Ομάδα Δήμου Αλίμου, Σαίξπηρ «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας»
    είσοδος ελεύθερη

    Τρίτη 19/09: «Ομερτά… η σιωπή των ανδρών» με τους Κώστα Σπυρόπουλο και Κατερίνα Μπέη

    Τετάρτη 20/09: Θεατρική Ομάδα Δήμου Κερατσινίου - Δραπετσώνας , Μ. Φρέιν «Το Σώσε» είσοδος ελεύθερη

    Σημειώνεται ότι για τον μήνα Ιούνιο στο πλαίσιο των εκδηλώσεων που διοργανώνει ο δήμος, στο Δημοτικό Κηποθέατρο Νίκαιας θα πραγματοποιηθούν πολλές συναυλίες, εκθέσεις ζωγραφικής, παραστάσεις χορού και άλλα.

    Πηγή: (AΠE-MΠE)




  • Αυστραλία: Φιλανθρωπική δωρεά-ρεκόρ από τον μεγιστάνα των ορυχείων 'Αντριου Φόρεστ

    Αυστραλία: Φιλανθρωπική δωρεά-ρεκόρ από τον μεγιστάνα των ορυχείων 'Αντριου Φόρεστ

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 12:08:27 | Πηγή: Ζούγκλα
    Ο Αυστραλός μεγιστάνας των ορυχείων 'Αντριου Φόρεστ έκανε σήμερα τη μεγαλύτερη φιλανθρωπική δωρεά που έχει γίνει ποτέ στη χώρα του, το ποσό των 400 εκατομμυρίων δολαρίων Αυστραλίας (265 εκατομμύρια ευρώ) που προορίζεται για διάφορους κοινωνικούς και επιστημονικούς σκοπούς.

    Ο ιδρυτής και πρόεδρος του Fortescue Metals Group εξήγησε ότι η δωρεά αυτή είναι μια κίνηση αγάπης της συζύγου του Νίκολα και του ιδίου. «Κάνουμε τώρα τη δωρεά αυτή γιατί η στιγμή είναι σημαντική για τους σκοπούς για τους οποίους την προσφέρουμε», δήλωσε ο 55χρονος επιχειρηματίας κατά τη διάρκεια τελετής στην Καμπέρα την οποία παρουσίασε ο σταρ του Χόλιγουντ Ράσελ Κρόου.

    Σχεδόν 75 εκατομμύρια δολάρια Αυστραλίας θα δοθούν για την καταπολέμηση του καρκίνου. Το υπόλοιπο ποσό προορίζεται για διάφορες εκστρατείες καταπολέμησης, κυρίως της λεγόμενης σύγχρονης σκλαβιάς ή για προγράμματα εκπαίδευσης.

    Ο 'Αντριου Φόρεστ ίδρυσε το 2012 το «Walk Free Foundation» ξεκινώντας μια πρωτοβουλία ευαισθητοποίησης της κοινής γνώμης στις σύγχρονες μορφές δουλείας, που περιλαμβάνουν πολύ διαφορετικές περιπτώσεις.

    «Είναι η μεγαλύτερη φιλανθρωπική δωρεά στην ιστορία μας. Θα αλλάξει τη ζωή χιλιάδων ανθρώπων εδώ και σε όλο τον κόσμο», δήλωσε ο αυστραλός πρωθυπουργός Μάλκομ Τέρμπολ.

    Η φιλανθρωπική δράση ανθεί στην Αυστραλία. Ο μεγιστάνας των καζίνο Τζέιμς Πάκερ είχε δημιουργήσει το 2014 ένα ίδρυμα που είχε χρηματοδοτήσει με 200 εκατ. δολ. Αυστραλίας. Ωστόσο τα ποσά αυτά απέχουν μακράν των δωρεών που προσφέρονται στις ΗΠΑ.

    Ο όμιλος Fortescue περιλαμβάνεται στους τέσσερις μεγάλους εξαγωγείς σιδηρομεταλλεύματος μετά τις αγγλο-αυστραλέζικες BHP Billiton και Rio Tinto και τον βραζιλιάνικο κολοσσό Vale.

    Πηγή: (ΑΠΕ-ΜΠΕ)

  • «Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ» του Έντουαρντ Άλμπυ στο Από Μηχανής Θέατρο

    «Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ» του Έντουαρντ Άλμπυ στο Από Μηχανής Θέατρο

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 12:00:16 | Πηγή: Ζούγκλα
    Στο Από Μηχανής Θέατρο επαναλαμβάνεται από το Σάββατο 27 Μαΐου μέχρι την Κυριακή 11 Ιουνίου και για 12 μόνο παραστάσεις, το αριστούργημα του Έντουαρντ Άλμπυ «Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ», σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιμούλη, με τους Άκι Βλουτή, Δήμητρα Χατούπη, Σαράντο Γεωγλερή, Τζωρτζίνα Λιώση. Ένα έργο κλειστοφοβικό που ακροβατεί ανάμεσα στην κωμωδία και το δράμα.

    Ο Άκις Βλουτής και η Δήμητρα Χατούπη σε δύο από τους πιο σημαντικούς ρόλους του σύγχρονου δραματολογίου, του Τζωρτζ και της Μάρθας. Τους παρακολουθούμε στο σαλόνι του σπιτιού τους, στις 2 η ώρα μετά τα μεσάνυχτα σε μια συνάντηση με ένα νεαρότερο ζευγάρι τον Νικ και την Χάνυ (Σαράντος Γεωγλερής, Τζωρτζίνα Λιώση), η οποία ολοκληρώνεται την ώρα που χαράζει.

    Τα πρόσωπα για πρώτη φορά στην ιστορία του θεάτρου γκρεμίζουν τους κοινωνικούς φραγμούς και ο λόγος τους γίνεται άγριος, ίσως αγοραίος, σχεδόν χυδαίος. Και αυτός αρθρώνεται από σοβαρούς, ευυπόληπτους και ευκατάστατους πολίτες, διανοούμενους ακαδημαϊκούς χρησιμοποιώντας όμως την συνθήκη του παιχνιδιού.






    Ένα άγριο παιχνίδι, στο οποίο θίγονται πολλά δίπολα. Άνδρας – γυναίκα, αγάπη - μίσος, γονιμότητα – στειρότητα, θύμα – θύτης, ιστορία - βιολογία, εκκλησία – παγανισμός. Και όλα αυτά συμβαίνουν κάτω από την επήρεια του αλκοόλ που ρέει άφθονο μέχρι το τέλος. Βασικό στοιχείο που αποκαλύπτει τα βαθύτερα ένστικτα και τα πιο βαθειά μυστικά. Βακχεύουν.

    Ο Άλπμυ με έναν μαγικό τρόπο και διατηρώντας πάντα επί σκηνής σε θαυμαστή ισορροπία το χιούμορ, ενώ απλώνεται σε μια τεράστια θεματολογία, ταυτόχρονα τοποθετεί τους ήρωες του στον κεντρικό πυρήνα, την οικογένεια και ανιχνεύει τις αναπηρίες της. Αυτός ο πυρήνας εκρήγνυται μπροστά στους θεατές, διαλύει κάθε ψευδαίσθηση, και ο ίδιος ο Άλμπυ διερωτάται πια μήπως είμαστε εμείς οι ίδιοι μάρτυρες-πιόνια σε ένα παιχνίδι που οδηγεί στο Τέλος της Δύσης και στην γέννηση μια νέας πραγματικότητας, στην οποία όμως ο άνθρωπος χάνει την ατομικότητα του και νεκρώνεται η φαντασία του μπρος στην αποκαλυπτικότητα της επιστήμης.

    Δείτε το τρέιλερ:


    Συντελεστές:

    Μετάφραση: Τζένη Μαστοράκη
    Επεξεργασία κειμένου - Σκηνοθεσία: Γιώργος Κιμούλης
    Σκηνικά - Κοστούμια: Νίκος Αναγνωστόπουλος
    Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
    Βοηθός Σκηνοθέτη: Βάσω Στεργίου
    Φωτογραφίες - Τrailer : Βάσια Αναγνωστοπούλου

    Παίζουν:

    Άκις Βλουτής, Δήμητρα Χατούπη, Σαράντος Γεωγλερής, Τζωρτζίνα Λιώση

    Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

    (από 27/5 μέχρι 11/6 )

    Τετάρτη 21:00
    Πέμπτη 21:00
    Παρασκευή 21:00
    Σάββατο 21:00
    Κυριακή 19:00

    Τιμές εισιτηρίων:

    Γενική είσοδος: 14€
    Μειωμένο: 10€ (ισχύει για φοιτητές, ανέργους & άνω των 65)
    Ατέλειες: 5 €
    Τετάρτη & Πέμπτη: γενική είσοδος 10€

    Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

    Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά

    Από Μηχανής Θέατρο

    Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο

    Τηλ.: 2105231131


  • «Strass…» με την Τάνια Τρύπη και τον Αλέξανδρο Ρήγα στο  El Convento Del Arte

    «Strass…» με την Τάνια Τρύπη και τον Αλέξανδρο Ρήγα στο El Convento Del Arte

    Κατηγορία: Πολιτισμός | Συντάκτης: zougla.gr | Ημερομηνία: 2017-05-22 11:42:53 | Πηγή: Ζούγκλα
    Ένα ιδιαίτερο musical – show που τα έχει όλα, θα φιλοξενηθεί στον ιδιαίτερο χώρο του El Convento del Arte που τα έχει όλα, για μια μόνο βραδιά για εφέτος.

    Την Παρασκευή 2 Ιουνίου ο Αλέξανδρος Ρήγας και η Τάνια Τρύπη θα μαγέψουν τους θεατές από σκηνής, με τις μουσικές τους επιλογές, τα ντουέτα τους, τα τραγούδια τους αλλά και τους απολαυστικούς καυστικούς διαλόγους που ανταλλάσσουν, σε ένα γεμάτο strass πάντρεμα του θεάτρου, του bar, του μιούζικαλ, της κωμωδίας και μίας αληθινής πρότασης για διασκέδαση!

    Το Strass είναι μια μουσικο - θεατρική παράσταση που με μεγάλη δόση από χιούμορ και ευφυή κείμενα, μας ξεναγεί αρχικά σε διάσημα τραγούδια επιτυχίες του παγκόσμιου κινηματογράφου και θεάτρου (all that jazz, big spender, light my fire, it s men’s world, Roxanne, bang bang κ.ά.) και εν συνεχεία μας φέρνει στα καθ’ ημάς, στο ελληνικό ρεπερτόριο με μνήμες, αναμνήσεις και πολύ διάθεση για χορό, ποτό, κέφι και τραγούδι… (γερνάω μαμά, όπα είπα λέω, τα παιδιά του Πειραιά, το τραμ το τελευταίο, όταν πίνει μια γυναίκα, ιστορία μου αμαρτία μου, αυτή η νύχτα μένει, μια ζωή πληρώνω, το ροκ, ανήκω σε μενα, γύφτισσα μέρα, ταμπακέρα κ.ά.)

    Λίγα λόγια για την υπόθεση:

    Ένας σκηνοθέτης αποφασίζει να ανεβάσει ένα μιούζικαλ σε ένα νυχτερινό μαγαζί. Έχει το έργο, έχει τις ιδέες, έχει το κέφι και περιέργως για την εποχή… έχει και τα χρήματα. Αυτό που δεν έχει είναι ταλαντούχες και ωραίες γυναίκες να πλαισιώσουν τους απαιτητικούς ρόλους του φιλόδοξου μιούζικαλ.
    Η κατάλληλη υποψήφια πρέπει να έχει πολύ ωραία φωνή, άρτιο υποκριτικό ταλέντο, εξαίσια κίνηση και αποστομωτική εμφάνιση. Αίσθηση του χιούμορ, αίσθηση της σκηνής, αίσθηση του αισθησιασμού/ερωτισμού, έκτη αίσθηση και φυσικά… να προκαλεί αίσθηση!

    Όσες πιστές, καλούνται να προσέλθουν στην οντισιόν που διοργανώνει ο φιλόδοξος και απαιτητικός σκηνοθέτης.

    Ένα βράδυ λοιπόν, η οντισιόν αρχίζει… και αφήνοντας άναυδο τον ιδιότροπο σκηνοθέτη, εμφανίζεται η υποψήφια εκείνη που θα κερδίσει τόσο αυτόν όσο και το κοινό… που θα μας ταξιδέψει με το τραγούδι και την κίνηση της στο ψυχαγωγικό και εκθαμβωτικό χώρο της show business… γιατί ως γνωστόν και στα ελληνικά «there is no business like show business»…!

    Συντελεστές:

    Πρωταγωνιστούν – Τραγουδούν: Τάνια Τρύπη, Αλέξανδρος Ρήγας
    Κείμενα - Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ρήγας
    Μαέστρος: Σωτήρης Μαυρής
    Κοστούμια: Κατερίνα Δασκαλάκη

    El Convento Del Arte
    Διεύθυνση: Βιργινίας Μπενάκη 7 Μεταξουργείο, Αθήνα

    Παράσταση: «Strass …»
    Μουσικοθεατρική παράσταση

    Ημέρα: Παρασκευή 2 Ιουνίου 2017

    Διάρκεια: 2:30 ώρες

    Ώρα προσέλευσης: 21:30 – Ωρα έναρξης: 22:00

    Πληροφορίες – Κρατήσεις: El Convento Del Arte - τηλ. 2105200602 –email: info@elconvento.gr

    Είσοδος: 10ευρώ

    Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr





           

Σπόνσορες

φιλοξενία ιστοσελίδας




Live News

  • Γίνεται φόρτωση των τελευταίων νέων σε πραγματικό χρόνο